Születési név | Charles Camille Saint-Saëns |
---|---|
Születés |
1835. október 9 Párizs , Francia Királyság |
Halál |
1921. december 16(86 évesen) Algír , Francia Algéria |
Alaptevékenység | zeneszerző a zene , orgonista , zongoraművész és tanár |
Stílus | romantikus |
Kiképzés | Párizsi Konzervatórium |
Mesterek | François Benoist , Jacques-Fromental Halévy |
Oktatás | Niedermeyer iskola |
Diákok | André Messager , Gabriel Fauré |
Tiszteletbeli megkülönböztetések |
Academy of Fine Arts (1881) Grand keresztje a Becsületrend (1913) Rend Victoria (1902) doctor honoris causa a Cambridge (1893) és az Oxford (1907) |
Elsődleges művek
Charles Camille Saint-Saëns ( / s ɛ̃ . S ɑ̃ s / ), született 1835. október 9A párizsi és meghalt 1921. december 16A Algír , egy zongorista , orgonista és zeneszerző francia a romantikus kor.
Tizenkét operát írt, amelyek közül a legismertebb a Sámson és Delilah ( 1877 ), számos oratórium, öt szimfónia, öt zongoraverseny, három hegedűre és kettő csellóra, kórus kompozíciókra, egy Requiem , egy karácsonyi oratórium , kamarazene és festői darabok, köztük a Le Carnaval des Animaux ( 1886 ).
Ezenkívül különleges helyet foglal el a mozitörténetben, mivel 1908 -ban ő volt az első elismert zeneszerző, aki zenét komponált, különösképpen egy filmhez, a Guise of Guise meggyilkolásához .
Camille Saint-Saëns a párizsi rue du Jardinet 3- kor született , Jacques Joseph Victor Saint-Saëns ( 1798 - 1835 ) és Françoise Clémence Collin (1809-1888) fia . Ő megkeresztelkedett on1835. október 27a párizsi Saint-Sulpice templomban .
Zongorázni kezdett nagynénjével, majd Camille-Marie Stamaty ( 1811 - 1870 ) zeneszerzővel és tanárral . Ez utóbbi Pierre Maleden zeneszerzőnek ajánlotta , aki elméletet és kompozíciót tanított neki. Camille-ról kiderül, hogy csodagyerek : első koncertjét 10 évesen adta1846. május 6és érzés a harmadik Concerto a Beethoven , és a Concerto n o 15 K.450 által Mozart . Mozart koncertjéhez még saját kadenzáját is írja és játssza.
A ragyogó általános tanulmányokkal párhuzamosan 1848-ban, 13 éves korában lépett be a Konzervatóriumba , ahol François Benoistnál (1794-1878) orgonát , Jacques Fromental Halévy-nél (1799-1862) zeneszerzést tanult , és Károly tanácsokat is kapott. Gounod (1818-1893). Orgonadíjjal távozott a Konzervatóriumból 1851-ben . Ugyanebben az évben megbukott a Prix de Rome versenyén . Az 1852 -ben megnyerte a készítmény díjat a Sainte-Cécile verseny Bordeaux ő kantáta Ode à Sainte-Cécile.
A 1853 , a tizennyolc éves korában nevezték ki orgonistája Szent-Merri , a párizsi , és ugyanabban az időben készítette el első szimfónia . Gyorsan nagyon jó hírnevet szerzett, és olyan zenészek csodálatát ébresztette, mint Hector Berlioz és Liszt Ferenc .
Az 1857 -ben sikerült Lefébure-Wély a Cavaillé-Coll nagy orgona a templom Madeleine , Párizs, és megkapta a látogatás több zenész, köztük Liszt, aki nagyon mély benyomást tett improvizációk. Liszt így írja le Saint-Saëns-t "a világ első orgonistájának". Saint-Saëns akkor huszonkét éves volt. Húsz évig maradt ebben a posztban, amelyet élete legboldogabbjának tekintett.
