| Születés |
1420 Liège Hercegség |
|---|---|
| Halál | Között 1472 és 1475 |
| A tevékenység időszaka | 1444-1472 |
| Más nevek | Aix Angyali üdvözletének mestere; René d'Anjou mestere |
| Tevékenységek | Festő , megvilágító |
| Mecénás | René d'Anjou |
| Befolyásolta | Jan van Eyck , Konrad Witz , Robert Campin |
| Triptichon Boldogasszony Aix , Férfiportré , Book of versenyek , Theséide de Vienne , Les Tres Riches Heures du Duc de Berry |
Barthélemy d'Eyck egy festő a fejedelemség Liège és aktív között 1444 és 1470, festő René d'Anjou , akinek több festmény, fa, kivilágítás és rajzok kapnak.
A levéltár többször kinevezi René d'Anjou festőjének , aki eredetileg a hollandiai Maaseik régióból származott , és a herceg, szintén Nápoly címzetes királyának magánéletében élt. A történeti dokumentáció azonban soha nem teszi lehetővé, hogy egy művet biztosan tulajdonítsanak neki, csak több művészettörténész által tett stíluslevonások teszik lehetővé, hogy alkotást alkotjanak. Néhány, a XIX . Század végi feltételezés után , főleg az 1980-as évek óta, sok olyan történész, mint Charles Sterling és François Avril , több, korábban névtelen mestereknek tulajdonított műhöz is hozzájárult .
Barthélemy d'Eyckot azonosították az addig névtelen festővel, akit a "szeretet szerető szívének mestere", más néven "René király mestere" néven neveztek ki, aki az "'a a megvilágításainak valószínű szerzője. tucat kézirat termelt René d'Anjou, beleértve a Book of the Heart of Love of Love , a kézirat a Théséide , a Book of versenyek és talán még néhány kiegészítéssel, hogy a naptár a Très Riches Heures hercegének Berry . Ehhez hasonlítják az Aix Annunciation szerzőt, az "Aix mester triptichonját" is , amely lehetővé tette, hogy a XV . Század második harmadának több más fa paneljén láthassa a kezét . Stílusát, amelyet Robert Campin ihletett és Jan van Eyck kölcsönözte , masszív megjelenésű karakterek jellemzik, rejtélyes tekintetek oldalra csúsznak. Különösen árnyjátékot és chiaroscurot használ , amelyek a provence- i tartózkodásából származnának . Végül ismételten heraldikai szimbólumokat és emblémákat visel , kétségtelenül védnöke , René király közvetlen hatása alatt , akihez nagyon közel áll. A művek ezen tulajdonságai egyre inkább egyöntetűek a művészettörténészek körében, még akkor is, ha némelyikük még mindig vita tárgyát képezi.
Nagyon kevés elem engedi megismerni a festő életét. A Liège egyházmegyéből származna , kétségtelenül annak holland nyelvű részében, ezt több dokumentum is igazolja. Valójában Ydria Exters fia, eredetileg a Maaseik régióból származik, aki második házasságban házasodott össze Pierre du Billant hivatalos hímzővel és valet de chambre-val a szintén holland származású René d'Anjou-val . Aix-en-Provence közjegyzői okirata , kelt 1460. június 28valóban tanúsítja ezt a házasságot. Ugyanezen aktus szerint Barthélémy testvérét Clément d'Eyck-nek hívják, és "a Liège-i egyházmegye nemes emberének" nevezik ki . Másrészt egy Limburg tartománybeli Maaseik városban, az Aldeneik-apátság temetőjében talált sírkő Van Eyck, Ydria első férjének karjait tartalmazza, amelyek Van Biljandt vagy Billant. Ezek a jelek arra utalnak, hogy Barthélemy d'Eyck rokonságban állhatott Jan és Hubert van Eyck-kel , akik szintén ebből a régióból származnak.
Szerint Charles Sterling , Barthélemy volna képzett, mint a festő körül 1430-1435 a burgundi Hollandia , körkörösen, közel a van Eyck testvérek és Robert Campin , alias a Master of Flémalle. Eberhard König német művészettörténész szerint közvetlenül részt vett volna Jan van Eyck stúdiójának műveiben, különös tekintettel a Très Belles Heures de Notre-Dame három oldalának megvilágításához . René d'Anjou , leendő védnöke 1433-ban ellátogathatott Van Eyck műtermébe. Ezt a tulajdonságot azonban más művészettörténészek nem vették fel. Épp ellenkezőleg, stílusa szerint többen inkább Robert Campinnel való edzés felé hajlanak.
Sterling szerint mégis találkozhatott Conrad Witz német származású svájci festővel , akinek művei analógiákat mutatnak a Barthélemy-nek tulajdonítottakkal. Erre az ülésre 1434-ben kerülhetett sor, a bázeli zsinat alkalmával . Ezt követően Barthélemy René d'Anjou-val találkozott volna 1435- ben Dijonban . Az utóbbi, a következő ő házassága Isabella én újra Lorraine , örökli a hercegségben Lorraine 1431-ig tartott, majd a mostohaapja. Antoine de Vaudémont azonban kihívja őt ezzel a címmel. René d'Anjou vereséget szenved a bulgnéville-i csata során, és Vaudémont fő támogatója, Philippe le Bon herceg túszul ejti Burgundia fővárosában . A Barthélemy nevű festőt 1440-1441-ben a burgundi bírósághoz is jelentik, de semmi sem utal arra, hogy ugyanaz lenne.
A művészettörténészek nagyon korán felfedezték az olasz befolyás jeleit René király mesterének tulajdonított művekben, és szimmetrikusan a mester néhány olasz művészre gyakorolt hatásának jeleit. Pietro Summonte olasz humanista 1524-ben azt állította, hogy az olajfestés flamand technikáját maga René király tanította meg a nápolyi festőnek, Colantonio- nak, 1438 és 1442 közötti tartózkodása alatt . Testvére, III. Lajos anjoui halála után 1434-ben René nemcsak az Anjoui Hercegséget örökölte , hanem II. Nápolyi Jeanne örökösének is kinevezték . Felszabadulása után René 1438. május 19-én megnyerte Olaszország déli részét, hogy nápolyi királyi címet érvényesítsen V. aragóniai Alfonso ellen .
