Moos Galéria | |
A „Maison Moos” 1906 körül Genfben, a Rue du Rhône 29 | |
Általános Információk | |
---|---|
típus | Művészeti galéria és aukciós ház |
Teremtés | 1906 |
Pusztulás | 1976 |
Alapító | Max Moos |
Földrajzi információk | |
Ország | svájci |
Kanton | Genf |
Város | Genf |
A La Maison Moos , majd a Galerie Moos egy művészeti galéria és aukciósház, amelyet Genfben alapított 1906-ban Max Moos műkereskedő. A galéria 1976-ban beszüntette kereskedelmi tevékenységét.
Meg kell különböztetnünk a Galerie Moos- t, amelyet Max Moos, az apa alapított, és a Galerie Georges Moos- t, amelyet fia alapított 1941-ben, szintén Genfben, és amely 1986-ban bezárt.
Számos más művészeti galériát hoztak létre világszerte a Moos család különböző tagjai: Karlsruhe-ban , New York-ban , Torontóban , Zürichben .
A Maison Moos, majd a Galerie Moos az 1906 és 1976 közötti gazdasági helyzet és gazdasági sikerek függvényében többször megváltoztatja a címét.
Max Moos, a Maison Moos (Genf) alapítója 1880-ban született a németországi Baden Württembergben , Randeggben . Heinrich Moos és Rosalie Bloch fia, gyermekkorát Karlsruhe-ban töltötte, ahol édesapja fametszet- és galvanizáló műhelyt vezetett képeslapkiadás céljából. Franciaországba és Spanyolországba utazott, majd 1906-ban Genfbe költözött. Húgával, Hedwig Moossal a Maison Moos tábla alatt keretet és illusztrált képeslapokat nyitott meg a rue du Rhône 29. szám alatt, ugyanabban a címben, mint a svájci festő, Ferdinand. Hodler .
1910-ben kibővítette ajánlatát, amint azt a levélpapírján megfogalmazta : Maison Moos. Szerkesztők. Modern festmények kiállítása. Akvarellek. Eredeti rézkarcok. Metszetek. Fényképek. Keretezés .
Ettől kezdve Moos egyre több időt szentelt a festményekkel való kereskedelemnek. Annak érdekében, hogy helyet szabadítson fel az üzletében rendezett kiállítások számára, egy másik helyiségbe költözteti keretező műhelyét. Érdekes azonban az első nagy kiállítás szervezésében Maison Moos, 1912-ben szentelt Otto Vautier , tartottak a Kunsthalle Basel .
Végül 1913 nyarán Max Moos valóságos művészeti galériát nyitott a Place du Port új helyiségeiben, a Grand-Quai 10. szám alatt (jelenleg Quai-Général-Guisan). Ugyanebben az évben megkapta a genfi állampolgárságot . Leegyszerűsítette a levélpapírt, amely a következő lett: Galerie: Moos Genève .
Ettől kezdve a kiállítások ( Spanyolország (festői) , Párizs (festői) , Max Buri , Ferdinand Hodler , Otto Vautier stb.) Rendszeresen követték egymást, gyakorlatilag havi egy ütemben 1921-ig. A galéria gyorsan ismertségre tett szert és elengedhetetlenné vált. Ezeket az egyéni vagy kollektív kiállításokat ( Cuno Amiet , Maurice Barraud , Giovanni Giacometti , Emile Bressler, Gustave Buchet stb.) Nagyon profi módon szervezzük: 90 vagy 120 példányban (8-32 oldal) kinyomtatott katalógus jelenik meg, sőt néha nagy nevek előzik a svájci vagy a helyi újságírásban, például Lucienne Florentin . Utóbbit, a La Suisse című genfi napilap művészetkritikusát újságíró társai "galériák szirénájának", vagy ironikusabban "a művészetek orákulumának" becenevezték a Moos Galéria kiállításainak népszerűsítésében feltételezett szerepe miatt. Ezt a piackritikus rendszert többször felmondják. Max Moos emellett rendszeresen hirdet helyi újságokban és egyes művészeti folyóiratokban ( Werk, Art Pages stb. ), És nagy formátumú plakátokat nyomtat, amelyeket Svájcban terjeszt.
