A fényképezés , film , televízió és videó , a keret határozza meg a korlátokat a kép .
A " keretezés " lehet annak kiválasztása, hogy mi esik a kép keretének határai közé a fotózásban, a moziban és a videóban, vagy ennek a műveletnek az eredménye, a lövés meghatározásának egyik eleme . Az audiovizuális területen az operatőr felelős a keretezésért, amely szinte mindig végleges. A fotózásnál a felvétel után úgy módosítják, hogy "levágja" a téma kiemelésére.
Az adott témáról fényképészeti kép készítése felosztható a képformátum választására a fényképezőgép- és filmgyártók által kínált formák közül, a vízszintes vagy függőleges tájolás és a „nézőpont és látószög. A fényképészetben ezek a döntések némelyike részben megfordítható nyomtatott formában vagy digitális utómunkában. Ezek a műveletek, amelyek az alany elemeit a kereten belül osztják el, képezik a fényképészeti képek képi összetételét .
Többféle látnivaló teszi lehetővé a keretezést.
A keretezés "abból áll, hogy a témát a kép formátumában regisztrálja" . Ez a választás határozza meg a képi kompozíció határát . A keret kérdése akkor áll fenn, amikor a vizuális ábrázolásnak korlátai vannak. Ez nem, vagy csak alig van jelen barlangi művészet , nagy fali dekorációk, mint hogy a Sixtus-kápolna , sem a moziban vetített egy kupola , ahol a kép túlmegy az emberi látás is magáévá egy. Szélütés. Amint a határ meghatároz egy formát, általában egy téglalapot, ez a forma az ábrázolás része, és a képi kompozíció ebből a formából szerveződik, amelyben a valóságot képviselő művésznek meg kell szerveznie azokat az elemeket, amelyeket a megjelenítésére választott. A festészetben általában a kompozícióval foglalkozunk anélkül, hogy elválasztanánk a keretezést.
A moziban és a fotózásban a keretezés annak a választása, hogy mit fognak képviselni és mi marad ki a képből . "A valóság egy darabját a lencse segítségével vágtuk ki" - írja Szergej Eisenstein . Ez a jelentés terjedt el az irodalomban , a pszichológiában , a közgazdaságtanban , a számvitelben stb. Ha a képzőművészetben a keretezés elválaszthatatlan a kompozíciótól, a moziban és a fotózásban, a formák kereten belüli szervezése a díszletek és megvilágításuk felépítését, a színpadra állítást, a koreográfiát érinti. Ha képeket készít anélkül, hogy ezekbe az elemekbe beavatkozna, a kompozíció a gyújtótávolság és a keret megválasztására korlátozódik . A kültéri fotózásnál ez lényegében a nézőpont, a szög és a fókusztávolság megválasztása : "A mozgatással komponál a fotós" - írja a fotóesztétika egyik első teoretikusa. Ebben az összefüggésben a képkocka szinkdoké segítségével kijelölheti a kompozíciót; ez az 1920 körül, a filmkritika kezdetével megjelent jelentés a képzőművészetre is átterjedt.
A kialakításban, függetlenül a médiumtól, az első döntés a formátum megválasztására vonatkozik . Számos szempont befolyásolja ezt a választást: a téma általános formája, az anyag rendelkezésre állása, a kép rendeltetési helye. Például a kápolnák építészete diktálja az oltárképek formátumát; a könyvek elrendezése szabályozza az illusztrációkat; egy elszigetelt függőleges emberi alak a szélesebbnél magasabb keretet követel meg. A festő eldöntheti vászonának méreteit, de leggyakrabban három hordozó közül választhat hordágyat : „ábra” (4: 5), „táj” (3: 2), „tengeri” (9: 5) .
A formátum fő jellemzője a tájolása. A forma orientációja az emberi látás egyik alapvető felfogása . A fotózás során az érzékeny felületek leggyakrabban téglalap alakúak. A kezelőnek lehetősége van vízszintes vagy függőleges tájolásra. A számítógépes grafikában a formátum vízszintes tájolását " fekvőnek " nevezik , míg a " portré " a függőleges tájolásra, a legjellemzőbb használatuk nevére utal.