Ezekben az években a zeneszerző tevékenysége intenzív volt: hozzájárult Gluck , Mozart , Beethoven , de Liszt műveinek új kiadásaihoz is . Védi Schumann és egy , a párizsi konzervatóriumban még kevéssé értékelt Wagner műveit . Sokat komponált: 1858-ban a kiadó, a Girod 500 frankot fizetett neki a Hat duett zongorára és harmóniára kiosztásáért , amelyért teleszkópot vásárolt .
Tól 1861-ben , hogy 1865-ben szerzett pozícióját professzora zongorázni Ecole Niedermeyer alapított 1853-ban, a IX -én kerületében a párizsi . Ott tanított különösen Gabriel Faurét és André Messagert . Ugyanakkor ismét szerencsét próbált a Prix de Rome versenyen, és ismét kudarcot vallott, ami nem akadályozta meg abban, hogy folytassa a bőséges zeneszerzést. Így 1867-ben , a párizsi egyetemes kiállítás idején, a Les Noces de Prométhée-kantátának első díjat adományoztak egyhangúlag és az első szavazáson egy olyan versenyen, amelynek zsűrijét Rossini néven ismert zeneszerzők alkották . , Auber , Berlioz , Verdi és Gounod . A következő évben mindössze tizenhét nap alatt állította össze második zongoraversenyét , mert barátja, Anton Rubinstein Párizsba érkezett, és valami új játékra volt szüksége.
Ban ben 1870 májusa Tonkünstler Versammlung fesztivál idején Weimarban részt vett Les Noces de Prométhée kánátájának előadásán, Liszt elnökletével Beethoven születésének századik évfordulójára. Franciaországba való visszatérése előtt beszélt Saint-Saëns a magyar zeneszerzővel a párizsi zenei esteken sokszor bemutatott, de nem túl sikeres Samson et Dalila bibliai operaprojektjéről . Ezután Liszt azt mondja neki, hogy be kell fejeznie az operáját, és hogy Weimarban is eljátssza, annak ellenére, hogy a kompozíció hangját még nem hallotta.
A francia-porosz háború 1870-1871 , Saint-Saëns összeakad a 4 th zászlóalja a Nemzeti Gárda . Ebben az időszakban értesült egyik barátja, Henri Regnault orientalista festő és énekes haláláról , aki a buzenvali csata során halt meg.1871. január 19. Neki szentelte a háború alatt komponált Hősi menetét, Op. 34. Az 1871. márciusi kommunista felkelés után Saint-Saëns részben a Madeleine-i templom orgonistaként töltött beosztása miatt, de a republikánus ügyekhez való kötődés miatt is aggódott.
Ezért Angliába indult, hogy csatlakozzon barátaihoz, Charles Gounodhoz és Pauline Viardot-hoz, és megérkezett 1871-ben a londoni egyetemes kiállítás megnyitójára . Itt hallotta Gounod Gallia - kantátáját , amely a francia-porosz konfliktusra hivatkozva készült, különösen a párizsi központban. , amelyet ugyanabban a programban a német Ferdinand Hiller nyitánya képvisel . Az édesanyjának írt levelében Saint-Saëns elmagyarázza, hogy a kantáta nagyon sikeres volt, míg a nyitány "nem volt". Ezután azt kiáltja, hogy "Franciaország bosszút áll!" "
Kihasználta utazását, hogy tanulmányozza Handel kottáit a Buckingham-palota könyvtárában . Saint-Saëns csak a politikai nyugtalanság befejezése után tért vissza Franciaországba, majd Romain Bussine-nel alapította meg a1871. február 25-én, a Nemzeti Zenei Társaság . Ennek célja a kortárs francia zeneszerzők által írt művek terjesztésének elősegítése, addig a francia koncerttársulatokban a német zeneszerzők művei mellett kedvezőtlen helyzetben. Az egyesület alapítói között van még César Franck , Édouard Lalo és Gabriel Fauré . Itt találjuk a 19. század végének egyik fontos jellemvonását, amely Saint-Saënsben megnyilvánult: a hazaszeretet .
