A világos vonal ( Klare lijn a holland ) egy grafikus nyelv eredő belga iskola képregény egyesült körül Hergé , vagyis a „ Tintin stílus ” kapcsolódó tervezők az újság, az azonos nevű . A kifejezés ligne claire alkotta 1977 a holland tervező Joost Swarte , abból az alkalomból, a Tintin kiállítás a Rotterdam .
Gyakran sietve használják egy kevésbé dús grafikai stílus kijelölésére, a tiszta vonal kifejezés pontos és szigorú választásoknak felel meg, de amelyeket kevés tervezőnek sikerült támogatnia, anélkül, hogy azonnal elhagyta volna azt.
Alapvetően ez egy rajz, amelyet a vázlatok elkészítése után állandó vastagságú fekete tintavonal jellemez. Minden elem egy sejtet alkot, amelyet a körvonala izolál, és adott színt kap. Ezért minden színt egy vonal választ el a szomszédjától.
Ez a stílus nem Hergével kezdődött . Ezt valóban korábbi művek ihlették. A világos vonal alapvető jellemzői (egysoros, szilárd színterületek) a gyermeki folyóiratok nyomtatási technikái által a múltban előidézett korlátokhoz kapcsolódnak . A módszer analóg volt az ólomüveg ablakok kialakításának színezésére alkalmazott módszerrel, és technikai korlátai megkövetelték az egyes színek elkülönítését. A képregények kezdetén a képek nyomtatása a fekete vonal felrajzolásával történt, és a vonalon vezetett egyszínű színeket alkalmaztuk, ami tiltotta a féltónusokat (ez csak később következik be, a fokozatok ugyanazon belül jelennek meg zárt felület, bonyolultabb színválasztási eljárások alkalmazásával fényképészeti technikával). Ezért nem meglepő, ha világos vonalvezetésű prototípusokat találunk olyan képregény-úttörők között, mint Pinchon ( Bécassine ), Winsor McCay ( Kis Nemo ), Benjamin Rabier vagy André Hellé . Valószínűleg A hatása Alain Saint-Ogan ( Zig és Puce ), amely a leginkább meghatározó a Hergean megközelítés.
A Tintin tervezője által kidolgozott stílus fő jellemzőit már régóta meghatározta, különösen maga Hergé:
Hozzáadhatunk más elemeket, amelyeket Hergé szisztematizált, azzal a céllal, hogy javítsa a rajz olvashatóságát és könnyebbé tegye azt:
Végül a tiszta vonalat magában foglaló kánonok között szerepel a téglalap alakú filaktériák szisztematikus használata, amelyek szövegét kisbetűvel írják , míg a Marcinelle-iskola általában a lekerekített buborékokat és a nagybetűkkel írt párbeszédeket részesítette előnyben .
PéldákEz a rajzfelfogás nem található meg Hergé összes munkájában , de a Tintin- sorozat négy legsikeresebb történetében diadalmaskodik :
Edgar P. Jacobs némileg eltér a Tintin kalandjaira jellemző grafikai tervektől, de ennek ellenére részt vett annak fejlesztésében. A Hergével folytatott együttműködés során 1944 -től gondoskodott Tintin első albumainak átdolgozásáról, és ott mélyreható változásokat hajtott végre. Áttervezte a dekorációkat, és új egyensúlyt hozott létre a realizmus és az egyszerűség között. Ő is biztosítja a táblák színezését.
Blake és Mortimer grafikája alapvetően nem tér el a tiszta vonal elveitől:
EP Jacobs forgatókönyvíró, valamint művész, például Hergé. Ugyanakkor hosszú és nagyon sok recitatív (gyakran dobozonként egy) használata különbözteti meg tőle.
PéldákMíg a Kardhal titka néha figyelmen kívül hagyja a fenti elveket, később ezeket inkább Edgar P. Jacobs alkalmazza. A Blake és Mortimer sorozat legjelentősebb light line stílusú albumai a következők:
Az ördögi csapda ( 1960 ), és még a Affair a nyaklánc , Jacobs fokozatosan megszabadult a szabály a színárnyalatot, bevezette a színátmenetek és gazdag chiaroscuro hatásokat . Az opus középkori része, amelyet Liliane és Fred Funcken rajzoltak (kivéve Mortimert), azonban nem igazán hangos.
