A szobor olyan művészeti tevékenység, amely magában foglalja a formák tervezését és megvalósítását térfogatban, terepen vagy körben ( szobor ), nagy megkönnyebbülésben , kis domborműben , modellezéssel , közvetlen méretben, hegesztéssel vagy összeszereléssel. A szobor kifejezés az e tevékenységből származó tárgyat is jelöli.
A szobor szó etimológiailag a latin " sculpere " szóból származik, ami azt jelenti, hogy "vágjon" vagy "darabokat távolítson el egy kőből". Ez a meghatározás, amely megkülönbözteti a "szobrászatot" és a "modellezést", szemlélteti a római civilizációban a kő méretének tulajdonított jelentőséget . Az X -én században , beszélünk „ymagier”, és a legtöbb időt, a munka szobrász egy csapat egy mester és kőfaragók , ahogyan azt a román művészet és építészet román . Több csapat dolgozik egyszerre a fő székesegyház helyszínein .
Az ember által készített legrégebbi szobrok, amelyek kiállták az idő próbáját, kicsi, kőből vagy csontból faragott faragott figurák, amelyeket valószínűleg mágikus gyakorlatokhoz, fogadalmi felajánlásokhoz, cserékhez, rituálékhoz használtak, amelyek lehetővé tették a természetfeletti vagy társadalmi erők. A Venus Lespugue szóló elefántcsont a mamut , egy jó példa. Egyes szobrok nagyobb méretű túlélte az évezredek, amelyek elválasztanak minket az alkotó, mint például a nyers agyag bölény megtalálható a Tuc d'Audoubert barlang a Ariège , a domborművek a szikla menedéket Roc-aux-Sorciers a bécsi vagy a faragott monolitjai a törökországi Göbekli Tepe -nek . Valószínű, hogy a földön modellezett tárgyak is léteztek, de az állandósítási (főzési) technikák hiányában ez hipotézis marad. Más szobrok, például a Roc-aux-Sorciers szobrai, vadon élő állatokat képviselnek, amelyek kétségtelenül a magdaléna vadász-gyűjtögető népek étrendjének ábrázolását jelentik .
Bár ez a kétségtelenül sámánszerű használat elutasult , az emberi ábrázolás továbbra is a szobrászok gyakori témája . A korszakok és a civilizációk szerint a művészek ezeket a figurákat realisztikus módon hajtották végre, vagy éppen ellenkezőleg, nagyobb szabadságot kaptak témájuk értelmezéséhez.
A Nyugat , szobor késve elválaszhatatlanul festmény . A Paris , e két kategóriája művészek, amely egyértelműen eltér ma tartozott a középkorban az azonos szakmai közösség a festők és szabók képeket . A modern perspektívában megjelenített ábrázolások feltalálása előtt a nagy formátumú kép domborzatát a festmény síkjának domborműves kezelésével nyújtották, mint a román templomok és a gótikus székesegyházak szobrain (például a Notre Dame de Paris katedrális, amelynek eltűnt színei éppen megtalálhatók).
A Franciaországban , ez volt a létrehozása akadémiák a festészet és szobrászat , 1648-ban, és az építészet , 1671-ben, hogy a két szakma lett hivatalosan megkülönböztethető, akkor is, ha közben a reneszánsz , sok művész maradt is. Festők a szobrászok .
A XIX . Században még mindig vannak olyan méretű szobrászok, mint a szilárd anyagok: kő , fa vagy elefántcsont , eredeti egyedi forma létrehozása érdekében, és a „szobor”, amely földmodelleket ( agyagot ) készít gipszben vagy viaszban . reprodukálható (közvetett technikája „mérete akár a pontok”), vagy öntött (technikája „leadott viaszkiolvasztásos ” kell öntött fém a bronz ) gyakrabban.
Egy mű létrehozásához többféle módszer is megfontolható, vagy akár egymással kombinálható.