Az ipari formátumok arányai ráerőltetik magukat a fotósra ; ha úgy dönt, mások, ha nem elégedett a lövés , ha a felvételi formátum nem egyezik a broadcast formátumban, gyakran abban az esetben, a sajtó, aki elvégzi a „ Levágás ” idején digitális nyomtatás vagy után Termelés. Ha a képet levágja a kép egy részének eltávolításáról a felvételről, a kívánt arányokat érheti el. Ez alkalomból áttekintjük a kompozíciót. A kész fénykép kerete bármilyen arányú téglalap lehet, de akárcsak bármely más kép, bármilyen alakú, különösen kör vagy ovális.
A mozi a vetítési formátumok korlátozott választékát kínálja, a televízió és a videó kényszeríti őket, mindig vízszintes helyzetben. A formátumnak a témához való igazításához a filmkészítőnek nincs más lehetősége, mint egy keret kijelölése a kereten belül, Christian Metz szerint egy „másodlagos képkocka” , például egy nyitott ajtón keresztüli nézet úgy, hogy a kép egy része . sötét marad. Bizonyos esetekben úgy filmezünk, hogy elfogadható képeket kapjunk két különböző formátumban, például a régi televízió 4: 3 és a szélesvásznú mozi 5: 3 arányban, ami megfelel a film két elosztási módjának.
Egyesek azt akarták az arány az arany arányát a alkalmazni a szabványos képarány a fotók . Ilyen formátumunk lenne, amelynek alapja a magasság megközelítőleg 1,61-szerese vagy 0,61-szerese lenne; de végül szinte mindegyik eltávolodik tőle, előnyben részesítve a nagy formátumú fényképezés 5: 4-es arányát, a festmény „portré” képkockáinak arányát, majd a mozi és az első SD televízió esetében 4: 3 arányban. arány . Az újabb formátumok általában bővülnek. Az első tekercses filmkamerák, később közepes formátumú kamerákként 6 cm-es , 4,5, 6, 7 vagy 9 cm-es , vagy 1: 1, 7: 6, 4: 3 vagy 3: 2 képeket készítettek , hasonlóan a „tájképhez” a festmény keretei. A kis formátumú fényképezés, amelyet kültéri használatra terveztek hordozható eszközzel, 3: 2 arányban alkalmazható. Az olyan régebbi filmformátumok , mint a 126 ( Instamatic ) és egyes Polaroid filmek ( SX-70 és mások) négyzetesek. A széles mozi formátumok 5: 3- nál vannak, és kissé meghaladják az aranyarányt, míg a 16: 9-es HD televízió és a panorámás formátumok, például a CinemaScope még hosszabbak. Az első mozi filmek, hozott 1891 segítségével az első változata a Kinetograph által az együttműködők a Thomas Edison 19 mm széles vízszintes görgetés film, van egy tökéletesen kör alakú keret ³/₄ hüvelyk (körülbelül 12 mm ), maradék a esztétikáját optikai játékok a pre-mozi .
Amint megpróbálunk képeken kommunikálni, akár a csapatmunka, akár a katalógusok létrehozása céljából, kis számú hagyományos típust hozunk létre, amelyek lehetővé teszik a képek elemzését, leírását és mindenekelőtt indexelését . A műfaj és a téma megállapítása után érdekes lehet a keretezés néhány típusra való csökkentése, hogy lehetővé váljon egy kérés megfogalmazása. A könyvtárosok és a levéltárosok általában nem tesznek különbséget képtípusok között, legyenek azok festmények, nyomatok, fényképek. Ha emberi ábrázolásról van szó, akkor a figuratív festészet és a grafika művészetének leíró kifejezéseit használjuk : "teljes hosszúságú" (tetőtől talpig), "lábközép", " testközép ", " mellszobor ", "fej" .
