Rabindranath Tagore

Rabindranath Tagore
রবীন্দ্রনাথ ঠাকুর A kép leírása, az alábbiakban szintén kommentálva Tagore Kalkuttában, valószínűleg 1909-ben Kulcsadatok
Születési név Rabindranath Thakur
Születés 1861. május 7
Kalkutta , brit Raj
Halál 1941. augusztus 7
Kalkutta , brit Raj
Elsődleges tevékenység Költő, regényíró, dramaturg, filozófus, zeneszerző és festő
Díjak Irodalmi Nobel-díj 1913
Szerző
Írási nyelv bengáli
Rabindranath Tagore রবীন্দ্রনাথ ঠাকুর aláírása

Rabindranath Thakur mondta Tagore ( রবীন্দ্রনাথ ঠাকুর ( Rabindranath Thakur ) ) (született 1861. május 7A Calcutta és meghalt 1941. augusztus 7ugyanabban a városban), más néven a beceneve Gurudev , egy indiai zeneszerző, író, drámaíró, festő és filozófus , akinek munkája volt nagy hatással bengáli irodalom és a zene hajnalán a 20. században.  században . 1913- ban megkoronázta az irodalmi Nobel-díjjal . Számos regényét és novelláját adaptálta a mozi, nevezetesen Satyajit Ray filmrendező .

Jön a kaszt a PIRALI brahmanok a Calcutta , Tagore megírta első verseit évesen nyolc. Tizenhat éves korában Bhanushingho ("a nap oroszlánja") fedőnéven publikálta első jelentős költeményeit , 1877-ben írta első novelláit és drámáit. Otthoni oktatása, Shilaidaha- i élete (ahol nagyapja épített egy vidéki ház) és utazásai Tagore-ot maverické és pragmatikussá teszik. Ő az egyik hang felvetett ellen brit Raj és támogat, mint Gandhi, a mozgás a függetlenségét India . Élete tragikus - elveszíti a családja, és mélyen elszomorította a mérséklődő bengáli  -, de művét túléli őt, formájában versek , regények, színdarabok, esszéket és festmények, valamint az intézmény általa alapított. A Shantiniketan , Visva-Bharati Egyetem .

Tagore regényeket, novellákat, dalokat, táncdrámákat és esszéket írt politikai és magán témákról. Gitanjali ( A lírai kínálat ), Gora (Halvány arc) és Ghare-Baire (A ház és a világ) a legismertebb művei közé tartozik. Versei, novellái és regényei - amelyekben gyakran ritmikus lírához, köznyelvi nyelvhez, meditatív naturalizmushoz és filozófiai elmélkedéshez folyamodik - lelkes fogadtatásban részesültek az egész világon. Tagore kulturális reformátor és polihisztor volt, aki modernizálta a bengáli művészetet azáltal, hogy elutasította azokat a korlátozásokat, amelyek a klasszikus indiai formákhoz kötötték. Két dalt a kánon rabindrasangeet váltak egyes nemzeti himnuszok a bangladesi és indiai  : Amar Shonar Bangla és Jana Gana Mana .

Életrajz

Tagore (becenevén "Rabi") Debendranath Tagore és Sarada Devde tizennégy túlélő gyermeke közül a legfiatalabb. A kalkuttai Jorasanko családi rezidencián ( Thakurbari ) született . A Brahmo Samaj mozgalom egyik alapítójának fia és a Dvarkanath Tagore unokája Tagore egy művészek és társadalmi és vallási reformerek családjában nevelkedett, amely ellenezte a kasztrendszert és a nők helyzetének javítását támogatta.

Az Upanayanam (a bráhman zsinór bevezetése) ceremónia után 101 éves korában Tagore és apja elhagyta Kalkuttát 1873. február 14több hónapos indiai utazásra. Meglátogatják Santiniketan és Amritsar szülőföldjét , mielőtt elérnék Dalhousie-t , a Himalája lábánál . Tagore életrajzokat olvasott, tanulmányozta a történelmet, a csillagászatot, a modern tudományt és a szanszkrit nyelvet, és elmerül Kalidasa klasszikus verseiben . 1877-ben számos mű komponálásával került előtérbe, köztük egy hosszú, maithili stílusú vers, amelyet Vidyapati tárt fel. Viccesen azt állítja, hogy ez az elveszett művek Bhānusiṃha, költő vaisnava a XVII th  században nemrégiben felfedezett. Írt még Bhikharinit (1877; „La gueuse” - első novella a bengáli nyelven) és Sandhya Sangit (1882) - köztük a híres Nirjharer Swapnabhanga („A vízesés lelkesedése”) című verset .