A modellezés: Jean-Antoine Houdon Bonaparte első konzul mellszobrának modellezése , 1802-1803 körül. Forrón Louis Léopold (1761-1845), olaj, vászon.
A bronz szobor megköveteli, hogy a fém olvad meg 1200 ° C-on kell öntjük formába .
A psziché, amelyet Cupido csókja , Antonio Canova újjáélesztett , a márvány nagyságának egyik bravúrja.
Közgyűlés: Jean Tinguely műhelye előtt, a szerelés folyamatban van. 1963. Fotó: Erling Mandelmann
A szobrászatban használt anyagok olyan know-how-t igényelnek, amelyet többé-kevésbé könnyű megszerezni. A legkönnyebben modellezhető földet, puha fát, amely túl sok erőfeszítés nélkül vágható, bizonyosan a legszélesebb körben használják. De ne feledjük, az alkalmazott anyagok gyermekek, homok, homok várak, rongy babák, vagy kisebb tárgyakat só tésztát a agyag vagy Fimo ma. Néhány szobor mulandó, homokban, de olyan gyümölcsökkel is készül, mint a Halloween tök. Mások törékenyek maradnak, például száraz föld, még szálak vagy bizonyos egyszerűen kopott héjak hozzáadásával is.
A rostos növényi anyagok fonása olyan eredményeket tesz lehetővé, ahol a technikussági fok jóval magasabb lehet. Egyszerűen szalmával, amely ragyog, mint az arany, a fiatal Songhaï lányok kiváló nyakláncukat olyan törékeny, apró szobor-ékszerekből készítették. A viselhető puha anyagok lehetnek állati eredetűek, például csont és elefántcsont, vagy növényi, például fa, többé-kevésbé kemény fajtákkal, vagy éppen ellenkezőleg, hajlékonyak és könnyen összeállíthatók, vagy más anyagokkal, szálakkal, tollak, virágok és levelek.
Az anyagok természetes színét gyakran részben vagy teljesen más színek borítják, esetleg olyan bevonaton, amely átalakítja az anyag felületi megjelenését. A fa hosszú ásványi anyagokkal történő impregnálásával színes ásványi anyagokkal impregnálható, amelyek megvédik a rovaroktól.
A vakolatot ősidők óta használják öntéshez. A köztársaság rómaiak így arcuk nyomával megőrizték az ősök galériáját. Ez a Birodalom alatt azt eredményezte, hogy fényűző anyagokba, különféle golyókba ültették át őket, ami felkeltette a kortársak felháborodását. Rodin különösen kreatívan használta a vakolatot. A Pokol kapui kiemelkedő példa. A vakolat továbbra is viszonylag törékeny anyag.
Nagyon száraz éghajlaton, például Xinjiang oázisaiban, vagy nedvességtől elzárt helyeken, mint Japánban, a Nara-korszakban, buddhista épületekben vagy a nyugati művészek műtermében régóta használják a nyers földet vagy a száraz földet bizonyos szobrokhoz. De továbbra is nagyon törékeny.
Végül néhány szobrot tartósan készítettek. A terrakotta , kerámiaeszköz, amely a szükséges formákat és díszítéseket szolgálja, vagy más célokra, például egy bizonyos "táncos" felső-egyiptomi neolitikum, világhírű. A természet az alapanyag, amelyből a föld előtt égetés, az előkészítő munka, a bevonat (a máz, zománc), és különösen az égetési hőmérséklet maga volt a témája nagyon módszeres kutatások Kínában., Hogy a végén kőedény (kerámia), majd porcelán , figyelemreméltó. A mingqi kínaiak minden formát ölthetnek, házakat, figurákat, tárgyakat, fantasztikus lényeket. A legnehezebb, üvegtestes kövek, például a jáde , amelyekkel a legnehezebb dolgozni, munkájuk olyan magas színvonalú tudással rendelkező emberek bravúrja, akik ennek szentelhetik életüket. Ezek az anyagok tehát, részben, a ásványi eredetű , mészkő , homokkő (geológiai) , márvány , gránit , kvarcit , stb és néhányuknak nagyon nagy múltja van, a kovakövekről például egy hihetetlen alkotás készült, amely valódi szobrokká változtatja őket. A kovakő különcök, maya jó példát. De a legrégebbi temetkezési hely, a neandervölgyi (Sima de los Huesos, Spanyolország) , "egész egyszerűen" egy 500 000 éves, vörös és sárga kvarcitban díszített csodálatos biface . Valószínűleg az anyag jellege és színe adta annak minden értékét.
