Zenei partíció)
A kotta egy dokumentum (papír, pergamen vagy elektronikus formátumban), amely egy zenemű átiratát tartalmazza. Ez az átírás többféle jelöléssel elvégezhető (pneumatikus jelölés, mért jelölés, modernebb, a kortárs zenéhez igazított jelölések stb.), És a zenei hang négy jellemzőjének fordítását szolgálja :
Kombinációik, valamint a zenemű gerincét képező időbeli kibontakozásuk egyidejűleg:
A kifejezés az idő múlásával a metonímia , a zenei mű szinonimája által vált .
Történelmi elemek
Az ókori forrásokban (a középkor és a XVIII . Század körül) a partíció kifejezés szigorúbb. Valójában többféle dokumentum létezik együtt:
- A kórus könyv , egyaránt használható énekek és többszólamú (különösen szent) zene;
- külön részek, amelyekben az egyes vokális vagy hangszeres részeket külön kötetre jegyzik (így egy 4 részes énekeskönyv 4 kötetben lesz kinyomtatva);
- a táblázatot , egyetlen kötetet, amelyben a zene saját minősítést használ egy adott hangszerhez ( lant , gitár , orgona ...);
- a partitúra (amelyben a részek vagy a hangok egymásra helyezkednek), amely a XVII . század utolsó harmadából származó zenekari vagy kórusművekre vonatkozik , de nem korábban:
- az eredmény, ami egyfajta partíciót játszott a billentyűzet és a már „ partíció billentyűzet ” (a körét a bal, egyet a jobb kéz).
Az ilyen típusú források létezését technikai okok magyarázzák (papírköltség, többé-kevésbé összetett tipográfiai karakterek iránti igény ). Manapság a zenei forrás megjelölésére szolgáló pontszám kifejezés elterjedt, de ennek a kifejezésnek az ősi forrásokra való használatát óvatosan kell kezelni.
A dokumentumformátum fejlődése együtt jár a kották és a zenei nyomtatási technikák fejlődésével.
A zenekönyv, mint más könyvek, formáját, formátumát és a szöveg bemutatásának módját annak a gyakorlati oknak köszönheti, amely miatt a zenei szöveget elképzelték (kórusban, emlékműben stb. Való felhasználásra szánták), valamint a technikai és technológiai jellemzők, például a közeg (papíron, pergamenen , selyemen stb.).
- A 9. századtól kezdve egyfajta vizuális segédmemória jelent meg a gregorián dallamok hatalmas repertoárjához. Ezeket a jeleket nevezték neumának , és a jelölést, a neumatikus jelölést . Bizonyos értelemben az írott nyelv diakritikáján alapultak. Ebben a repertoárban a zenei gyorsírás módszereként működnek . A legrégebbi kéziratok a gregorián énekektől a IX . Századtól származnak, és a campo aperto- ban szerepelnek, vagyis csak a szöveg szótagok fölé helyezett jelenségekkel, mint a magasság és az ütem mutatói. Nagyon sok újdonság van, és formájuk a régiótól és a liturgikus repertoártól függően változhat (gregorián, spanyol, ambrosziai stb.). Ezenkívül kombinálhatók új vagy egyszerű pneumatikus elemek, hogy összetettebb neumes képződjenek.
- Az X th század zenei könyvek készülnek pergament, és szánják vallási célt, szöveget is tartalmaznak, hogy énekeljen Mass. Abban az időben az általunk ismert jegyzetek még nem léteztek. Abban az időben a szerzetesek olyan vallásos énekeket énekeltek, amelyeket fejből kellett megtanulniuk, ami évtizedeket vett igénybe. Az újonnan érkezők számára az írott dalok mellé jeleket ( újdonságokat ) adtak a zenei könyvekhez. A könyveket egy személy számára tervezték, ami feltételezi, hogy a személy már ismerte ezeket a dalokat, mivel ez a fajta könyv csak emlékeztető célokat szolgál. A szerzetes, aki ezt a könyvet tartja, utasít másokat. Amit ennek az időszaknak a jelölése még nem jelez, az a hangok időtartama (fehér, fekete), a kórusigazgató vezeti a kápolnát, amely mozdulatokkal jelzi, amikor a hang megváltoztatására vagy az intenzitás növelésére van szükség. Ez még mindig tökéletlen jelölés, bár bizonyos tengelyeken képes kifejező jelzéseket adni. A 10. század végén felmerült az az ötlet, hogy egyetlen sort illesszenek a kéziratba. Ez az újdonság valószínűleg a Corbie kolostorban jelent meg , amely a Karoling-kor óta fontos síksági központ . Az újdonság szimbolikusan ugyanolyan fontos, mint az első írórendszerek, mert ez a vonal az embrió, amely létrehozta azt a hatókört , amelyet ma ismerünk. Más vonalak hozzáadása a graft pontatlanságának köszönhető, miután a hangjegyet a vízszintes vonaltól messze helyezték.
