Születés |
1733 vagy 1733. június 12 Kameoka |
---|---|
Halál |
1795 vagy 1795. augusztus 31 Kiotó |
Név anyanyelven | 円 山 応 挙és円 山 応 挙 |
Állampolgárság | japán |
Tevékenység | Festő |
Fő | Ishida Yūtei ( d ) |
Mozgalom | Shijō iskola |
Gyermek | Maruyama Ōzui ( d ) |
Oyuki szelleme |
Maruyama Ōkyo (円 山 応 挙, Ōkyo Maruyama ) , Vagy Maruyama'kyo (valódi neve Maruyama Masataka, beceneve: Chūsen, Iwajirō és Mondo köznyelvi nevek, Sensai, Isshō, Kaun, Untei, Senrei, Rakuyish-Sanjin ecsetnevek ), a XVIII . századi japán festőművész , a Maruyama iskola alapítója, majd Maruyama-Shijō lett . Született1733. június 12A Tamba (közel Kyoto ) és meghalt1795. augusztus 31.
Maruyama Ōkyo a Tamba régióbeli farmerek családjából származik . Hat-hét éves korában Kiotóban belépett Ishida Yūtei (1721-1786), a Kanō iskola festőjének műtermébe . Nagyszerű elsajátítást szerzett az ecset kezelésében, ugyanakkor jó klasszikus képzést folytatott, amit több öregdiák példánya is bizonyít.
Christine Guth szerint "perspektívát és chiaroscurót tanult - azokban a kézzel színezett nyomatokban, amelyeket a kínai Suzhou városban készítettek, és amelyek Nagasaki útján érkeztek Japánba". Örökbe fogadta őket, hogy "szemüvegképként" nyomtatásokat készítsenek. Korán megélhetése volt, és rájön, hogy ezek a megane-e : többé-kevésbé " sztereoszkópikus " nézetek, amelyek lehetővé teszik, hogy több kép egyetlen optikává egyesüljön egyetlen nézetbe. A hollandok a Hōreki-korszakban (1751–1764) importálták ezt az eszközt, ami nagy düh volt. Ezek olyan rajzok (hollandokhoz vagy a Maruyama által készítettekhez hasonló nyomatok), amelyeket domború lencsével és 45 ° -ra megdöntött tükörrel ellátott fadobozba helyeznek. Ez az eszköz lehetővé teszi a kép nagyítását és a mélység hatásának létrehozását. Ōkyót 1760 körül felszólították a repertoár bővítésére egy kiotói érdekességekkel foglalkozó kereskedő nevében, és ezek jelentős része ma is létezik. Ez a fajta megane-e . Japánban csökkentett arányban kezdtük gyártani ezeket a műszereket a holland dobozokhoz képest, ami megkönnyítette a kezelésüket. Maruyama így előállított nagyszámú metszetek, amelyben éltek a nyugati perspektíva, mint ez néző előtt a Kabuki színház , a sidzso kerületben , mintegy 1759, vagy a Isijama-Dera , mielőtt 1795.
Négy évszak ünnepe Kiotóban . Hordozható tekercs yamato stílusban, dátum nélküli. Találkozott
Maruyama Ōkyo,
kb. 1759. Kabuki Színház , Szijó , Kiotó
L. 21,0 x Ma 16,3 cm. Színes fametszet
Ishiyama-dera
Kézzel festett fametszet, dátum nélküli
A XVIII . Század folyamán - különösen 1760 után -, amely a bevásárló polgári társadalom és kultúra gazdasági fejlődését nyitottabbá teszi a külvilág felé. A "holland tanulmányok" jelentõs fordítási és tanulmányi mozgalom elsõ szakaszát jelentik, de "amelyek ugyanúgy kölcsönöznek, mint Hollandiából, Kínából és pusztán japán jellegû ismeretekbõl". Új tendenciák jelennek meg a japán festészetben : egyrészt az írástudó festészet „idealista” elképzelése (bunjin-ga) , másrészt a Maruyama iskola „realista” mozgalma. Ezt a két tendenciát egyaránt befolyásolják a külföldi hozzájárulások, és nem anélkül, hogy sok kapcsolat lenne egymással. A shasei-ga vagy a realisztikus festészet megalapítója, Maruyama Ōkyo ezért a japán művészet egyik kiemelkedő személyisége, és bár realizmusa a kínai-japán hagyomány minden támogatójának egyöntetű ellenzékét ébreszti, ez túlságosan megfelel a művészet szellemének. időkben, hogy ne állítsa magára ellenállhatatlanul, és még az ezzel szemben álló iskolákat is befolyásolja. Ōkyo valójában tudja, hogyan kell lefordítani innovatív elképzeléseit japán kifejezésekbe, ahol a realizmus dekoratív és absztrakt elemekkel gazdagodik, külföldi hozzájárulásokat szekulálhat a világi technikákhoz, az innovációkat beépítheti a hagyományokba, hogy sikerüljön végül egy ragyogó szintézis, amely illeszkedik harmonikusan hazája képzőművészetébe.