1914-ben az első világháború kitörése miatt számos Párizsban élő festő visszatért Genfbe. A művészek ilyen koncentrációja rendszeresen látja el műveivel a galériát, és még egy fiatal genfi festőiskola megjelenésének is az oka : Maurice Barraud festő által alapított Le groupe du Falot . Az bezárása a Rath Múzeum bocsátott, a Nemzetközi hadifoglyok Ügynökség a Nemzetközi Vöröskereszt, megszenteli, 1921-ig, a Moos Galéria mint privilegizált helyet kiállítás a kortárs művészet Genfben. Nagyszámú francia menekült érkezése új potenciális ügyfélkört hoz a galériába. Annak érdekében, hogy megfelelnek ezeknek az új vásárlók, Max Moos van diverzifikálása ajánlatot kínál, állandó jelleggel, impresszionista és Post impresszionista dolgozik ( Pierre Bonnard , Paul Cézanne , Vincent Van Gogh , Claude Monet , Camille Pissarro , stb), hogy ő több párizsi kereskedővel fenntartott kapcsolatának köszönhetően hozza Genfbe. 1916-ban Paul Vallottonnal, a lausanne -i székhelyű párizsi Bernheim-Jeune galéria képviselőjével együttműködve bemutatta első , modern francia festészetből készült kiállítását , amelyet 1920-ig rendszeresen megismétel. Ez a hírnév lehetővé tette számára, hogy kiterjessze piacát. német ajkú Svájcban és külföldön. Végül 1915-től a Moos Galéria virtuális monopóliummal rendelkezett Ferdinand Hodler festőművész művészi produkciójával.
A háború ellenére a gazdasági helyzet továbbra is kedvezõ a mûvészeti piac számára, és a Galerie Moos gyakorlatilag nem versenyez Genfben. Ezt a kereskedelmi sikert azonban utánozták: Charles-Daniel Wyatt (1878-1967), angol nemzetiségű, született Genf mellett, Bellevue -ban, David Schmidt veje, Hodler művének egyik legnagyobb gyűjtője nyitott galériát : a Grand Salon d'art a rue du Mont-Blanc 7. 1916-ban Wyatt felavatta első nagyobb kiállítását; mintegy száz Hodler-művet mutat be, részben a D. Schmidt-birtokból, és mintegy húsz szobrot Hermann Haller művész alkotásaitól. Második kiállítását Otto Vautier-nek szentelik, és közvetlenül versenyez Moos-szal. Ennek ellenére Wyatt pénzügyi alapokból nem lesz képes fenntartani a Moos Galéria aggodalmához szükséges méretű kiállítások programját.
1917 júliusában, szemben a versenyekkel, Moos nagyszabású akcióba kezdett három partnerrel: Paul A. Renaud, François Naly és Ernest Ponti. Alfred Olivet genfi építész, Svájc legnagyobb művészeti galériája átalakítása után megszerzi a rue du Marché 13. szám alatt álló épületet, amely három emeletével és tizenegy kiállítótermével lesz. Az akkori újságíró, a La Tribune de Genève című genfi napilap a következőket írta:
„Kétségtelenül fontos esemény, hogy egy művészeti galéria alapítása Genfben, amelyről azt mondhatjuk - úgy tűnik -, hogy a legnagyobb és a legjobban megrendelhető Európában, mindazok között, akik magánkezdeményezést hoztak létre. "
1918. január 22-én avatta fel egy svájci képzőművészeti kiállítással, amely több mint 500 művet gyűjtött össze. A Svájci Képzőművészeti Társaság (SSBA) kiállításainak hivatalos címének bitorlása és a kiállított gyűjtemény fontossága (éppúgy, mint egy nemzeti szalon számára ) számos tiltakozást váltott ki belőle.
Ugyanezen év májusában ismét egy fontos eseményt szervezett: a Ferdinand Hodler kiállítást . Ez egy fényűző, 3000 példányban nyomtatott katalógusban jelenik meg, amelyet neves újságírók szövegeivel gazdagítottak: Johannès Widmer, Carl-Albert Loosli és Lucienne Florentin erre az alkalomra a galéria művészeti tanácsadójaként. A Moos 281 művet gyűjt össze gyűjteményei, valamint leghűségesebb ügyfelei és munkatársainak felhasználásával. Hiteleket kért magánszemélyektől is, különösen Louis Gunzbürgertől, F. Hodler nagyszerű gyűjtőjétől, aki gyakorlatilag az egész gyűjteményét, azaz 39 művet, köztük 23 festményt bocsátotta rendelkezésére. Hodler még néhány nappal halála előtt meglátogathatja a kiállítást. Eltűnését követően a kiállítás valójában retrospektívvé válik, ami a művész magasabb minősítését és műveinek piaci értékét eredményezte. A kiállítás nagyon sikeres lesz. Eredetileg tervezett végéig júniusban fogják terjeszteni, és többször ért véget 1 -jén 1918. október végén az elszámolási időszak az ugyanabban az évben, a nyilvántartásból való Moos Galéria 1290-ben említi asztalok, 86 Hodler leltár értéke 202 485 frankból.