A moziban és a videofelvételekben a csapatmunka a projektek technikai lebontásához a keretezés hagyományos nómenklatúrájának vagy a " tervek skálájának " elfogadásához vezetett . Megállapodtak abban, hogy osztályozzák őket a keret méretének karaktere szerint. Így a következő lövésértékekkel rendelkezünk: a „középső lövés” olyan keret, amely a karaktert tetőtől talpig tartalmazza; közeledve kinagyítjuk a keretet: a comb közepén az „ amerikai terv ”, a deréknál a „félig közepes” vagy „derékterv”, a mellkas szintjén „a terv bezárása” "vagy" mellkas sík ", a nyak alján, a" közelről ", vagy néha" nyakkendő sík ".
A közelebbi felvételek, amelyek bármire vagy tárgyra összpontosíthatnak, például arcokra vagy testrészekre, „részletek” vagy „nagyon közeli képek”. A középső lövésnél többet mutató nézetek „széles lövések”. Azok, amelyek a teljes készletet mutatják, "átfogó felvételek" vagy "általános felvételek", és - elbeszélési hasznosságukra való hivatkozással - "helyfelvételek".
Ezek a nevek szakmánként és iskolánként némileg eltérnek.
Ha a kép nem tartalmaz karaktereket, akkor csak a legáltalánosabb neveket használják, például a "közeli kép" és az "általános terv" neveket, amelyeket önmagában egy nemzetközi szöveg határoz meg. Ha az alany foglalja el a kép nagy részét, akkor azt mondják, hogy "teljes képkocka".
A keretezést a kép perspektívájának típusa is jellemzi . A „frontális” keretezés során a téma összes eleme azonos távolságra van a kamerától, ugyanazon a síkon. A „ferde” vagy „mélységes” képkockáknál különböző távolságokra, előtérben, háttérben és így tovább vannak a háttérben. Ha ezek az elemek karakterek, akkor a síkok skálájának jellemzése az egyes ábrákra másképp vonatkozik. Ugyanaz a kép tartalmazhat egy színészt közeli képen, egy másikat pedig távolabb, közepes felvételen. Mindkettő éles lehet, vagy az egyik éles, a másik elmosódott, vagy moziban elmozdulásból élessé válhat. Ha a felvétel tengelye elmozdul a vízszintestől, akkor azt mondják, hogy a kép " merül ", ha a téma alacsonyabb a készüléknél, ellenkező esetben " szöggel szemben ". A filmelméleti szakembereket a keretezés mint a mozi figurája érdekli .
A portrékhoz és a karakterek felvételeihez néhányan a fényképezés során ismét részben vagy egészben a mozi kereteinek tipológiáját veszik át. Ez a nómenklatúra megfelelő a fotóregényhez .
A mozi és a fényképészeti szakzsargonban a téma "szigorítása" a zoom használatával nagyítja a témát a keretben; kiterjesztéssel „feszes”, „szorosabb” vagy „kevésbé feszes” keretről beszélünk az előző képkockára hivatkozva. Ennek a kifejezésnek az az előnye, hogy bármely tantárgyra alkalmazható.
Egyesek számára a "keretezés" kifejezés nem csak az alany elrendezését írja le a keretben, hanem a keretezés műveletét is, amely magában foglalhatja a fényképezés során a kamera vízszintes vagy függőleges helyzetben történő megdöntését.
A fotózás során a keretezés az alkalmazott formátumtól és annak tájolásától függ. A négyzet alakú formátum a digitális technika megjelenésével általában eltűnik , így téglalap alakú formátumban maradunk, általában 4: 3 vagy 3: 2 arányban, de például az okostelefonok vagy táblagépek esetében is hosszabbak . Ugyanannak a tárgynak ugyanolyan távolságban és azonos lencse gyújtótávolságával történő képkockázása függőleges vagy vízszintes helyzetétől függően eltérő lesz (ebben a példában egy téglalap alakú formátumú eszközzel megvalósított keretező "amerikai tervhez" képest) függőlegesen "mellkasi síkká" válik, ha a készüléket vízszintesen megdöntik).
Néhány híd típusú eszköz lehetővé teszi a kép képarányának megváltoztatását, 4: 3, 3: 2, 16: 9; ez egy másik kényelmes mód a keretezés típusának megváltoztatására, közvetlenül a dobozból.
