Stilista eredet | Ritmus és blues , gospel , jazz , doo-wop |
---|---|
Kulturális eredet | Késői 1950 ; Egyesült Államok |
Tipikus műszerek | Ének , basszusgitár , dob , szintetizátor , elektromos gitár , zongora , orgona |
Népszerűség | Nemzetközi az 1960-as évektől az 1980-as évek elejéig . |
Regionális jelenetek | Chicago , Detroit , New Orleans |
Al műfajok
Kék szemű lélek , boogaloo , északi lélek , neo lélek , Philadelphia lélek , soul blues , pszichedelikus lélek
Származtatott műfajok
Megtört beat , disco , funk , új jack swing , kortárs RnB
A soul zene , vagy egyszerűen a lélek , az afrikai-amerikai populáris zene, amely az 1950- es évek végén jelent meg az Egyesült Államokban , és amely többek között az evangéliumot , a ritmust és a blues-t származtatta . Egyesek úgy tekintenek rá, mint a ritmus és a blues visszatérésére a gyökerekhez: az evangéliumhoz ( egyházi zene ).
A kifejezés „lélek” (in English , soul zene , ami azt jelenti: „a zene a lélek”) van hozzárendelve fekete amerikai zene és megjelenik az első alkalommal a címben két album a Ray Charles : Soul Brothers 1958-ban, és a lélek Meeting A soul zene fejlődését két fő irányzat ösztönzi: a ritmus és a blues urbanizációja és az evangélium szekularizációja. Ray Charles volt az, aki keverte az evangélium iránti szenvedélyét a ritmus és a blues rángatózó ritmusával, hogy lelket szülessen. A szent érzelem egy része tehát a lélekben található, világi témákkal keverve, gyakran erős szexuális konnotációval. A lélek a popban , az evangéliumban és a spirituális négerben gyökerezik . A fekete fiatalok tiltakozó mozgalomként használták, hogy reagáljanak a fehér közösségre és a rock 'n' roll inváziójára , legyen az fekete vagy fehér.
Az ötvenes évek végén az a vágy, hogy a fehér közönségnek eredeti fekete művészeket kínáljanak, több kiadónál arra késztette őket, hogy a „ fekete zene ” piacképes változatait keressék . A két legbefolyásosabb kiadó ekkor a Stax ( Memphis közelében ) és a detroiti Tamla Motown volt . Gyakran szembeszállunk velük, és a déli lélekről beszélünk Staxszal, közelebb a gyökerekhez (gyors és éles lélek), valamint az északi lélektől , amely táncosabb és jobban befolyásolja a popot Tamla Motown-nal. Ugyanígy a menedzsment szempontjából a Motown - amelynek szlogenje "a fiatal Amerika zenéje" az akkori emancipációs kívánságokat támogatja - az első kiadó, amelyet egy fekete amerikai, a félelmetes Berry Gordy alapított és rendezett . Ezzel szemben a Staxot egy fehér ember, Jim Stewart alapítja , és a leghíresebb stúdiózenészek közül is fehérek ( Steve Cropper , Donald "Duck" Dunn és Tom Dowd ).
A lélek az 1960-as években robbant fel igazán . Míg klasszikusabb stílusban Rick Hall Muscle Shoals stúdiójának és Dan Penn és Spooner Oldham „házi” zeneszerzőinek hangzása (Muscle Shoals Recording: Aretha Franklin - A lélek királynője , Percy Sledge , Wilson Pickett ) , James Brown és Curtis Mayfield szinkronizált ritmusokat vezetnek be, majd új irányt adnak ennek a zenének. A lélektől elválaszthatatlan stílus, a funk megalkotása volt a csúcspontja az 1970-es és 1980-as években , olyan csoportokkal, mint a The JB's (James Brown zenészei), a Sly and the Family Stone , a Kool és a The Gang. , A Earth. , Wind and Fire , majd Bootsy Collins és George Clinton őrült formációival ( Parliament és Funkadelic ): P-funk . A basszusra és a ritmusokra , a neo soul kezdeteire összpontosító hang . 1966-ban a New York-i latinok feltalálták a latin soul nevet , más néven boogaloo-t .
