Művész | ismeretlen. |
---|---|
Keltezett | között 1484 és 1538 . |
Szponzor | Antoine Le Viste |
típus | hat kárpit kompozíció |
Tulajdonosok | Robertet és La Roche-Aymon családja |
Gyűjtemény | Nemzeti Középkori Múzeum |
N o Inventory | Cl. 10831-10836 |
Elhelyezkedés | Cluny Múzeum , Párizs ( Franciaország ) |
A falra úgynevezett A Lady és az egyszarvú egy kompozíció hat kárpitok a korai XVI th században. A remekmű a kezdetektől a francia reneszánsz , akkor tartjuk a Musée national du Moyen Age-Thermes és Hôtel de Cluny , a párizsi .
A falikárpitok millefleurs akik minden darab azonos elemeket: egyfajta sziget tarkított állatok és virágok lombozat ültetett növényi foltok, ahol a szín sötétkék ellentétben áll a piros háttér rózsaszín vagy rózsaszín, egy fiatal nő jelent öltözött bársony és gazdag brokátokat , néha követők és más állatok kíséretében, címeres emblémákkal , jobbján oroszlánnal, bal oldalán pedig egyszarvúval (ezért a kárpit jobb oldalán). A függönyök reprodukciója, csillogásuk és átlátszóságuk nagyon finom.
Ezen ábrázolások közül öt alkotja az öt érzék allegóriáját , amelyet az a foglalkozás jelképez, amelyben a Hölgy részt vesz:
A hatodik kárpitot, a hatodik érzéket , csak az öt érzék hipotéziséből levonva lehet értelmezni. Az A és I kezdőbetűkkel keretezve olvashatjuk az "Egyetlen vágyam" mottót egy kék sátor tetején.
Mi lehet összehasonlítani a hat faliszőnyegek, hogy egy vers François Villon , Dicsérd a bíróság vagy kérheti, hogy a Bíróság a Parlament , amely fejleszti a téma az öt érzék hozzáadásával a szív, mely szerint Jean Gerson lenne egy hatodik érzék, az ülés szenvedélyek és vágy, a lélek, az erkölcsi élet és a szabad akarat. 1501-ben kelt versében Olivier de La Marche ír Éléonore de Habsbourg hercegnőnek , hogy lemondjon érzékeinek örömeiről és kinyissa a szívét, hogy " nagylelkű mandulában gazdag " legyen. Ebben a kárpitban a hölgy leveszi a nyakláncot, amelyet a többi kárpitban viselt. Jean-Patrice Boudet számára ez a kárpit a szív allegóriája lenne, hatodik érzék, amely a hölgyet a keresztény szeretetre ösztönzi. Ezzel függönyök, mint a vadászat az egyszarvú a Cloisters Museum New Yorkban, az egyszarvú , a tisztaság jelképe, úgy tűnik, hogy szerepet játszanak ebben a mellékletben szőnyeg. Megemlítjük Alain Erlande-Brandenburg 1977-ben írt cikkét is, amelyben feltételezi, hogy a hatodik kárpit szimbolizálhatja az érzékekről való lemondást. Jean Pierre Jourdan szintén Marsile Ficino által végzett, az olasz humanizmus előtti alapokon nyugvó tanulmányt választott az intellektuális megközelítés mellett. Ami Jean-Patrice Boudet-t illeti, visszatér Jean Gerson szavaihoz, aki bevezeti a „szív” fogalmát , de morálisabb módon: „mint egy hatodik érzék, amely másokat vezet és táncot indít . "
A műalkotás lényegében egyértelmû jelentés nélkül, a kompozíciós rendszer mindenféle értelmezést eredményez költõk és mûvészettörténészek részérõl egyaránt .
Az utóbbiak közül Marie-Elisabeth Bruel, azt javasolja, hogy olvassa el a hat függönyök, amely hiszen 1921 egy allegória az öt érzék és a vágy, a hat udvari allegorikus erénye , hogy Guillaume de Lorris bemutatja az ő római de la Rose . Az érzékekre való hivatkozás csak mellékes lenne. Az erények egymás után jelennek meg a regény hőse előtt, mivel annyi nő van a kezdő út során, hogy arra késztesse:
Más összefüggéseket javasoltak későbbi és kevésbé híres irodalmi alkotásokkal, sőt alkímiai témákkal .