Különböző szerzők javasolják a keretben lévő elemek elrendezésének módszereit, amelyeket az akadémiai formalizáció eredményeként létrejött festészet ihletett . Ezeket az eljárásokat senkire nem terhelik, de ismereteik hasznosak a művek megfejtéséhez vagy saját képek készítéséhez.
Bizonyos művészi mozdulatok az álló- vagy animációs fotográfiákban megszabadultak az európai plasztikai művészet fotózás előtti esztétikai alapkonvenciójától, miszerint a kép egy "ablak a világra", amelynek következménye, hogy a forgatási tengely vízszintes és hogy a perspektíva nem túl nyitott és nem is korlátozott. Ez az elv, amely nagyban megkönnyíti a perspektíva kiszámítását , széles körben elfogadott maradt a festmények számára, amíg Edgar Degashoz hasonló művészek , akik fotózással és rajzolással kísérleteztek, megkérdőjelezték ezt a nézőpontot. Az 1920-as években Eisenstein (néma) mozi elmélete a látószögek kifejezõképességére épült, lefelé zuhant és felfelé süllyedt, egyidejûleg a keret képzõdésével, és a kompozícióval, mint dinamikával.
A fordított oldalon az építészeti fotó a vertikális oldalak párhuzamosságát keresi , amely csak akkor található meg a képen, ha a tengely vízszintes. E cél elérése érdekében, miközben megtartjuk a nézőpontot az emberi szem szintjén, játszunk a kamera perspektívájának beállításának lehetőségeivel . Néhány kis formátumú kamera elfogadja a dőlés és eltolás objektívet, lehetővé téve ezeknek a beállításoknak a némelyikét.
A témára összpontosító kép felfogásával ellentétben a nyugati modern, de a japán nyomtatásban klasszikus megközelítés arra emlékezteti a nézőt, hogy a keretezés válogatás. A keret átvágja azoknak a tárgyaknak a közepét, amelyek önmagukban is a téma részét képezhetik, mint például egy harcos egy csatajelenetben, vagy egy út egy egyébként elhagyatott tájon. A fotós arra is emlékeztetheti a nézőt a képernyőn kívüli létezésről, hogy mozgó tárgyakat fényképez, amikor azok alig lépnek be vagy készülnek elhagyni a pályát. A keret megalkotásával "megértik, hogy ez a dráma egy nagyobb világban szerepel" .
Az egyetlen alany megkérdőjelezése elősegítheti a kétértelmű vagy zavaros képeket, így a néző feladata annak meghatározása, hogy mi érdekli a képet. A kompozíció ekkor kizárólag a keretben található formákra és színekre épül.
Számos módja van ugyanazon téma fényképezésére. A különböző fotósok által készített képgyűjtemények megfigyelése időszakok szerint csoportosítva lehetővé teszi az idők szellemének azonosítását a fényképészeti keretben, beleértve a végső formátum és a fókusztávolság megválasztását.
A kép kivágása új formátumhoz való igazításhoz vagy a szöveg illusztrálásához kevésbé bonyolult feladat, mint a keretezés. Már nem kell választanunk sem a pillanatot, sem a szöget. Csak a legjobb dolgot kell megtenni a feldolgozandó kép két dimenziójával. A vágás gyakori a sajtóban, de a keretképzés megtanulásakor is használják.
A kivágás magában foglalja a kép elemzését annak elemeiben, hogy olyan keretet válasszon, amely kiemeli a megtartottakat. Meghatározzuk a vonzási pontokat, és úgy alakítunk át, hogy a kép biztosabban a szövegnek megfelelő értelmezéshez vezesse a nézőt. Ezeket a pontokat spontán észrevesszük. Az emberi és állatfiguráknak túlsúlyos szerepük van. A kép felirata és ami körülveszi, elemeinek "olvasásának" egy formáját is kiváltja. Albert Plécy ezért javasolta a kép kis négyzetekre osztását, és mindegyiknek vonzerőt vagy visszataszító értéket adni annak érdekében, hogy megtalálja a keretet, amely tartalmazza a releváns elemeket, és kiküszöböli azokat, amelyek parazita információt továbbítanak, és amelyet alapértelmezés szerint retusálni lehet .