Kortársaihoz, köztük számos művészhez és értelmiségihez hasonlóan, Saint-Saëns patriotizmusa sem nélkülözte a külföldiek, és különösen a németek iránti mély bizalmatlanság érzését , ami azonban nem akadályozhatja meg abban, hogy visszatérjen Németországba, nevezetesen Bayreuth-ba. 1876.
1872 sötét év volt a zeneszerző számára: A sárga hercegnő című lírai műve kudarca és nagynénje halála, aki zongorára tanította. Egészségügyi okokból 1873-ban ment először Algírba . Sokszor visszatér oda.
Az 1870-es évektől 1921-ig élete végéig Saint-Saëns rendszeresen beszélt újságírói fórumokon, így ismertette a zenével és a zenészekkel kapcsolatos gondolatait.
Hosszú cölibátus, Saint-Saëns 1875-ben , negyvenéves házasságot kötött Marie-Laure Truffot (1855-1950), akkor 19 éves korában. Egy iparos, Rodrigues Philippe Truffot lánya, aki szintén Cateau-Cambrésis polgármestere . A háztartási élet nehéz: Marie-Laure az anyósa ellenségeskedése, míg Saint-Saëns főleg a zenének szenteli magát (a koncertek miatt nem volt nászút). Marie-Laure-nak két gyermeke született, két fia, akik közül a legidősebb, André, két és fél éves korában halt meg, amikor leesett a családi lakás erkélyéről.1878. május. Saint-Saëns a feleségét okolja ezért, aki már nem tudja szoptatni a másodikat, Jean-François-t, elköltözik a tartományokba, hogy egy dadusra bízza, akivel viszont ugyanazon év júliusában halt meg, valószínűleg tüdőgyulladás. Három éven át tartó elidegenedés után Saint-Saëns 1881-ben végleg elvált feleségétől, válás nélkül.
Számos szerző idézte fel vagy javasolta, leggyakrabban röviden, Saint-Saëns feltételezett homoszexualitásának és hírnevének kérdését ezzel kapcsolatban, de egyetlen tény sem támasztja alá ezeket a kérdéseket.
Ban ben 1875. november, Saint-Saëns-t az Orosz Zenei Társaság meghívja turnéra Saint-Petersburg . Bemutatja műveit és rendezi (a kritikusok szerint „tűzzel”) La Danse macabre-t . Az Anton Rubinstein , ő játssza a variációk Beethoven témák kétzongorás.
Művészileg Saint-Saëns boldogabb, mint a személyes életében. Az 1877 -ben elnyerte 100.000 frankot egy védőszentje, Albert Libon elhunyt ugyanabban az évben. Ő maradt Devise a Somme ahol találkozott a polgármester Georges Tattegrain , szobrász, és testvére, a festő Francis Tattegrain , akitől vettem egy festmény: Marine . Ezen a helyen komponálta az Ezüst Bélyegzőt, valamint Sámsont és Delilát . Saint-Saëns majd létre 1878 , a Saint-Sulpice templom , a Requiem , amit szentelt emlékének jótevõje.
Ugyanebben az évben számos Liszt-művet játszott saját költségén, nevezetesen a szimfonikus verseket , ez a forma inspirálta őt is, mivel ő volt az első francia zeneszerző, aki ezeket komponálta. Az 1870-es években Saint-Saëns nem kevesebb, mint négy szimfonikus költeményt alkotott: Le Rouet d'Omphale ( 1871 ), Phaéton ( 1873 ), La Danse macabre ( 1874 ), La Jeunesse d'Hercule ( 1877 ).
