Alapítvány | 1901 |
---|
típus | Művész társaság , művészeti csoport |
---|
A Salon des Artistes Décorateurs (SAD) egy 1904-ben létrehozott esemény , amely a párizsi Dekoratív Művészetek Múzeumának megnyitásával egyidőben készült . Az 1901-ben alapított Dekoratív Művészek Társasága tervezte , amelynek betűszavával mind a Társaságot (SAD), mind a Szalont (SAD) meg lehet jelölni. Mindkettő csúcsot ért el a Modern Dekoratív és Iparművészeti Nemzetközi Kiállítás idején, amikor az art deco stílus uralkodott . Bár a második világháború után elvesztette nemzetközi hírnevének nagy részét, az 1980 -as években a kulturális minisztérium felügyelete alatt újjáélesztették .
A lakberendező üzlet története nagyjából átfedésben van a divatéval, és ismeri a XVIII . Század első felismerését a belsőépítészet megjelenésével , amely egyre nagyobb jelentőséget tulajdonít a "kárpitosnak és dekorátornak" az " építészhez " képest . Ezután a kereskedelem látta, hogy egy új irányváltás a XIX E század az ipari forradalom , amely párosul egy szorzás az iskolák iparművészeti és népszerűsítése a díszek . Az 1958-as EV katalógus a következőképpen foglalja össze a helyzetet:
„Ekkor a művészeti ipar és a hozzá kapcsolódó szakmák sztereotip formulákból fognak élni. A pástétom és a rossz íz sok házba behatol. Egészséges reakció kezdődik. 1863 -ban megalapította az Iparművészeti Központi Szövetséget, majd a Dekoratív Művészetek Központi Szövetségét , majd 1889 -ben a Művészet és Ipari Bátorítás Társaságát . A probléma súlyossága figyelmezteti a közvéleményt egy Roger Marx és Frantz Jourdain vezette lendületes kampány után . Egy dekoratív művészeti kongresszus több mint 400 küldöttet tömörít. A kongresszus után úgy döntöttek, hogy 1901 -ben megalapítják a Dekoratív Művészek Társaságát. "
A díszítő művész státuszára vonatkozó igény egy olyan elképzelés, amely kiterjeszti a művészetek és kézművesség fogalmát , William Morris 1880 -ban azt kívánta , hogy „mesterembereket készítsen művészeinkből és mesterembereinkből” . Az ötletet nemzetközileg támogatta Henry Van de Velde a szecesszió hatalmába kerítésével . Franciaországban a "dekoratív művész" státuszt azonnal megvédik ennek a mozgalomnak a főszereplői, akik formalizálták a helyzetet azáltal, hogy 1901-ben létrehozták a Díszítő Művészek Társaságát: ennek a rangos társaságnak a tagjai dekoratőrök, a tagsággal nem rendelkező dekoratőrök de facto egyszerű „összeszerelők”. Ez a szakma azonnal összeolvad a fényűző bútorok tervezésével, majd gyorsan az art deco stílusával .
A XX . Század közepéig a lakberendező funkciója megfelel a belsőépítészi szerepnek, és minden ügyfél számára felmérik a bútorokat és a díszítőművészethez kapcsolódó részleteket . A tárgyak kivitelezését ezután elismert kézművesekre ( bútorkészítő , vasmunkás , szobrász , kerámia stb.) Bízzák meg . A különböző szakmák közötti kapcsolatok gyorsan megnehezültek, és az EV 1929-ben elszenvedte az első válságot, amikor a modern művészek , főleg építészek szakszervezete szétvált . Tény, hogy a szakma lakberendező eltűnt röviddel a második világháború , amikor az iparosodás bútorok által tervezett „alkotói modell” vált a hatékony és adminisztratív tettek különbséget a képesített építész , építész és tervező. Beltéri és ipari tervező (designer ) .
A Franciaországban a „díszítés” fogalma körül tapasztalt nehézségek nem könnyítették meg a Salon des Artistes Décorateurs olvashatóságát, amelynek hatása az 1960-as évektől kezdve nagyon egyértelműen gyengült . Franciaországon kívül a lakberendező szakmának alig van megfelelője, a belsőépítészeti munkákat leggyakrabban az építészre bízzák . Ez mára teljesen elavult, a „dekorátor-szetter” nevet az utóbbi években inkább a technikusok használták, akik többé-kevésbé ideiglenes színpadi díszletek készítéséért, színházi előadásért ( dekorátor (színház) ) vagy audiovizuális forgatásért ( termelés tervező ). Ez a kifejezés visszatér a saját stílusát vagy "házát" létrehozó szakemberek új generációjának névjegykártyáihoz, például Sarah Lavoine Vagy Florence Lopez , Akik rajzolt vagy antik tárgyakat állítanak össze díszített dekorációkban. majd a sajtóban szerepelt, végül a nagyközönségnek szánt dekorációs magazinok és üzletek inspirálására.