Az 1970-es években , album készült és lett klasszikus a műfaj (nevezetesen Mi történik a Marvin Gaye és Super Fly által Curtis Mayfield ), de a lélek csökkent a második felében az évtized, a lemezeladások uralja. A diszkó . A 1970-es és a korai 1980-as években , az új művészek felélesztette a műfaj, mint a Michael Jackson és Off the Wall , Rick James , Roger & Zapp , Prince és Luther Vandross . Mindenképpen népszerűsítik a lelket. Kicsivel később, az 1960-as és 1970-es évek színvonalának mintavételével a rap hozzájárul a soul zene új népszerűségéhez. Egyes csoportok továbblépnek, és egyesítik a soul-t és a rap-et , hogy új hip-hopot szüljenek , ami hip-hop lett , majd végül a neo soul -ot az 1990-es évek második felében (az organikus, de hip-hop stílusú hangszerek fúziója) és a szövegek és hangosítások mindig a lélek szellemében). D'Angelo , De La Soul , Erykah Badu , Maxwell és Omar lennének ennek a mozgalomnak az eredete.
A lélek gyökerei a hagyományos afro-amerikai evangéliumban, ritmusban és bluesban , valamint az ő világi és vallási stílusuk hibridizációjában, az ötvenes években szervezett lírai és instrumentális tartalmukban rejlenek . Barry Hansen zenetudós szerint „míg ez a hibrid tartalom sok dalt népszerűvé tett az 1950-es évek RnB piacán, csak a hatás volt látható az akkori kalandosabb fehér rajongók körében; a többieknek az 1960-as évek soul-zenéjének megérkezésére kellett várniuk, hogy megérezzék az evangéliumi műfajban énekelt rock and roll emelkedését. "
Az AllMusic szerint „a soul zene a ritmus és a blues urbanizációjának és forgalmazásának eredménye az 1960-as években. ” Maga a „soul zene” kifejezés , amely az evangéliumorientált zenét jelöli évszázados dalszövegekkel, először 1961-ben igazolta. a lélek kifejezés kiemeli az afro-amerikai közösség kultúráját és büszkeségét. A jazz öntudatosan levezetett evangéliumát soul jazz-nek nevezhetjük . Amikor az énekesek az 1960-as évek afro-amerikai népszerű zenéjében kezdték használni az evangélium és a soul jazz elemeit, a „soul zene” kifejezést fokozatosan alkalmazták a korabeli zenére.
Az ötvenes évek során olyan nagyszerű újítók, mint Clyde McPhatter , Hank Ballard és Etta James hozzájárultak a soul zene megjelenéséhez. Ray Charles- t gyakran emlegetik a soul műfaj népszerűsítésével az I Got a Woman (1954) című albumából induló slágerekkel . Bobby Womack énekes elmagyarázza, hogy „Ray egy zseni volt. Visszafordította a világot soul zenére. "
Kis Richard (aki inspirálná Otis Reddinget ) és James Brown is a műfaj fő közreműködői. Brown a „lélek keresztapja” néven ismert, Richard pedig „a rockin és a rollin, a ritmus és a blues soulin királyának” nevezi magát , mert zenéje ennek a három műfajnak az elemeit tartalmazza. ”- idézi.
Sam Cooke és Jackie Wilson szintén jelentősen hozzájárulnak a műfajhoz. Cooke énekesnőként népszerűvé válna a The Soul Stirrers gospel csoportban , mielőtt a vitatott világi zenére tér át. Éneke You Send Me 1957 önjáró ő pop karrierjét, és a Bring It On Home To Me (1962) írja le, mint „az első dal valószínűleg meghatározni a lélek élményt.” " Jackie Wilson, Cooke és James Brown kortársa Reet Petite (1957) címmel ért el sikert .