A Windsorban játszik tovább1880. július 8Viktória királynő előtt , aki naplójában megjegyzi:
- Hallottam egy M. Saint-Saëns-t, aki csodálatosan játszik az orgonán a kápolnánál, és egy Mme de Caters Lablache-ot énekhangon. Néhány szerzeményét zongorán is játszotta, gyönyörűen játszik és komponál. "
Az elején az 1880-as évek a zseniális Saint-Saëns-ben államilag elismert: beválasztották a Képzőművészeti Főiskolán az 1881 (részt vett összesen 625 alkalom) és előléptették tisztviselőjének a becsületrend a 1884 . A 1886 komponálta két nagy munkák: a Symphony n o 3 szerv és Állatok farsangja . A szimfónia az akkor divatban lévő gigantizmus szimbóluma (ne feledje, hogy 1889- ben épült az Eiffel-torony ): egy szimfóniában egy orgona bevezetése , ami még soha nem történt meg, soha nem látott dimenziót ad a műnek. Ami az állatok farsangját illeti , szórakoztató: ezt a partitúrát 1886 elején állították össze Leduc csellista számára, aki otthonában koncerteket szervezett a Mardi-Gras számára. Mivel ez egy könnyű és szatirikus darabja (parodizál különösen egy átjárót La Damnation de Faust által Berlioz , az ária a Barbiere Rossini és a saját Haláltánc , hanem a népszerű áriákat, mint én jó dohány vagy újra Au clair de la lune ), Saint-Saëns élete során megtiltotta a mű előadását. Csak a Le Cygne című részt kizárják e tilalom alól, és a cselló és a zongora „slágerévé” válik.
Saint-Saëns visszatér Saint-Petersburg a 1887. november. A Capricciót népszerű orosz és dán témákban komponálja és játssza , III . Sándor cárnak és Marie Feodorovna császárnőnek, aki Dánia hercegnőjének született. Három koncertet adott, ezek közül egyet a Vöröskeresztnek , a másikat pedig a város francia jótékonysági szervezetének.
Az 1888-as év fordulópontot jelentett Saint-Saëns életében: elvesztette édesanyját, akihez nagyon közel állt. Ez az eltűnés mélyen érinti őt. Ettől kezdve élete megváltozott: sokat utazott, 27 országban, ahol 1857 és 1921 között mintegy 179 tartózkodást tett. Az Algéria és Egyiptom kedvelt úticél (utazási vannak, illetve 20 és 16-szor), hogy hatással volt zenei irányvonal: Piano Concerto No. 5 az úgynevezett „egyiptomi”. Európában, a Távol-Keleten, Dél-Amerikában (Brazília, Uruguay és Argentína) és Észak-Afrikában is fellép.
Ezután a zeneszerző visszatért Franciaországba és Dieppe- ben telepedett le , ahol 1890- ben életében múzeumot alapítottak tiszteletére . Ugyanebben az évben versgyűjteményt jelentetett meg Rimes familières címmel , ahol versszakok, szonettek és különféle versek keveredtek . Kipróbálta a drámai írást is: egy felvonásban komponálta a La Crampe des Writers című kis prózai vígjátékot, amelyet algériai barátainak szentelt, és amelynek első előadására Algír városi színházában került sor .1 st March 1892-ben.
A zeneszerző az 1890-es években továbbra is sokat utazott , néha hamis személyazonosságokat használva, köztük a "Charles Sanois" álnevet , talán azért, hogy csendben legyen: néhány év alatt nem kevesebb, mint tizenöt úti cél, köztük Európa, Afrika, Dél-Amerika. Abból az alkalomból egyik utak Angliába 1893 -ben nevezték ki orvos honoris causa a University of Cambridge , együtt barátjával Csajkovszkij . Barátja Flammarion, akkor közzé 1894-ben egy cikket „A probléma” a felülvizsgálatát Astronomical Society of France , L'Astronomie , Ugyanebben az évben ő publikál Durand & Fils a zene a Képzelt Malade által Marc-Antoine Charpentier , általa „átdolgozott”. Így Franciaországban ő az első, aki érdeklődik a régizene iránt, és különösen ezen elfeledett zseni iránt. Könyvében Au cours de la vie , az első fejezet címe „A kortárs Lully ” , számos olyan súlyos ítéleteket, kivéve az opera Medea „akinek az írás kifogástalan” : ő így számol a rehabilitáció a zeneszerző. Évszázaddal később .