Az 1919-ben, a Kunsthalle Basel úgy döntött, hogy szervezzen egy retrospektív munkájának F. Hodler. Időhiány miatt a kurátora, Wilhelm Barth felkérte a Galerie Moos-t, hogy készítsen neki kulcsrakész kiállítást . A Moos a saját gyűjteményére támaszkodik, és a fő ügyfelekkel és munkatársaival ismét veri a visszahívást, hogy kiegészítse a galéria amúgy is nagyon fontos Hodler-gyűjteményét. Ezt a kiállítást teljes egészében a Kunsthalle de Berne veszi át 1921-ben. Ezeket a visszatekintéseket nem csak a sok látogató kíváncsiságának kielégítésére szervezzük, hanem hozzájárulnak az egyének és a Galerie Moos által kölcsönzött művek népszerűsítéséhez is, ami jelentős spekuláció F. Hodler munkájára. Egy példa sok más mellett: Prof. portréja Yung szerint az ára 10 000-ről 50 000 svájci frankra esett vissza nagyon rövid idő alatt. Ez a licitálás és F. Hodler több mint 230 műve, amelyeket egyszerre kell eladni, spekulatív buborék létrehozását és a piac fojtását eredményezi.
1920-tól Moos megkezdte az árverést . A néhai Dr. L. (Dr. Anton Löw 1847-1907 ) gyűjteményének értékesítése során 1920. április 27-én Gustav Klimt (1862-1918) - Judit és Holofernes - Judith és Holofernes 19. tételet árverésre bocsátották. . 1954-ben Berthe Hodler (Ferdinand Hodler özvegye) eladta ezt a festményt, amely csatlakozott az Österreichische Galerie Belvedere állandó gyűjteményeihez .
A koncertek és a magas színvonalú kiállítások ( Carlos Schwabe , Degas , Les Cubistes stb.) Programja ellenére a Galerie Moos többet költ, mint amennyit elad, és utoléri a háború utáni gazdasági válság. A művészeti piac Genfben már nem volt kedvező, és 1921. december 2-án Max Moos és társai arra kényszerültek, hogy a rue du Marché épületét eladják a La Pharmacie Principale ( Jean de Tolédo ) cégnek, és március és március között felszámolják a galériát. 1922 április.
Galerie Moos, rue du Marché, 13, Genf, 1918. január.
Photogr. LL Pricam (1872-1946).
Genf városa. Művészeti és történelmi múzeumok. BAA - A Moos Galéria archívuma, 1999.
1922 márciusában Max Moos emigrált, hogy új galériát nyisson a párizsi rue de la Boëtie 14. szám alatt , ahol a művészeti piac virágzásnak tűnt. Ebből az alkalomból bemutatott egy kiállítást, amelyet Eugène Carrière festőművésznek szenteltek, majd valamivel később Laure Bruninak szentelt kiállítást avatott fel . Kevéssé ismert a galéria ezen időszakáról, csakhogy Max Moos súlyos beteg volt, és hogy párizsi partnere megragadta az alkalmat, hogy átverje. A Galerie Moos párizsi epizódja nem tart tovább egy évnél.
Max Moos 1923-ban tért vissza Genfbe. December 8-án ismét művészeti galériát avatott a Mont-Blanc 31 quai du-ban, egy szerény Frédéric Dufaux kiállítással kezdve . Ott gyakorolta a rendszer állandó kiállítás az ő Hodler gyűjtemény, amely képes volt megőrizni a felszámolás a Galerie rue du Marché 13. lett az üzleti . Szervezi a pult értékesítési pultját , köztük F. Hodler hét festményét a genfi Művészeti és Történeti Múzeumban, valamint aukciókat.
1924-ben megfizethető áron , a német gazdasági válság legrosszabb időszakában terjesztette a Hodler-Kollection című művet (45 festmény és rajz) különböző német galériákban ( Frankfurt am Main Goldschmidt Galéria , Berlinben Paul Cassirer , Galerie Heinrich Thannhauser Münchenben stb.). A turné végén, 1925-ben az eredmények negatívak lesznek. Moos néhány személyes kiállítást is bemutat, különös tekintettel Maurice Barraudra, aki bizonyos sikereket fog elérni.
