típus | Művészeti múzeum, nemzeti múzeum ( d ) |
---|---|
Nyítás | 1971 |
Menedzser | Francia Múzeumok Osztálya |
Látogatók évente | 58 000 ( 2016 )75 600 ( 2017 ) |
Weboldal | www.musee-delacroix.fr |
Gyűjtemények | Festmények, papírmunkák, Észak-Afrikából származó tárgyak, személyes tárgyak, autogrammalevél |
---|
Védelem | Bejegyzett MH (1991) |
---|
Ország | Franciaország |
---|---|
Közösség | Párizs |
Cím | 6, rue de Furstenberg Párizs 6. sz |
Elérhetőség | 48 ° 51 ′ 17 ′, kh 2 ° 20 ′ 07 ″ |
A Musée national Eugène-Delacroix egy olyan múzeum, amelyet az 1920-as évek végén alapított az Eugène Delacroix Barátok Társasága, és amely 1971- ben lett nemzeti múzeum .1932. június, az első kiállítás a festő és rokonai, Delacroix és barátai számára készült.
A festő utolsó lakásában és műtermében telepítették, ahonnan élt 1857. december halálakor az 1863. augusztus 13, a múzeumot több mint hatvan évvel Delacroix halála után festők, gyűjtők, kurátorok hozták létre, a helyek megmentéséért egyesülten, pusztulással fenyegetve. Elnökletével Maurice Denis , a Society of Friends of Eugène Delacroix is összehozta Henri Matisse , Paul Signac , Édouard Vuillard , George Desvallières , különösen.
Eugène Delacroix a rue de Furstenberg 6-ra költözött, 1857. december 28, elhagyva a rue Notre-Dame-de-Lorette műtermet, amelyet 1844 óta bérelt, és amely túl messze volt a Saint-Sulpice-templomtól , amelynek kápolnáját 1847-től kellett díszítenie. A művész több éven át szenvedve mindenáron be akarta fejezni munkáját, de már nem volt képes minden nap hosszú utat megtenni a jobb partról. Ezért örült annak, hogy csendes és tágas szállást talált az udvar és a kert között, egy Saint-Sulpice-hoz viszonylag közeli épület első emeletén, és a Saint-Germain-des-Prés apátsági palota egykori melléképületeinek részén. Delacroix tizenöt éves bérleti szerződést kapott, felhatalmazással arra, hogy műhelyt építsen a kertben, azzal a feltétellel, hogy a terveket először benyújtják.
Delacroix naplója és levelezése tanúskodik a munka ezen szakaszáról, amely elhúzódott és bonyolultabbnak bizonyult, mint amilyennek látszott. A mozgásból eredő többféle kényszer után Delacroix végül a hónap végén költözött1857. december.
A körülbelül 150 négyzetméter nagyságú lakáshoz egy előszoba tartozik, amely az udvar felőli oldalon, Jenny Le Guillou hálószobájában és étkezőjében, valamint a kert felőli oldalon Delacroix hálószobájában és nappalijában található. A műhely felé vezető lépcsőre nyíló kis szoba könyvtárként szolgált. Az udvarra néző kamrába és a konyhába egy kis folyosón keresztül lehetett bejutni. A festőnek két hálószobája is volt a szolgáinak, a legfelső emeleten pedig egy pince volt. Ez a megoszlás továbbra is a jelenlegi lakásé, ahol a múzeum található.
Amikor Delacroix meghalt, a lakást és a műhelyt a Société Saint-Vincent-de-Paul foglalta el, amelynek székhelye 1854 óta már az épületben volt. 1928-ban a tulajdonos úgy döntött, hogy megszünteti a bérleti szerződést. Ez visszatért Maurice Denis és Paul Signac festők fülébe . Két Delacroix-ra szakosodott történész, André Joubin és Raymond Escholier támogatásával , doktor Viau művészetkedvelővel csatlakozva megalapították a Delacroix Barátai Társaságot , annak reményében, hogy elkerüljék a művész utolsó műhelyének lebontását. Ez a manőver működött, és a Társaság különféle segédleteket szerzett a bérleti díj kifizetéséhez, bizonyos munkák elvégzéséhez és az 1930-as évektől évente egy kiállítás megszervezéséhez a helyszínen. A társaság, olyan egyéb személyiségekkel gazdagodva, mint Henri Matisse vagy Édouard Vuillard , valódi szerepet játszott a Delacroix egykori lakásainak múzeumokká alakításában. Ez egy abszolút új helyzet, amikor a művészek egy múzeum létrehozásának az eredetét jelentik, amely monografikusabb és olyan művészről szól, akinek nem voltak kortársai.