Ezt a "realista iskolát" (Shasei-ha) a XVIII . Századi festészetben megjelent trendként kell érteni , különösen Kínában , Koreában és Japánban. Maruyama Ōkyo munkája szempontjából egy elem tagadhatatlan szerepet játszik "realizmusának" megalapozásában: ez a kínai befolyás új hulláma, amely Japánban Nagasaki a XVII . Században hatol át , a virágok és madarak realista festői korán A Qing-dinasztiák, köztük egy képviselő lehet Shen Quan (híres madárfestményeiről ), akinek átjárása Nagasaki meghatározta a helyi iskolát, a Nanpin (in) iskolát . Ez a kikötő a szigetcsoport nyugati végén, csak a külvilággal való érintkezés teszi lehetővé a XVII . Századtól kezdve Kína festékének ugyanolyan beszivárgását, mint a Nyugaté .
A hó alatt fenyők , amelyeket a kereskedő Mitsui gyűjteményében őriznek 1766-ban, a művésztől kapott megrendelésük óta, spontán módon törnek fel: néhány gyors vonal felvázolja a fenyőtűket, míg az árnyalt érintések adják az ágak és a törzs térfogatát. A „csont nélküli” festést ( mokottsu ) gyakorolja: nem használ vázlatot, de tintajátékkal , többé-kevésbé modulálva, leválasztja itt a csomagtartó alakját, és ezzel hangerőhatást hoz létre. árnyékhatás ellentétben a hó fehérjével, itt a selyem fehérje. A selyem fehérje ezért könnyedséggel, lágysággal és frissességgel idézi a fát és a földet. A realizmus kétségtelen, de átitatja a líra. A ragasztóval összekevert aranypor a gouache-hoz hasonló textúrát eredményez, és mosás közben sima folyást végez, amíg a selyem fehérje makulátlan lesz.
Liba és nád; A Willows and Moon „csont nélküli” stílusú folyadékokat ad olyan körvonalak nélkül, amelyek felfedik azt a fényességet, amellyel az ecset minden anyaggal játszik. Ez még nyilvánvalóbb a Fuji-hegy és a Miho képernyőjén.
Maruyama Ōkyo nem elégszik meg a látható valóság meghatározásával, fejleszti kompozícióinak expresszivitását és dekoratív potenciálját is. Yūjō herceg-szerzetes, a Mii-dera felettese anyagi és jóindulatú támogatásának köszönhetõen Ōkyo képes személyes stílust kialakítani és növekvõ személyiséget érvényesíteni, amint azt az 1770–1776 közötti sok vázlatfüzet és tekercs is bizonyítja. Nem csak õ ragadta meg állatok és növények morfológiája, ráadásul Japánban nagyon ritka dolog, az emberi anatómia meztelen testek rajzolásával, amelyeket aztán különböző színű vonalakkal öltöztet.
Kölyökkutyák és Volubilis , 1784. A tokiói pavilon ajtajai
Nyári "édes hal" ( ayu ). 1785. Jobbra függesztett tekercs, egy párból. tinta, arany és színek selyemen, H. 104 cm. Találkozott
Tigris . 1786. függő tekercs, tinta és szín a selyemen, H. 100 cm. Indianapolisi Művészeti Múzeum
Mindenféle festészetet gyakorol, a kis formátumtól a nagy kompozícióig, ezen a területen különösen ragyogó. Számos képernyőt hagyott templomoknak vagy polgári házaknak, valamint számos kolostor belsőépítészeteit, mint például a Tamba -i Kongō-ji, a Hyōgo -ban a Daijō-ji vagy a Sanuki -i Kotohira-gū . A fából készült ajtók a Ōkyo Pavilion , egy kis épület kapcsolódik a Meigen-in templom Aichi (most át a park a tokiói Nemzeti Múzeum ), díszített 1784-ben a két kutya, egy fehér, a másik barna, játék, kék kötőfű virágok, elbűvölő bizonyságot adnak a megfigyelés ajándékairól és a művész nagy készségéről.