1927-ben Max Moos, aki túl szűknek találta magát a Quai du Mont-Blanc épületében, új galériát avatott a rue du Léman 3. szám alatt. Megőrzi azonban az "ősi művészet", a "művészeti tárgyak" és az "antik bútorok" kereskedelmének régi címét. De új helyiségeiben számos " Modern művészet ", a svájci és a nemzetközi kortárs művészet kiállításait kínálja : A " Párizsi Iskola ", norvég festészet ( E. Munch festő előszavával ), lengyel… Ezenkívül bemutatja kiállítás az olasz Novecento 21 művésze címmel, amelyet Benito Mussolini elnökletével működő lenyűgöző tiszteletbeli bizottság támogatott .
1930-ban Max Moos nagyon ambiciózus kereskedelmi projektbe kezdett, amely François Barraud svájci festő munkájától függött . A promóció biztosítása érdekében Lucienne Florentin újságíró feladata cikkek, monográfia írása a művészről és egy nagy François Barraud kiállítás megszervezése . A második kiállításra 1932-ben kerül sor a párizsi Galerie du Portique-ban, a Galerie Moos együttműködésével. Siker volt, és Moos eladta festményeit hű ügyfeleinek és a gyűjtők új generációinak egyaránt. A műkritikus, Pierre Courthion François Barraud-ban látni fogja "Hodler és Vallotton utódját ". Több más kiállítás után, 1935-ig, nagy kereskedelmi zaj és az árak emelkedése miatt a művészet iránti érdeklődés csökken a művész iránt.
1927 és 1939 között árverések szervezésére szakosodott. A legrangosabbak akár 400 festményt, bútordarabot és műalkotást hoznak össze. Ez az alkalom a részletes és illusztrált értékesítési katalógusok közzétételére. Több mint harminc aukciót szerveznek genfi, svájci ( Ernest Ponti , Paul Chavan , Johannes Widmer stb.) És külföldi (Franciaország, Belgium, Hollandia stb.) Gyűjteményekből.
1938. május 19-én, húsz évvel Ferdinand Hodler halála után Moos új retrospektív kiállítást szentel neki: Emlékkiállítás 1918-1928 .
1939-ben, néhány nappal a második világháború kezdete előtt Max Moos és felesége, Fanny Moos New Yorkba mentek lányuk esküvőjére, de a világkonfliktus miatt csak 1946-ban tértek vissza Genfbe. A Moos család több tagja, akik Európában maradtak, a Harmadik Birodalom által elrendelt üldöztetés és deportálások áldozatai lesznek .
1946-ig szülei New York-i kényszerű száműzetése alatt fia, Georges Moos vette át a Galerie Moos (Atya) igazgatói posztját. Néhány kiállítás továbbra is megrendezésre kerül a rue du Léman 3-ban: Paul Albert Mathey festőművész 1940-ben, Lucien Schwob 1941-ben és Moos úr és asszony gyűjteményéből származó bútorok aukciója szülei Egyesült Államokbeli tartózkodásának finanszírozására. Egyesült.
New York-i száműzetése alatt Moos továbbra is népszerűsíti gyűjteményét F. Barraud kiállítások szervezésével a Knoedler Galériában, F. Hodler kiállításokkal a Durand-Ruel Galériákban és a San Francisco De Young Múzeumban (1940. szeptember 7. és 8. között). .
1946-ban Genfbe visszatérve Moos felmondta a Galerie du Léman 3 bérleti szerződését. 1950-től még mindig több aukciót szervezett, mindig hűségesek Ferdinand Hodlerhez; Utolsó visszamenőleges 1958 a 40 th évfordulója a festő halála után. Ezután a galéria tulajdonosa fokozatosan lelassítja tevékenységét. A meghívó még mindig említ egy Pierre Jacques- kiállítást 1967. április 15-én, a Quai du Mont Blanc 31-en. Az utolsó kiállítások az ő otthonában zajlanak, a meghívókon az említés szerepel: Chez Max Moos .
Max Moos halt meg a 97 th év október 11, 1976, Genfben és a Moos Galéria bezárta kapuit 1976.
1912: Otto Vautier kiállítás: Bázeli Kunsthalle, 1912. március 3-tól március 31-ig, Maison Moos, Genf szervezésében
1913: Spanyolország kiállítása (festői): Castelucho, Fornerod, Gumery, Marin Ramos, Morerod, Ribera, Sala, Vasquez-Diaz művei: Modern festmények galériája, Maison Moos, Grand-Quai 10, Genf 29, Rue du Rhone, 1 st , hogy augusztus 31, 1913
1913: Max Buri kiállítás, Ferd. Hodler, Otto Vautier: Galéria Moos, Grand Pier 10, Genf, ettől 1 -jén a november 30, 1913
1914: M. Barraud, E. Bressler, G. François kiállítás: [Galerie Moos, 10 Rue Grand Quai, Genf], január 15-től február 15-ig [1914]
1914: Cuno Amiet, James Vibert kiállítás: március 2-tól március 31-ig ..., [Galerie Moos, 10, Grand Quai, Genf]: [katalógus] / [L. Firenzei]
1916: Maurice Barraud kiállítás: Galerie Moos, Rue Grand Quai 10, Genf, 1916. április 18.