1952-ben a lakást eladásra bocsátották. A potenciális vásárló visszavonul a Société des Amis javára. A Társaság, mivel nem tudta megszerezni a vásárláshoz szükséges tőkét, gyűjteményeinek egy részét eladta a nemzeti múzeumoknak. Négy évvel később, hosszú egyeztetés után, az állam elfogadta, hogy a lakást, a műhelyt és a kertet adományként fogadja, és vállalta, hogy ott múzeumot készít. A Társaság ennek ellenére fenntartotta ott a központi irodáját, és ott folytatta a kiállítások szervezését, amelyek nyereségét neki adományozták.
1971-ben az Eugène-Delacroix múzeum nemzeti múzeumká vált , és fokozatosan felvette azt az arcot, amelyet ma ismerünk. A Társaság fokozatosan teret enged az államnak a múzeum igazgatásával és életével kapcsolatban, reagálva a közszolgálati feladatokra. A kertet a korabeli dokumentumok alapján úgy rekonstruálják, mint amikor a festő ott tartózkodott.
A Delacroix múzeum 2004 óta csatlakozik a Louvre múzeumhoz , és tovább fejlődik. Olyan akvizíciókat hajtott végre, mint például a Palais-Royal kápolnájában 2015 - ben megszerzett Richelieu bíboros miséje , valamint George Sand portréja 1834-ből származó és 2016-ban megszerzett férfi szokása szerint.1 st január 2016, a múzeum a 208 Maisons des Illustres hálózatának része .
Az Eugène-Delacroix múzeum a művész munkáinak gyűjteményét gyűjti össze, amely karrierjének jelentős részét lefedi. Megőrzi a festményeket, vázlatokat, rajzokat, nyomatokat, litográfiákat, kőköveket, Delacroix-hoz tartozó tárgyakat, színpalettáit, de minden írását és személyes levelezéséből származó bizonyos leveleket is. Mert Delacroix valóban festő, de nagyon jó metsző és rajzoló, valamint író is.
A múzeum őrzi néhány Delacroix remekművet. Az 1845-ös szalonban megjelent Magdalen a sivatagban később sok tintát okozott, és felhívta olyan kortárs kritikusok figyelmét, mint Baudelaire: „Itt van a Madeleine híres feje felborulva, furcsa és titokzatos mosollyal, és olyan természetes szépségű, hogy az ember nem tudja, hogy a halál glóriázza-e, vagy az isteni szeretet elárasztja-e? ”, de sok művészettörténészt és a művész rajongóját is vonzotta, és joggal.
Egy másik fontos vászon: a Szűz nevelése . Delacroix 1842-ben festette , amikor meglátogatta George Sand - et Nohantban , Berry- ben található kastélyában , amikor azután viszonyt kezdett Frédéric Chopinnal , akit Delacroix elismerően csodálott. Az eredetileg Nohant-templomnak szánt művet valójában George Sand őrizte, aki imádta, míg a fia, Maurice által készített másolatot a templomba küldték. Sand az egyik levelében erről beszél: "Ez a gyönyörű Szent Anna és ez az édes kis Szűz jót tesz nekem, és amikor valaki jön zavarni, rájuk nézek, és nem hallgatok".
Ugyancsak nagy mű, Rómeót és Júliát a Capulets sírjánál kell megcsodálni azért a helyért, amelyet ez a Shakespeare-i téma Delacroix képzeletében vett el, aki tökéletesen ismerte a darabot, és a színház ihlette kompozíciót produkált. Delacroix valójában közvetlenül az angol színészek által játszott verzióból merítette forrásait, amelyet úgy módosítottak, hogy még több pátoszt adjon a jelenetnek: Júlia arra ébred, hogy Romeo még mindig életben van a bevitt méreg ellenére. Lehúzza szeretőjét a koporsójáról, és szorosan magához szorítja, a színpad elején áll.