A művészettörténészek inkább azt látták, hogy a király kíséretének festői a Colantonio-ban megtanulják a flamand technikát, ami az olasz Fiorella Sricchia Santoro és a francia Nicole Reynaud írásra késztette, mintsem Barthélemy d'Eycknek kellett volna kísérnie pártfogóját. Apósa, Pierre du Billant jelenlétét 1440- ben mindenesetre Nápolyban igazolták . Ugyanezek a történészek úgy vélik, hogy ott tartózkodása alatt ő állította elő a Chronique Cockerell leveleit . Kísérhette volna a királyt 1438-ban Genovában való leszállása során a nápolyi útra is, ahol meglátta volna Jan van Eyck Lomellini-triptichonját , amely mára eltűnt. De a vélemények a tartózkodás végéről eltérnek. Sricchia Santoro és Carlo Ginzburg történész szerint 1442 júniusáig Nápolyban maradt volna a királynál, és Firenzén keresztül tért volna vissza vele , ahol a nyár folyamán a Pazzinál maradtak volna . Nicole Reynaud számára korábban visszatért volna, Isabelle lotharingiai király és felesége társaságában , kétségtelenül Pierre du Billant kíséretében, akinek jelenlétét 1441. márciusától Aix-en-Provence-ban igazolják. találgatás, még egyetlen dokumentum sem tanúsítja, hogy Barthélemy ebben az időszakban René d'Anjou szolgálatában állt. Bár számos művészettörténész elismeri, mások megkérdőjelezik. Szerint François Avril vagy Eberhard König, Barthélemy d'Eyck is ugyanúgy elkészítette a Cockerell Krónika dokumentumokból hozta vissza Olaszországból.
Jelenlétét utólag Provence-ban igazolják. Így említik Aix-en-Provence-ban egy 1444- ből származó közjegyzői aktában, mint festő mester ( " magister et pictor " ), a régióban élő kor egy másik nagy festője, a Picard Enguerrand Quarton mellett . Ezután René király beszámolójában olyan festőként jelenik meg, aki 1446 és 1470 között a valet de chambre hivatalos felelősségét viseli, és 1459-től ő lesz a vágószolgája, vagyis általában felelős a hús felvágásáért. Ezeket a tiszteletbeli címeket annak idején nagyon gyakran odaadták a hivatalos udvari festőknek, és lehetővé tették számukra a rendszeres jövedelem előnyeit. 1460-ban új tisztséget szerzett, a szicíliai király hivatalnokának, René király egyik címének. René d'Anjou beszámolójában azonban egyetlen pillanatban sem jelenik meg a legkevésbé pontos sorrend egy mű esetében. A herceg egyszerűen megbízza más műalkotások, valamint pergamen beszerzésével. Olyannyira, hogy bizonyos művészettörténészek, például Albert Châtelet, még kételkedtek is abban, hogy művész lehetett, inkább magántitkárként látta.
René d'Anjou nagyon közel áll festőjéhez. Először is rendszeresen ajándékoz neki. Ő maga finanszírozza a szükséges bútorokkal rendelkező műhelyeket néhány lakóhelyén, nem messze lakásaitól. Ez a helyzet a tarasconi kastélyban, ahol 1447-ben említik „ a tharasconi királyi oudit királyi kastély ung restraizában és ott vagy műben Berthélémieu, az említett úr festője ” ; A Comtal Palace Aix-en-Provence, ahol az egyik leírja, a leltár-ből származó 1462-ben a „ scriptorio ” és a „ stúdió ” a „ Bartholomei ” ; a Hôtel Royal de Marseille-ben, ahol ugyanebben az évben Barthélemy felső szobáját jelentették. Ez abban az esetben is az ő vár Angers : leltárt az áru ennek az utolsó palota, 1471-1472-ből származó, azt jelzi: „ A szobában a kis visszavonása a király. Item ung small basset, a lépcső alakja, amelyre Barthélemy írja [...] Item a cherre with chest and sky, amin Berthélemy ül dolgozni ” . Végül a festő gyakran követi mesterét utazásai során. Az 1438 és 1442 között már említett lehetséges nápolyi tartózkodása mellett számos utat tett Anjou és Provence között. Végül az 1450-es évek elején elkísérte a herceget Guyenne- be.
A Tarascon-kastély jelenlegi képe .
Tekintettel a régi palota Gróf Aix-en-Provence , rajz tollal és mossuk le a XVIII th században.
Château d'Angers , René király galériája.
A Château d'Angers leltára azt mutatja, hogy Barthélemy 1472-ben még él . Másrészt kétségtelenül 1475 és 1480 között, a festő özvegye, Jehanne de la Forest René d'Anjouhoz intézett levelében megtudhatjuk, hogy a herceg kéri, hogy továbbítsa neki „ a néhai Berthelemy kínzásait ”. még mindig a birtokában van. Ez a levél a festő nemrégiben bekövetkezett halála mellett igazolja a művek létezését Barthélemy keze által, még akkor is, ha nincs meghatározva, hogy mely művekről van szó. A " kiöntések " a rajzolás idejére utalnak, nem feltétlenül a portrékra. Így a herceg a művész halála után is megmutatja ragaszkodását hozzá.
