Születés |
1939. július 20 Chicago |
---|---|
Név anyanyelven | Judith Sylvia Cohen |
Állampolgárság | Amerikai |
Kiképzés | Kaliforniai Egyetem, Los Angeles |
Tevékenységek | Festő , szobrász , író , képzőművész , feminista , nyomdász , installációs művész |
A tevékenység időszaka | 1999 |
Dolgozott valakinek | Kaliforniai Állami Egyetem, Fresno |
---|---|
Terület | Telepítés |
Tagja valaminek | Phi Beta Kappa |
Mozgalom | Feminista művészet , kortárs művészet |
Képviselője | Művészjogi Társaság |
Művészi műfajok | Telepítés , installáció ( d ) , társadalmi-művészeti projekt ( d ) |
Weboldal | (en) www.judychicago.com |
Díjak |
Victorian Honor Roll of Women ( en ) Női képviselő-testület életműdíja ( en ) (1999) |
Irattár által őrzött |
Pennsylvaniai Állami Egyetem Könyvtárai ( en ) Nők Nemzeti Művészeti Múzeuma Nevada Művészeti Múzeum ( en ) |
A vacsora |
Judy Chicago , született Judy Cohen a 1939. július 20A Chicago , egy feminista művész és egy amerikai tudós . Olyan installációiról ismert, mint a The Dinner Party és a The Birth Project, mindkettő feminista témákon alapul, valamint a The Holocaust Project , amely a nácik által a második világháború alatt elkövetett atrocitásokat ábrázolja .
Judy Cohen, Chicagóban született , Judy Chicago May Cohen táncos lánya, aki vigasztalta és ösztönözte Chicagót és öccsét, Benet, hogy folytassa művészi ízlésüket, és Arthur Cohent, aki bár családjából származott rabbik több generáció óta elutasították az ortodox zsidóságot , hogy marxista unió aktivistává váljon . Miután elvégezte a középiskolát, felvették a The Art Institute of California - San Diego (in) , ő folytatta tanulmányait, képzőművészeti , a University of California, Los Angeles , ahol ő szerezte meg Bachelor of Arts (licenc) a 1962 , 1964-ben a képzőművészet mestere követte . 1962-ben a rendkívül szelektív Phi Beta Kappa tagja lett .
Judy Chicago az 1960-as évek közepétől aktív feminista művész . Első jelentős alkotásai: A vacsora és a Holokauszt-projekt egybeesik a minimalizmus megjelenésével , amely tendenciát később elvet egy olyan művészet mellett, amelyet meggyőződésének jobban akar.
Az 1966 , az ő munkája Rainbow cövekek állították ki a „Elsődleges Structures” mérföldkő minimalista kiállítóhelyén a Zsidó Múzeum . A 1970 , ő fejlesztette ki az első feminista művészeti program a California State University Fresno . Ezt a programot külön említik a Judy Chicago and the California Girls című filmben, amelyet Judith Dancoff rendezett és 1971-ben adtak ki . Ebben az évben is megváltoztatta vezetéknevét "Chicago" -ra, a Fekete Párduc Párt példáját követve , akik úgy gondolták, hogy vezetéknevük csak a "rabszolgák" állapotának megerősítését szolgálja.
A 1971 , Judy Chicago és Miriam Schapiro közösen kidolgozta a CalArts Feminista Art Program a California Institute of the Arts . A két nő arra ösztönzi a hallgatókat, hogy fejezzék ki tapasztalataikat, és támogassák törekvéseiket, amelyeket közösen szerveznek az egyik feminista művészeti kiállítás egyikén : a Womanhouse 17 projekt bemutatja a nők tapasztalatait egy megkülönböztető társadalomban, visszhangozva Betty Friedan "A titokzatos nő" című könyvét. tól tőlJanuár 30 nál nél 1972. február 28. A két művész elméletileg a nők sajátos reprezentációját állítja fel a hüvelyi központosság képe alapján. Ezt a beillesztést feminista körökben széles körben vitatják, egyesek szemrehányásaiért emlegetik: "nőnek születik, nem válik azzá", szembenézve e képek biológiai meghatározását egy kulturális és társadalmi konstrukcióval. A 1973 , Judy Chicago társalapítója és Sheila Levrant származó Betterville és Arlene Raven a Feminista Studio Workshop , a kiállítótér feminista művészet és a művészeti oktatás is kizárólag nők számára tartják fenn, amely később a nő Building (Los Angeles).
Judy Chicago legismertebb The Dinner Party (1974-1979) című művéről . Ennek a munkának, amelyben több száz önkéntes vett részt, 2002 óta a Brooklyni Művészeti Múzeum ad otthont . Az Elizabeth A. Sackler Alapítvány adományozta a múzeumnak . Most állandóan kiállítva a Elizabeth A. Sackler Feminista Művészeti Központban nyílt meg, amely megnyílt2007. március. A mű tisztelgés a nők történelme előtt egy nagy háromszög alakú asztal formájában, amely 39 terítéket tartalmaz, és amelyek stilizált táblái 39 híres nő előtt tisztelegnek. A mű a történelemből kirekesztett nők emlékének emlékműve.
Önéletrajzában a tervező elmagyarázta művészete mozgatórugóját: küzdelmet azért, hogy elismerést szerezzen a nők sajátos kultúrája iránt.
Más híres alkotásai között: A Birth Project (1980-1985) az anyaság élményét képviseli, a fájdalom, a realizmus és a spiritualitás között. A Powerplay a férfi építkezését és a hatalommal való visszaélést állítja színre, a Holocaust Project ( 1993 ), megtestesítve a végleges megoldást , a Resolutions ( 1994) -t , amely visszatérést jelent a feminizmus témához, egy olyan témához, amely minden munkája mögött áll.
A 2015 , Xabier Arakistain kínál a monografikus kiállítás Miért nem Judy Chicago? bemutatták Bilbaóban és Bordeaux-ban .
Judy Chicago, tartják az egyik úttörője a feminista művészet az Egyesült Államokban, meglátja az első retrospektív 2020 évesen 81, házigazdája a De Young Museum in San Francisco .
Judy Chicago az 1978-ban létrehozott non-profit szervezet " A virágon keresztül " művészeti vezetőjeként dolgozott munkája támogatására. Legfrissebb munkái a Chicago in Glass sorozatban csoportosulnak . A Gail Levin Judy Chicagóvá válása című életrajza megjelent2007. február. Tagja a „Feministák az állatjogokért” egyesületnek.
A feminista művészet ikonja az 1970-es évekből.
Judy Chicago felesége Donald Woodman fotós.
A Judy Chicago archívum a Harvard Egyetem Radcliffe Institute for Advanced Studies Schlesinger Könyvtárában található és elérhető .