Bármi legyen is az értelmezés és ezért a felakasztás sorrendje, ez egy arisztotelészi felfogás a lélek érzékszervi magasságba emeléséről, vagyis az állati hajlamok ( „επιθυμία”) alárendeléséről az emberekre jellemző indokolt vágyban (βούλησις), amelyet szemléltetünk. Azonban színpadra a női vágy, és bemutatja, hogy abban a helyzetben, báj, The Lady és az egyszarvú fejezi nők kevésbé arisztokratikus , több polgári , nem hogy a XIII -én században a római de la Rose de előrevetíti az értékes és tender kártya .
Amellett, hogy a oroszlán egyszarvú pár , a hagyományos szimbólumok bátorság és a tisztaság, a millefleurs dúsítják a Bestiárium amely okot ad értelmezéseket.
A Monkey in Taste a szomszédos növényből szedett gyümölcsöt kóstolja meg.
Genette a nézetben.
Agár a kilátásban.
Bird in Touch.
Kecske az Ízasszonytól jobbra.
Róka a meghallgatásban.
Nyúl a szagban.
Nyúl a vágyban.
Látjuk a bárányt , egy másik kutyafajt és a Touch-ban egy párducot is . Mindegyik faj több kárpitban található, de nem mindegyikben, kivéve a párducot, amely csak egyben látható, az egyszarvút és az oroszlánt, amelyek mindegyikben láthatók.
A madarak változatosak. Tisztában vagyunk azzal, különösen a papagáj , amelyre a Lady of Taste ad mi lehet drazsé , és a szarka felett Lady Odorat, hanem a héja , a sólyom , a kócsag ...
Minden jelenetet négy fa keretez, kivéve a Nézetet, amely csak kettőt mutat. Felismerjük, hogy a lombozat vagy gyümölcsök narancs , fenyő , tölgy , és egy örökzöld , a magyal .
Gobelin információkat sok részletet a mindennapi élet a nemesség a kezdete a XVI th században, az íze az idő egy középkori elment, és mi a luxus megjelenített robins .
A XV . Századi német legenda ihlette , Flandriában faliszőnyegeket szőttek, ismeretlen időpontban, de valószínűleg 1484 és 1538 között .
A stílus az lenne, hogy a Master of Anne Bretagne , egy megvilágító és rézmetsző , aki dolgozott a szponzor a Unicorn vadászat , Anne Bretagne , akár Jean d'Ypres elhunyt 1508 , vagy a testvére Louis. Mindkettő festők sorából származik , akik inspirálták volna a kárpitok kartonjait.
A XV . Század végére datálódtak , de Jules Guiffrey vitathatatlanul a XVI . Század elején jár. Jules Guiffrey az akasztás elkészítését auvergne-i, Felletin vagy Aubusson műhelyeknek tulajdonítja , de ez nem kapcsolódik egyetlen ismert stílushoz sem, amely megakadályozná abban, hogy kategorikusan válaszoljon, azonban észreveszi, hogy ez a Le Viste-i Lyon-házhoz kapcsolódik.
A különféle kárpitok címerét a Le Viste család egyik tagjának tulajdonították. A konszenzus elismerte, hogy Jean IV Le Viste, magas rangú lyoni származású bíró, a párizsi Cour des Aides elnöke 1484 óta, 1500- ban meghalt .
1963-ban egy Creuse- tudós , Maurice Dayras megjegyezte, hogy ezt nehéz IV. Le Viste-nek tulajdonítani, mert a teljes fegyverben ábrázolt címer nem tartja tiszteletben a heraldikai nyelvet és a színek ellentmondásosságának elvét. Carmen Decu Teodorescu legújabb kutatása szerint Jean IV Le Viste-nek, aki 1457 óta családfő volt, ezt az elvet tiszteletben tartó címerrel kellett volna rendelkeznie, amely két csoport szerint a "zománcok" használatát érinti: egyrészt a fémeket kéz ( arany = sárga, ezüst = fehér), és a többi szín ( vörös = piros, kék = kék, vert = zöld, homok = fekete). Nem lehet ugyanazon csoportból két zománc egy címeren, egymás mellett. A IV. János Le Viste-nek tulajdonított címer két színnel rendelkezik, a piros mellett kék. Egy családban csak a legidősebbnek van joga teljes fegyvert viselni, a fiatalabb ágak újra megtörik őket. Az egyik leggyakoribb törés a zománcok inverziója, amelynek az az előnye, hogy a kadétok nem látják magukat a pecsétjükön. Cikkében Carmen Decu Teodorescu ezért az akasztást egy fiatalabb ág egyik tagjának tulajdonítja.
Mivel csak a címere van, megvalósulásakor biztosan nem volt házas. Mindenekelőtt azok a karok, amelyek a Lady akasztásánál szerepelnek az Egyszarvúval, és amelyeket a szakemberek az idősebb ágnak és a Le Viste család fejének tulajdonítanak, valójában a francia heraldika elemi szabályainak szabadalmi megsértését jelentik.
Miközben rávilágít azoknak az érveknek a gyengeségére, amelyek elősegítették IV. Le Viste János nevének felakasztását az akasztás szponzoraként, ez az új értelmezés figyelembe veszi a fiatalabb ág leszármazottjának, Antoine II Le Viste-nek a beavatkozásának valószínűségét a a Hölgy az Egyszarvúval. Valójában a színek helytelen egymásra helyezését szándékosan úgy lehetett volna kiválasztani, hogy kifejezetten jelezze a megfigyelő számára, hogy egy jól ismert jelenség előtt áll, a címer módosításának a megtörés gyakorlata előtt. Úgy tűnik, hogy a források új olvasatának igazolnia kell ezt a hipotézist, amelyet egykor túl gyorsan elvetettek.
A szerző ezért arra következtet, hogy biztosan Antoine II Le Viste (meghalt 1534-ben), apja örököse, Aubert Le Viste, Jean IV Le Viste első unokatestvére, 1493-ban , 1500- ban a kancellária újságírója és javítója , feleségül vette. a 1510 Jacqueline Raguier, és aki pályafutása alatt Louis XII és François I er . Ezt a hipotézist megerősíti az a tény, hogy címere a párizsi Saint-Germain-l'Auxerrois templom déli rózsáján található, amelyet Antoine Le Viste megbízásából egy piac 1532-ben adott át.
1835 és 1840 között George Sand író , a "Nohant szomszédja" a Boussac alispán prefektusának rokonai között volt, és többször látta ezeket a kárpitokat a Château de Boussac-ban , ahol kiállították őket a lakásokban és az irodában. . az alispán . Több művében és egy 1847-ben megjelent cikkében beszél erről . Ebben a cikkben ( online olvasható ) George Sand nyolc kárpitot idéz (bár számunkra csak hat ismert). A hozzászólások hozzáteszi ezekről kárpitok és ezek kapcsolata a tartózkodás a török herceg Zizim a Bourganeuf, azonban része az ő termékeny képzelet. És nagy valószínűséggel ő jelentette létezésüket rövid életű szerelmének, Prosper Mérimée-nek , a történelmi emlékek felügyelőjének , aki 1841-ben felkereste a régiót, és történeti emlékek közé sorolta őket. Mérimée levelezése érdekes pontosítást ad a kárpitokról: mások is voltak "szebbek" - mondta nekem a polgármester ", de a kastély egykori tulajdonosa - ma már a városé - Carbonière grófja [sic] feldarabolta őket. szekereket takarni és szőnyegeket készíteni ”. Meg kell még nézni, hogy a kivágott kárpitok az Egyszarvú függesztett Lady részei voltak- e, vagy más kárpitok voltak-e.
A gobelin The Lady és az egyszarvú , tagjai hat faliszőnyeg, megmarad a V th kerületben Párizs szívében, a Latin negyed , a kastély , a XV -én században a Hotel de Cluny lett National Museum Közel Korok-termálfürdők és Hôtel de Cluny .
A belépő a közgyűjtemények a XIX th század le gobelinek sújtja nedvesség: ezért azt újraszőjük.
1973-1974-ben a falakasztás megtette első nemzetközi útját, a New York-i Metropolitan Museum of Art (Met) kiállítására .
1992-ben egy kerek szobát avattak a Cluny múzeumban a kárpitok bemutatására.