Barthélemy d'Eyck eredetileg Hollandiából származott, és a neki tulajdonított művek érintettek. Számos alkalommal jellemzi őket az 1430-as évek flamand őslakosainak művészete, kialakulásának feltételezett időszakában. Az Aix triptichon hasonlóságot mutat egy másik Angyali: hogy a National Gallery of Art által festett Jan van Eyck , a munka-ből származó évek 1434-1436 és esetleg megbízásából a Burgundia hercegének . Pontosan ekkor ment volna Barthélemy Dijonba, amikor megismerkedett az akkor fogoly René d'Anjou-val. Mindkét festményen a jelenet egy templomban játszódik, akkoriban viszonylag ritka választás, látszólagos építészetben. Az Aix panelen egy szentmise zajlik a háttérben, akárcsak Jan van Eyck másik Marian-festményének: Szűz egy templomban ( Gemäldegalerie, Berlin ). Ez a Van Eyck-befolyás elsősorban a hitelfelvételből áll, nem pedig a stílusból. Így van ez például a bécsi Theséide dedikálási jelenetében , ahol az Arnolfini férj arcképén megjelenő nő sziluettje jelenik meg .
Az Angyali üdvözlet a Jan van Eyck , National Gallery of Art , Washington DC
Az Aix Üdvözlet Triptichonjának központi panelje .
Jan Van Eyck Les Époux Arnolfini , Nemzeti Galéria .
De a festő elsősorban Robert Campin művészetében találja meg inspirációját: ugyanolyan érdeklődés mutatkozik a tiszta és őszinte fények és a vetett árnyékok iránt, de a modellek, textúrák és felületek reális megjelenítésének keresése is tárgyak és szövetek. Ez a hatás különösen érezhető a festmény a Szent Család a Puy-en-Velay vagy az Óra Morgan , amelyek viselik hasonlóság a munkálatok tulajdonított Campin stúdióban.
A Szent Család , a Notre-Dame-de-l'Annunciation katedrális Puy-en-Velay-ben .
Madonna és gyermeke egy belső térben , Robert Campin műhelye , Nemzeti Galéria .
Úgy tűnik, hogy egy másik festő, aki már nem flamand, hanem német eredetű svájci, szintén hatással volt Barthélemy d'Eyckre, olyannyira, hogy Sterling feltételezhette volna a kettő találkozását: ez Conrad Witz . Bizonyos, a svájci festőre különösen jellemző részletek megtalálhatók benne: ez különösen igaz a redők használatára a cső alakú és törött alakú ruhákhoz és fátylakhoz. Azt is kölcsönzi tőle témák nagyon ritka a festmény az idő, mint David és a három vitéz a miniatúrák a Egerton Óra , a téma már jelen van a oltárképét Mirror of Salvation a Basel festett Witz körül 1435.
David és a három vitéz , folio 139 az Egerton órákból , a British Library .
Dávid és az üdvtükör három vitéz oltárképe, a Kunstmuseum (Bázel) .
Cső alakú redők Salamon és Sába királynőjének palástjában , Gemäldegalerie (Berlin) .
Még ha külső hatások is észlelhetők, a festő valóban eredeti stílusával tűnik ki. Munkái sokszor olyan komplex térbeli szervezeteket mutatnak be, mint az Aix Angyali Üdvözlet Triptichonjában, a mozgás és cselekvés érzését számos miniatúrában, például a bécsi Theséide-ben és a versenyek könyvében . Nem habozik ezt az akciót kettős oldalra telepíteni, ebben a két kéziratban, ami François Avril szerint „egy jelentős újítás, amely dátumot jelentett a kéziratok képének elrendezésében” . Másrészt rendszeresen alkalmaz chiaroscuro és árnyjátékot, mint a Szerető Szerelem Szívének könyvében : ezek a fények a provence-i tartózkodásának és a régió számára előnyös fénynek a jelét jelentenék. Egyes művészettörténészek szerint ugyanezek az árnyékok teszik lehetővé a kezének észlelését a Berry herceg Nagyon gazdag órák naptárának bizonyos kiegészítéseiben .
A sík vagy modellezett felületek kezelése szintén nagyon sajátos: ecsetvonásokat ér el nagyon finom kikelés formájában, amelyet pelyhesítésnek is neveznek . Egyes színei szintén egyedülállóak: ritkán használ azúrkéket, mint korának legtöbb megvilágítóját, inkább egy pervirágos kéket , például abban a könyvben, amelyet Jérémie az Aix-triptichonban tartalmaz .
Karakterei szintén jellegzetesek: masszív megjelenésűek, a fej és a test elforduló helyzetével kapcsolják össze őket, és általában rejtélyes tekintetük oldalra csúszik. Gyakran fordítanak olyan melankóliát, amely megtalálható védnöke, René d'Anjou király szövegében. A kezük is különleges: erős és puha, csontos falangokkal és rövid körmökkel, visszatérő mozdulatokkal, mint amikor az ujjal mutatnak valamire.
A chiaroscuro a szeretet szerető szívének könyvében , f.2.
Jelentése mozgás a torna könyv , f.76v-77.
A szereplők helyzete és tekintetük a bécsi Theséide-ben , f.64 .
A télizöld kék könyv tartott a kezében által Jérémie a Triptichon Aix , Királyi Szépművészeti Belgium .
A Barthélemy d'Eycknek tulajdonított összes kézirat a heraldika tudományának és az emblémák művészetének nagy elsajátítását tárja fel, amely a középkor végén nagyon fontos. A festő az eredetileg a René d'Anjou által létrehozott félhold , lovagi rend első fegyverzetének 1452-ben készült festményének eredetije, amelynek eredeti kézirata mára eltűnt, de amelynek másolatait őrzik. A címer ábrázolásának könnyűségét tükrözi az általa illusztrált versenyszámlák, valamint az órakönyvek peremén ábrázolt emblémák. Hollandiából származik, amely akkoriban az a hely, ahol meghatározták ezt a tudományt, és amelynek előírásait Franciaországban és Németországban is betartják. Barthélemy biztosíthatta volna a funkciója hírnöke fegyverek René d'Anjou. Azon a tényen kívül, hogy ezt a funkciót gyakran festők látták el, 1446 után más hírmondót nem említenek a provencei és anjoui bíróságon.
