A korai keresztény művészeti , vagy művészeti és primitív Christian építészet egy művészeti által termelt keresztények vagy a Christian védnöksége közötti AD 200 és AD 500 . A 200-as év előtt kevés olyan művészi produkció létezik, amelyet biztonsággal kereszténynek lehetne nevezni. Az 500. év után az ókeresztény művészet utat nyitott a bizánci művészet és a középkor művészete felé .
200 előtt a tartós művészeti vagy építészeti eredmények hiánya tükrözi az ókeresztények hátrányos helyzetű és üldözött társadalmi helyzetét, amely korlátozta a védnökséget. Másrészt az Ószövetség , ellentétben a festett síremlékek gyártásával , szintén megmagyarázhatja ezt a hiányt (a Dekalógus képi tilalomról szóló második parancsolatának szigorú értelmezése ). Végül lehetséges, hogy az ókeresztények pogány témákat használtak a keresztény témák kifejezésére. Ha valóban így lenne, akkor ez a keresztény művészet nem azonnal azonosítható.
Az ókeresztények ugyanazokat a művészeti formákat használták, mint a pogány római kultúra formái: freskók , mozaikok , szobrok és megvilágított kéziratok . Munkájuk során az ókeresztények nemcsak az ókorból származó római művészeti formákat használták, hanem a késő klasszikus római stílust is, amelyek az ókeresztény freskókban vannak jelen, például a római katakombákban . A Doura Europos zsinagóga ószövetségi elbeszélő freskói azt mutatják, hogy a zsidó művészetnek is fontos szerepe volt ennek az ókeresztény művészetnek a forrása.
Az ókeresztények újrafelhasználták a római ikonográfiai témákat, új értelmet adva nekik az ókeresztény szimbólumok révén . E klasszikus témák között szerepelnek a pávák , a szőlő és a szőlő , valamint a pásztor. De a korai keresztények kidolgozták saját ikonográfiájukat is , például olyan szimbólumok ábrázolását, mint a hal ( ichtus ) vagy a horgony, amelyeket nem a pogány ikonográfiából kölcsönöztek. Minden esetben, mivel az ikonográfia új vagy a rómaiaktól kölcsönzött, mégis szimbolikus marad, hogy elkerülje az üldöztetést. Így a pásztor pogány alakja, aki a rómaiak között olyan példákra utal, mint a párizsi, ezután a juhait irányító "jó pásztorra" utal, amely nem más, mint Krisztus ábrázolása, amely az emberiséget irányítja és vigyáz rá. neki.
Az ókeresztény művészet története két külön szakaszból áll, amelyeket a 313-as milánói ediktum választott el egymástól , amely lehetővé teszi az imádat szabadságát a Birodalomban. Így a művészet 313 előtt lényegében szimbolikus és rejtett; 313 után kifejezettebben és szabadabban nyilvánul meg, hogy végül az államhoz kapcsolódó művészetté váljon, amikor I. Theodosius először az államvallást kereszténységgé tette.
A 230–256 körüli Doura-Europos templomban, vagyis a fennmaradt nagyon régi, a legjobb állapotban lévő templomokban a bibliai jelenetek freskóit őrzik, köztük Jézus alakját, valamint Krisztust, mint a Jó Pásztor. Az épület normális ház volt, amelyet nyilvánvalóan templomként alakítottak át. A római katakombák legkorábbi keresztény festményei néhány évtizeddel korábbi adatokból származnak, és a Konstantin előtti időszak legnagyobb keresztény művészeti példáinak gyűjteményét jelentik, több száz példával a családi sírokra vagy sírokra. Sok egyszerű szimbólum, de sok olyan ábrázat is található, amelyek imákat vagy női imádságokat ábrázolnak, általában az elhunytakat ábrázolva, vagy a Biblia vagy a keresztény történelem ábrái vagy kivonatai.
Az első keresztény művészet két évszázados anikonizmus után, 250 körül jelenik meg. Először is szimbolikus jellege jellemzi, beavatásra szánt jelképekből áll, és csak az azonnali megértéshez szükséges elemekre korlátozódik. Ezenkívül a helyhez igazodik, ahol képviseli. Sőt, bár a keresztény vallás nem engedélyezett, sőt üldözött is, az ókeresztény művészetnek diszkrétnek kell lennie.
Nincs nyilvános istentiszteleti hely, ez főleg a magánszférában alakul ki, mint például a Dura-Europos templom esetében, és a temetési helyzetben a katakombák ( freskója ) , a szarkofágok , ..
A milánói rendelet társadalmi elismerést hozott az egyház számára, amelynek viszonya a képhez megváltozott, a képeket aztán a császári ikonográfia ( Krisztus dicsőségben , Krisztus pantokrátor ) ihlette .
A paleokristán építészet közvetlenül a klasszikus római építészeti hagyomány örököse. Nem hoz létre új szókincset, hanem új értelmet ad azoknak az elemeknek, amelyek körül vannak a hívek összegyűjtésére, a szent helyek felnagyítására, a mártírok imádására és a halottak tiszteletére.
A Római Birodalom keresztényesítése során a keresztény istentisztelet tilalma volt, az istentiszteleti helyeket először a nevezetesek házaiba telepítették. A katakombákban nincs istentisztelet, csak a holtak irodája, ahogy Rómában történt, de nem az Eucharisztia, amelyet a keresztény otthonokban gyakorolnak.
Amikor 313-ban engedélyezték az istentiszteletet, néhány ősi pogány templomot templomokká alakítottak át. Ugyanez történik a fórumok polgári bazilikáiban is, mert a templomokkal ellentétben a hatalmas bazilikák befogadhatják a város tömegeit és összegyűjtik a híveket.
Gyorsan a hely hiánya az új istentisztelet igényeihez új épületek építéséhez vezet a régi polgári bazilikák mintájára, amelyek tervét a keresztény liturgiához igazítják. Ennek eredményeként született meg a bazilika terv , amely a keresztény építészet története során a leggyakoribb egyházi terv lesz. Ezzel párhuzamosan más tervek is kidolgozódtak, különös tekintettel a központi kupolával rendelkező rotundába összpontosított tervre , általában a szenteknek szentelt keresztelőkápolnák és szentélyek, például az első mártírok számára.
A paleokeresztény megvilágítás az első díszekkel és miniatúrákkal díszített keresztény kéziratokat mutatja be az antikvitás végén és a bizánci időszak elején. Rendkívül ritka, hogy ezek a kódexek némelyike csak egy később elkészített másolatból ismert. A formák tanúskodnak arról, hogy a monumentális művészet (dombormű) a pergamenre festett, amely a szigetvilágban és a meroving-i megvilágításban virágzik.
A korai keresztény művészet fejlődése során Krisztus portréja különféle módosításokon és formákon ment keresztül. Bármelyek is ezek a formák, fontos megjegyezni, hogy Krisztus portréja az ókeresztény művészetben mindenekelőtt egy utólag elképzelt szimbolikus portré. Valóban, a Biblia és az evangéliumok nem tartalmaznak fizikai jellegű, és annak ellenére, hogy kísérletet tett egyes keresztény írók I st században.
A Krisztus különböző ábrázolásai a III E és a IV E század között a következők:
Ez a három ábrázolás a leggyakoribb, de vannak új és ritkább tapasztalatok:
A bizánci művészettel együtt megjelenik Krisztus Pantokrátor ikonográfiája is. Ekkor Krisztust szőrös és szakállas, hosszú köpenyt viseli. Ujjak csatlakoztak, emeli mutató- és középső ujját, ismét tanúskodva kettős természetéről.