Sigmar polke

Sigmar polke Kép az Infoboxban. Dieter Frowein-Lyasso  (től) és legjobb barátja, Sigmar Polke (jobbra)
Születés 1941. február 13
Oleśnica
Halál 2010. június 10(69-ben)
Köln
Temetés Melaten temető
Állampolgárság német
Tevékenységek Fotós , festő , szobrász , tervező , installációs művész, grafikus
Kiképzés Düsseldorfi Képzőművészeti Akadémia
Képviselője David Zwirner Gallery ( en ) , Artists Rights Society , Skarstedt Gallery ( d )
Munkahelyek Willich , Köln , Düsseldorf , Hamburg
Mozgalom Pop art
Testvérek Wilfrid Polke ( d )
Johannes Polke ( d )
Díjak

Sigmar Polke , született 1941. február 13Oelsben ( szilézia ), jelenleg Oleśnica ( lengyelország ), és meghalt 2010. június 11A kölni , egy kortárs német képzőművész , aki nagyrészt a festmény által állandóan csinál kritikai elemzés, az anyagi és esztétikai szempontokat, valamint a kulturális célra. De sokrétű munkája többek között fényképezést, mozit, installációkat és előadásokat tartalmaz.

Élet és folyamat

Polke családja elmenekült a Német Demokratikus Köztársaság a 1953 . Amikor Nyugat-Németországba , Wittichbe érkezett, Sigmar Polke kezdett galériákban és múzeumokban tölteni az időt, miközben tanoncként dolgozott a Düsseldorf Kaiserwerth nevű ólomüveggyárban , majd 20 éves korában csatlakozott a düsseldorfi Kunstakademie-hez (iskolai művészet). Ott festményeket készített, amelyek fényképeket építettek be a vászonra. 1968 -ban érettségi után kiadott egy 14 fényképből álló kartont, amelyet kölcsönvett kamerával készítettek, jelezve az „asztali szobrokat” és előadásait. A következő négy évben több ezer fényképet készített, amelyeket soha nem nyomtattak ki, és számos filmet, amelyeket soha nem szerkesztettek, pénzügyi okokból. Autodidakta módon fényképezés , Polke kísérletezett vegyszerek segítségével vegyészek, amely magában foglalja a hibák és elemei esélyt az ő kész munkát.

Osztálytársaival, Gerhard Richterrel és Konrad Lueggel elindította a Kunstakademie-ben a " kapitalista realizmus " nevű áramot . Anti-stílusú művészet, kisajátítja a reklám képi rövidítését . Ez a realizmus kapcsolódott a művészi realizmus " szovjet szocialista realizmus  " néven ismert modelljéhez  , tehát a Szovjetunió hivatalos művészeti doktrínájához , de kommentálta a nyugati kapitalizmus "doktrínájának" fogyasztására ösztönzés művészetét is.

Polke munkájának anarchikus oldalát nagyrészt paradox kritikai megközelítése vezérelte a történelemmel , a nyugati társadalom értékeivel, de az idővel való kapcsolatunkkal is, és munkája továbbra is nagyrészt rejtélyes marad, miközben kiemelkedően stimuláló "csatatér, ahol anyagok és veszélyes alanyok ütköznek ", hogy Bernard Marcadé kifejezést használják . Ő tiszteletlenség felé a hagyományos festészeti technikák és anyagok, örömét, kísérletezés , és játszik a személyes stílus (régi „védjegye”, amely lehetővé tette minden művész lehet azonosítani), mint stílus - figuratív, absztrakció, az expresszionizmus, a romantika ... - vagy a különböző státuszok a kép - kifejező, reklám, dokumentumfilm, kész ... - mindezek a művészi szemléletet jellemző attitűdök megalapozták vizuális forradalmárként elismert hírnevét.

A Paganini című festmény, amely megmutatkozik, de amire egy rebus képes, a " nácizmus démonainak elöntésének nehézsége  " jellemző Polke hajlamára arra, hogy különböző műanyag eszközöket gyűjtsön egyetlen vászonra, de a mezőn maradjon. anélkül, hogy valaha is multimédiás művé változtatta volna . Polke gyakran ötvözi a lakkokat, a háztartási anyagokat, a hőérzékeny színeket, a festékeket, a színezékeket, valamint a mérgezés miatt a piacról most kivont színeket, de az alumíniumon, vason, káliumon, tömítőviaszon alapuló keverékeket vagy saját fényképeit is. Sok ilyen anyag gyakran együtt található egyetlen helyiségben, a mű megőrzésének veszélyeztetéséig.