Másrészt a versenyek könyvében szereplő címereket és címereket közvetlenül azok a heraldikai díszítések ihlették, amelyek egyidejűleg léteznek a Rajna és a Meuse között , vagyis Barthélemy d'Eyck származási régiójában. .
Bemutatása zászlók és címerek a torna könyv , f.67v-68.
René d'Anjou fegyverei hozzáadódtak az Egerton órákhoz , f.4v.
Kék és fekete pelyhekből készült szegélydísz , Louis de Luxembourg-Saint-Pol embléma , akinek a Pas de la bergère de Tarascon kéziratát ajánlják , BNF , Fr1974, f.1.
Mozgásteret Anjou René óra , díszített toupin a toldat jelképezi az unió erejét. BNF, Lat17332, f.31.
Minden hozzárendelés csak stíluselemekre és nem dokumentációra vonatkozik, ezt egy vagy több művészettörténész vitathatja meg.
Ez a festmény, kelt körül 1435 és festett tempera , jelenleg tartjuk a Notre-Dame-de-l'Annonnement katedrális Puy-en-Velay , de jön a klarisiek kolostor ugyanabban a városban. Hosszan Robert Campin követőjének tulajdonítják , más néven a Flémalle mesterének, Nicole Reynaud művészettörténész azt javasolta, hogy a stílus kritériumai alapján Barthélemy d'Eycknek tulajdonítsák. Az arcok alakja, de mindenekelőtt oldalra hajlásuk, a Conrad Witztől kölcsönzött redők alakja René d'Anjou király festőjét idézi, aki 1440 -ben részt vett Puy-en-Velay jubileumán .
Nicole Reynaud számára ennek a festménynek a tulajdonítása kötelezi magát arra, hogy egy Madonna és Gyermek rajzát, amelyet jelenleg a stockholmi Nemzeti Múzeumban őriznek, Barthélemy d'Eyck hiányzó festményének másolataként kell figyelembe venni . A Szűzanya oldalra pillantó pillantása megegyezik a Puy-festményével, ugyanaz a kézrajz, ugyanazok a köpeny téglalap alakú redői.
Aix Angyali üdvözletének triptichonjaEnnek az oltárképnek a fő jelenete az Angyali üdvözlet . Korábban az Aix-en-Provence-i Madeleine templomban tartották, ma feldarabolják, a redőnyöket szétszórják a Rijksmuseum ( Amszterdam ), a Boijmans Van Beuningen múzeum ( Rotterdam ) és a brüsszeli ókori művészeti múzeum között. . Aix-ben még mindig csak a középső része maradt meg . Az oltárkép eredete közismert egy archív dokumentumnak köszönhetően 1442. december 9-énami azt jelzi, hogy a René d'Anjou ruhásabb szállítója, Pierre Corpici néven rendelte oltárához az Aix-en-Provence-i Saint-Sauveur-székesegyházban . Festő nevét azonban nem említik. A XIX . Században sok fantáziadús feladatot követően az asztalt 1904-ben Georges Hulin de Loo , a belga művészet történésze rendeli be , névtelen festő, aki szerinte nagyon eyckienne ihlető , Flandriában alakult , kapcsolatba lépett Conrad Witz- szel és aktív a Provence . Megadja az „Aix Angyali Üdvözlet Mestere” elnevezést . Ettől az időponttól kezdve ott láthatta Barthélemy d'Eyckot. A francia művészettörténészek sokáig szívesebben láttak ott egy flamand művészetben képzett francia festőt. A helyreállítás után a színpad hátsó részén jelen lévő kis karaktereket közelebb hoztuk a szerelmes szerelem szívének könyvéből (f.51v) érkező jelenet szereplőihez. Azóta a legtöbb művészettörténész megállapodott ebben a Barthélemy d'Eyck-hez való hozzárendelésben, még akkor is, ha például Albert Châtelet szívesebben látja egy bizonyos Arnolet de Catz utrechti festő kezét, akit feleségül vett egy avignoni festő lányához 1430-ban, de 1434-ben meghalt.
Krisztus a keresztenEz a kis panel egy nagyobb, 1444. keltezésű panel töredéke. Lehet, hogy a kezek és a lábak szintjén levágott régi predellából származik . A Louvre 1993- ban vásárolta meg . A festmény egy olyan háttérből áll, amely a korabeli provence-i festészetben nagyon elterjedt damaszt szövetet reprodukálja. Barthélemy d'Eyck stílusára jellemző Krisztus arcának zömök alakja és oldalra csúszó pillantása.
Javasolták, hogy a művésznek tulajdonítsanak még egy keresztre feszítést, a Thyssen-Bornemisza Múzeum (Madrid) keresztezését, amelyet általában egy névtelen valenciai művésznek tulajdonítanak.
1456-os férfi portréjaEzt a névtelen, sztrabizmussal rendelkező arcképet, amelyet a bécsi Liechtenstein Múzeumban őrzik , régóta Jean Fouquet-nek tulajdonítják . Hulin de Loo 1906-ban vitatta ezt a tulajdonságot, és inkább Johannes [van Eyck] elismert, nyilvánvaló, vitathatatlanul kizárólagos és közvetlen tanítványának tekintette, aki Burgundiában vagy Provence-ban telepedhetett le . Az egyezmény neve „1456-os mester” . Azonban itt is „a francizálás nyomai” szerinte közelebb hozzák az Aix Angyali Üdvözlet Triptichon szerzőjéhez , különösen a hús színe és a körmök rajza által. Több művészettörténész ellenségeskedése ellenére Dominique Thiébaut, a Louvre Múzeum festészeti részlegének főkurátora 1983-ban felvette ezt a provence-i festő hipotézisét, és előadta Barthélemy d'Eyck nevét. Azóta a René d'Anjou festőművészhez való hozzárendelés általánosan elfogadott, néha kérdőjellel, mint egy 2002-es bruges -i kiállítás alkalmával .