Willy Vandersteen képviseli a fényvonal flamand oldalát. Amikor 1948-ban együttműködni kezdett a Journal de Tintinnel Bob és Bobette kalandjainak eljuttatása érdekében (azok, amelyek később a „ kék sorozatot alkotnák ”), integrálta a brüsszeli iskola grafikai kódjait. Ezután is megőrzi őket, még akkor is, ha ez az együttműködés megszűnt. W. Vandersteen és követői a tiszta vonal mozgalom legreprezentatívabb szerzői közé tartoznak, és azok is, akik a legtöbb sikert tudták, a Bob et Bobette sorozat soha nem szűnt meg nagyon nagy közönségnek tetszeni.
PéldákA 1949 , évesen huszonnégy fiatal flamand designer Bob de Moor csatlakozott a Journal de Tintin csapat . Azonnal vállat dörgölt és segítette az újság főbb karikaturistáit, nevezetesen Willy Vandersteen, majd mindenekelőtt Hergét. Gyorsan a Studios Hergé egyik oszlopa és Tintin apjának legközelebbi munkatársa lett.
Az évek során Bob de Moor szinte tökéletesen megszerezte azt a képességet, hogy utánozza Hergé stílusát, és szerepe a Stúdión belül nőtt. Részt vesz Tintin albumainak megalkotásában : a helyszínelésben, az előkészítő vázlatokban, de a díszletek és a másodlagos rajzok összehangolásában is ( különösen Jacques Martin vagy Roger Leloup társaságában ), valamint a színezésben. De Moor a Tintin származéktermékek tervezésében is vezető szerepet tölt be .
Ugyanakkor De Moor többféle stílusú sorozatot készít, nevezetesen Barelli , egy riporter kalandjai, akiknek világa és megjelenése az évek során egyre inkább hasonlít jeles kollégájához. Segített Jacques Martinnak a Lefranc sorozatban, és barátja, Edgar P. Jacobs halála után elkészítette Satō professzor Három képletjét .
PéldákA francia Jacques Martin a háború után csatlakozott a Journal de Tintin csapatához . A Hergé egyik legszorosabb munkatársa lesz, részt vesz a Tintin számos kalandjának kidolgozásában. Ugyanakkor, ő alkotta meg a karakterét Alix a 1948 , akkor ez a riporter Lefranc az 1952 (lásd a listát e művek ).
Első albumait erősen jellemzi a meglehetősen merev tiszta vonal hatása, tiszta vonalaival és sík területeivel. Az 1960-as években Jacques Martin elköltözött a Hergean iskolától, mértékletesség nélkül használva a vonal, az árnyék variációit, és olyan reálisabb stílust közelített meg, amely az 1970-es években elérte egyensúlyát , különösen az Alix- sorozatban és más történelmi képregényekben. Jacques Martin maga is sok követőt ébreszt, különösen Gilles Chaillet , Jean Pleyers és André Juillard . A történelmi francia-belga képregény mind a dizájn, mind a forgatókönyvírás tekintetében viseli a jegyét, különös tekintettel a dokumentumkutatás követelményeire.
PéldákJacques Martin első albumait leginkább a Hergé stílusa és az úgynevezett Tintin iskola befolyásolja.
Az Alix sorozatban
A Lefranc sorozatban
A Tintin folyóiratában szereplő sok tervező nagyjából követi a Hergé által bevezetett stílust. Paul Cuvelier ( Corentin ), Jacques Laudy ( Hassan és Kaddour ), François Craenhals ( Les 4 As ) vagy Tibet ( Chick Bill ) így Tintinhez közeli narratív stílusú és grafikus nyelvű képregényeket hoz létre, anélkül azonban, hogy a Hergean befolyása befolyásolná. utánzás. Ugyanez vonatkozik Gilles Chailletre ( Vasco ), a Jacques Martin mozgalomból.
Ezt a hatást Roger Leloup válogatós realizmusa is érzi , amely ellentétben áll a Spirou folyóiratban szereplő sorozat nagy részével , amelyben Yoko Tsunot publikálja . A Leloup évek óta a Studios Hergé egyik munkatársa volt, szakterülete a műszaki és mechanikai elemek tervezése.