Figyelembe véve, egyre ügyvéd, Tagore beiratkozott 1878-ban egy magán középiskolában Brighton , Anglia . Jogot tanult a londoni University College- ban , de diplomája előtt 1880-ban visszatért Bengáliába. A1883. december 9, feleségül vette Mrinalini Devit (szül. Bhabatarini, 1873–1902). Ebből az unióból öt gyermek születik, akik közül kettő meghal, mielőtt felnőtté válik. 1890-ben Tagore elkezdte kezelni Shilaidaha családi birtokát (ez a terület ma Bangladeshez tartozik ). 1898-ban felesége és gyermekei csatlakoztak hozzá. A " Zamindar Babu "  becenevű Tagore a fényűző családi uszályon, a Padmán él , és a nagy birtokon utazik, hogy beszedje a parasztok jogdíjait (főleg béreket), és odaadja őket az ő házuknak. sérelmek. Cserébe a falusiak pártokat szerveznek a tiszteletére. Ezek az évek, amelyek Tagore Szadhana-korszakát (1891–1895) jelentik, így nevezték el egyik folyóiratáról, irodalmi szinten a legtermékenyebbek közé tartoznak. A 84 történet több mint felét Galpaguchchha című háromkötetes művében írta . Iróniával és érzelmekkel ábrázolják az életmód széles skáláját, különös tekintettel a falusiakra.

Tanulmányok Saint-Xavier-ben (Kalkutta)

Rabindranath Tagore először a Keleti Szemináriumban járt . A formális oktatási rendszertől vonakodva otthon kezdett tanulni magántanárok irányításával. Beiratkozása a kalkuttai Szent Xavier Főiskolára 1875-ben volt családja utolsó kísérlete, hogy klasszikus tanfolyamot folytasson. Ott sokkal jobb tapasztalatokat szerzett a tanárokkal és társaival. Rabindranath Tagore úgy emlékszik: „Mindig megőrzöm Saint-Xavier emlékét, tanárainak emlékét”. Emlékeim című könyvében kifejezetten megemlíti Alphonse de Peñaranda atyát (1834-1896), akkori belga jezsuita professzort.

- Fél óránk volt megtölteni a füzetünket, és egy pillanatban tollal a kezemben elterelődtem, és a gondolataim ide-oda vándoroltak. Ezen a napon Fr. de Peñaranda irányította az osztályt. Jött-ment a padjaink mögött. Biztosan nem egyszer vette észre, hogy a tollam nem mozog. Hirtelen megállt az ülésem mögött. Felém hajolva finoman a vállamra tette a kezét, és gyengéden megkérdezte: - Nem vagy jól, Tagore? Egyszerű kérdés volt, de soha nem tudtam elfelejteni. "

Rabindranath neve kétszer - helytelenül írva - szerepel a Szent Xavier Főiskola éves naptárában: "Nobindronath Tagore". Ahogy a részvétel az intézmény szabálytalan volt, nem kapta felülvizsgálatát 5 -én  fokozat (egyenértékű a francia cm2). Rabindranath Tagore 1877-ben hagyta el ezt a főiskolát. 1931-ben visszatért oda egy tanárok és hallgatók által szervezett alapítvány élén, hogy forrásokat gyűjtsön a bengáli emberek megsegítésére a súlyos áradások után. Ezt követően a Normál Iskolában és a Bengáli Akadémián fogadták .

Szantiniketán (1901–1932)

1901-ben Tagore elhagyta Shilaidahát, és Santiniketanba ( Nyugat-Bengáliába ) költözött, hogy megtalálja az aszramot , amelynek jelentősége később növekszik, és magában foglalja a márvánnyal burkolt imacsarnokot ("a Mandir  "), egy kísérleti iskolát, óvodákat, kerteket és egy könyvtárat. Itt hal meg Tagore felesége és két gyermeke. Apja meghalt1905. január 19és havi kifizetéseket kezd kapni az örökség részéből. Ő is kap kiegészítő jövedelem a Maharadzsa Tripura , adja része a családi ékszereket, a tengerparti bungaló Puri , és kap egy kis szerzői műveit (Rs. 2000).

Ez a munka széles körű támogatást nyert számára a bengáli olvasóktól és külföldről egyaránt. 1901- ben jelentette meg Naivedya - t , 1906-ban pedig Kheya- t, miközben verseit szabadversre fordította . A1913. november 14, Tagore megtudja, hogy elnyerte az irodalmi Nobel-díjat . Szerint a Svéd Akadémia , ezt a díjat elnyerte vele az idealista jellegű - és hozzáférhető a nyugati olvasók - egy kis része a lefordított mű, köztük Gitanjali ( L'Offrande lyrique ) közzétette 1912-ben 1915-ben elfogadott Tagore kell lovaggá a brit korona.