Kilenc rajzolt és festett oldal szétszórva, ma a Metropolitan Museum of Art ( New York ), a Kanada Nemzeti Galéria ( Ottawa ), a Berlini Nemzeti Múzeumok , a Victoria Nemzeti Galéria ( Melbourne ), a Rijksmuseum (Amszterdam) és a Nemzeti Művészeti Galéria ( Washington ) a Crespi Chronicle 1438-1442 körüli másolatának egyik kéziratának utolsó emléke. Nevét egykori tulajdonosának, Sydney Cockerell brit kurátornak köszönheti . Ezek az Olaszországból és különösen Nápolyból , ahol még a XV . Század végén voltak, származó lapok közelebb voltak a francia festészethez, beleértve Rene király kíséretét is. René király 1438–1442 közötti ott-tartózkodása alkalmából készülhettek. Pierre du Billant jelenlétét ebben az időszakban a szövegek tanúsítják. A művészettörténészek, köztük Nicole Reynaud, arra a következtetésre jutottak, hogy Barthélemy d'Eyck lehet ennek az oszlopnak a szerzője.
A Morgan órákEz a könyv az óra használatát, Róma nevű Óra Morgan , tartjuk a Pierpont Morgan Library in New York (M358). Díszítését az 1440–1445- ös években , az Enguerrand Quartonnal együttműködve végezték el , de befejezetlenül hagyták. Hét miniatúra és a kézirat elején található 24 naptármedál nagy része Barthélemy, míg három másik Picard műve. Ez volt François Avril aki kimutatható ez a naptár egy Eyckian inspiráció és a jellegzetes árnyék játszik a „Master of René király”. A közjegyzői okirat kinyilatkoztatása, amelyen a két férfi egyszerre szerepel, megerősítette ezt a Barthélemy d'Eyck-nek való tulajdonítást.
Az Egerton órákEzt az Órák könyvét (ms.1070, British Library , London ) az 1410-es években Párizsban világították meg. Számos szöveget adunk hozzá, miután René király megszerezte az 1440-es években, valamint öt miniatúrát. A király címere (f.4v), kilátás a jeruzsálemi Szent sírra (f.5), a halott király képe (f.53), Dijon szent serege (f.110) és végül a Három vitéz, aki betlehemi vizet hoz Dávid királynak (139. sz.), A legtöbb történész az eycki Bartholomewnak tulajdonítja. Ezek a miniatúrák valóban nagyon eycki hatással bírnak, miközben nagyon francia jellegűek. Ezt a tulajdonságot azonban Katherine Reynolds vagy Nicole Robin vitatja, aki inkább Pierre du Billant kezét látja.
Néhány kiegészítés a Très Riches Heures du Duc de Berry-tőlSzámos művészettörténész egyetért abban, hogy Barthélemy d'Eyck kezét az egyik leghíresebb megvilágított kéziratban látja, jelenleg a chantillyi Condé múzeumban (Ms.65). Az olasz Luciano Bellosi szerint az 1416-ban elhunyt limbourgi testvérek kéziratát egy festő egészíti ki, aki az 1440-es években közbelépett volna . Néhány hónap - március, június, szeptember, október és december - miniatúráit ekkor készítik el vagy készítik el: egyes jelmezek a XV . Század második felének divatos jellemzői . Az árnyékok használata a karakterek mögött szintén az ő védjegye, olyannyira, hogy az Árnyék Mesterének becenevet kapta. Noha ezt a randevú divatot megvitatták, ezekben a miniatúrákban - mint a legnagyobb realista gazdálkodók vagy a természet - jelen lévő grafikai újítások a XV . Század közepétől származnak . A Szent Gergely Litániák (f.71v-72) illusztrációján bizonyos karakterekben más eycki stílusú kiegészítések is kimutathatók . Ez a közbenső festő létezése valamivel a század közepe előtt ma kvázi konszenzus tárgya a művészettörténészek körében. Bellosi szerint ez a festő, akinek eyck karakterei vannak, és kétségtelenül a királyi kíséretben vagy René d'Anjou , VII . Károly sógora élt , Barthélemy d'Eyck lehet. Nicole Reynaud számára a decemberi kutyák ábrázolása ajkukon nyáladzással megéri a művész kvázi aláírását.
Ezt a Barthélemy d'Eyck-hez való hozzárendelést több szakember vitatta. Ilyen például Catherine Reynolds brit művészettörténész, aki számára e köztes festő adalékainak stílusa nem felel meg Barthélemy d'Eyck stílusának. Másrészt a Très Riches Heures ezen részeiből származó kölcsönök nagyon korán megtalálhatók a kéziratok bizonyos miniatúráiban, két órakönyvben, amelyet a Dunois mesterének tulajdonítottak : októberi jelenet, amely Oxfordban őrzött kéziratba vetett, és egy prezentáció a a templom az óra Dunois . Ugyanakkor 1436 és 1440 között készültek ezek a kéziratok. Következésképpen a köztes festő kiegészítéseit legkésőbb az 1430-as évek végén kell keltezni, de ekkor még csak 1444-től aktív Barthélemy d'Eyck nem tarthatta a kezében a fejedelem befejezetlen jegyzetfüzeteit. of Berry Reynolds szerint.
Inès Villela-Petit művészettörténész számára ez a randevú-probléma azzal magyarázható, hogy a naptár rajzait már nagyrészt a Limbourg-testvérek rajzolták meg, nem sikerült befejezniük a festményt. Így a Dunois mestere ezeket a rajzokat felhasználta volna saját miniatúráinak elkészítéséhez az 1436–1440-es években, és nem Barthélemy d'Eyck által 1440 után készített rajzok kiegészítései. Ez a hipotézis megmagyarázza René király festőjének beavatkozását. ilyen időszakban. Pontosabban, a festő volna közbe kérésére Charles VII tulajdonosa, a munka, míg a király tartózkodott Saumur 1446 unokatestvérével René d'Anjou .
