Dido és Aeneas
Dido és ÆneasKedves | Opera |
---|---|
N ber cselekmények | 1 prológ és 3 felvonás |
Zene | Henry purcell |
Kis könyv | Nahum tate |
Eredeti nyelv |
angol |
Irodalmi források |
Az Aeneid IV. Kantonja ( Virgil ) |
Időtartam (kb.) | Körülbelül 1 óra |
Összetétel dátumai |
1689 |
Teremtés |
1689. december Chelsea London |
Francia alkotás |
Karakterek
Levegő
Dido és Aeneas Z. 626 ( Dido és Aeneas a francia ) egy barokk opera három felvonásban tavaszán írt az 1689 által angol zeneszerző , Henry Purcell , a libretto szerint Nahum Tate .
Tartó körülbelül egy óra, az opera végeztünk először 1689 a Kollégium lányok , a Chelsea , a kerület London. Purcell maga csembalót játszott, az internátus diákjai pedig azokat a táncokat adták elő, amelyeket a zeneszerző az operához adott.
Henry Purcell egyetlen műve, amelyet valóban barokk operának tekintenek, a többiek ( A tündérkirálynő , Arthur király stb.) Inkább féloperák vagy maszkok , a beszélt szövegek jelenléte miatt. A forma, Dido és Aeneas összefügg a Vénusz és Adonisz a John Blow , a mester Purcell, jól bevezetett udvarába Károly az angol II . Ezért a zenetudósok úgy vélik, hogy Dido és Aeneas a király számára készült, de előtte soha nem léptek fel 1685-ös korai halála miatt.
A munka visszhangok a vergiliusi hagyomány az Aeneis , amelynek szabadon veszi fel a dalt IV .
Dido és Aeneas a barokk zene remekművének számít.
Bélinda, Dido királynő bizalmasa, ismét mosolyogásra ösztönzi ( ária Rázza le a felhőt a homlokáról ). Ez utóbbi valóban el van borulva, mert titokban szereti Aeneas-t, Trója hercegét, és nem ismerheti el gyötrelmét, attól félve, hogy csalódást okoz népének (Ahia Belinda áriában kínok vannak ).
Ezután Bélinda azt javasolja Didónak, hogy vegye feleségül Aeneas-t, utóbbi nem érzéketlen a bűbájára, főleg, hogy egy ilyen szövetség biztosítaná a birodalom jólétét és békéjét. Az udvaroncok kórusban veszik fel Bélinda szavait, Dido pedig kitöltve elfogadja Aeneas javaslatát, és enged a szeretetnek.
A bűvész, a boszorkánykirálynő felszólítja alattvalóit, gonosz lényeit, hogy dolgozzanak ki tervet Dido lebuktatására. Úgy dönt, hogy az egyik alanyát a Merkúrnak , az istenek követének adja át, hogy Aeneas elhagyja Didót, hogy beteljesítse sorsát, és új várost építsen Olaszországban. A boszorkányok örülnek ennek a machiavelliai tervnek ( de ha ezt nem teljesítjük ).
Dido, Aeneas és udvaruk körbejárják és magasztalják a környező természet szépségeit, amíg vihar nem tör ki, amelyet a gonosz boszorkányok hoztak létre. Mindenki visszasiet a kastélyba. A magára hagyott Aeneas látja, hogy megjelenik a Bűvész csalogatása, és sürgeti, hogy hagyja el Karthágót. Ezután szakadozik Dido iránti szeretete és az isteni rend között.
A matrózok felkészülnek az indulásra ( Gyertek el tengerésztársak! ). Aeneas bejelenti Didónak, hogy kötelességéből el kell hagynia. A nő elutasítja őt, ezért úgy dönt, hogy bátor az istenek haragja mellett, hogy vele maradjon. Felháborodva, hogy elgondolkodott rajta, hogy elhagyja, a nő ismét ellöki és elrendeli. Miután Aeneas eltűnt, megöli magát a megrendítő lamentóban , amikor földbe kerülök, ahol arra kéri Bélindát, hogy emlékezzen rá, de felejtse el sorsát („Emlékezz rám, de ah! Felejtsd el a sorsomat.”).