1921-ben Tagore és Leonard Elmhirst mezőgazdasági közgazdász megalapította a Vidéki Újjáépítési Intézetet (amelyet Tagore később Béke Házának nevezett el ) Surulban, a Santiniketan aszram közelében található faluban . Ezzel az eszközzel Tagore arra gondol, hogy alternatívát kínáljon Gandhi mozgalmának szimbólumára, az állítás alapján, amelyet nem fogad el. Számos országból toboroz szakembereket, adományozókat és hivatalos támogatókat, hogy segítsék az intézetet az iskoláztatás megvalósításában, amely "a tudás újjáélesztésével" "megszabadítja a falvakat a tehetetlenség és a tudatlanság bilincseitől".

Az 1930-as évek elején jobban foglalkoztatta India „rendellenes kaszttudatát” és az érinthetetlen helyzetét , előadást tartott ezekről a gonoszságokról, verseket és drámákat írt érinthetetlen főszereplőkkel, és felszólította a templomi hatóságokat. Gurovayoorból a dalitok befogadására .

Alkony (1932–1941)

Az elmúlt évtizedben Tagore továbbra is reflektorfényben van, és nyilvánosan kritizálta Gandhit, amiért bemutatta a bihari földrengést, amely1934. január 15isteni megtorlásként a dalitok elnyomásáért . Sajnálja továbbá Bengál társadalmi-gazdasági hanyatlásának kezdetét és Kalkutta endémiás szegénységét. Utolsó versét prózában komponálja. Ebben száz vers munka, ő használ lecsupaszított kettőslátás , hogy előrevetíti Satyajit Ray Apur Sansar filmje ( The World of Apu ).

Tagore 15 összeállítást is gyűjt írásaiból, köztük a Punashcha (1932), a Shes Saptak (1935) és a Patraput (1936) prózai verseket . Irodalmi kísérleteit prózai dalok és táncdrámák komponálásával folytatta, köztük Chitrangada (1914), Shyama (1939) és Chandalika (1938). Regényeket is ír: Dui Bon (1933), Malancha (1934) és Char Adhyay (1934).
Utolsó éveiben Tagore érdeklődött a tudomány iránt, és 1937-ben megírta Visva-Parichay-t ( esszesorozat ). A biológia, a fizika és a csillagászat feltárása következményekkel járt költészetében, amely gyakran nagy helyet ad a naturalizmusnak, és hangsúlyozza annak tiszteletét tudományos törvényekhez. Így számos tudományos kötetben (például Se (1937), Tin Sangi (1940) és Galpasalpa (1941)) megjelent novellákban írja le a tudományos folyamatot (beleértve a tudósok történeteit is ).

Tagore életének utolsó négy évét krónikus fájdalom és két hosszú betegség-epizód jellemzi. Az első akkor kezdődik, amikor Tagore 1937 végén elveszíti az eszméletét: sokáig kómában marad a halál küszöbén. Három évvel később, 1940 végén történt egy hasonló epizód, amelyből soha nem gyógyult meg. A vers, amelyet e három év alatt komponált, a legjobbjai közé tartozik, és a halál iránti aggodalma különbözteti meg. Nagy szenvedés után Tagore meghalt1941. augusztus 7(1348. Shravan a bengáli naptárban) otthona emeleti hálószobájában, Jorasankóban, ahol felnőtt. Halálának évfordulója gyásznap az adminisztrációban az egész bengáli nyelvterületen.

Utazás

Figyelemre méltó utazási szomjúságtól hajtva Tagore 1878 és 1932 között öt kontinens több mint harminc országát látogatta meg. Ezen utak közül sok elengedhetetlen volt ahhoz, hogy megismerkedjen a nem indiai közönség munkájával és terjessze politikai elképzeléseit. 1912-ben Angliába hozott lefordított műveiből egy mintát, ahol lenyűgözték Ghandi Charles F. Andrews misszionáriusát és pártfogoltját, William Butler Yeats angol-ír költőt , Ezra Poundot , Robert Bridgeset , Ernest Rhys-t , Thomas Sturge Moore-t , és sokan mások.
Így Yeats aláírja a Gitanjali angol fordításának előszavát , míg Andrews csatlakozik Tagore-hoz Santiniketanban . A1912. november 10, elmegy az Egyesült Államokba és az Egyesült Királyságba, ahol a staffordshire- i Buttertonban fog lakni Andrews egyházi barátai mellett. Nak,-nek1916. május 3 nál nél 1917. áprilisTagore Japánban és az Egyesült Államokban folytatta az előadásokat , amelyek során a nacionalizmust , különösen Japán és az Egyesült Államok nacionalizmusát vetette alá . Ő is írta a "Nationalism Indiában" című esszét, amely egyszerre gúnyolódott és dicsérte is (ez utóbbi a pacifistáktól, köztük Romain Rollandtól ).