1895 - től Camille Saint-Saëns Charles Bordes -szal és Vincent d'Indy -vel vállalja Dureau- ban Rameau teljes műveinek kiadását . A kiadványok 1895 és 1918 között változtak , de a vállalkozás befejezetlen maradt, és csak 18 kötet jelent meg.
1896 ismét a zeneszerző elismerésének éve volt: június 2 - án a Salle Pleyelben játszott 1846-os első koncertjének ötvenedik évfordulója alkalmából . Ugyanebben az évben Fernand Castelbon de Beauxhostes , a régiójába szerelmes gazdag mecénás kérte Saint-Saëns-t, hogy segítsen neki pénzeszközöket gyűjteni a béziers- i arénák javításához . Így 1898-ban a zeneszerző koncertet szervezett pénzeszközök gyűjtésére: Déjanire című szerzeményét Louis Gallet librettóján vasárnap az ő irányításával adták elő.Augusztus 2815 órakor a Théâtre des Arènes-nél 8000 ember előtt: ez egy diadal. Állítólag Béziers lesz a „francia Bayreuth” .
A végén a XIX th században , és elkezdi a XX th század látta a zeneszerző felajánlás 1900 kantáta A mennyei tűz , zenei metafora az új tündér villamos végre a megnyitón a World Expo Párizsban. Esnek a jutalmak és a különbségek: 1900 -ban a Becsület Légiójának parancsnokává tették és megkapta az Érdemkeresztet; A 1901 -ben megválasztott elnöke a Képzőművészeti Akadémia; A 1902 -ben díszített Királyi Viktória Rend .
A következő évben Sarah Bernhardt , a kor nagy tragédiája színpadi zenét rendelt Saint-Saëns-től az Andromaque by Racine előadásához . Ugyanakkor Saint-Saëns tovább írt a színháznak: Az írói görcs után Le Roi Apepi című komédiája augusztusban mutatkozott be a béziers-i önkormányzati színházban . 1904- ben az ugyanabban a városban található Théâtre des Arènes rendezvényen Pellatan és O. Thierry-Poux közreműködésével részt vett az Armide hangszerelésében, 5 felvonásban, drámában, amelyet Philippe Quinault verséből vettek át , Gluck zenéjéből, amelynek első előadása vonzza több mint 12 000 néző. 1906-ban a La Vestale előadásai alkalmával Béziers-ben, védnöksége alatt nagy gálát rendeztek a Théâtre des Variétés-en ésSzeptember 2koncert az Arénában ünnepli 70 -én évfordulója: a munka kétzongorás játszott Louis Diemer és maga a kantáta Corneille dicsőségét , lírai komédia Az ember Szűzhártya Michaud a Huniac és Nussy-Verdier.
A 1906 , a 70 éves korában, ő készítette el az első túra a Egyesült Államok , amely számos koncertet Philadelphia , Chicago és Washington . A következő évben ismét nyilvánosan jutalmazták egyre díszdoktori a University of Oxford .
A 1908 megírta az első zenéjét kiváltképp a mozi, hogy a film a merénylet a Duke Guise . Ezután visszatér a színházba, és egy felvonásban és versben képregényt ír , a Párizsban létrehozott Botriocéphale .
Az 1913 -ben megkapta a Grand keresztje a Becsületrend, legfőbb különbséget.
A következő évek számos utazás alkalmával jártak a világ körül, nevezetesen 1915-ben az Egyesült Államokban, és különösen Kaliforniában, ahol részt vett a San Francisco-i Nemzetközi Kiállításon, ahol Hail California! . Ugyanakkor számos cikket írt a német zene és természetesen a wagnerizmus divatja ellen (cikksorozat a L'Écho de Paris- ban ironikus Germanophilie címmel ).