Az író Peter Guralnick az elsők között azonosítja Solomon Burke- t a feltörekvő soul zene kulcsfigurájaként, az Atlantic Records pedig kulcslemezként. Burke korai dalai az 1960-as évek elején, mint a Cry to Me , a Just Out of Reach és a Down in the Valley , a műfaj klasszikusainak számítanak. Guralnick elmagyarázza, hogy „A lélek bizonyos értelemben Salomon Burke Just Out Of Reach című művének sikerével indult 1961-ben. Ray Charles természetesen már sikert aratott (szintén az Atlanti-óceánon), ugyanúgy James Brown. És Sam Cooke esetében is. a pop vénája. [...] csak amikor a Burke és az Atlantic Records összeálltak, érezni lehetett a mozgalom elindítását. "
Ben E. King 1961- ben szintén sikert ért el a Stand By Me című dalával , amely közvetlenül az evangéliumi zenén alapult. Az 1960- as évek közepére Burke, King és mások kezdeti sikere meghaladta az új soul énekesekét, mint például a Staxét, köztük Otis Reddinget és Wilson Pickettet . Szerint Jon Landau „között 1962-ben és 1964-ben, Redding készített egy sor lélek balladák jellemzi szentimentális dalszöveg, hogy könyörögjön a megbocsátás ... Ő akkor is becenevén” Mr. szánalmas „, és egyre népszerűbb a területén lélek balladák. "
A lélekzene az 1960-as években dominálta az afrikai-amerikai toplistákat az Egyesült Államokban . Otis Redding az 1967-es Monterey Pop Fesztiválon ért el sikereket . A műfaj az Egyesült Királyságban is népszerűvé vált . Különböző amerikai régiók és városok, mint New York , Detroit , Chicago , Memphis , New Orleans , Philadelphia , valamint a Muscle Shoals , Alabama (a FAME Studios és a Muscle Shoals Sound Studios helyszíne) figyelemre méltóak a különböző származtatott alfajok lélek és felvételi stílusuk megjelenése miatt .
1968-ban a lélekmozgás széthasadt. Az olyan művészek, mint James Brown, a Sly & a Family Stone belemennek a funkba , míg mások, mint Marvin Gaye , Stevie Wonder , Curtis Mayfield és Al Green számos más műfajra összpontosítanak, néha politikai elkötelezettséggel. Azonban „bár a soul zene fejlődik, soha nem hal meg. "
Között subgenres a soul zene , vannak különösen stílusok jellemző egy város vagy régió, mint például a Memphis , Detroit, Chicago , Philadelphia , New Orleans, déli soul , stb , vagy keresztezi más zenei műfajokat ( soul blues , country soul , soul jazz , afro-soul , boogaloo , pszichedelikus soul, hip hop lélek, neo lélek , jövő lélek ). A kék szemű lélek kifejezés a fehér zenészek által előadott lélekre, ritmusra és bluesra utal. Az északi lélek egy zenei műfaj, amely az 1960-as évek végén született az Egyesült Királyságban és népszerűvé vált az 1970-es években. Plasztikus lélekről beszélünk , egy olyan popzene stílusra, amely mesterségesen lélekelemeket kölcsönöz.
Uralja a birodalmat Motown Records által Berry Gordy , a detroiti soul nagyon ritmikus és ihlette a Gospel . A Motown hangstílusa kézilabdákat, erőteljes basszusgitárokat és hegedűket tartalmaz . Az AllMusic a Motown-t idézi, hogy elindítsa a pop-soul stílust, egy agresszív szövegű lélekstílust. Ebben a stílusban olyan művészek szerepelnek, mint Diana Ross , a Jackson 5 , Stevie Wonder és Billy Preston . Az 1960-as években népszerű stílus a hetvenes években enyhült, és a diszkó elindításához vezetett .
A mély lélek és a déli lélek kifejezés általában egy energikus és lendületes lélekstílusra utal, amely az R&B energiáját keveri egy dél-amerikai evangéliumi hangzással. A Stax Records kiadó ennek a stílusnak a különálló hangzását fogja kifejleszteni.
A soul zenére szakosodott fő kiadók: