Koncert a bal kézért

Koncert a bal kézért
Kedves Zongoraverseny
Nb. mozdulatok 1
Zene Maurice Ravel
Hozzávetőleges időtartam kb. 18 perc
Összetétel dátumai 1929 - 1931
Dedikátum Paul Wittgenstein
Teremtés 1932. január 5, Paul Wittgenstein
Bécs

Francia alkotás		 1937. március 19, Jacques February Charles Munch vezetésével

A Concerto a Left Hand in D major által Maurice Ravel egy versenymű a zongora és a zenekar egyetlen mozdulattal tagjai között 1929 és 1931 , valamint létrehozott bécsi on 1932. január 5dedikáltja, az osztrák egykarú zongoraművész, Paul Wittgenstein . E mű eredetisége „tragikus vehemenciájával” és jelentős virtuozitásával zongorista részében rejlik, amelyet csak az előadó bal kezére írtak.

Az alkotás M.82 hivatkozással szerepel a zeneszerző Marcel Marnat zenetudós által létrehozott katalógusában .

A mű története

Az 1929 után egy évvel a befejezése a Bolero , Ravel, szinte egyszerre kapott két concerto jutalék: az első jött karmester Serge Koussevitzky , aki arra készül, hogy megünnepeljék az ötvenedik évfordulóját a Bostoni Szimfonikusok , hogy ki ő fog össze a Koncert G-ben  ; a másodikat Paul Wittgenstein zongoraművész , Ludwig Wittgenstein filozófus testvére , aki az első világháború alatt elvesztette jobb karját az orosz fronton. Ez a zongorista, aki e gyengeség ellenére sem adta fel művészetét, bal kézműveket rendelt a pillanat legnagyobb zeneszerzőitől: Ravel mellett Erich Wolfgang Korngoldot , Franz Schmidt , Benjamin Britten , Richard Strauss és Szergej Prokofjev (A negyedik zongoraverseny ).

A Concerto pour la main gauche szinte egy időben készült a g- i Concerto-val , és hónapokig tartó kemény munkát igényelt Raveltől. A zeneszerző soha nem hallotta művét zongorára és zenekarra kiadott változatában. 1931 novemberében Bécsben részt vett Paul Wittgenstein két zongorához rendezett változatának premierjén. Ez a durván viharos előadás véget vetett a két férfi együttműködésének. A zongoraművész valóban megragadta a szabadságot, hogy néhány "elrendezést" készítsen a műben (valójában mélyreható változtatásokat), hogy ez jobban tetszessen neki. "Régi zongorista vagyok, és ez nem hangzik" - jelentette ki Ravelnek e szabadságok igazolására. Ravel így válaszolt: „Régi hangszerelő vagyok, és ez hangzik! " A zeneszerző sietve elhagyta Bécset, és egy pillanatig ellenezte Wittgenstein párizsi eljövetelét. Ez utóbbi hat évig volt a Concerto kizárólagos joga , Ravel számára már túl késő volt, amikor a mű eredeti formájában Párizsban került bemutatásra Jacques February által Charles Munch , a 1937. március 19. Sokkal később Wittgenstein megbánta szavait, és igazságot adott Ravelnek:

„Mindig eltart egy darabig, amíg belemegyek a nehéz zenékbe. Azt hiszem, Ravel nagyon csalódott volt, és sajnáltam. De soha nem tanítottak meg színlelni. Csak később, hónapokig tartó tanulmányozás után kezdtem elvarázsolni és rájöttem, milyen nagy mű ez. "

- Idézi a La musique pour zongorában Maurice Ravel , New York, 1967

A balkezes koncert ma az egyik legjobban előadott mű, amelyet Maurice Ravel világszerte jobban értékel, bár talán kevésbé népszerű, mint kevésbé hozzáférhető, mint "testvéri ikerpárja" , a g .

Szerkezet

A koncert egy tételben épül fel, amely több epizódot is tartalmaz:

Hangszerelés

A bal kézi hangverseny hangszerelése
Húrok
1 solo piano , 1 hárfa , első hegedű , második hegedű , brácsa ,

csellók , nagybőgők

Faipari
1 pikoló , 2 furulya , 2 oboa , 1 angol kürt ,

1 klarinét a km ♭, 2 klarinétok (a a és így ♭)

1 basszusklarinét (a a és így ♭)

2 fagott , 1 dupla fagott

Sárgaréz
4 szarv a F , 3 trombita a C ,

3 harsona , 1 tuba

Ütőhangszerek
timpan , háromszög , pergődob , cintányér ,

nagydob , fatuskó , tam-tam

Elemzés

Ez a szakasz kiadatlan műveket vagy nem auditált kimutatásokat tartalmazhat  (2013. augusztus) . Segíthet referenciák hozzáadásával vagy a közzé nem tett tartalom eltávolításával.