A tarasconi pásztorlánynak nincs fegyvereEz a szöveg, amelyet René király rokona, Louis de Beauvau írt versben, egy 1449-ben szervezett tornáról számol be, amelyen pásztornak és pásztornak álcázott lovagok és hölgyek vesznek részt. Ennek a történetnek egyetlen kézirata (Bibliothèque nationale de France, Fr1974) tartalmaz egy elülső miniatúrát, amely egy pásztorlányt ábrázol, amely babérokat sző a jövőbeli nyertes számára. Ez a jelenet hasonlóságot mutat Emilie- vel a bécsi Thesheide-ben képviselt kertben , különösen a kezek renderelésében. Az ábra számos ikonográfiai részletességgel követi a szöveget is. Mindezek az elemek François Avril szerint kérik Barthélemy tulajdonítását.
A puszta öröm meggyalázásaVan egy tucat kézirat ennek a tanulmánynak a vallási erkölcs is írta René d'Anjou 1455. A kétségtelenül eredeti és személyes példányát René d'Anjou mára eltűnt, de öt miniatúrák által vezetett városi könyvtár származó Metz . Ezeket a miniatúrákat a Bourges-i megvilágító Jean Colombe-nak tulajdonítják , de Barthélemy d'Eyck hozzájárulhatott hozzájuk. François Avril szerint René király festője indította volna őket, és nagyon fejlett állapotban hagyta volna őket. E festmények több részlete felidézi a festő egyéb műveit: a nádfedeles ház, a kastély, a folyó és a sziklás partok súlyos falazata megtalálható a szerető szeretet szívének könyvének különböző miniatúráiban . Számos építészeti részlet és különösen a téglafalak találhatók a Theséide kéziratban . Jean Colombe vagy műhelye ezeket a miniatúrákat az 1470-es években, vagyis Barthélemy halála után színezéssel készítette volna el.
A szerető-szerető szív könyveEz a mű lovagi eposz, amelyet René király maga versben és prózában írt udvari irodalom táplál , 1457-ben. A Bécsben őrzött kézirat (Vindobonensis 2597) 1458-1460 körül íródott. Megvilágításait valószínűleg Barthélemy d'Eyck kezdte 1465 körül. A művész halála megszakította őket: a tervezett 44-ből 16 miniatúrát festettek, az első 50 oldalon. Ezek a szöveghez nagyon közel álló miniatúrák leggyakrabban egy képben foglalják össze az ugyanazon az oldalon említett több epizódot. Mindegyik kis festményt alkot, nagyon gyakran használnak chiaroscuro-t és árnyjátékot, mint Très Riches Heures- hoz fűzött kiegészítései .
René d'Anjou (latin 17332) óráiEz az Órák könyve , amely az 1459–1460. Évekből származik, kétségtelenül az utolsó a király birtokában (BNF, latin 17332). Valószínűleg közvetlen irányítása alatt végzik ki. Csak egy miniatűr készült: a Szűzanyát ábrázolja, mint egy fogadalmi festményen, mellszobor, lehajtott fej, kék fátyollal borított fej. Ez a kép kétségtelenül egy olyan festményt vesz fel, amely René d'Anjoué volt, de most eltűnt. A kézirat peremdíszeket is tartalmaz, amelyek olyan szimbólumokat tartalmaznak, amelyek élete végén Rene királyra és történetére emlékeztetnek, de nagyrészt homályban maradnak. Anjou hercegének ez a közelsége, valamint a herceg emblémáinak elsajátítása ismét a legközelebbi festő, Barthélemy d'Eyck tulajdonítását kéri, még akkor is, ha ez utóbbi talán csak a gyártást felügyelte.
A versenykönyvA traktátum a verseny formájáról és becsléséről olyan szöveg, amelyet maga René d'Anjou írt, és amely a lovagi bajnokság fejlesztésének új modelljét írja le, példaként véve a bretagne-i herceg kíséretének fiktív konfrontációját és hogy Bourbon hercege . Az illusztrációk 36 teljes oldalt foglalnak el, vagy ennek a kéziratnak a francia Nemzeti Könyvtárban őrzött egyharmadát (Fr2695). Ezek nem hagyományos megvilágítások, hanem mosással javított tintarajzok . Ezek az illusztrációk szoros köteléket tükröznek az író király és festője között: a miniatúrák tucatnyi részletben hemzsegnek, amelyeknek szövege kétségtelenül az eredeti kézirat. A módon jelzi a címer, a formák a címerek jellemző között a régiók a Rajna és a Meuse, valamint a használatát chiaroscuro felidézni a szakterületen a Barthélemy d'Eyck. A kézirat az 1460-as évekre datálódik, a vízjel és a használt heraldikai szimbólumok után.
A bécsi thesheidEz a kézirat, amely jelenleg az Osztrák Nemzeti Könyvtárban található (Vindobonensis 2617), Boccaccio híres művének francia nyelvű fordításának egyetlen illusztrált változata . Az 1460-as években írták, hogy az oldalak több mint felét elfoglaló nagy miniatűröket befogadják. Összesen tizenhatot festettek. Barthélemy d'Eyck kétségtelenül végrehajtotta az első megvilágítási kampányt, amely a könyv első részét az 1460 - as években Aix-en-Provence-ban tartotta . A Boccacciót műhelyében bemutató történeti kezdőbetű mellett (f.3) ezek egy dedikációs jelenetet (f.14v) reprezentáló miniatúrák , Theseus győzelme az amazonok ellen (f.18v-19), Theseus diadala. Athén (f.39), Émilie a kertben (f.53), Arcita felszabadítása (f.64 ), Émilie tanúja Arcita és Palamon párharcának (f.76v-77) Arcita imája, Émilie és Palamon (f.102). A többiek René király másik kedvenc festőjétől, a Boccace de Genève mesterétől származnak , aki ott dolgozott Angersben az 1470-es években. Barthélemy néhány miniatúráját is elkészítette, például a dupla 76v-77. Oldal arcát. . Bartholomew stílusát tükrözik a magas alakok és az alacsony horizontú tájak, kevés részletességgel. Egy ősi történetet ültetett át korának dekorációjába: a kiegészítők, a jelmezek, az építészet és a hajók az 1460-as évekből származnak.