A fémművészet nagyon korán fejlődött az arannyal, majd a rézzel ( kalkolitikus kultúráról beszélünk ), amelyet kalapáccsal és öntödével dolgoztak meg. A bronz , mint ón , különböző öntési módszereket kapott, az elveszett viaszt vagy a sok formát, mint Kínában . Másodlagos retusálásnak, összeszerelésnek és polírozásnak vannak kitéve. Más anyagokat is formázni lehet. Tehát cement vagy beton , de ezek az anyagok a kötési időszakban közvetlen méretben is megmunkálhatók. Az acélt az alumínium hegesztésével kapcsolatos technikai problémák miatt sokkal jobban használják, mint az alumíniumot. Richard Serra szobrászművész széles körben felhasználta az általa használt fémek minőségét, például a gigantikus Corten acéllemezeket vagy az ólom tulajdonságait megvalósító konfigurációkat , hogy a néző "fizikailag" érezze a súlyérzetet.
A textíliát az ókortól kezdve fa szobrocskákon használták, gyakran festve. Az egyiptomi temetkezési szobrocskák megőriztek néhány példányt, míg a XIV . Századi Olaszországban számtalan fogadalmi arcképes portrét használtak gyalogosan vagy akár lóháton, amelyeket Donatello akkoriban még használt . Robert Morris művész újabban érzéki formák létrehozásához használta a súlya alá eső, nagyon vastag, vágott nemez filc természetes mozgását .
A modern és kortárs szobrászat továbbra is ezeket az anyagokat használja, de az üveget és a tükröket, az alapanyagokat, a jeget és a vizet, a folyadékkristályokat és más mesterséges anyagokat, például a műanyagokat, és különösen a PMMA (polimetil-metakrilát) márkaneveket, amelyek pl. Altuglas, valamint bármely talált tárgy. A Paper Mache szintén rendkívül olcsó anyag, ennek az anyagnak a szobrai és megvalósítási technikái egyszerűen megvalósíthatók.
A csokoládé használata nem kizárt. Másrészt a főzővilág szórakozásból szívesen készít szobrot.
Joan Miró utolsó írásaiban azt állította, hogy a jövőben el lehet képzelni olyan szobrokat, amelyek gázokat használnak anyagként. Visszhangozva azt, Louis Leygue , az ő vételi beszéd Nicolas Schöffer a Képzőművészeti Főiskolán , meghatározott szobor az alábbiak szerint:
"A szobrot három folyamat szerint hajthatjuk végre: ami abból áll, hogy az anyagot tömör blokkba vesszük, ami abból áll, hogy puha anyagot alakítunk ki formák létrehozására, végül ami abból áll, hogy elkészítsük, amit el akarunk érni"
Így tanúi lehetünk a múzeumok és tudományos kiadványok elterjedésével az évszázadok során elfeledett anyagok újrafelfedezésének.
Ha bizonyos fémek, például az arany, elbűvölték az embereket, az azért van, mert ez az anyag fénnyel játszott. Az az ideális fényezés, amelyet Brancusi keresett, a saját szobrairól készült fényképek fényével is játszik. A fény bizonyos "anyagok" minősége. Hasonlóképpen, amikor egy szobrász szökőkutat hoz létre, a víz annak az „anyagnak” a része, amellyel dolgoznia kell, sőt a víznek adott mozgás is. A mozgás tehát a „víz” anyagának minősége. Jean Tinguely tudta, hogyan kell bevezetni az eldobott tárgyak együttesei, ütközött mozdulataik és a mozgó víz kapcsolatát a szobor által keltett hangokkal.