A Concerto pour la main gauche ebben a repertoárban a legismertebb, mintegy 610 bal kezes mű, eredeti vagy átírt. Erőszakos, grandiózus és drámai mű, amely végzetes veszekedést ábrázol a zongora és a zenekari mise között. Hosszúságban összegyűjtve (a Koncert egy darabban áll, bár három tételt megkülönböztethetünk) ez a mű Ravel egyik legritmikusabb és legenergikusabb alkotása.

„Egy ilyen jellegű műben elengedhetetlen, hogy a textúra ne keltsen vékonyabb benyomást, mint egy mindkét kézre írt részé. Tehát egy olyan stílust használtam, amely sokkal közelebb áll ehhez a hagyományos koncertek készségesen impozáns stílusához. Az ezzel a szellemmel átitatott első rész után megjelenik egy epizód egy improvizáció jellegében, amely jazz zenét eredményez. Csak később fogjuk rájönni, hogy a jazz stílusú epizód a valóságban az első rész témáira épül. "

- Maurice Ravel, idézi a Daily Telegraph , 1931. július 11

Ravel elemezte a Saint-Saëns című tanulmány munkáját a bal kéz számára, és a Liszt második koncertje inspirálta, amelyet készségesen megcsodált. A zeneszerző a jazz számos részletét mutatta be a második részben, az ütőhangszerek alapvető és kísérteties szerepet játszanak az egész műben. A koncert olyan hanghullámokat is előidéz, mint például Ravel mellett kevesen vannak. A szólista számára kihívás lehet az emlékművel való szembenézés: a szólórész rendkívül nehéz, egyedül a bal kezének kell két kézzel lefednie a területet.

„A dal és a kíséret mindkét kezével szomszédosak, egymás mellett helyezkednek el, néha behatolnak egymásba, de megtartják eredeti kettősségüket; itt mindkettő ugyanabból a penészből fakad [...]. Ezenkívül a hüvelykujj feladata a dallamkifejezés fő szerepének. Jól alátámasztva a többi ujj tömbjével, a csukló és a saját izomzatának oldalirányú játéka révén mélyen benyomja magát a billentyűzetre, saját behatolási minőséggel. "

-  Marguerite Long , Maurice Ravel mellett , Párizs, 1971

Ez a zene a legsötétebb, amelyet Ravel írt ( Gaspard de la nuit és La Valse zenéjével ). Marcel Marnat elemzését követően , a Concerto pour la main gauche a La Valse és Boléro hagyományát követi . Képük szerint egyszerre üdítő és fatalista alkotás, a gondok, a zavartság forgataga egy olyan világ előtt, amely az 1930-as évek hajnalán ismét a katasztrófa szélén állt. Hozzájuk hasonlóan ez igazi zenei gyilkossággal végződik. Ennek a remekműnek a vége valóban felejthetetlen: a zongora, amely éppen befejezte a chiaroscuro kadenciát , intenzíven költői, óriási technikai nehézségekkel, a zenekar végül csatlakozik és lenyeli, hogy meghaljon. A mű nem tartalmaz különösebb programot, mégis figyelembe vehetjük, hogy Ravel mindent beletett, amit a háborús borzalmak inspirálhattak benne (a dedikáltja által elszenvedett szomorú sors és katona személyes tapasztalatai miatt).

„Itt minden grandiózus, monumentális, a lángoló horizontok, a szörnyű holokausztok skáláján, ahol a testeket elfogyasztják és a szellem elnyeli, hatalmas emberi állományok fintorognak a szenvedéstől és a kíntól. És ez a kolosszális freskó, az elszenesedett világegyetem méreteivel, a baljós kéz, a rossz előjelek királynőjének öt ujja fogja megkímélni a kemény megkönnyebbüléseket. "

- Marguerite Long, Maurice Ravel mellett , Párizs, 1971

Felvételek

Hagyományosan referencia felvételnek tekintik azoknak a zongoristáknak a felvételeit, akik közvetlen utasítást kaptak a Ravel-től, például Jacques February vagy Vlado Perlemuter , vagy Ravel kíséretének tanítását, például Samson François-t, a Marguerite Long tanítványát .

Hivatkozások

  1. Roland-Manuel , Ravel dicsőségére , Párizs, 1938.
  2. "  Maurice Ravel koncertje a bal kézért  " , az edutheque.philharmoniedeparis oldalon
  3. Marie-Aude Roux, a balkezes Maxime Zecchini hatalma , a Le Monde-ban, 2018. február 20., p.  18.

Külső linkek