Röviddel Indiába való visszatérése előtt a 63 éves Tagore a perui kormány meghívására Peruban utazott , és közben Mexikóba látogatott . A két kormány a visant-barati iskolához Shantiniketanban 100 000 dolláros adományt Látogatásának emlékére. Egy héttel az érkezése után a1924. november 6, Argentínában , Buenos Aires- ben , egy beteg Tagore, aki Victoria Ocampo ragaszkodására költözik a Villa Miralríóba . Ben tér vissza Indiába1925. június. A1926. május 30Tagore csatlakozik Nápoly in Italy . Másnap Rómában találkozik Benito Mussolinival, a fasiszta diktátorral . Szívélyes kapcsolatuk a1926. július 20 Tagore Mussolini ellen.

A 1927. július 14, Tagore és két társa négy hónapos túrára indul Délkelet-Ázsiában, Balin , Jáván , Kuala Lumpurban , Melakában , Penangban , Siamben és Szingapúrban haladva . Tagore utazási jegyzeteit a "Jatri" könyv állítja össze. 1930 elején elhagyta Bengáliát, majdnem egyéves útra Európában és az Egyesült Államokban. Amikor visszatért az Egyesült Királyságba, miközben festményeit Párizsban és Londonban állították ki , Birminghamben a Barátok közösségében maradt . Ott azt írja Hibbert előadásában a University of Oxford (amely foglalkozik „az ötletet, az emberiség Istenünk, vagy az isteni örök Man”), és beszél a éves találkozója Kvékerek Londonban. Tagore (a britek és az indiánok közötti kapcsolatok témakörében, amelyet a következő két évben tanulmányozni fog) Tagore "sötét elválasztó árokról" beszél. Később meglátogatja III. De Khant , lakhelye a Dartington Hall ( Devon ), majd júniustól szeptember közepéig Dániába , Svájcba és Németországba indul, végül a Szovjetunióba utazik . Ban ben1932. áprilisTagore - aki megtanulta a legendák és művek a perzsa misztikus Hafez  - felkérik a személyes házigazdája a sah az iráni Reza Pahlavi sah .

Ennyi mélyreható utazás lehetővé teszi Tagore számára, hogy kapcsolatba léphessen számos híres kortársával, köztük Henri Bergsonnal , Albert Einstein , Robert Frost , Thomas Mann , George Bernard Shaw , HG Wells és Romain Rolland társaságában . Tagore utolsó külföldi útjai, beleértve 1932-ben Perzsia és Irak , majd 1933-ban Ceylon meglátogatását , csak tovább fokozzák az emberi megosztottsággal és a nacionalizmussal kapcsolatos nézeteit.

Művek

Tagore irodalmi hírneve elsősorban versein alapszik. Jelentős számú regény, esszé, novella, útleírás, dráma és több ezer dal szerzője. Élete végén a festészetnek is szentelte magát. Prózai művei közül kétségtelenül a novellák váltják ki a legnagyobb megbecsülést; különösen a műfaj genezisével tartozunk neki a bengáli nyelven. Ezeket a műveket ritmusuk, lendületességük és lírai jellegük miatt gyakran említik. Az ilyen történetek látszólag egyszerű témákon alapulnak: a hétköznapi emberek életén.

Költészet

A költészet Tagore, akinek stílusa tól klasszikus formalizmus a képregény, látomásos és eksztatikus, gyökerezik a hagyomány költők vaisnava a XV -én és XVI th  században. Tagore-t mélyen befolyásolta az Rishisek , az Upanishadok szerzőinek misztikája , amelyet Vyasa , Kabir filozófus-költő , valamint Ramprasad Sen költő-énekes . Tagore költészete azonban megérett és innovatívvá vált a vidéki Bengál népszerű zenéjével, nevezetesen a bauls balladákkal , és különösen a Bard Lalon dalaival . Ezek újra felfedezték és népszerűsítette Tagore tartalmazzák himnuszokat Kartābhajā a XIX th  században, amelyek középpontjában a belső isteni és tiltakozás vallási és társadalmi ortodoxia. A Shilaidaha időszakban versei lírai színezetet öltöttek, a manush maner ("a szív szívében lévő ember" révén) fejezték ki magukat , vagy a devata jivan- on (a benne élő Istenen) meditáltak . Ez az ábrázolás szemlélteti az istenivel való kapcsolat keresését a természet vonzerején és az emberi dráma érzelmi interakcióján keresztül. Tagore ilyen technikákat alkalmazott Bhānusiṃha című verseiben (amelyek Radha és Krisna szerelmi történetét mutatják be), amelyeket 70 év alatt többször átdolgozott.