2011-ben a szakértők megállapították a légkeringés hiányának negatív hatásait. Tíz hónapig tartó helyreállítási kampány indult: portörlés, tisztítás és a túl nehéz bélések cseréje. Szerencsére maga a kárpit általános állapota jó. Míg a Cluny Múzeum új környezetet alakít ki számára, az akasztás hat hónapot hagy egy japán kiállításra . Ben tér vissza Párizsba2013. december, egy teljesen felújított helyiségben, egy párhuzamos , jobban adaptált függesztő és világító rendszerrel.
2018. február és június között a kárpit az ausztráliai Sydney- ben található New South Wales Art Gallery - ben látható . Emmanuel Macron francia elnök ugyanazon év májusában Ausztráliában tett diplomáciai látogatása alkalmával látogatta meg a kiállítást.
Nak,-nek 2021. október 30 nál nél 2022. január 16, A Hölgy az egyszarvúval című kiállítást az Abattoirs de Toulouse , Franciaország első kiállításán Cluny-n kívül, a párizsi múzeum korszerűsítése során mutatják be.
A modern restaurálás során az alsó részt kémiai festékekkel színezett szálakkal szőtték át, és a felső részétől kissé eltérő árnyalatot kapott, amely megtartotta a természetes festékek eredeti megjelenését.
Ez gobelin inspirálta a szerzők különböző irodalmi művek, mint például Les Dames à la Licorne által René Barjavel és Olenka De Veer , La Belle à la Licorne által Franck Senninger , La Chasse amoureuse által Alina Reyes , egy mon csak a vágy által Yannick Haenel , a saga 6 térfogat Les Ateliers de Dame Alix által Jocelyne Godard és La Dame à la Licorne által Tracy Chevalier . Ebben az utolsó, 1998-ban megjelent regényében Chevalier visszaadja Nicolas des Innocents képzeletbeli történetét, a VIII . Károly udvarán működő miniatűr szakembert, akit Jean Le Viste választott a gobelin sorozat rajzfilmjének elkészítésére. A regény végén Tracy Chevalier nagy őszinteséggel két oldalt adott hozzá a forrásokhoz, néhány megjegyzéssel (nem hibamentesen) e kárpitok eredetéről és történetéről.
A Harry Potter- regényekből adaptált filmekben a sorozat több kárpitja díszíti a griffendéles ház diákjainak közös szobájának falát .
A Mária skót királynő (2013) című filmben az "Egyetlen vágyam" kárpit széles körben látható, díszítve a várat, ahol a történet játszódik.
A regénysorozatban és a Gundam Unicorn című japán rajzfilmben nagyon jól láthatjuk A Vist alapítvány kastélyában kiállított Asszony és Egyszarvú kárpitját . Megemlítik az egyetlen vágyamra vonatkozó idézetet is . A kárpitot még az egész Gundam Egyszarvú motivációjaként is említik .
Ezek a kárpitok nagyban befolyásolták Aristide Maillolt is , aki felfedezésük után a XIX . Század végén a kárpitnak szentelte magát . Gobelin műhelyt nyitott Banyuls-sur-Mer-ben, és a modern művészet hajnalán naprakészen hozta a kárpit műfajt.
A Szerelem első látásra című ifjúsági albumban a 2008-ban megjelent Les P'tites Poules sorozatban a hős Carmelito, aki egy szerelmi bájital összetevőit keresi, eltéved a hóban, és a Jardin des Milles Lady virágaihoz szállítja. és az Unicorn, amely felajánlja neki az elkészítéshez szükséges utolsó összetevőt.
Christian Jacq regénysorozatában a Mozartról , a 3. kötetben. A tűz testvére, Thun grófnő a fiatal zeneszerzővel idézi fel az Egyszarvú Hölgy faliszőnyegeit, mint a női spiritualitás átadásának egyik utolsó ismert tanúságát. .
A függöny a középpontjában a cselekmény a 20 th epizód animációs sorozat Belphegor . Minden kárpit tartalmaz egy port, amely égve hallucinációkat okoz a párizsiak öt érzékének egyikében. A hatodik kárpit állítólag őrültséget képvisel, de Belphégort letartóztatják, mielőtt megégetheti a porát.
John Renbourn gitáros albumának címe és névadó dala, a The Lady and the Unicorn.
A Hölgy és az egyszarvú, hat kárpit a XV . Század végéről , Raklapokat sugárzott , Alain Jaubert sorozat , 30 perces adás ARTE 1997 ARTE DVD videó / Editions Montparnasse 2007.