Miután Moholy-Nagy László ( modulátor Tér Fény , 1929), Nicolas Schöffer és sok más művész, mint Marta Pan , érdekelt a kapcsolat az építészet és szobrászat. Az első kettő a fényt ugyanolyan anyagnak tekinti, mint a mozgást. Marta Pan monumentális szobrokat készített a köz- és a városi terek építészetébe, például a La Perspective- t a Guyancourt-i Parc des Sources de la Bièvre- ben . Nicolas Schöffer „ kibernetikus fénytornyot” akart létrehozni 1963-ban , a párizsi La Défense körzettel együttműködve . A tér, amelynek minősége lakható, Nicolas Schöffer számára ugyanolyan anyag, mint a szobrait animáló mozgalom.
Land art művészek a maguk részéről, el akarta hagyni a művészeti galériák és a múzeumok, a konvenciók és korlátokat hogy ez azt jelenti, miközben vagy megmutatja nekünk „szobrok”, ami szakítást elmúlt hagyományokat. Az "anyagok" itt sokak: természetes anyagok, mint például a bazalt spirálbetét / a Nagy Sótó a spirális mólón , Robert Smithson (1970), ahol az idő dimenziója elengedhetetlen. Míg James Turrell számára még mindig könnyű, természetes, általában a természet közepén épített terekben (a Roden-kráter ). E szobrok gyakran monumentális léptéke figyelembe veszi a tájat, amelybe a művek be vannak írva, és az időbeli dimenziót hosszú időn keresztül: Robert Smithson fekete bazaltos spirálját a tó ingadozásainak hitték. , a fekete spirált ezután fehér só szegélyezi, egészen addig, amíg a sós vízben eltűnik, a nagyvíz időszakában, és néhány évvel később újra megjelenik, teljesen fehér.
Mert Dominique Gonzalez-Foerster , irodalom, mozi és a zene olyan anyagok, hogy ő használja, mintha ollóval, adja töredékek neki létesítmények. Meg kell tehát vizsgálni, hogy a felismerések, mint azok a Brancusi és Robert Smithson „találkozásánál mozgás és nyugalom”, szobor, hogy figyelembe kell venni a „kiszélesedett mező”, kifejezés szerint elfogadott Rosalind. Krauss és hol a telepítésnek megvan a maga helye.
Így a kortárs szobrászok előkészítették az utat az új kutatások számára, a hagyományos anyagokat társítva másokkal, miután átgondolták a gyakorlatukat, valamint a múzeumok, művészettörténeti tankönyvek és mások régészeik által felajánlott történelmet. Mások számára az új technológiák, az új anyagok, sőt a „ csúcstechnológiák ” jelentették az új anyagokat.
A kortárs alkotás elmélkedése egyeseket olyan álláspontra vezet, amely radikálisan ellentétes azzal, amit fontos pártfogók által ösztönzött „sodródásnak” tartanak. Amelyeket olyan szoboralkotásoknak tekintenek, amelyek élénk vitákat vetnek fel, a megvalósított úgynevezett "anyagok" választása miatt. Így Damien Hirst műve - az 1990-es évek híres művésze, aki installációkat készített, ahol a művészet, az élet és a halál viszonyával foglalkozik - egy vitrinből áll, amelyben egy igazi borjú, a szarvak között aranylemez található , formalinban őrzi. Számos kulturális utalást keresnek, többek között az ókori Egyiptom isteneire, Apis bikaistenre , Hator és Isis istennőre . A munka által kiváltott viták látszólag azt jelzik, hogy egyeseknél nem lehet mindent „anyagnak” tekinteni. Ekkor a művészi „anyagok” kapcsán felmerül a kérdés a tabuk állandóságáról a kortárs társadalmakban, amelyet figyelembe kell venni, ha figyelembe vesszük, hogy egy mű a közönség számára készült.