1916: francia festménykiállítás: katalógus, Galerie Moos, 10 Grand Quai, Genf, 1916. június 15. és július 31. között
1918: Svájci Képzőművészeti Kiállítás: Galerie Moos, Genf, Rue du Marché, 13., január 22-től február 28-ig. 1918
1918: Giovanni Giacometti, Otto Vautier, Maurice Sarkissoff: kiállítások, Galerie Moos, 13, Rue du Marché, Genf, 1918. április 9. és május 8. között
1918: Ferdinand Hodler kiállítás: 1918. május 11–30., Galerie Moos, [Rue du Marché 13], Genf
1919: Kiállítások Degas, A. Apol, Ed. Bille, E. Geiger, Ph. Robert, aug. Sartori, O. Vautier: Galerie Moos, 13, Rue du Marché, 13, Genf, 1919. április 10-től május 8-ig.
1920: Carlos Schwab, A. Fournier, O. Vautier, F. Smeers, E. Barbaroux, Massot, J. de Boerzoenyi, G. de Latenay: Galerie Moos, 13., Rue du Marché, 13., Genf, 1920. március
1920: A kubisták: fiatal francia festészet: Galerie Moos, Rue du Marché, Genf, 1920. február
1922: Laure Bruni: kiállítás, Galerie Moos, 14, Rue la Boëtie, Párizs, 1922. március 27. - április 15.
1923: Frédéric Dufaux kiállítás: kiállítás, Galerie Moos, 31., Quai du Mont-Blanc, 31., Genf, 1923. december 8. és 31. között.
1929: második kiállítás az olasz Novecento művészeiből: Galerie Moos, [3, Rue du Léman], Genf, 1929. június-július
1931: François Barraud kiállítás: Galerie Moos, 3., Rue du Léman, 3., Genf, 1931. június
1932: François Barraud: a párizsi Portique-ban, 1932. május 28. és június 25. között
1933: François Barraud: Galerie Moos, 3, Rue du Léman, 3, Genf, [1933. május 20-június 20-i kiállítás]
1938: F. Hodler: emlékkiállítás halálának XX. Évfordulója alkalmából: Genf, Galerie Moos, [Rue du Léman 3], Genf: 1938. május 19-től június 19-ig
1940: Ferdinand Hodler festményei 1853 - 1918, New York, Durand-Ruel Galériák, 1940. december 1 - 31.
1940: Francois Barraud festménykiállítása, 1899-1934, New York: Knoedler & Co. Galériái, 1940. október 14-26.
1956: Pierre Jaques "Vissza a természetbe" kiállítás: Max Moosban, Genfben, 1956. október-november.
1961: francia művészeti kiállítás: Max Moos-ban, Quai du Mont-Blanc, 31., Genf, 1961. április 8. – május 31.
1965: francia művészeti kiállítás: Max Moosban, Quai du Mont-Blanc 31, Genf, 1965 március-április
Fonds Galerie Moos (1913-2012) [29 doboz]. Szekció: A Genfi Művészeti és Régészeti Könyvtár (BAA) levéltárai; Hívószám: BAA ARCHÍVUM GALERIE MOOS. Művészeti és Régészeti Könyvtár (Genf) ( online előadás ) .
A levéltár a Galeries Moos részben letétbe a kedvezményezettek két különböző betétek (1999-ben és 2016-ban), a Library of Art és a régészet (Genf) a Museum of Art és a történelem , a City of Geneva. Konzultációjuk a kedvezményezettek engedélyéhez kötött. Tartalmaznak kiállítási és értékesítési katalógusokat (amelyek némelyikét az eladási árakkal magyarázzák), levelezést, személyes iratokat, galériák fényképeit, sajtókivágásokat, festmények nyilvántartásait és leltárait, könyvelési dokumentumokat.
A Galerie Moos levéltári dokumentumok gyűjteményét, amely csak a svájci festő, Ferdinand Hodler vonatkozásában adományozta a Lausanne-i Svájci Művészeti Tanulmányi Intézet a Művészeti és Régészeti Könyvtárnak. Ez az alap szabadon hozzáférhető konzultáció céljából. Tartalmaznak levelezést, fényképeket, sajtókivágásokat, katalógusokat.
Ezek a dokumentumok egy archív gyűjteményből származnak , amely az 1980-as évek elején megúszta a pincetűzetet.