A portré Auguste Richard de La Hautière része egy sor úgynevezett „portréi Goubaux nyugdíj” megbízásából származó Delacroix Prosper-Parfait Goubaux igazgatója, a Saint-Victor intézmény Párizsban. 1824 és 1834 között Delacroix állítólag tíz, azonos méretû arcképet készített, amelyek az intézmény szalonját díszítették. Gyönyörűen vázlatosan Auguste-Richard de la Hautière portréja, aki 1828-ban nyert a latin változat második díjában, finomságával és finoman romantikus varázsával felhívja a figyelmet. Az angol portrék hatása itt nyilvánvaló. A modell tájkép előtti ábrázolása Sir Joshua Reynolds műveit idézi fel, amelyeket Delacroix csodált. A modell élénk kifejezése szétnyílt ajkakkal Sir Thomas Lawrence gyönyörű portréit idézi , amelyekhez a festő ellátogatott, és amelyek mélyen megjelölték őt 1825-ös londoni tartózkodása alatt.
Végül a múzeum Delacroix után őriz példányokat, például Henri Fantin-Latour példányát, aki az Algír Nőket reprodukálja a lakásukban . Ez a munka azt mutatja gyakorolt befolyás Delacroix művészek későbbi generációk Fantin-Latour eléri ezt a példányt 1875-ben a művész erős érdeklődés a festők a késő XIX th századi és kora XX -én .
Ezzel szemben a gyűjtemények Delacroix műveit is tartalmazzák, inspirálva azokat a műveket, amelyeket csodálhat. A tanulmány Goya egyik szeszélye után, két középkori kötésű étel és egy keleti kabát egy par excellence festésű műhelyt alkot, és kiemeli a Delacroix számos inspirációs forrását: nyilván Goya, és a Nemzeti Könyvtár középkori kötéseit tálalja, ahol a festő szerette rendszeresen járj. Végül a piros dzseki farka Souliotes-jelmezek tanulmányaira emlékeztet, 1822 és 1825 között festett keleti ruhákból, barátjától, Jules-Robert Auguste- tól kölcsönözve .
2015-ben a múzeum Delacroix új művét szerezte meg: Richelieu bíboros misézett a Palais Royal kápolnájában . A festményt valószínűleg 1828-ban az orleans-i herceg, a leendő Louis-Philippe készítette a festőtől a Palais-Royal épületében található történelmi galériájáért. Volt egy nagy festmény erről a témáról, amelyet az 1831-es szalonban állítottak ki, és amely eltűnt a Palais-Royal tűzvészében 1848-ban.
Számos nyomtatványt és rajzot őriznek és állítanak ki a múzeumban. Legyen szó akár angol drámaírók, például Shakespeare vagy Nicholas Rowe darabjainak passzusait illusztráló nyomatokról, akár macskákról vagy lovakról szóló tanulmányokról, hihetetlen tanúbizonyság Delacroix tehetségéről a nyomdászat és a rajz területén. A múzeumnak tehát szinte teljes gyűjteménye van a művész eredeti litográfiáiról, amelyek igazi remekműveknek tekinthetők.
A Royal Tiger , 1829-ből származó litográfia, mesésen bizonyítja Delacroix képességét állatrajz készítésére, kontrasztos játékokkal, valamint a tigris és a táj kezelésének mélységével, anélkül, hogy még életében látta volna ezt a macskát. . Az első bengáli tigris 1830-ban érkezett a Természettudományi Múzeumba. Delacroix ezért anatómiai tanulmányait oroszlánról tigrisre ültette át, ebben a litográfia minden virtuozitásával.
A művész litográfiái illusztrátori tehetségét mutatják be, elsősorban az angol művekre összpontosítva, amelyeket gondosan elolvasott. Delacroix rajong a színházért, gyakran látogat angol színházakat: „Láttam III. Richárt, akit Kean alakított, aki nagyon nagyszerű színész, bármit is mondhat Duponchel barátom. […] Nagy sajnálatomra kénytelen vagyok lemaradni egy holnapi előadásról, ahol Young az Iago szerepét játssza majd Keannal az Othellóban . […] Azt hiszem, látom Hamletet is . »(Delacroix barátjának, Jean-Baptiste Pierretnek, a1825. június 27, Londonban). Delacroix sok litográfiát készített ezekről a témákról, például Jane Shore , amelyet Nicholas Rowe névadó darabjából vettek át . Delacroix a kimerültségben haldokló Jane-t képviseli férje karjaiban, akinek szerelme a felesége IV Edward királlyal való viszonya ellenére sem szűnt meg . Halálát utódja, III. Richárd követte el, aki követelte, hogy tegyen bűnbánatot a szabadelvű viselkedése miatt, és ezért elítélte, hogy ingben, gyertyával a kezében vándoroljon az utcán.