A hagyományos támaszt gyakran elhagyják a nyomtatott mintákkal ellátott vászon javára. Időnként több darabot állít össze, és ez képezheti a mű lényegét és létjogosultságát: ami általában el van rejtve, világos nappal jelenik meg. Átlátszó szintetikus vitorlákat is használ, amelyek láthatóvá teszik az alvázat. Ez a módszer tovább mutatja annak a művésznek a szemléletét, aki anélkül, hogy mindig demonstratív lenne, de humorral szereti felfedni a „dekor hátulját”, és arra hív fel bennünket, hogy kérdezzük meg a láthatóat, és ne ürítsük ki az alapját. A bonyolult "történetek" töredékei gyakran használják a fényképészeti közeget vagy a képernyőképet, de addig manipulálják őket, hogy a kép részben megsemmisül, többé-kevésbé formátlan anyagba kerülve, és mégis nagyon gyakran, a legnagyobb gondossággal kerülnek a festészetbe. Ez a töredékes elbeszélés gyakran implicit a többrétegű képben, hallucinációk vagy álomképek egymásra helyezett fátyolok sorozatára vetítésének hatását keltve. de a "kép" is csak akkor jelenhet meg, ha van megfigyelő, aki elektromos lámpával "melegíti". Vagy úgy, hogy a vászon mindkét oldalán dolgozik, a vászon hátulján végzett munka lassú vándorlására összpontosítva az arc felé. Vagy olyan festmény készítésével, amely átalakul Velence változó fényében, reggeltől estig. Itt van az idő arra, hogy a munka társrendezőjeként lássuk.

Polke az 1970-es években számos utazást tett a világ körül , Pakisztánban , Párizsban , New Yorkban , Afganisztánban és Brazíliában manipulálva a fényképeket . Ezek a fényképek szerves részét képezik munkájának.

Tanár  : 1970 és 1978 között időszakosan tanított Németországban is. Kölnbe költözött , ahol továbbra is élt és dolgozott.

A 2010 , Sigmar Polke nyerte a Haftmann díjat , a legtöbb gazdag ország művészeti díjat Európában (150.000 svájci frank , vagy € 120,000), elnyerte a Roswitha Haftmann Foundation , egy svájci alapítvány, az „élő művész, aki készített egy műalkotás elsődleges fontosságú. "

Sigmar Polke 69 éves korában hunyt el 2010. június 11.

„Bármely esemény, plasztikus vagy akár történelmi, önmagával szemben fordulhat, egészen az ellenkezőjéig, mint amit eredetileg kifejeznie kellett volna. "

Rövid idővonal

Franciaországban őrzött művek

Svájcban őrzött művek

Kiállítások (válogatás)

Hivatkozások

  1. Guy Tosatto: Grenoble 2013-14 kiállítás , p.  10.
  2. Grafik des kapitalistischen Realismus  : KP Brehmer , KH Hödicke , Sigmar Polke, Gerhard Richter , Wolf Vostell, Druckgrafik bis 1971
  3. Katalóguskiállítás Nîmes 1994 , p.  27.
  4. Bernard Marcadé: Katalóguskiállítás Nîmes 1994 , p.  24., amely röviden elemzi ezt a festményt.
  5. Suzanne Pagé: MAMVP kiállítás, ARC 1988 , p.  7
  6. Polke fényképészeti használatáról: Sigmar Polke: A referencia elvesztése a képtranszformációkban , p.  107-112 , (A fotó mint nyitott kép című részben ) in: Kollektív tézisek védettek az École Nationale Supérieure Louis Lumière-n 2013-ban: Részlettől a kép törléséig
  7. A nap dicsőség elérkezett 1988, vagy Flüchtende (szökevények), 1992-ben Katalógus Exposition Nîmes 1994 , p.  57. és 67.
  8. 42 th Velencei Biennálé 1986 német Pavilion.
  9. Bernard Marcadé  : Katalóguskiállítás Nîmes 1994 , p.  27.
  10. Gloria Moure 2005 , p.  310.
  11. Brenard Marcadé: Grenoble kiállítás 2013-14 , p.  14.
  12. „  FRAC Bourgogne  ” , a www.frac-bourgogne.org oldalon (hozzáférés : 2019. február 28. )
  13. Ulrich Gerster, Die Kirchenfenster des Grossmünsters Zürich: Augusto Giacometti, Sigmar Polke (Schweizerische Kunstführer 915/92), Société d'histoire de l'art en Suisse, Berne 2012

Megjegyzések

  1. Konrad Lueg, aki Konrad Fischer álnevet vette fel, és híres galériatulajdonos lett. Arte 2010.05.31 .: Metropolis, barcelonai kiállítás  : MACBA: http://www.macba.es . [1]
  2. Ez Sigmar Polke Pasadena esete , a Pompidou Központban.
  3. (in) Carnegie Art Award .

Bibliográfia

Külső linkek