A fénykép, mozi és videó eszközöket kínálnak szereplők eszközöket, hogy a keret, ha vesz egy képet , ezt a műveletet az úgynevezett „próbalövések”, és a műszerek „ keresők ”. Kereső hiányában, vagy vészhelyzetben, anélkül, hogy lenne ideje használni, az üzemeltetők ítélet alapján működtetik a készüléket, támaszkodva felszerelésük ismeretére. A fényképezés során a keret mindig tetszés szerint korlátozható a nyomtatásra . A moziban és a videóban ez egy lehetséges gyakorlat, de az ára és az általa okozott kép romlása miatt a filmiparban keveset használták, mivel az eredetik éppen megfelelő minőségűek ahhoz, hogy normál technikai folyamatokon keresztül haladjanak. A digitálisra való átállás megváltoztatta a helyzetet, és az átkockázás mind a moziban, mind a televízióban mindennapos, a digitális másolás elterjedése nem okozza a kép romlását.
A "közvetlen látás" folyamata a képsíkba helyezett őrölt üveg használatából áll . A lencse tükrös képet vetít mindkét irányba, jobbra-balra és felfelé; ez a 180 ° -kal "elforgatott" kép pontosan az, amelyet az érzékeny felületre nyomtatnak. Így komponálunk fényképészeti kamrákon , és bizonyos mozikamerákba kereteztük, mielőtt az 1930-as években feltalálták volna az átlátszatlan anti-halo réteget. Fátyol alatt védve néztük. Fekete, a filmre képződött kép, a redőny a film folyamán. A készülék kötelezi a filmet támogatás nélkül a kamera folyosóján. A fémprésszel rendelkező kamerák a film simaságának, és ezáltal az élesség egységességének javítása érdekében domináltak; de azért, hogy megakadályozzuk, hogy az ezen a nyomógépen visszaverődő fény eltakarja a képet a legfényesebb területek közelében, egy glóriát képez, egy átlátszatlan réteget, úgynevezett „anti-halo” -t adtak a film hátuljához, ami nagyon jó átjárást tesz lehetővé kevés fény, ami szinte nem praktikus. Néhány kamera egy mozgatható tükröt javasolt, ameddig a kamera álló helyzetben van, a mező pontos képét látja egy matt felületen.
A "sportlátás" néven ismert, gyorsabb felhasználási rendszer egy, a reneszánsz óta használt , gyakran retikulált keretből áll, amelynek szemkagylója rögzíti a tekintet tengelyét, a perspektíva perspektívájának megfelelően . Nagyon rusztikus és praktikus, ennek a víz alatti lövöldözésre használt eszköznek a parallaxis miatt hiánya van a valódi kerettel szemben . Ha a sportkereső a forgatási tengely felett van, akkor a látott vízszintes határok és a rögzített határok között eltolás van. Ha az oldalon van, akkor a vízszintes határok helyesek, de a függőlegesek eltolódnak. Ez a különbség a célkeret és a rögzített keret között annál nagyobb, minél közelebb vannak az objektumok. Hosszú fókusztávolságú objektívek esetében a sportkereső alig praktikus; tökéletes összehangolást igényel a kamera és a látótengely között, amelyet a gyakorlatban nehéz garantálni.
