Születés |
1880. február 28 Rosztov-on-Don |
---|---|
Halál |
1972. május 5 Jerevan |
Temetés | Q42794464 |
Név anyanyelven | Մարտիրոս Սարյան |
Állampolgárság | örmény |
Tevékenység | Festő |
Kiképzés | Moszkvai Festészeti, Szobrászati és Építészeti Iskola |
Befolyásolta | Paul Gauguin , Henri Matisse |
Gyermekek |
Ghazaros (Lazar) Saryan ( en ) Sarkis Sarian ( d ) |
Díjak |
Sztálin-díj |
Martiros Sarian vagy Saryan ( örményül Մարտիրոս Սարյան; született 1880. február 28a Rostov-on-Don , meghalt 1972. május 5A Jereván ) egy örmény festő született Oroszországban . Gyakran a modern örmény festészet atyjának tartják.
Martiros Sarian 1880- ban született Nor-Nakhitchevanban (ma Rostov-on-Don kerület ) az oroszországi örmény diaszpórából származó családban . Iskoláit 1895- ben fejezte be a helyi iskolában, majd 1897 és 1903 között a moszkvai Festő-, Szobrászati és Építészeti Iskolában tanult , ahol különösen Valentin Serovnál és Konstantinnál . Paul Gauguin erős hatására Martiros Sariannak lehetősége nyílik különböző kiállításokon bemutatni munkáit, és különböző művészcsoportok tagja lehet, többek között a Scarlet Rose , majd a Blue Rose .
Az 1901 -ben volt a lehetőséget, hogy látogassa orosz Örményország és különösen látogatott Lorri és Shirak , valamint Etchmiadzin , Haghpat , Sanahin , Jereván és Sevan . Tól 1910 a 1913 , Sarian gyakran utazott az Oszmán Birodalom (1910), Egyiptom ( 1911 ) és Irán (1913). 1915-ben ismét Etchmiadzinba ment, hogy segítsen az örmény népirtás túlélőinek . Ezután elment a tifliszi a 1916 , ahol megnősült Lusik Aghayan (a lánya Ghazaros Aghayan ), és ahol ő hozzájárult a szervezet a Society of Artists örmény. Az ősei országába tett első útjának benyomásait a szimbolika hatására készített Mesék és álmok című panteista-ciklusban találhatjuk meg . A népi szellemre utalva Sarian a természetet, az embereket, a növényzetet, az állatokat, a madarakat egyetlen családként képviseli, igazi földi paradicsomként. A festő szerint "a természet úgy generálja az embert, hogy a szemén keresztül lássa önmagát, csodálkozzon saját szépségén", így határozza meg természetfilozófiáját. Ez a filozófia, ez a bölcsesség a sophia görög értelmében nagy hatással lesz tanítványára, szellemi fiára: Minas Avétissianra , akivel egész életében párbeszédet folytat.
Az októberi forradalom után Sarian visszatért Oroszországba, majd 1922- ben letelepedett az Örmény Szovjet Szocialista Köztársaságba , amelyből felvázolta a címeret és az első zászlót , és ahol megkapta a múzeum művészeti részlegének irányítását Állam . Tól 1926-os , hogy 1928-as , Sarian élt Párizsban ; csak tíz műve ből származó ebben az időszakban, a számok negyvenhét, túlélni a tűz a hajó Phrygia hozza őt vissza a Szovjetunióba bekövetkezett1928. március 15.
Az 1930-as években főleg tájak és portrék festésére fordult. Festményét mégis dekoratív jellege és színei elevensége miatt kritizálják a hatóságok; Martiros, ha tartózkodik, nem hajlandó Sztálin portréját festeni . A hatalomra Hruscsov a 1953 megszabadítjuk a művész. Háromszor kapta meg a Lenin-rendet , valamint egyéb kitüntetéseket .
Martiros Sarian meghalt Jereván on 1972. május 5. Komitas mellett van eltemetve . Háza múzeumká alakul.
Martiros Sarian a modern örmény festészet atyjának számít; amikor felfedezi Örményországot, „szinte testi szenvedélyt” érez iránta, és soha nem „szűnik meg reprezentálni a fénytől elárasztott és a színektől vibráló vásznakon”. Ő volt az első, aki felismerte az ősi nemzeti hagyományokon alapuló sajátos stílus kialakításának szükségességét. Palettája "szándékosan vidám, élénk és színes". Ő maga mondta:
- A színnek énekelnie kell. Kifejeznie kell az élet lényegének felfogását, amely minden emberben rejlik. A szín használatával még jobban növelem a látottakat, hogy műveimnél fényesebb legyen a fény. "
- Martiros Sarian.
A 1909 , Sarian fordult a valódi változásokat érintő idejét. Megfigyeli az ember és a természet közötti távolságot. Olyan motívumokat fest, amelyeket az ipari civilizáció még nem érintett meg, és amelyek a világi élet nyomát és tanítását viselik. Így válik a helyek és napok emlékének hordozójává. A természetet a végletekig általánosítja, és feltárja a formák kifejező képességét. Kompozíciójának művészetét egyetlen síkra építi, rendszeresen elosztva a tiszta színű nagy foltokat. Ebben inspirálódik az örmény miniatűr elve és művészete , valamint az örmény megvilágítás művészete, mint Toros Roslin művészete . Sarian palettájának színei fényt sugároznak. Három vagy négy fő hang harmonikus és kontrasztos kombinációja lehetővé teszi a festő számára, hogy kifejezőséget, meleget és mindenekelőtt fényt nyerjen. Ez a fény az általa sugárzott édes és énekes színekkel együtt a festő hazájának szimbólumává vált. Bölcsessége és hozzáértése meg tudta őrizni a politikai üldöztetésektől , amelyek lelki fiát, Minas Avétissianust halálosan sújtották. Ezért örmény festészettörténészek mindig is a fiatal Sári festményét részesítették előnyben a régi festő akadémikusabb festményeivel szemben.
Louis Aragon író 1960-ban ezt írta: „Ahogy ez a római fény, amely a francia évszázadokon keresztül Nicolas Poussin , majd Jean-Baptiste Corot ecsetén keresztül jut el hozzánk, Martiros Sarian jóvoltából Örmény fénye is eljut hozzánk. A könnyekből végre felszabadult fény, amely Naïri költőinek hangját kavarta , a gyümölcsökön, az embereken, a hegyeken végül boldog fény, ez egy újra felfedezett kincs, mintha az áradás vize visszahúzódott volna, Jereván nem az volt a jövő tiszta színe. Annak érdekében, hogy az évszázadok Cézanne és Matisse mellett a Sarian-t helyezzék el az ünnepelt festők fölé, mert ő a boldogság festője ”.
Ezt írta: „A föld olyan, mint egy élőlény: van lelke. A szülőföldhöz fűződő szoros kapcsolatok nélkül lehetetlen megtalálni önmagát, felfedezni a lelkét. Meggyőződésem, hogy nem lehet festő, ha nem kötődik a földjéhez. A föld szíve dobog az ember szívében. Minden ebben a szívben kezdődik ”.
A 1980 , kiállítást szentelt neki a Centre Pompidou .
Keltezetlen: