Francis Picabia

Francis Picabia Kép az Infoboxban. Francis Picabia 1910-1915 körül.
Születés 1879. január 22
Párizs , Franciaország
Halál 1953. november 30
Párizs , Franciaország
Temetés Montmartre temető
Születési név Francis-Marie Martinez de Picabia
Álnév Udnie
Állampolgárság Francia
Tevékenység Festő , tervező , író
Kiképzés Képzőművészeti Iskola , Nemzeti Dekoratív Művészeti Iskola
Képviselője Művészjogi Társaság
Munkahelyek Párizs , Barcelona , New York
Mozgalom impresszionizmus , kubizmus , aranymetszés , dadaizmus
Befolyásolta Alfred Sisley , Camille Pissarro
Házastárs Gabrièle Buffet-Picabia (től1909 nál nél 1930)
Megkülönböztetés A Becsület Légiójának lovagja
Weboldal www.picabia.com
Elsődleges művek

Francis Picabia , született Francis-Marie Martinez de Picabia a 1879. január 22Párizs ( 2 th  kerület ), és meghalt 1953. november 30ugyanabban a városban francia festő , illusztrátor és író , közel áll a Dada mozgalomhoz és szürrealista .

Életrajz

Francis Picabia a Kubában született Juan Martinez Picabia unokája, majd New Yorkba és Madridba emigrált, anyai oldaláról pedig Alphonse Davanne (1824-1912) vegyész, fotós, a Francia Fotográfiai Társaság elnöke . Nagybátyja, Maurice Davanne, a párizsi Sainte-Geneviève könyvtár kurátora .

Édesanyja, Marie Davanne, meghalt 1886-ban tanult a Marianists a Stanislas College , majd Lycée Monge, Párizsban.

1894-ben, fia, Pancho Picabia korán megnyilvánuló elhivatottságának tesztelésére a francia művészek szalonjába elküldte Ferenc Vue des Martigues című vásznát . Miután a festményt nem csak elfogadták, de díjazták is, Picabia bonyolult oktatás után a következő évben belépett a Dekoratív Művészetek Iskolájába , ahol Wallet, Humbert és Cormon tanítványa volt; de könnyebben járt a Louvre-iskolába és a Humbert Akadémiára , ahol Georges Braque és Marie Laurencin mellett dolgozott . Az 1897-es év fordulópontot jelentett karrierjében: Alfred Sisley felfedezése felfedte számára az impresszionizmust , amely iránt lelkesedése nőtt, amikor 1898- ban megismerkedett a Pissarro családdal . Rendszeresen kiállítani kezdett a Salon des Artistes Français-ban .

Számára rendkívül gyümölcsöző időszak kezdete van, amely tíz évig fog tartani; az akkor festett több száz vászon, ahol az impresszionista befolyás még mindig többé-kevésbé észrevehető volt, alkalmas volt a közönség elcsábítására: első személyes kiállítása 1905-ben, a párizsi Haussmann galériában diadalmas volt. A kiállított, az új műanyag kutatástól idegen festmények a "tiszta impresszionista luminizmus" utánzata alá esnek ( Bords du Loing , 1905, Philadelphia, Művészeti Múzeum). Picabia azonban apránként megkérdőjelezte az egyre növekvő sikert kiváltó plasztikai értékeket, és 1908-ban találkozása Gabrièle Buffettel - aki a legújabb kutatások folytatására ösztönözte - meghatározta az impresszionizmus szakítását, mint kereskedőivel személyes vagyonának is megengedett szünet.

Tól 1903-as , hogy 1908-ban , befolyásolja a festők Barbizon megdörzsölte vállát és Alfred Sisley , Camille Pissarro és Marius Borgeaud

Amikor nagykorú lesz, birtokba veszi az anyai örökséget, amely kényelmes jövedelmet biztosít számára. Első egyéni kiállítását (61 festmény) 1905-ben rendezték Párizsban, a Haussmann galériában, Danthonban, a következőt Berlinben, a Kaspar Kunstsalon-ban. Ezután 1907-ben ismét bemutatja műveit Danthonban, majd Londonban, Münchenben, Barcelonában.

1905 és 1908 között Picabia kétszer tartózkodott Martigues-ban, és számos impresszionista stílusú tájat készített a városból és csatornáiból.

1909-ben feleségül vette Gabrièle Buffetet, az Alphonse de Lamartine talán unokahúgát , de Challié admirális unokája és Jussieu testvérének leszármazottja, "az az ember, aki kalapjában visszahozta Libanonból a cédrust" , dixit Picabia . 1910-ben született egy lánya, Laure Marie Catalina; egy fiú, Pancho Gabriel François, 1911-ben. Még mindig lesz egy lányuk, Gabrielle Cécile , más néven "Jeannine", 1913-ban, és egy fiú, Vincente, 1919-ben született. Ekkor nagyon színesen festett. des des Fauves-t, és az absztrakció terepére tett első kísérleteket .

Az 1909-re visszamenőleges 1909-es akvarell Ca sucre-t ( Musée national d'Art moderne , Párizs) több évvel később, 1930-ban az absztrakt művészet egyik úttörő és alapító műveként tartották számon, amelyek golyókat reprezentálhatnak. mint František Kupka A léggömbös kislány című alkotása 1908-ból .

1911-ben csatlakozott a Puteaux csoporthoz, amely Jacques Villon festőművész , Marcel Duchamp testvérének műtermében találkozott , akivel 1910-ben találkozott. Orphistává is vált, és 1912-ben létrehozta Puteaux-ban, a Salon de la Section d Vagy , mielőtt 1913-ban első nemzetközi sikert ért el a New York Armory Show kiállításon .

Jelzett a Broyeuse de chocolat és a fogalom a kész Marcel Duchamp, tette, 1913-tól, a munkák sorozata, amelyben ő vette fel az esztétikai ipari tervezés , másolás vagy egyszerűsítve képek talált a magazin tudós tudomány és Az élet .

Dada

1913 és 1915 között Picabia többször járt New Yorkban, és aktívan részt vett az avantgárd mozgalmakban , bemutatva a modern művészetet az amerikai kontinensen. 1916-ban a „gépies” kompozíciók után, amelyben távoli iróniával kezelte a gyártott tárgyakat , elindította a 391 - es áttekintést Barcelonában, és összefogta a dadaizmust . 1918- ban találkozott Tristan Tzarával és a zürichi Dada csoporttal, miután New Yorkban találkozott Marcel Duchamp-tal , Man Ray-vel , Arthur Cravan - nal és Henri-Pierre Roché -val . Ezután André Bretonnal , Párizsban a dada szabotőrévé válik . Polemista, ikonoklaszt, szentségtörő, Picabia dada körül szabad szellemként izgul, elvileg „minden ellen”, sőt Picabia ellen is. A 1921 , fáradt veszekedés és provokációk, szakított a korábbi bűntársai. "A dadaizmust akkor találtam ki, amikor az ember tüzet gyújt körülötte, egy gyulladó tűz során, nehogy megégjen " - írta Francis Picabia 1947-ben . Mindazonáltal hű marad a dadaisták ikonoklasztikus oldalához írásaiban és határozottan provokatív festményeivel, például A kakodilát szemmel egyszerűen barátai aláírásaival borítva, kigúnyolva, hogy a művész aláírása ez az érték egy munka.

1914-ben háborúra mozgósítva Picabiának sikerült küldetést szereznie Kubában. Lemegy New Yorkba, ahol megtalálja a barátait. Az autószerelő iránti szenvedélye ihlette Picabia festményeket és kollázsokat készít mechanikai témákról. Eltereli a motorok és a sebességváltók tényleges figuráját, hogy azokat humoros célokra, emberi hajlamok, szerelem és a szexuális késztetés szimbólumaira használja.

1917-ben megismerte Germaine Everlinget, akivel 1918-ban Lausanne-ba távozott. Amikor visszatér Párizsba, Picabiát lövésekkel támadja Costica Gregori, aki azzal vádolja, hogy kapcsolatban állt feleségével, Charlotte-nal, egy festővel "Charles" néven. Picabia ezután visszatért Párizsba, gyakran New Yorkba, Normandiába, a Francia Riviérára utazott, és gyakran változó sorsú kaszinókban játszott. Egy fiú, Lorenzo születik a Germaine Everlinghez fűződő viszonyából. A svájci Olga Mohlert felbérelték 1923-ban ötéves Lorenzo gondozására. Marcel Duchamp optikai kutatásainak ihlette alkotásait állította ki. A vagyont elhunyt nagybátyjától örökölte.

1924-ben megalapította a felülvizsgálat 391 Barcelona (tiszteleg a felülvizsgálati 291  (en) által Alfréd Stieglitz, igazgatója, a névadó Galéria New York), ahol Duchamp és Man Ray részt .

A couturierrel szembeni régi aposztrófája, a szar M. Doucet parfümös gyűjteményei ellenére, Francis Picabia Jacques Doucet egyik kedvenc művésze, aki többször festményeket és rajzokat vásárolt neki otthona díszítésére. André Breton tanácsával. Picabia szoros kapcsolatot ápol Jacques Doucettel, túl Breton irodalmi könyvtárral való együttműködésén . Irodalmi gyűjteményeiért átengedi Doucet-nak a különféle kéziratokat, a Comoedia áttekintéséből származó cikkeket , köztük a Picadiaét Dada-tól elválasztott cikkeket , valamint a felülvizsgálat modelljeit 391 . Néhány évvel a gyűjtő halála után Picabia visszatért a könyvtárba, hogy kiegészítse ezeket az elemeket, Albumai 13 kötetét, amelyek a Dada mozgalom kalandjainak napi összefoglalását képezik, eredeti dokumentumokból, rajzokból állnak. , kivágások. sajtó, hanem Francis Picabia és társa, Germaine Everling által az 1920-as években kapott levelezés is. A Picabia által kiadott könyvek nagy részét a könyvtár is őrzi.

1975-ben és 1978-ban Olga Picabia kiegészítette ezt a készletet a művésznek címzett levelek adományozásával.

Az autók és a szerencsejátékok mellett rajong a mozi és a fotózás mellett. A moziról szóló írásaiban érzékeli az amerikai mozi túlsúlyát. Az 1924 -ben írta a forgatókönyvet rövidfilm Entr'acte , Rendezte René Clair , és célja, hogy kell szűrni a szünetben az ő pillanatnyi balett, amit irányított, és amelyre ő készített a készletek, Relâche (koreográfiája Jean Borlin és Erik Satie zenéje , utóbbi a legelején ott jelenik meg). Ezután a Svéd Balettnél dolgozott , Rolf de Maré rendezésében , amelyhez számos díszletet készített. Ugyanezen év december 31-én egyedülálló estét, a Ciné-Sketch -t kínálja , ahol három jelenet játszódik le, miközben röviden és felváltva világítanak.

1925-ben Mougins - ba költözött a Château de Mai-ba. Néhány évig kiváló társadalmi életet vezetett ott. Továbbra is fest, különös tekintettel az átlátszó fóliák sorozatára . Elhatárolja magát Dadától. Ő viszonyt kezdett Olga Mohler ami az elválasztás Germaine Everling 1933-ban, az év, amelyben Picabia készült egy lovag a Becsületrend .

1935-ben megkezdte az ábrás festmények ciklusát. Eladja a Château de Mai-ját. Ezután megosztja idejét Párizs és Dél között.

A háború és utána

1940-ben kétségtelenül meghívta Robert Dumas barátjuk - a kaszinók magas karaktere, aki az "erdő prefektusa" néven ismert Lot de la Resistance prefektusa lesz - akit Monte-Carlóban , Francis Picabia-ban és Olgában ismertek meg. Mohler menedéket keres a dumáknál , Calamane- ban, a Lot-ban. Június 14-én házasodnak össze. M me  Dumas a tanújuk. Később visszatérnek Golfe Juanba . Ezután Tourrettes-sur-Loup-ban , majd Felletinben , a Creuse -ban telepedtek le . Továbbra is reális festményeket fest, gyakran fényképekből. Provokatív közönye az Ellenállás és az együttműködés iránt egyaránt a háború végén bajba sodorta.

1945 után visszatért Párizsba, visszatért az absztrakcióhoz és verses írásokat adott ki.

A partik és az autók mértéktelen ízlése (több mint 150-et fog gyűjteni belőlük) tönkreteszi annak ellenére, hogy a családi vagyon örökölt, és amely sokáig menedéket nyújtott neki. Sok műfaj apró vásznát szaporítja, néha még pornográf magazinok is ihlették. Egészségügyi problémákkal szembesülve legújabb festményei minimalizmus: vastag, monokróm háttérre szórt színpompák, amelyek már nem akarok festeni, milyen áron? , Festés cél vagy csend nélkül .

1949 tavaszán Michel Tapié a párizsi René Drouin galériában megszervezte első retrospektíváját.

1951 végén Picabia megbénult arteriosclerosisban, amely megakadályozta a festést, és két évvel később meghalt. Olga Picabia 2002-ben, 97 évesen hunyt el.

Művek

Festmények (olaj, vászon, hacsak másképp nem szerepel)Nyomatok Publikációk

Levelezés Tristan Tzarával és André Bretonnal 1919-1924 , szerkesztette Henri Béhar , Párizs, Gallimard, 2017

Kiállítások

Megjegyzések és hivatkozások

  1. "Francis Picabia" , értesítés a Kongresszusi Könyvtárból.
  2. Digital Archive of Vital Paris , születés n o  2/116/1879, a széljegyzet halál (elérhető 10 szeptember 2012).
  3. "  Francis Picabia életrajza, Beverley Calte  " , on picabia (megtekintve : 2019. április 21. )
  4. Francis Picabia, Rubber , 1909 és elemzési jegyzete , MNAM, Párizs, site collection.centrepompidou.fr.
  5. Pierre Cabanne és Pierre Restany, Az avantgárd a XX. Században , Párizs, André Balland,1969, 473  p. , 188. o
  6. ABES , „  Calames  ” , www.calames.abes.fr (hozzáférés : 2018. január 24. ) .
  7. A Grand Palais Nemzeti Galériái, "  Francis Picabia  ", a kiállítás katalógusa , 1976. január 23-március 29.
  8. .
  9. Alès (Gard), Pierre-André-Benoit múzeum .
  10. Agen, Szépművészeti Múzeum .
  11. Nevers, Fajansz és Képzőművészeti Múzeum . A munkát ellopták 1974. január 12Ezután visszatért a Sotheby France on 2012. szeptember 5"  Picabia ellopott vásznát a Sotheby's visszaküldte a neversi múzeumba  " , a www.lepoint.fr oldalon .
  12. 92,5 × 73,4  cm . Párizs, Nemzeti Modern Művészeti Múzeum .
  13. 121,9 × 121,9  cm . Washington, Nemzeti Művészeti Galéria .
  14. 290 × 300  cm . Párizs, Nemzeti Modern Művészeti Múzeum. Reprodukció Giovanni Lista , Dada libertine et libertaire , kiadó: L'Insolite, Párizs, 2005, p.  28 ( ISBN  978-2916054018 ) .
  15. Chicagói Művészeti Intézet .
  16. 55,8 × 75,8  cm .
  17. 55 × 74,5  cm . Reprodukálva a Lista-ban, op. cit. , P.  29 .
  18. New Haven, a Yale Egyetem Művészeti Galériája .
  19. 97 × 74  cm . Párizs, magángyűjtemény.
  20. Párizs, a modern művészet nemzeti múzeuma.
  21. New York, Salamon R. Guggenheim Múzeum .
  22. Párizs, Nemzeti Modern Művészeti Múzeum. Reprodukció Serge Lemoine-ban , Dada , Hazan kiadások , Párizs, 1991-2005, p.  69 .
  23. Köln, Ludwig Múzeum .
  24. 116 × 88,5  cm . Párizs, Nemzeti Modern Művészeti Múzeum. Reprodukció a Beaux Arts Magazine-ban , n o  103., 1992. július – augusztus, p.  49 .
  25. 250 × 200  cm . Párizs, Nemzeti Modern Művészeti Múzeum. http://www.centrepompidou.fr/cpv/resource/cBAgLnq/rXbeky7 .
  26. 129 × 110  cm . Sokszorosítani Beaux Arts Magazine , n o  126, 1994. szeptember o.  112 .
  27. 104,8 × 75,2  cm . Magángyűjtemény.
  28. 105,7 × 75,7  cm . Grenoble Múzeum .
  29. Antibes, (Alpes-Maritimes), Picasso múzeum .
  30. 121,5 × 96,5  cm .
  31. 85,2 × 69,9  cm . Párizs, Nemzeti Modern Művészeti Múzeum.
  32. 100 × 73  cm . Párizs, Nemzeti Modern Művészeti Múzeum.
  33. 162,4 × 130,3  cm . Párizs, Nemzeti Modern Művészeti Múzeum.
  34. Rose Fried galéria.
  35. 105 × 76  cm . Genf, Petit Palais múzeum .
  36. 64,5 × 52,5  cm . Párizs, Nemzeti Modern Művészeti Múzeum.
  37. 92 × 72,5  cm . Magángyűjtemény. Idézi: Laurence Bertrand Dorléac, A háború után , Gallimard kiadások , össz. „Művészet és művészek”, Párizs, p.  58 ( BNF értesítés n o  FRBNF42141329 ) .
  38. 169 × 70  cm . Alès, Pierre-André Benoit múzeum.
  39. 151 × 10  cm . Köln, Ludwig Múzeum. Reprodukció a Beaux-Arts magazinban , n o  69, 1989. június, p.  86 .
  40. 153,2 × 116  cm . Párizs, Nemzeti Modern Művészeti Múzeum.
  41. 96 × 69  cm . Alès, Pierre-André Benoit múzeum.
  42. 100 × 85  cm . Alès, Pierre-André Benoit múzeum.
  43. 24,8 x 19,4 cm. https://www.photo.rmn.fr/archive/17-510625-2C6NU0ATWD9Q4.html
  44. 1992, Párizs, Allia kiadások , össz. „Avant Gardes” ( ISBN  978-2904235467 ) .
  45. 1996, Párizs, Allia, koll. "Kis gyűjtemény" ( ISBN  978-2911188237 ) .
  46. 1975, Párizs, Belfond kiadások .

Lásd is

Bibliográfia

Külső linkek