Anjoui II. Lajos portréjaEz a toll és akvarell papírrajz , amelyet a Francia Nemzeti Könyvtár nyomatszekrényében őriznek, II. Anjou Lajost (1377-1417), René atyját ábrázolja . Valószínűleg egy régebbi, a modell kortárs festményének másolata: valóban, a Provence-ban forgalmazott papír vízjele 1456 és 1465 közötti dátumot jelez, vagyis jóval halála után. Ezenkívül az arcvonások és a kísérő finomsága Van Eyck-hatásra utal. Valószínűleg a XVIII . Században nőtt meg, mint tiszta határ. François Avril szerint csak Barthélemy d'Eyck képes elérni ezt a szintet a XV . Század egyik legfinomabb portréjának tartott portrén . Mindkettőnek sikerül elkészítenie egy régebbi mű faxát, ahogyan ezt már a Szűz miniatűrben tette René d'Anjou órakönyvében vagy a Cockerell-krónikában , miközben stílusának néhány jellemzőjét magában foglalja, mint pl. az anyagok és a bőr ábrázolása.
Emellett előkészítő rajzfilmek (hiányzók) is készülnek Saint Martin életének jeleneteit ábrázoló hímzőpanelek gyártásához, amelyeket apósa, Pierre du Billant kétségtelenül hímzett. Úgy lehetett volna hozni a házasságot meghatalmazott által René d'Anjou lánya, Marguerite , a VI Henrik Anglia 1444-ben az apátság Saint-Martin Tours . Ezek az esküvők a menyasszony apja számára számos pazar kiadást jelentettek. Négy fennmaradt a mai napig: egy a középkor Nemzeti Múzeumában , kettő a lyoni Szövet- és Dekoratív Művészetek Múzeumában , utoljára pedig egy magángyűjteményben. Nicole Reynaud szerint még mindig elkészíthette volna a falfestmények makettjeit, amelyek kirajzolódó jeleneteket ábrázoltak és korábban Saumur kastélyának nagytermét díszítették .
A vak nő gyógyulása . Szent Márton csodáinak hímzése , Cluny múzeum .
Ólomüveg ablak, amely René d'Anjou-t, a Szűzanyát és Jeanne de Laval-t , az angersi kastély kápolnáját ábrázolja .
Részlet egy ólomüveg ablakból a Riomi Sainte-Chapelle-ben .
A festmények részlete a Tarascon-kastély mennyezetén .
Más műveket hasonlítottak össze Barthélemy-vel: Brigitte Kurmann-Schwarz svájci művészettörténész a kezét a riomi Sainte-Chapelle ólomüveg ablakainak dobozaiban látja . Christian de Mérindol még mindig a Château de Tarascon festett mennyezeteiben látja : a herceg 1447-es beszámolóinak említése megerősítené ezt a tulajdonságot. Ezek az utolsó hozzárendelések azonban nem felelnek meg a festő szakembereinek tapadásának. Ez nem akadályozza meg François Avrilt abban, hogy a „ pourthraistures de feu Berthelemy ” -ben éppen a festészeten kívüli technikák modelljeit lássa . Elmondása szerint rajza a louroux- i apátságból érkező és jelenleg az angersi kastély kápolnájában őrzött ólomüveg eredetéhez vezetne .
Barthélemy d'Eyck kevés nyomot hagyott kortársainak írásaiban, de halála után is. Jean Pèlerin Viator 1521-ből származó ritka tanúvallomása idézi fel talán egy idézetben, amelyben más festőkhöz társítja : " Ó jó barátok, trespassez et vivens [...] Berthelemy fouquet / poyer / copin " . A hibás írásjelek azonban arra késztették egyes embereket, hogy nem Barthélemy d'Eyckről van szó, hanem egy bizonyos ismeretlen Barthélemy Fouquet-ról. Más művészettörténészek megpróbálták felfedezni a Barthélemy d'Eycknek tulajdonított stílus nyomait más későbbi festőknél.
Charles Sterling számára az Aix mester rányomta bélyegét más provence-i művészekre, különösen az oltárképfestészet területén. Ilyen például a Boulbon-oltárkép , amelyet jelenleg a Louvre- ban őriznek , még akkor is, ha a panel rossz állapota megnehezíti a stílusának megítélését. Befolyásolhatta a régió néhány üvegkészítőjét is. Végül François Avril összeállított egy kis test provence kézirat, amelyben megkülönbözteti a közvetlen befolyása a Master of René király és amelyet ő tulajdonít Pierre Villate - szintén munkatársa Enguerrand Quarton a The Virgin of Mercy a Cadard család a múzeum. Condé .
Az Anjou-ban Barthélemy nyilvánvalóan befolyásolta a René királynál dolgozó többi festőt: ez a hatás viszonylag nyilvánvaló abban , amely a Barthélemy által megkezdett Théséide de Vienne-t befejező Maître du Boccace de Genève-i konvenciónak nevezett . Boccace mestere motívumokat kölcsönöz tőle, nevezetesen a fejeket, a gesztusokat és a szövetvisszaadásokat. Eberhard König szerint kétségtelenül találkozott Barthélemy-vel, akár az 1460-as években, akár már az 1450-es években. Ez a hatás a Loire-völgyben kiterjed Bourges-ra , ahol Jean Colombe van telepítve : ez kiegészíti néhány kéziratát, és másolatokat is készít, mint pl. másolatát Mortifiement de Vaine Plaisance tartjuk a Martin Bodmer Alapítvány a genfi .