- A XI . Században a zenei jeleket tanulmányozzák és pontosak, mint a múltban. A vízszintes vonal hozzáadása a kézirathoz a diastemátus megjelenését idézi elő , a notizálódás egyik formáját, amely térközössé teszi, ami jelzi a hangok közötti távolságot. Mivel a zenei írás többé-kevésbé önállóan fejlődött az egyes régiókban, a különbségek és fejlesztések többek között az akvitani jelölést is napvilágra hozták . Ez abból áll, hogy a hangokat egyszerű pontokkal ábrázolják egy száraz vonalon.
- A XII . Században a feljegyzéseket írott sávként írja az énekelt szöveg fölé. A XII . És XIII . Századtól kezdve a pontozás inkább négyzetekre vagy gyémántokra hasonlít, amelyek az elsődleges pontozási tesztek időbeliségi jelentések (de nem egyértelműek). Ez az időbeliség fogalma relatív marad, az időtartamot csak a szöveg hossza és nem titkosítás szerint rögzítik. Ez a fajta jelölés a XIII . És XIV . Század között állandóan rögzül . A latin szöveg szótagjainak hossza megadja a jegyzetek hosszát. A latin nyelvben a magánhangzók különböző hosszúságúak. A gyorsabban végrehajtott jegyzeteket gyémánt, a nagyobbakat négyzet jelöli. A XII . Századtól kezdve rögtönzött módon jegyezzük meg a többszólamúságot. A XII . Századtól kezdve a zenét kezdik komponálni és rögzíteni az utókor számára.
- A XIII . Században megjelennek az úgynevezett "asztali könyvek". Ezek nagyobb könyvek (ez ráadásul arányos a kápolna méretével, minél nagyobb a kápolna és annál nagyobbak lesznek az íróasztal-könyvek), hogy az összes kórus jól olvasható legyen. A zenekönyv méretei és formátuma mindig kapcsolódnak a könyv funkciójához.
- A XIV . Században és kis részben a XIII . Században az idő mértékét mutatja be, mensurée-nak és polifonikus zenének hívják. Ha valaki megkülönbözteti a hangok különböző formáit hosszuk és időtartamuk szempontjából, lehetővé válik a többszólamú zenék megjegyzései a korábbiaktól eltérő módon. Az egyetlen módja annak, hogy a végrehajtók tudják, hogyan kell tovább haladni, az volt, hogy valamilyen típusú jelölést fogadtak el a találkozási pontokkal.
- A XV . Században más típusú minősítés szükséges: fehér jelölés. A XV . Század végén a zenekönyvek kizárólag írott könyvek, a szövegek verbális formában kerülnek kinyomtatásra Európában nagyon gyorsan elterjedt mozgatható karakterekkel.
Műszaki elemek
A kotta egy bizonyos típusú kottát használ, amely ötvözi a jeleket , a hangokat , a pihenéseket , az árnyalatokat , a dinamika jeleit , amelyek célja az előadó számára a zeneszerző szándékának lefordítása .
A partitúra tehát a zene "továbbításának" egyik eszköze, és ebben áll szemben az improvizált zenével, mint a szóbeli hagyományokkal rendelkező zenével .
A partíciók két fontos tényező alapján fejlődtek:
- zenei jelölés (a XV . századtól kezdve lényegében a mért jelölés és táblázat, de ezek a mai változásokon és fejlesztéseken mentek keresztül);
Kotta kategóriák
Általánosságban elmondható, hogy a pontszámot sorok halmazának írják, amelyeket hatókörnek nevezünk . Pontszám írható egy vagy több részre . Minden egyes vokális vagy hangszeres részt az esettől függően szólista vagy előadói csoport adhat elő .
A klasszikus zene (tág értelemben, vagyis a nyugati művészi zene mellett) alapvetően az olvasási pontszámokon alapszik.
A kottákat más zenékben használják, kevésbé kizárólagosan, és változatosabb formákban, beleértve az akkorddobozok és táblázatok lejátszását. Így, ha a jazz eredetileg lényegében rögtönzött vagy pontosabban íratlan zene volt, a jazz zenészek, különösen a nagy csoportokból ( big bandekből ) érkező zenészek , akkor partitúrákat használtak. Az akkorddobozokat a különféle zenék kísérésére használják.
A modern pontszámokban általában megkülönböztetünk:
- a partitúra ( teljes pontszám ), amely tartalmazza az összes előadandó részt vagy hangot; általában nagy és drága. Az előadókat irányító karmester használja , vagy a mű tanulmányozásához.
- a zsebkotta ( miniatűr kotta , tanulmányi pontszám ), közepes költségű, amely lehetővé teszi például a mű tanulmányozását, de az előadás közbeni követését is. Gyakran csökken a pontszám reprodukciója.
- a karmester ( partitúra ), amely magában foglalja a zenekar összes részét (hangszerenként egy stábot), ami ebben az értelemben egyet jelent a kotta vagy néhány állványra való redukcióval a kényelmesebb olvasás érdekében, lehetővé téve a karmester számára, hogy elkerülje a túl gyakori fordulatot.
- az a különálló rész vagy anyag ( rész ), amely csak azt a zenét tartalmazza, amelyet egy hangszer vagy hangszercsoport ad elő. A pontszámot tehát külön részek egész sora kísérheti.
- a redukció (zongorához vagy hanghoz és zongorához), amelyben a zenekar egyes részeit zongora kottára redukálják (vagy négy zongorára vagy két zongorára). Az énekelt részek függetlenek maradnak. A billentyűzet (csembaló, pianoforte, zongora ...) első redukciói a 18. század utolsó negyedében jelennek meg. Különösen felhasználhatók táncosok kíséretére edzésük során (teljes zenekar mozgósítása nélkül).
- a kórusok által az oratóriumokban , a szakrális zene vagy a lírai zene műveiben használt partitúrák felülről lefelé tartalmazzák a szólista részeket (általában szoprán, altó, tenor és basszusgitár), a kórusrészeket (tutti), amelyek 4 dallamot (szoprán, altó) , tenor és basszusgitár), alatta pedig a zenekari kíséret zongoraszűkítése, azaz 10 donga, amelyek a szólisták és a kórus egymást követő beavatkozásakor gyakran 6-ra korlátozódnak. Kivételesen a kettős kórusoknál a kórustáblák száma elérheti a 8-at.
- táblázat, amelyet egy adott hangszerhez (például a gitárhoz) szánnak.
- az akkorddiagram, amely csak a betűkkel jelölt akkordok egymás utáni sorrendjét adja meg (megjegyzések az angolszász kodifikációban A = la, B = si stb.), vagy a zeneelméleti megjegyzés nevét (la, si stb.), amelyet M követ (Major akkord esetében) vagy egy m (minor akkord esetében), és általában egy számjegy (pl. 7 a hetedik akkord esetében), néha egy második számjegy, amely további fokozatot jelent a megállapodásban.
A gitárkíséretben, a jazzben és a modern zenében használt ezt a jelölési módszert alkalmazták a barokk zene basso continuo kíséreténél, és a harmóniátanulmányokban is használják (némi eltéréssel a kodifikációban a következő időkben, helyekben és felhasználásokban).
Írógép kotta
Volt néhány kotta írógép, amelyek működése bonyolult volt. Az elsők között megemlíthetjük a Robert H. Keaton által 1936-ban kitalált " Keaton Music Typewriter " -t .
Megjegyzések és hivatkozások
-
Nyelvi értelemben , vagyis a hangok átalakítása írásba, és nem zenévé (egy kompozíció adaptálása egy másik közeghez).
-
A Ferdinand de Saussure nyelvészetéből kölcsönzött kifejezések .
-
(pt) Donald J. Grout, Claude V. Palisca; fordulat. técnica de Adriana Latino, História da música ocidental , Lisszabon, Gradiva,2007, 760 p. ( ISBN 978-972-662-382-3 ) , p. 81-82
-
André G. Madrignac és Danièle Pistone, gregorián ének: történelem és gyakorlat , Párizs, Honoré bajnok,1984, 162 p. ( ISBN 2-85203-090-X ) , p. 53-54
-
Ernest David és Mathis Lussy, A kották keletkezésének története , Párizs, Imprimerie Nationale,1882, 242 o. ( online olvasható ) , p. 79
-
Ernest David és Mathis Lussy, A kották keletkezésének története , Párizs, Imprimerie Nationale,1882, 242 o. ( online olvasható ) , p. 80
-
Dennery Annie, " Zenei jelölések a középkorban ", középkori, 1. sz .1982, P. 89–103 ( online olvasás )
-
(en-USA) Josh Jones , „ A furcsa zenei írógép története: Vintage technológiák a zenei jelölések nyomtatásához ” , a nyitott kultúráról ,2019 január(megtekintve : 2019. január 24. )
-
Donald William Krummel és Stanley Sadie , a zene nyomtatása és kiadása , WW Norton & Company ,1990, 615 p. ( online olvasható ) , p. 64..
Bibliográfia
- Henri-Claude Fantapié, Zenei mű helyreállítása, az elképzelt műtől a közös munkáig . , Párizs, L'Harmattan ,2009, 237 o.
- en) Alexander Hyatt-King, Négyszáz éves zenei nyomtatás , London, British Museum,1968
- en) DW Krummel és Stanley Sadie, zenei nyomtatás és kiadás , New York és London, WW Norton & Co.1980
- Annie Dennery, „ Zenei jelölések a középkorban. », Középkori , n o 1,1982, P. 89–103 ( DOI 10.3406 / medi.1982.886 , online olvasás )
Lásd is
Kapcsolódó cikkek
Külső linkek