Eszter (gyökér)

Eszter
Első kiadás, 1689
Első kiadás, 1689
Szerző Jean Racine
Kedves tragédia
Nb. cselekmények 3 cselekmény versben
A kiadás helye Párizs
Szerkesztő Denys Thierry
Kiadási dátum 1689
A létrehozás dátuma francia nyelven 1689. január 26- án
Az alkotás helye francia nyelven Párizs
Színház társulata Saint-Cyr

Esther egy tragédia által Jean Racine , három cselekmények és vers a refrén . A képen először látható 1689. január 26- ánA Saint-Cyr .

összefoglaló

A mű és összefüggései

Mivel Phaedra ( 1677 ), Racine már nem írja a színház  : ő szenteli magát főleg az ő szerepe, mint történetíró a XIV . Visszahúzódott a janzenista hitbe addig a pontig, hogy összpontosítson a színházról alkotott elképzelésükkel, amelyet tisztátalan művészetnek tartanak, és megtiltotta fiának, hogy világi színműveket látogasson. Ezért meglepőnek tűnhet, hogy Racine 1689-ben írt egy új darabot, az Esztert . Ennek a látszólagos paradoxonnak a megértéséhez két elemet kell aláhúzni: először is Racine ezzel a darabbal udvariasságot tesz, mivel azt Madame de Maintenon (XIV. Lajos titkos felesége) rendeli tőle; ráadásul kegyes cselekedetet hajt végre azzal, hogy kiválaszt egy bibliai témát , amely Eszter könyvéből származik , ugyanakkor a vallási tolerancia iránti bocsánatkérése elgondolkodtatásra készteti a Nantes-i ediktum visszavonását .

Egy vezérlő darab

Madame de Maintenon nemrég hozta létre Saint-Louis királyi házát fiatal nemes lányok számára, szerencse nélkül. A jezsuita elképzelésekhez hűen meg van győződve a színház oktatási értékéről. Így találják magukat a fiatal lányok először Cinnát játszani . De az a hév, amellyel a szerelmi szenvedély jeleneteit játsszák, az előadások leállításához vezet. Madame de Maintenon ezért felhívta Racine-t, hogy írjon "a kegyesség és az erkölcs valamilyen témájáról, egyfajta versről, amelyben a dal keveredik a történettel". Ez a megbízás lehetővé teszi Racine számára, hogy művében keverje össze a dalt és a történetet, és így összehozza a tragédiát és a lírai tragédiát (vagyis a francia operát, amelyet 1673-ban Jean-Baptiste Lully hozott létre ). De lehetővé teszi számára, hogy újra kapcsolatba lépjen ezzel a hagyománnyal az ókori görög tragédiákban, amelyek abból álltak, hogy a dalt és a cselekvést összekeverték, amit itt Élise karakterének köszönhetően (akinek kettős szerepe van a korifeusokban és a bizalmasban). A zenét Jean-Baptiste Moreau-ra bízzák .

Az első színésznők Saint-Cyr-ben  :

Az M me Maintenon és Racine által kiválasztott lányokat nevezték el:

Madame de Maintenon annyira meg volt elégedve Racine (Eszter) munkájával, hogy megrendelt egy másodikat, ami Racine ( Athalie ) utolsó darabja volt .

Szent tragédia

Ennek a témának a megválasztásával Racine nem elégszik meg azzal, hogy XIV . Lajos és Madame de Maintenon növekvő hajlama felé tart az odaadás felé, saját vallási törekvéseinek is megfelel: "itt minden lélegzi Istent, békét, igazságot". Ez a szöveg lehetővé teszi a Gondviselés koncepciójának szemléltetését ( amelyet Bossuet 1681-ben fogalmazott meg ), miszerint Isten irányítaná népe sorsát , és kettős hűséget is szemléltet: a zsidóké Istennel és Istené választottjával szemben emberek. Ezenkívül Eszter a tisztaság, a nőies tökéletesség , a kegyesség és az emberei iránti odaadás modellje  ; minden olyan tulajdonság, amelyet a M me Maintenon be akar illeszteni a védettjeibe. A bibliai szövegből, az Eszter könyvéből , Racine ugyanúgy eltávolítja az elejét és a végét (Vasthi megtagadása, hogy a diadémot viselő király előtt és az üldözők mészárlásánál megjelenjen). A vallási szövegben végrehajtott módosításokat illetően meg kell említeni azt a jelentőséget is, amelyet Racine Mordecai karakteréhez ad . Ő az, aki a darabban Esztert a perzsa trónra taszítja, hogy megszabadítsa a zsidókat rabszolgaságuktól: hosszú távú politikai elképzelése van. Még egyfajta prófétává is válik, akit Isten ihletett, Isten karja (amiről a Bibliában nincs). Ábrahámhoz hasonlóan teljes mértékben bízik Istenében.