A "tiszta vonal" kifejezés kitalálója , Joost Swarte támogatta ennek a stílusnak a megújítását, miközben újraértelmezte alapjait. Swarte munkája túlmutat a hagyományos képregény keretein, azáltal, hogy behatol az illusztráció területére (könyv- és lemezborítók, tárcák, plakátok, kiállítások). Swarte nem titkolja a modern művészet és az absztrakció iránti ízlését. Swarte számára a tiszta vonal ráadásul a grafikai absztrakció egyik formája, egy gondolat, amelyet Tintin kapcsán gyakran felvetettek, de amelyet Hergé soha nem készített magáénak. Swarte-nál nyilvánvalóak a képregény és az illusztráció közötti interferenciák. Esztétikai ambíciója gyakran elhatárolja Swarte-t a képregényalbum klasszikus modelljétől.
Joost Swarte kisajátítja a tiszta vonalat és összekeveri a neki tetsző technikákkal. Különösen megjegyezhetjük a geometriai hivatkozások mindenütt jelenlétét. Swarte a színezési módszereket is szereti variálni. Különösen különböző árnyalatú szitapapírt használ, amelyet a kitöltendő felületekre vágnak és ragasztanak.
PéldákJoost Swarte közelében az Ever Meulent szerződtető Eddy Vermeulen nagyon gyorsan bekapcsolódott a tiszta vonal megújításába. Képzett illusztrátora, Ever Meulen csak második lépésként érkezett a képregényekhez. A kubizmus és az art deco hatására Ever Meulen kevés albumot és rengeteg illusztrációt, posztert, szitanyomatot készített. A hatása az atom stílus is sokkal fontosabb vele, mint Swarte, a két stílus gyakran átfedésben az ugyanazon illusztráció.
PéldákKezdetben jelölve egy nagyon részletes realisztikus, az eredmény a filmes tanulmányokat és az együttműködést a L'Echo des Savanes , Ted Benoit felé fordult világos vonal, amikor tudomást szerzett a kutatás által kezdeményezett Joost Swarte. Ezt a radikális változást fejezi ki a Vers la ligne claire , az 1970-es évek végén megjelent több történetet összefoglaló album .
Ted Benoit elmélyíti kutatásait azzal, hogy egyedül dolgozik a rajzon és a két forgatókönyvön, melyen Antian hős Ray Banana szerepel , stílusában erősen emlékeztetve Tintinre. Két történetet is az amerikai mozi hatása jellemez, amelyet annyira csodál, a film noir légköre , az 1950-es évek . Ted Benoit is, mint Joost Swarte és Ever Meulen, gyakran próbálkozik az illusztrációval, számos plakáttal és szitanyomáson.
A Dargaud kiadásai nem haboztak rábízni Edgar P. Jacobs Blake és Mortimer sorozatának borítóját Jean Van Hamme forgatókönyvíró társaságában . Francis Blake L'Affaire- től Ted Benoit lenyűgözi a jakobiai stílus elsajátítását és aprólékos mimikáját. Ezután a L'Étrange Rendez-vous lehetőséget kínál a tervezőnek arra, hogy újra felfedezze az általa annyira szeretett amerikai légkört, és még egy kicsit jobban beillesztse a sorozatot. E két album után Ted Benoit bejelenti, hogy karikaturista karrierjéből visszalép, hogy az illusztrációnak és az írásnak szentelje magát.
PéldákA Ray Banana sorozatban :
A Blake és Mortimer sorozatban
A tiszta vonal mozgásával kapcsolatos tervező Floc'h elválaszthatatlan François Rivière forgatókönyvírótól . Valóban együtt fejlesztette ki a két bűntárs a Le Rendez-vous de Sevenoaks albumot , ugyanakkor, amikor Joost Swarte 1977-ben feltalálta a tiszta vonal kifejezést . Ezt a fantasztikus történetet, amely Londonban , jakobeai légkörben játszódik, Floc'h és Rivière között számos más együttműködés követi. Tól Blitz a 1983 , Floc'h elfogadta a technika festékmentesítéshez egy ecsettel , amely lehetővé tette a rajz irányába fejlődött nagy rugalmasságot sorban, míg távolodik az eredeti szabályok Hergean rajz.
A Rivière-szel folytatott együttműködésén kívül Floc'h, a tiszta vonalmozgás többi tervezőjéhez hasonlóan, főként illusztrációkkal dolgozik. Stílusa a mozihoz ( Woody Allen és Alain Resnais plakátjai és közbeszólásai ), a reklámokhoz, a sajtóhoz ( The New Yorker ) vonzó .