Az opera számos különbséget Virgil számláján a szerelme Dido és Aeneas a Canto IV Aeneis .
Az eredeti pontszámot nem ismerjük. Csak a XVIII . Század közepén gyűjtötték össze és másolták le a mű legrégebbi partícióit, mind a zenei szövegben, mind a változatban.
A kottát I. hegedűből, II. Hegedűből, brácskából és egy basszusgitárból álló vonós zenekar számára írták, amelynek számozását billentyűzet ( csembaló és orgona egyaránt ) adja elő. A hangsúly nyilvánvalóan a vokális részeken van, amelyeket a hangszerek többnyire megkétszereznek.
A francia nyitány kezdődik, mint Lully , egy epizód egy meglehetősen lassú tempóban ( Adagio ), amelynek hegyes ritmus ajándékokat bizonyos szempontból ünnepélyességgel, mielőtt véget a második időszakban, játszott Allegro , a írásban. Fuguée (amely tehát bemutatja az egymást követő a téma bejegyzéseit utánzatban a zenekar különféle hangszeres részeihez, így kölcsönözve néhány elemet a fúgából ). Ez a nyílás közvetlenül következik az első solo ária , rázza fel a felhő , énekli Belinda. Ebből a nyílásból észreveheti Purcell drámai célú kromatikusságát .
Azok az epizódok, amelyek jellemzően angolok, ahol a boszorkányok közbelépnek, valóban figyelemre méltóak: "reális" módon vagy csak vokalizálva énekelve (kicsit olyan, mint Isis de Lully "remegők kórusa" ), adnak szempontot a műnek. mint igazi drámai tavasz, messze nem egy bizonyos előre kialakított kép, amely ma a barokk vagy a klasszikus zenei művészetről szólhat. A hagyományos angol dal és annak jellegzetes ritmusai szintén jelen vannak, mint Arthur királyban , ugyanazon zeneszerző másik jól ismert partitúrájában. Valódi frissességet hoznak az egészbe.
Annak ellenére, hogy egy meglehetősen lecsupaszított írás, a drámai intenzitása valóban jelen van, különösen a solo áriák Ah Belinda , Oft felkeresett , a tanácsot, mindent urg'd hiába (recitativo), és végül Amikor én fektették Föld .
Ez az utolsó szólóária, a Dido halála, általánosan ismert. A süllyedő kromatikus ostinato-t társítja a basso continuo-n a vokális rész szabad kibontakozásához (amelyet időnként a kromatizmus is átitathat). A szerző itt két részt ötvöz, instrumentális és vokális, amelyek közül az egyik korlátozott, a másik pedig közvetlenül kapcsolódik a deklamációhoz. Ez a folyamat abban az időben meglehetősen gyakori megnyilvánulása volt a kompozíció általánosabb elvének, a lineáris polifóniából született contrapuntális írásnak , amely az egész középkorban és a reneszánszban kialakult és tovább fejlődött mind a mai napig.
Hangfájl | |
A boszorkányok küldötte a Merkúr leple alatt megpróbálja meggyőzni Aeneas-t, hogy hagyja el Karthágót. | |
Nehéz ezeket az adathordozókat használni? | |
---|---|
2017: A pletyka víz által Taieb Louhichi . - A múltban szerelmes és politikai aktivistában gyötört száműzött visszatérése. A rendező visszatér, hogy folytassa Dido és Aeneas operaprojektjét, amelyet 25 évvel korábban el kellett hagynia. Ez a mindennapi élet krónikája és az új opera, a Sidi Bou Said helyszíne a tunéziai forradalom után. Hacsak másként nem jelezzük, az ebben a szakaszban említett információkat az IMDb adatbázis megerősítheti . Hacsak másként nem jelezzük, vagy másképpen nem jelöljük, az adatok ebben a szakaszban említett származik vége kredit az audiovizuális itt bemutatott munka .