Eszter epizódja lehetővé teszi egy olyan Isten színpadra állítását, aki megmenti népét a leggyengébbek közvetítésével. Az ártatlanság és a gyengeség konfrontációjának vagyunk szemtanúi az erő és a tökéletesség szemben a manicheizmussal erősen felvázolt minta szerint . A király fordulatának nincs is elfogadható pszichológiai magyarázata, úgy tűnik, csak a kegyelem nyomja a végső döntéshez.

Dramaturgia

Ebben a darabban Racine tiszteletben tartja az arisztotelészi rendszert  : kiállítás (I, 1), csomó (I., 3. rendelet), visszapattanás (II, III, 4) és visszafordítással való visszavonás (III, 5–7). Nagy feszültséget hagy Eszter kinyilatkoztatása után is, amikor Ahasvérus nem reagál azonnal, és elhagyja a szobát. A dalok a maguk részéről nem tekinthetők tiszta díszhelyeknek, kifejezik a „vallás misztériumait” (Bossuet). A kórus nem cselekvéssel vesz részt az akcióban, hanem az érzelem elmélyítésével, valamint a néző félelmének és szánalmának kifejezésével.

Az időegységet Racine tiszteletben tartja. Az akció kevesebb mint huszonnégy óra alatt zajlik le. Reggel Mordecai megtanulja népének fenntartott sorsát, és az étkezés, amely megfordítja ezt a drámai helyzetet, ugyanazon az estén történik. Azonban a színdarab egész ideje alatt utalásokat folytatnak azon a napon kívüli eseményekkel kapcsolatban. Gyakran hivatkoznak a zsidó nép történetére és szerencsétlenségeire. Ezeknek a visszhangoknak köszönhetően Eszter kalandja a zsidó nép történetének összefoglalójává válik, amely drámaibbá, mozgásképesebbé teszi. De egy másik idő áthatja az egész szobát: Racine idejét. Így Ahasverus és Eszter nem gondolhatott XIV Lajosra és M me Maintenonra az akkori nézők számára.

A hely egységét a szerző nem tartja szigorúan tiszteletben. Az akció jól megy végbe Susán, de különböző helyeken: "Eszter lakása" az I. felvonáshoz, Ahasverus trónterme a II. Felvonáshoz, Eszter kertje és a nappali, ahol az étkezés a III. Felvonásnál zajlik. Racine azonban minimálisra csökkenti ezt a sokféleséget előszavában, mivel ragaszkodik ahhoz, hogy „minden akció Ahasverus palotájában történjen”. Ezeket a variációkat azzal a szándékkal magyarázza, hogy "hogy ez a szórakozás élvezhetőbb legyen a gyermekek számára, némi változatosságot dobva a díszekbe". Ez a helyek sokasága azonban nem tűnik annyira ártatlannak, mivel kíséri a drámai intenzitás alakulását. Eszter lakása meghitt, megnyugtató hely. A trónterem komoly, hivatalos jelleget áraszt a légkörben. Ez az a hely, erő , a hatalom egy ember. Ez az a hely, ahol egy szó eldöntheti a halált vagy az életet. Az utolsó hely Esther győzelmét jelenti. Ő választja őt. Ezzel átveszi sorsának irányítását és előkészíti a happy endet.

Ez a darab talán a raciniai színházművészet csúcspontját jelenti, mivel egy hatalmas költészetben sikerül elegyítenie a tragédia ősi örökségét , az opera megbabonázó dallamát és a legszigorúbb vallási erkölcsöt, mindezt. Az arisztotelészi előírások feddhetetlen tiszteletben tartásával.

A moziban

A Patricia Mazuy a film Saint-Cyr (2000) , Esther de Racine részben játszott a fiatal nemesség lányok, zenés Moreau . Ő is megjelenik a tv-film A király Alley által Nina Companeez .

A zenében

Boris Yoffe, orosz származású izraeli zeneszerző Racine műve alapján (francia szöveg) operát írt szólistáknak, kórusnak és kamarazenekarnak, Esther (2006).

Nyomtatott források

Megjegyzések és hivatkozások

  1. (ru) A zeneszerző bemutatása

Függelékek

Bibliográfia

MűvekCikkek

Kapcsolódó cikkek

Külső linkek