Dargaud kérdésére, hogy folytassák a Blake és Mortimer sorozat folytatását , Floc'h felvázolt egy projektet Ted Benoit-nal, majd feladta, mire Jean Van Hamme saját kezébe vette az ügyet. Ted Benoit a Hergéhez mégis közelebb álló stílusban végre egyedül fogja megvalósítani az album rajzát. Ted Benoithoz hasonlóan Floc'h is egyre ritkábban próbálkozik képregényekkel.
PéldákChaland a tiszta vonal mozgásának Spirou oldalát testesíti meg . Chaland inspirációja mindenekelőtt Jijé oldalán áll, amikor kiadja első albumait, amelyek leggyakrabban régebbi kiadványokat ( különösen a Métal hurlant-ban ) hoznak össze , közel a pastichéhez , például Bob Fish , Adolphus Claar vagy a Freddy Lombard első albumai. sorozat . Chalandtól is várták egy ideig, hogy átvegye Spirou-t és Fantasio-t , de választása elrettentette Dupuis kereskedelmi elképzelését .
Chaland munkájának világos vonala kissé jobban érzékelhető az 1980-as években , a képregényekben, de illusztrátorként is, mivel Chaland ezen a területen is jelentős sikereket tapasztal a hirdetők körében. Chaland stílusa így alakult át F.52-re , Freddy Lombard ötödik albumára, és utoljára a sorozatban, mivel a tervező néhány hónappal később véletlenül eltűnt, 1990. július.
PéldákA Freddy Lombard sorozatban :
Még az 1980-as években divatba jött a tiszta vonalstílus sok fiatal szerzőt befolyásolt, akik gyakran sokféleképpen értelmezték azt. Theo van den Boogaard 1976-ban alkotott Wim T. Schippers rendezővel , Léon-la-Terreur karakterével, sajátos humorral, amely a rajz hideg szigorúsága és a helyzetek téveszmés jellege közötti szakadékból fakad. Jean-Louis Floch , Floc'h testvére egy ideig részt vett a mozgalomban, nevezetesen En plein guerre froiddal (1984). Ami Serge Clerc-t illeti , tiszta albumot, atomstílust és art deco hatásokat kever össze néhány albumban ( Gyilkosság a világítótoronyban ) és nagy mennyiségű illusztrációban.
Meg kell említenünk a tiszta vonal mozgalomhoz közeli más tervezőket is, például Alain Goffint , aki Thanry Laudacieux (1982-1984) két albumát François Rivière , vagy akár a Plagiat forgatókönyvére rajzolja! (1989), Benoît Peeters és François Schuiten forgatókönyvéből . Daniel Ceppi ( Le Guêpier (1977), majd számos album a Stéphane Clément kalandjairól ). Térjünk is idézni a holland Henk Kuijpers (a Franka sorozat , 1980-1987), Dick Briel ( kalandjai professzor La Palme a 1982-1983), és a szerző egy oldal véglegesítése A 3 képletek professzor Satō egy n ° különleges Jacobs , a Journal of Tintin : A Rejtély Színház 1978 áprilisában , 12 évvel Bob de Moor előtt) és! Peter van Dongen (a Rampokan sorozat , folyamatban). A tiszta vonal bizonyos angolszász szerzőket is elcsábított, mint például az angol Garen Ewing ( A szivárvány orchidea , folyamatban) és az olasz Vittorio Giardino .
Olvashatósága miatt a tiszta vonal továbbra is nagy siker a gyermekképregényekben. A tervező Dirk Stallaert így ajánlatokat a Nino sorozat stílus nagyon közel Tintin , a forgatókönyv szerint Hector Leemans . Ugyanez az inspiráció figyelhető meg Yvan Pommaux-ban ( Angelot du Lac ).
Ironikus ütközés a brüsszeli iskola és Marcinelle , Émile Bravo és Spirou, le journal d'un nunu (2008) és Olivier Schwartz ( Le Groom vert-de-gris) (2009) között a fényvonallal Spirou és Fantasio átlátogatásához korábban számukra idegen grafikus környezet.
A Tiszta vonal szemben áll a Marcinelle iskolával .