Az SAD -t 1901 -ben alapították, és rendeletével közhasznúnak ismerték el 1924. június 25. Célja az alapszabály értelmében:
„1 ° Az új trendek kiállításainak megszervezése Franciaországban és külföldön.
- 2 ° Az iparművészet emelése.
- 3 ° Aktív részvétel minden eseményen, valamint minden állami vagy magán intézkedésben, bármilyen jelleggel bevonva mindazt, amire általában a dekoratív művészet, az iparművészet és az iparművészet néven hivatkoznak.
- 4 ° Az oktatás, a jogalkotás, a művészeti tulajdon, a kollektív vagy magánérdekek védelmének minden kérdése.
A Társaság
tagjai : 1 ° Aktív tagok;
2 ° társult tagok;
3 ° tiszteletbeli tagok;
4 ° Tiszteletbeli tagok. "
Kelt rendelettel 2016. április 12hatályon kívül helyezi azt a rendeletet, amely a „Dekoratív Művészek Társasága” néven ismert egyesületet közhasznú létesítményként ismerte el.
Alapító tagok: René Guilleré , Hector Guimard , Eugène Gaillard , Eugène Grasset , Maurice Dufrêne , Paul Follot , Eugène Belville .
Elnökök:
Év | Szám | Hely | Téma és megjegyzések | Online katalógus |
---|---|---|---|---|
1904 (16.1. - 16.2.) | 1. nappali | Kis Palota a Párizs Város | ||
1906 (16.11–31.12) | 2. nappali | Párizsi Dekoratív Művészeti Múzeum , | ||
1907 (30.10 - 10.12) | 3. nappali | Marsan pavilonja | ||
1908 (6.11–12.11) | 4. műsor | Marsan pavilonja | ||
1910 (4.3. - 4.4.l) | 5. előadás | Marsan pavilonja | Gallica | |
1911 (23.2. - 26.3.) | 6. előadás | Marsan pavilonja | Gallica | |
1912 (27.2. - 1.4.l) | 7. előadás | Marsan pavilonja | ||
1913 (21.2. - 31.3.) | 8. műsor | Marsan pavilonja | ||
1914 vagy 15 (26.2.-29.3.) | 9. műsor | Marsan pavilonja | ||
1919 (28.3. - 30.4.l) | 10. műsor | Marsan pavilonja | ||
1920 | 11. előadás | Marsan pavilonja | ||
1921 | 12. műsor | Marsan pavilonja | ||
1922 | 13. szalon | Marsan pavilonja | ||
1923 | 14. műsor | Nagy palota | ||
1924 | 15. műsor | Nagy palota | ||
1926 | 16. műsor | Nagy palota | ||
1927 | 17. műsor | Nagy palota | ||
1928 | 18. szalon | Nagy palota | ||
1929 | 19. szalon | Nagy palota | ||
1930 | 20. műsor | Nagy palota | Szervezett német tagozattal
a Deutscher Werkbund |
|
1931 | 21. szalon | Nagy palota | Gallica | |
1932 | 22. előadás | Nagy palota | ||
1933 | 23. szalon | Nagy palota | ||
1934 | 24. szalon | Nagy palota | Japán művészeti részleggel | |
1935 | 25. műsor | Nagy palota | Gallica | |
1936 | 26. szalon | SAD a Grand Palais-ban | ||
1937 | 27. szalon | Esplanade des Invalides,
Kiállítási pavilon |
||
1938 | 28. szalon | Nagy palota | ||
1939 | 29. szalon | Nagy palota | ||
1942 | 30. szalon | Tokiói palota | Gallica | |
1945 (6. -8.) | 31. szalon | Tokiói palota | Galica | |
1946 | 32. szalon | Tokiói palota | Gallica | |
1947 | 33. szalon | Tokiói palota | ||
1948 | 34. szalon | Tokiói palota | ||
1949 | 35. szalon | Nagy palota | ||
1952 | 36. szalon | |||
1953 | 37. szalon | |||
1954 | 38. szalon | |||
1955 | 39. szalon | |||
1956 | 40. szalon | |||
1959 | 41. szalon | |||
1961 | 42. szalon | |||
1963 | 43. szalon | |||
1965 | 44. szalon | A városban, vidéken | ||
1967 | 45. szalon | Az élet művészete | ||
1969 | 46. szalon | Tér és fény | ||
1972 | 47. szalon | Montreal | ||
1975 | 48. szalon | Felületek | ||
1977 | 49. szalon | |||
1979 | 50. előadás | |||
???? | 51. szalon | |||
1983 | 52. szalon | Élni annyit jelent, mint élni | ||
1985 | 53. szalon | A 85. stílus a teremtés Európája | ||
1987 | 54. szalon | A Teremtők ideje | ||
1990 | 55. szalon | A 90 -es évek | ||
2002 | 56. szalon | Európai életmód (ok) |
Egyéb látogatások kiállításokon és vásárokon