Születés |
1961. november 19 Marseille |
---|---|
Állampolgárság | Francia |
Tevékenységek | Fotós , rendező |
Tagja valaminek | Magnum Photos (2004) |
---|---|
Megkülönböztetés | Niépce-díj |
Irattár által őrzött | Bouches-du-Rhône (FRAD013_133Fi) tanszéki archívumai |
Antoine d'Agata egy fotós a szubjektív dokumentarista filmes és francia , szül 1961. november 19A Marseille ,
2001- ben elnyerte a Niépce-díjat . 2004 óta a Magnum Photos tagja.
Antoine d'Agata született Marseille a szicíliai szülők , a család az apai oldalon működik hentesek , a családja anyai oldalon, hogy a kofák .
17 éves korától Antoine d'Agata érdeklődött a marseille-i punk és anarchista mozgalmak iránt . Röviddel ezután kezdett bordélyházakban járni és rendszeresen drogozni.
1981-ben elvesztette a bal szemét, miután könnygáztartályt kapott a rendőrségtől , az Új Erők Pártja (PFN) újfasiszta tagjaival folytatott veszekedés során .
Az 1983 -ben elhagyta Franciaországot és elkezdett utazni. Ő volt az Egyesült Államokban 1990 , és ez volt a New York-i , hogy tanult fotózást a International Center of Photography , ahol tanult Larry Clark és Nan Goldin . Ezután riporterként és a Magnum Photos szerkesztőségében dolgozott .
Még Franciaországban , 1993- ban Antoine d'Agata úgy döntött, hogy négy évre megszakítja fotós munkáját . Az 1998 -ben megjelent az első művek De Mala Muerte és Mala Noche.
Tól 1999-ben , hogy 2004-es , ő képviselte Agence VU .
Az 2001 -ben megjelent Szülővárosa , és elnyerte a Niépce -díjas fiatal fotósok. Továbbra is rendszeresen publikál; A 2003 Vortex és Insomnia kísérte kiállítás „1001 Nuits”. Az 2004 -ben megjelent Stigma majd Manifeste a 2005 .
A 2004 -ben csatlakozott a Magnum Photos ügynökség .
2004 -ben szintén ő rendezte első filmjét, a Le Ventre du Monde című rövidfilmet ; A 2006 -ben forgatott játékfilm, Aka Ana forgatott Japánban.
2008-ban a Belfortban megrendezett Nemzetközi Filmfesztivál, az Entrevues elnyerte a fődíjat Aka Ana című dokumentumfilmjéért .
D'Agatát a Rencontres d'Arles- ban állították ki 2009-ben a Nan Goldin vendégeit tömörítő „Megérint engem” kiállítás részeként .
2013-ban a Marseille- projekt kurátora, amelyet 1000 fotós látott a világ minden tájáról a Bouches-du-Rhône tanszéki könyvtárban .
Hosszú évek óta műhelyeket vezet, fényképészeti órákat tart és konferenciákon vesz részt a világ minden tájáról. Mivel munkája a világ minden táján található, nincs állandó lakóhelye.
Antoine d'Agata négy lánya apja, akik 1994 és 2007 között születtek.
Antoine d'Agata három filmet készített: El cielo del muerto ( 2005 ), Aka Ana ( 2008 ) és Atlas ( 2013 ). Atlas lett kiválasztva a fő kiválasztása a versenyképes fesztivál CPH: DOX 2013 in Copenhagen .
Az 2007-ben, elveszett ember , a Danielle Arbid , adták át Cannes , a film, amelyben Melvil Poupaud játszik egy fotós, egy szerep nagyrészt ihlette az élet D'Agata.
Az 2010 -ben megjelent A férfi, aki meg akarta élni az életét , film Eric Lartigau amelyben Romain Duris játssza a szerepét, egy fotós. A filmben látható fényképek Antoine d'Agata.
A 2019 Franck Landron megjelent egy dokumentumfilm D'Agata - Limite (ek) , ahol a rendező kérdések különböző szereplői a fotós világ, valamint feltárja a személyiség a fotós által mutatja a képeket. .
Az Antoine d'Agata által kezelt témák az éjszaka, a vándorlás, a prostitúció, a szex, a testek, az alternatív élmények. A fényképezés során a fizikai és érzelmi sorrendű tereket igyekszik tagolni, szegmentáltan, személyes testtartással. Fotográfiája kikristályosítja a testek és érzések által okozott szakadásokat, valamint az esemény pillanatszerűsége miatt nem asszimilálható pillanatokat.
Nemcsak a kép típusa, másrészt a formák brutális és merész esztétikája miatt arra kényszeríti a nézőt, hogy megkérdőjelezze a látottak valóságát, ekkor válik színésszé, megosztva ezt a fényképes élményt, és arra kényszerítve, hogy megkérdőjelezi a világ állapotát és önmagát. Témáját a fotós és mások mozgása, az elmúló és a megfoghatatlan vonzza.
Fényképészeti kliséi a találkozások esélyében rejlenek. Szinte soha nem határozza meg előre azt a tárgyat, amit lefényképez. Eszméletlen és rögeszméi vezérlik: sötétség, félelem vagy akár a nemi aktus, pontosabban a léthez való viszonya.
Antoine d'Agata egy kis formátumú kamerát ( Leica ) használ , amely megkönnyíti a fényképezést attól függően, hogy milyen helyzetekben találja magát. Használhat Polaroid és eldobható fényképezőgépeket is. Filmben és digitálisan dolgozik, fekete-fehérben és színesben.
Antoine d'Agata azt mondja, hogy fényképein keresztül csak önmagáról, helyzeteiről beszél, és az élet pillanatainak pillanatszerűségéről tanúskodik. Arra a kérdésre, hogy milyen nyomot szeretne hagyni munkájának a fotózás történetében, azt válaszolja:
„Arra törekedni, hogy együtt éljek olyanokkal, akik addig a fényképezés megelégedett a látással. Megpróbálni kimondani azt, ami még nem hangzott el: hogy nem elfogadható, hogy a fotós csak kukkoló legyen. Megpróbálni látni, amit nem láttak. Megpróbáltam valódi élethelyzeteket alkotni, bármennyire is tökéletlen. Soha nem mondott le arról, hogy ürügyként él a fényképezéssel. Hogy szerettem volna eltörölni az alanyommal minden távolságot. Hogy a saját felelősségemre és veszedelmemre egy ősi igazságot akartam a gyakorlatba ültetni: a világ nem abból áll, amit látunk, hanem amik vagyunk ”
A valóságban megpróbálna távolságot tartani a mindenki által könnyen felismerhető jelekkel ellátott dokumentumképektől. D'Agata a fényképezést „dokumentációs eszköznek” tekinti, amelyet kever szubjektivitásával.
1990-es évek
2000-es évek