A szobrászatnak két fő kategóriája van: dombormű és kerek .
MegkönnyebbülésA dombormű egy szobor, amely továbbra is egy háttérhez kapcsolódik, és ebből a háttérből emelkedik ki. Az ábrák sík feletti vetítésének mértékétől függően a domborművek másképp minősülnek: a zúzott dombormű ( stacciato reliefo ): amelynek domborműve nagyon alacsony. Az ábrák körvonalait finoman metszik (pl. Egyes asszír domborművek).
A kerek dudor egy szobor, amelyet úgy terveztek meg, hogy minden oldalról vagy szinte minden oldalról megfigyelhető legyen. A kerek dudor gyakran a földön vagy a lábazaton nyugszik. Néha egy fülkében található.
Azt veszi észre, Michelangelo játszik ez a két elv és a teljesítő szobrok, akiknek karakterek jelennek meg a blokk (márvány), de nem teljesen.
Extrém szoborA XX . Század elejétől számos művészben erős vágy szakad el a naturalizmustól , a realizmustól és a figuratív művészettől : "Nem a dolgok külső formája a valóságos, hanem a lényegük. Ebből az igazságból senki nem tudja kifejezni a valóságot a dolgok külső felületének utánzásával ”(Brancusi).
Ha Brancusi a modern szobrászat vitathatatlan alapítója és a redukció mestere a tiszta művészi forma elérése érdekében, Marcel Duchamp az újrakészítések "feltalálója".
Brancusi szisztematikusan követi az ősszellemet és a forma alapelveit , megszabadítva azt a mulandó, véletlenszerű vagy esetleges szempontoktól. A kész egy megtalált tárgy, amelyet esztétikai jellege miatt műalkotásnak tekintenek. A késztermék „megvalósítása” valójában abból áll, hogy egy gyártott tárgyat kiválasztunk és kijelölünk, tehát meghatározunk, mint műalkotást . A Brancusi és Duchamp által kezdeményezett megközelítés a modern és kortárs művészeti gyakorlatok nagy részét megszülte, mint például a nonfiguratív, az összeszerelés, a felhalmozás, az installáció, az in-situ, a Hundertwasser- koncepció , a Concept Gaudi , a Botarro Koncepció , és még sok más.
Minden évben , február elején nagy jégszobrászversenyre kerül sor a szapporói hófesztivál alkalmából . Franciaországban ennek megfelelője a Valloire fesztivál , Quebecben pedig a quebeci téli karneválé.
A tenger melletti homokszobrok gyakran mulandóak.
A kuporgó írnok , egyiptomi ókor a Louvre múzeumból .
Faragott fa ajtó . Taskent .
Buddhista indiai dombormű .
Venus de Milo , görög szobor.
Szobor bronz a Zadkine , az elpusztult város 1953 Rotterdam .
Az egyik angyal Humbert , a gótikus szoborfa a XIII . Században, az arrai Szépművészeti Múzeum .
Nanas , 1974, Niki de Saint Phalle szobra .
A hüvelykujj , 1963, César .
Szobrászat Yombe csúcstalálkozó, XIX . Század .
Mellszobra Louis XIV a Musée des Beaux-Arts-ban Dijon , a szobrászművész alkotása Antoine Coysevox .
Angyalok brácsával és lanttal , hársfafaragás , Németország (1490 körül) - Bode Múzeum , Berlin .
Kőszobrok gyára Balin .
Figurák gyertyatartó Creuë-ben . Naiv szobrok a XV . Század végéről .
Art Deco szobor által Robert Wlérick .
Fényszerelés, tükrök. Lee Bul , 2015.