Számos hatást észleltek egyes olasz festőknél. Fiorella Sricchia Santoro számára Barthélemy d'Eyck stílusa mestere, Colantonio révén befolyásolhatta a Messinai Antonellót . A Román Nemzeti Művészeti Múzeumban őrzött keresztre feszítésről készült festményén a szereplők szerinte hasonlóságot mutatnak Aix Angyali üdvözletével . Mauro Lucco szerint befolyásolhatta volna Giovanni Bellinit is . Kapcsolatok létesülhettek a két művész között, mivel maga René d'Anjou ajándékba kapta a Strabo földrajzának e festő által megvilágított kéziratát . Carlo Ginzburg még azt is látja, hogy Bartholomew befolyásolja Piero della Francescát. Ha Barthélemy esetleges helyszíni utazása megmagyarázná ezeket a hatásokat, akkor azok származhatnak az akkori Provence és Olaszország közötti rajz- és alkotások cseréjéből is. Valójában az olasz utazók rendszeresen járják a régiót. Végül, mivel René d'Anjou olasz kéziratokat kapott ajándékba, képes volt visszaadni kedvenc olasz festőjének kéziratát.
Néhány spanyol alkotást Barthélemy d'Eyck művészete fémjelez. A művészettörténészek valóban megjegyezték René király festőjének művészete és bizonyos oltárképek, például a laredói Belant Szűz (Cantabria) művészete közötti kapcsolatot . Az oltárképen látható Szűz szobor nagy hasonlóságot mutat a stockholmi múzeum rajzával. Ezt a hatást talán sok spanyol jelenléte biztosítja René d'Anjou udvarán, akiknek édesanyja, Yolande aragóniai származású volt .
2004-ben Dominique Thiébaut szerint "egyetlen francia földön aktív festő sem adott olyan bőséges irodalmat és olyan szenvedélyes vitákat az elmúlt években, mint a titokzatos Barthélemy d'Eyck" . Auguste Vallet de Viriville történész 1858-ban említi először létét, miután átírási hiba nyomán René király beszámolójában, de Barthélemy de Clerc néven talált rá nyomot. Albert Lecoy de La Marche , egy másik levéltáros-történész, René király 1875- ös beszámolóján végzett munkájának köszönhetően egészíti ki a karakter ismereteit. 1892-ben Paul Durrieu elsőként tulajdonít alkotásokat René király festőjének: ő Ez a szerelemszerető és a thesheidi szív könyve , mindkettőt Bécsben őrzik. Ezt követően Georges Hulin de Loo 1904-ben nagy óvatossággal tulajdonította neki az Aix-triptichont, és ezzel egyidejűleg inkább az „Aix Angyali Üdvözlet Mestere” hagyományos nevének hamisítását részesítette előnyben. Viszont nagyon óvatos, Paul Durrieu 1911-ben neki tulajdonította a Versenykönyvet, de hamisított egy hagyományos nevet is: „A szerető szív mestere” vagy „René király mestere”. Ha a konvenció nevét széles körben használják, akkor a Barthélemy d'Eyck-kel való, nagy óvatossággal kialakult kapcsolat kezdetben kevés visszhangra talált más művészettörténészek körében.
Az Aix mester és René király mesterének közeledését 1928-ban a Louvre Louis Demonts kurátora, majd 1945-ben Paul Wescher német művészettörténész javasolta. Különösen Jacques Dupont teremtett kapcsolatot az az Aix-triptichon és a Szerelmes Szív könyvének szerzeményei 1950-ben. De itt is ritkán veszik fel ezeket a javaslatokat, és nem kapcsolódik Barthélemy d'Eyck-hez. Egyúttal egy másik hipotézis is felmerült: Otto Pächt osztrák művészettörténész szerint René d'Anjou saját kéziratai illusztrációit készítette volna el, és nem lenne szükség további festő keresésére. René király mestere . Ez a hipotézis itt is kevés sikerrel jár.
Barthélemy d'Eyckot egy új felfedezés alkalmával terjesztik elő az archívumban, amelyet Charles Sterling készített 1981-ben: jelenlétét Aix-ben tanúsítják Enguerrand Quarton társaságában a Hours Morgan megvalósításakor , hogy François Avril néhány évvel korábban René király mesterének tulajdonította. 1983-ban a Quartonnak szentelt monográfiájában Sterling egy olyan fejezetet tartalmaz, amely Barthélemy d'Eyck életét és munkásságát idézi dokumentációs elemek és René király mesterének és Aix mesterének tulajdonított művek alapján. Ettől az időponttól kezdve sok művészettörténész, addig kritizálva Bartholomew szerepét, követte példáját és gazdagította műveinek korpuszát. Michel Laclotte és Dominique Thiébaut igazolja az avignoni iskoláról szóló könyvük hipotézisét, François Avril a Tournament Bookot annak 1986-os megjelenése alkalmával tulajdonítja neki , Fiorella Sricchia Santoro olasz művészettörténész ugyanebben az évben akkreditálja Nápolyi útja . Felicitas Brachert osztrák történész 1989-ben kiadja a Théséide Bécset , odaadva neki a kéziratot, és Eberhard König ugyanezt tette 1996-ban a szív könyve iránt, szeretetteljesen . Ez megerősíti a Très Riches Heures du Duc de Berry naptár kiegészítéseinek hozzárendelését is . Nicole Reynaud új dokumentumokat tett közzé a festőről, és 1989-ben még további munkákat tulajdonított neki. Az olasz történész Carlo Ginzburg 1996-ban azt írta, hogy „Aix Angyali üdvözletének mestere teljes bizonyossággal azonosítható Barthélemy d 'Eyck-kel" , ez az egy összekapcsolása szerinte Jean Fouquet és Piero della Francesca között . Bár számos múzeum és kiállítás már nem habozik nevét kérdőjel nélkül feltüntetni műveinek kartelljein, ez nem akadályozza meg egyes olyan művészettörténészeket, akik egyre ritkábban fordulnak elő, mint Albert Châtelet, hogy erőteljesen ellenezzék ezeket az attribútumokat.