De Franciaországban az ízlés megváltozott, és Saint-Saëns-t nem értékelik, mint a XIX . Században . Szembesülve a német produkció gazdagságával ( természetesen Richard Wagnerrel , de Arnold Schönberggel is - a Pierrot lunaire- t 1912- ben mutatták be ), de összehasonlítva más francia zeneszerzőkkel ( Maurice Ravel , Daphnis et Chloé , Claude Debussy , A délután egy faun ), a Saint-Saëns klasszikus stílusa elavultnak tűnik, egy letűnt korszak tanúsága. Az angolszász országokban viszont az egyik legjobb francia zeneszerzőnek számít. 1915-ben az Egyesült Államokban tett turnéja így nagy sikert aratott. Akkor 80 éves volt.
Halálának éve, 1921-ben , 86 éves korában zongoristaként való debütálásának 75. évfordulóján koncertezett a Dieppe kaszinóban . Visszatért Algírba, hogy dolgozzon néhány eredményt. A december 16 halt meg a Hôtel de l'Oasis, mondván, a legenda szerint, ezeket a szavakat:
- Ezúttal úgy gondolom, hogy ennek valójában a vége. "
Holttestét Párizsba viszik haza . Temetését a következő napon ünneplik 1921. december 24A Madeleine-templom . Maradványait ugyanazon a napon temetik a montparnassei temetőben található családi boltozatban (13. körzet).
1889-ben, nem sokkal édesanyja, Clémence Saint-Saëns halála után a zeneszerző elköltözött Párizsból. Nincs örököse, ezért úgy dönt, hogy tárgyakat, főleg képzőművészetet adományoz első alkalommal Dieppe városának . Valóban kötődik ahhoz a városhoz, ahol apja oldalán családja van: nagybátyja, Camille Saint-Saëns atya és unokatestvére, Léon Letellier, önkormányzati könyvtáros. Barátságokat alakított ki Ambroise Millettel, a Dieppe múzeum kurátorával töltött sok tartózkodása alatt is .
Haláláig számos szállítmányt küldött neki személyes tárgyakból, könyvekből, bútorokból, fényképekből, sőt az utazásai során vásárolt tárgyakból.
Végül további adományokat később rokonai vagy tisztelői adnak. Két ajándék figyelemre méltó, a következők:
Az adományok sokaságának eredményeként Dieppe városa kivételes műgyűjteményt, tárgyakat és dokumentumokat szerzett a zeneszerző életével kapcsolatban (több mint 15 000 levél). A nagyon gazdag gyűjtemény egyedülálló letétbe helyezi Saint-Saëns történetét, a zenetörténet szempontjából szokatlan.
1924-ben létrehozták a Camille Saint-Saëns Baráti Társaságot. Különböző kalandok után végül 2017-ben újra létrehozták, kutatók, zenetudósok, történészek és szervezetek alkotják, amelyeknek a zeneszerző életéhez kapcsolódó archívumai vannak. Célként tűzte ki, hogy "minden eszközzel kiemelje a zeneszerző munkáját, mind nemzeti, mind nemzetközi szinten, hogy részt vegyen zenei és irodalmi műveinek kiadásában, ösztönözze és egyesítse a műveket." Kapcsolódó kutatások és terjesztés. "
A zeneszerző 2021-es halálának századik évfordulójára való felkészülés az egyik rövid távú célkitűzés, amelyet a Társaság kitűzött maga elé.
2021-ben a "Saint-Saëns, szabad szellem" című kiállítást neki szentelik az Opera Garnier (Párizs) könyvtár-múzeumában .
Camille Saint-Saëns több mint 600 művet hagy maga után.
Sok mű, többek között:
Sok darab, többek között:
Elsősorban:
Akinek :
Akinek :
Sok dallam, többek között:
„Ha a művészetnek nincs hazája, a művészeknek van. "
- Camille Saint-Saëns, állította 1914-ben.