Tanítványok közt, beleértve a Genki , a festő Matsumura Goshun megalapította a Shijo iskola . Ami Nagasawa Rosetsut illeti , a XVIII . Századi Maruyama iskola „három különc festőjének” számít , mivel az 1880-as évektől már magában foglalta a felújítás, a pontos naturalizmus és a hitelfelvétel modelljét az Occident de la perspektívába. , mintaként szolgált a hagyományos festészet felújítására irányuló mozgalom, a nihonga mozgalom számára.
A dekoratív esztétika már működik a Kanō-iskola festői között , diadalmaskodik Sotatsuval és Kōrinnal, és amúgy is egyes műveiben felkeltette Ōkyo és támogatóinak lelkesedését. Jellemzői: nagyon kidolgozott kialakítás, nem feltétlenül "reális", mert gyakran stilizált, a pompa bizonyos íze, a monumentális formátumok szisztematikus használata, arany, egyeseknél ragyogó színek.
Maga Ōkyo a legkülönbözőbb műfajokat és stílusokat műveli, és ugyanolyan brio-val, mintha a kreatív energia végső telepítésében akarta volna összefogni a japán képi géniusz ellentmondásos tendenciáit: hatalmas virágkompozíciók, őszintén szólva dekoratívak; a teljes realizmus műfaji jelenetei ; vitathatatlan költészet ködös tájai; mitológiai evokációval az expresszionista módon egy Sesson stb Utolsó éveiben kapott olyan megrendeléseket is, amelyeket korábban a Kanō iskolának tartottak fenn : kiotói templomok és szentélyek, sőt még a távoli Shikoku szigeten is , a szentély tolóajtói. Kotohira- gū . 1789-90-ben tanítványaival helyreállította és díszítette az 1788-as tűzvész által megrongált Gosho tolópaneleket .
A Maruyama iskola megtartja azt, ami gyakorlata lényegét, a világ átírását tiszteletben tartja a szemészlelés számára, és amelyet már nem határoznak meg előre kialakított elképzelések. A természet közvetlen tanulmányozásával kovácsolta stílusát, egészen odáig, hogy megfigyelje a boncoló tetemeket, ami meglehetősen szokatlan volt az akkori művészek számára. A csinos nők ( bijin-ga ) ábrázolásainak testi valósága van, ami aztán egészen egyedi. Tanítványai továbbra is a természet közvetlen tanulmányozására alapozzák, de nem tolják festményeiket erre az objektív és aprólékos renderelésre. Matsumura Goshun több finomságot, több érzést mutat be, és a bunjin-ga iskola Yosa Buson , írástudó festők stílusa ihlette .
Daruk
Négy tigris játszik
Táj és vízesés
Ōkyo bármit megtehet, bármire képes. Két világ kereszteződésében (nem volt tudatlan az európai festészetről) vakító összefoglalót kínál arról, hogy a japán képzőművészet milyen ritkaságokat produkál. Még akkor is, ha nem mindig kerüli el a drágaságot, látni fogjuk, hogy ez korántsem mindig így van ...
A sas alakú árapály hullám sárkánnyá alakul át ... barokk látomás, de olyan mesésen elsajátította, hogy végül elhiszi. A transzmutációk szörnyetegszakértőjét Sesson szinte két évszázaddal korábban aláírhatta volna. Mit mondhatnék jobban?Drágaság, igen (a Kanóra gondolunk). De ott van a költészet is, amely ezeknek a menekülő vizeknek a meghittségéről álmodozik: habhálók, amelyek a sziklák között játszanak a lasszóval, kis undine kezek, amelyekbe kapaszkodni lehet ...
A föld, azon kézzavarok egyike által, amelynek Ōkyo titka van, hirtelen úgy néz ki, mintha kitörölték volna: a kapzsi Üresség is elnyelte ...²Ōkyo még akkor is sikerül, amikor akar, újra csatlakozni a nanga szelleméhez, amelytől elvileg mindent el kell távol tartania.
A nyári eső számtalan elcsapása. Vegyes páratartalom és melegség. Mit nem adott gyakrabban ebben a lakkozatlan stílusban! Láthatóan úszik ott, mint a hal a vízben.Ōkyo kaméleoni zsenijének egy másik, legkevésbé sem várt aspektusa. A vonal egyszerűsége, a részletek megszokott íze: a régi emaki egész atmoszféráját a művész ecsetje teremti itt újra, különben nem ismeri ezt a jó természetű stílust.
Inrô aranyozott lakkozott fa, H. 7,4 cm. Találkozott
Inro fedél.