Annak érdekében, hogy a gyújtótávolságtól függetlenül kényelmes legyen a megfigyelés, egy távcsövet is használtunk, amelyet „tiszta látásnak” is neveznek. Ez az eszköz, amelynek optikája hasonló a foltos hatóköréhez , minden olcsó eszközé volt. 1950 előtt számos professzionális fényképezőgépen és a legtöbb mozi fényképezőgépen is megtalálható volt. A képet egyenesen mutatja "optikai keresőben", amely a kezelő szemére javítható. Ugyanaz a parallaxis hátránya, mint a sportos keresőnek, de a bemeneti lencsét általában a kamera tengelyéhez közelebb ültették be, és egyes modellek a hiba csökkentése érdekében a keresőt a lencsén beállított távolsághoz igazítják. A moziban a tiszta kereső néha leválhat a fényképezőgépről, hogy a nehéz fényképezőgép mozgatása nélkül nézhessen egy nézőpontot, olyan helyet, amely akkor szükséges, amikor a kamera mozgása és elhelyezése nem sérülhet . „nem improvizáció ( erős búvárkodás , utazás helyezése telepíteni, speciális effektusok (zöld képernyő), stb.) Nem tartott sokáig a terepi kutatók gyártása , a kerettel rendelkező kis megközelítésű szemüvegek, amelyek állíthatók vagy felcserélhetők a mozi képének megfelelő formátumra és a felvételi célok gyújtótávolságának megfelelő nagyítási beállításra. Ez az objektum egy jelképe a film rendező , mint a sejt , hogy a rendező , így tükrözve azok hatásköreiről.
A fókusztávolságot nem jelző tiszta kereső a kamerákat két sötét helyiséggel tervezték az 1920-as évek végén; az egyik a film expozíciójához, a másik a matt üveg látványához, két objektummal felszerelve. A kétlencsés reflexkamerával céloztunk vagy felülről, a jobb-bal fordított képre, a fel-le irányt egy tükör kiegyenesítette, vagy a szemmagasságban a tetőn lévő prizmával egyenesített képet . A két lencse közel volt, de még mindig volt parallaxis hiba.
A fényvisszaverő rendszer a kamera lencséjét használja a kép kialakításához, köszönhetően annak a tükörnek, amely az exponáláskor visszahúzódik, és a kép a fagyon helyezkedik el, mint az érzékeny felület, a cél fókuszsíkjában. Az üzemeltető megvizsgálja ezt a képet, kiegyenesedett egy tetőélprizma , egy nagyító. A moziban a tükör szerves része a redőnynek, vagy ritkán rögzített és félig visszaverő, és a fagyra vetített kép gyakran valamivel nagyobb, mint az érzékeny felület formátuma. Ebben az esetben a fagyra vésett keret jelzi a formátum határát. Ez az eszköz lehetővé teszi az üzemeltető számára, hogy elkerülje a nem kívánt tárgyakat, mielőtt azok a mezőre lépnének. A filmben az első asszisztens a filmezés előtt felelős a képkockák megfelelőségi vizsgálatáért, amelynek célja annak biztosítása, hogy a keresőn keresztül látott keret megfeleljen a filmre rögzített képkockának. A fotózás során legtöbbször egy mechanikus eszköz tartja a lencsét a teljes nyíláson a célzáshoz, világosabbá téve, sekély mélységélességgel, amely megkönnyíti a szemmel való fókuszálást. A működő nyílás csak akkor állítható vissza, amikor a visszapillantó tükör visszahúzódik. A moziban, ha egyes objektíveknek volt gombja a teljes rekesz gyors eléréséhez, akkor is a fényképezőgépet a működő rekesznyíláson belül keretezzük, a kilátás sokkal kevésbé világos, mint a tiszta keresőé.
A videó- és digitális fényképezésben ( okostelefonok , amatőr eszközök) leggyakrabban éppen azt a képet használják, amelyet a készülék kis LCD képernyőn elektromos úton továbbít és továbbít , annak az előnye, hogy a regisztrált képkockákban hivatkozott képkocka megfelelősége biztos, és az a kellemetlenség, hogy nem látok semmit ezen a területen kívül. A professzionális fotózás továbbra is sokkal részletesebb reflex típusú optikai irányzékot használ. Míg a széleken kicsi, általában elhanyagolható keretkülönbség lehet, a matt a technológiától függetlenül sokkal nagyobb felbontást ad, mint a monitor képernyője.
A látnivalók tartalmazhatnak kereteket, például rácsot és / vagy mindenféle hasznos információt, például a rekesz rekeszét, az expozíció becsült értékét, az elérhető nézetek számát, a stigmométert . Elektronikus eszközökben a felhasználó kiválaszthatja, hogy mit jelenítsen meg a kereső a kép mellett.
: a cikk forrásaként használt dokumentum.