Az akasztás rendszeresen változik, a lehető legteljesebb láthatóságot nyújtja a gyűjteményeknek, és olyan nyomatokat és rajzokat mutat be, amelyek három hónapnál tovább nem maradhatnak napfény alatt.
Ha Eugène Delacroix elsősorban festői tehetségeiről ismert, irodalmi munkássága kevésbé híres. Delacroix azonban igazi betűember. Ha habozásai ellenére művészfestőként karrierbe kezdett, a mester soha nem hagyta abba az írást: naplójában , levelezésén keresztül és néhány olyan írásban, ahol vakmerően látszik rajongása Voltaire és Rousseau iránt . A bíróság 18 évesen megfogalmazott veszélyeire építve inspirációit kristályosítja fel a felvilágosodás, egy igazi kezdeményező út szerzői számára. Ez a hír filozófiai, erkölcsi és politikai szándékú.
A múzeum őrzi a Delacroix korai kéziratait, valamint a művész autogramleveleit is. Írásbeli ízlését személyes írásai tükrözik, amelyek rendkívül átgondoltak. Delacroix néha folytatja a leveleket a naplójában , és néha át is dolgozza azokat. Ezért meg kell értenünk, hogy a művész tisztában volt azzal, hogy írásai egy napon, halála után megjelennek.
Ezek a levelek a festő ötleteinek és munkamódszereinek megértése szempontjából is érdekesek. A színes foltokkal ellátott autográf Delacroix szokását szemlélteti, hogy szétszórt lapokra festett festményeihez ötleteket fűznek a témához. Itt átmásol néhány sort A. cikkéből. Lèbre olvasta a Revue des deux Mondes du1842. július 15, M. Letronne által az egyiptomi régészet Collège de France-on tartott tanfolyamáról, amely aztán nagy közönséget vonzott. Megőrzi egy díszlet leírását, amely egy thébani temetkezés során bemutatja a halottak törvényszékét, és megjegyzi Herkules tizenkét munkáját is.
A Musée Delacroix könyvtára számos írást központosít a művész körül, festett, rajzolt, metszett és irodalmi munkásságát, de a kontextusának megvilágítására is törekszik. A XIX . Század művészetéről szóló könyveket , számos festőmonográfiát, Leonardo Henri Matisse-t tartanak ott, nem beszélve a Delacroix kortárs irodalomnak szentelt teljes polcról, köztük számos Baudelaire , George Sand vagy Byron műveiről . A könyvtárban jelenleg több mint 2200 mű található, nagyrészt franciául, de néhányuk számára angolul és németül is. 2016-ban a tematikus osztályozás szerint mélyreható átszervezésben részesült, amely lehetővé tette az olvasó számára, hogy könnyen tájékozódjon. A könyvtár számítógépesítése folyamatban van.
Év | Ingyenes belépés | Fizetett bejegyzések | Teljes |
---|---|---|---|
2001 | 22,378 | 21,740 | 44 118 |
2002 | 10 856 | 13,801 | 24 657 |
2003 | 16,319 | 17 455 | 33,774 |
2004 | 19,151 | 21,071 | 40 222 |
2005 | 21,095 | 21,402 | 42,497 |
2006 | 9 890 | 24 154 | 34,044 |
2007 | 9 916 | 28,509 | 38,425 |
2008 | 20 744 | 18,022 | 38 766 |
2009 | 13 562 | 33 368 | 46 930 |
2010 | 21,384 | 46 188 | 67,572 |
2011 | 11 684 | 35 270 | 46,954 |
2012 | 20,568 | 39 083 | 59 651 |
2013 | 21 652 | 42,756 | 64,408 |
2014 | 26 331 | 42,085 | 68,416 |
2015 | 22,694 | 28,602 | 51,296 |
2016 | 29 786 | 28 362 | 58,148 |
2017 | 35,336 | 40,262 | 75,598 |