Tagore a bengáli irodalomban a modernizmus és a realizmus hirtelen megjelenésére reagálva kísérleti műveket komponált az 1930-as években. Idézhetjük például Afrikát és Camáliát , amelyek két leghíresebb kései költeménye. Időnként Shadhu Bhasha-t (bengáli szanszkrithoz közeli irodalmi formája) vette igénybe ; később elkezdte használni a Cholti Bhasha-t (népszerűbb forma). További figyelemre méltó alkotások: Manasi , Sonar Tori (Az arany csónak), Balaka (Vadlibák - metafora a vándorló lelkeknek) és Purobi . Sonor Tori leghíresebb verse , amelynek témája az élet múló jellege és a siker, ezekkel a kísérteties sorokkal zárul: „“ নদীর তীরে রহিনু পড়ি / যাহা ছিল লয়ে গেল সোনার তরী ”(„ Shunno nodir gum rohinu poŗi / Jaha chhilo loe gelo shonar tori „-” All I ért el volt [eltűnt] fedélzetén az arany hajó / és én maradtam. „) Nemzetközileg Gitanjali (গীতাঞ্জলি) a Tagore legismertebb munkája, és elnyerte az irodalmi Nobel-díjat. Song VII (গীতাঞ্জলি 127) által Gitanjali  :

আমার এ গান ছেড়েছে তার সকল অলংকার, কাছে রাখে নি আর সাজের অহংকার। অলংকার যে মাঝে পড়ে মিলনেতে আড়াল করে, কথা ঢাকে যে তার মুখর ঝংকার। তোমার কাছে খাটে না মোর কবির গর্ব করা, তোমার পায়ে দিতে যে চাই ধরা। জীবন লয়ে যতন করি যদি সরল বাঁশি গড়ি, সুরে দিবে ভরি সকল ছিদ্র তার। Amar e gan chheŗechhe tar shôkol ôlongkar Tomar kachhe rakhe ni ar shajer ôhongkar Ôlongkar je majhe pôŗe milônete aŗal kôre, Tomar kôtha đhake je tar mukhôro jhôngkar. Tomar kachhe khaţe na mor kobir gôrbo kôra, Môhakobi, tomar paee nevű chai je dhôra. Jibon loe jôton kori jodi shôrol bãshi goŗi, Apon shure dibe bhori sôkol chhidro kátrány.

Translation által André Gide ( L'Offrande lyrique , ének VII):

- Dalom megfosztotta díszeit. Már nem vagyok büszke rá. A díszek akadályoznák uniónkat; közénk jönnének, és susogásuk zaja elnyomná mormolását. " - Költőm hiúsága megszégyenül a szemed előtt. Ó, költő mester! Leültem a lábad elé. Csak egyszerűvé és egyértelművé tegyem az életemet, mint egy nádfuvola, amelyet zenével tölthet meg. "

Tagore költői munkáját különböző zeneszerzők zenélték meg, köztük Arthur Shepherd klasszikus zeneszerző (triptichon szopránhoz és vonósnégyeshez), Alexander von Zemlinsky híres Lírai szimfóniájával , Josef Bohuslav Foerster (szerelmes dalok ciklusa). Leoš Janáček , akit Tagore nyilvánosan olvasott a bengáli irodalomról a Károly Egyetemen, Tagore kertészének szövegét használta híres kórusához, a szopránhoz, tenorhoz, baritonhoz és férfikórushoz, a JW-hez, a „Potulný šílenec” 4/43. 1917-ben Richard Hageman angol-holland zeneszerző lefordította és ügyesen megzenésítette szavait, hogy az egyik legjobb darabnak tartott angol dal legyen: "  Ne menj szerelmem  " (Ed. Schirmer NY 1917). 1936-ban Darius Milhaud az „Amal és a király levele” című darab színpadi zenéjét írta, André Gide angolból fordította.  Jonathan Harvey „ Egy este ” (1994) második  része egy tagorei levél kivonatával kezdődik: „Ahogy néztem a napfelkeltét ...” Korábban ez a zeneszerző már a bengáli költő szövegét választotta darabjához "  Dalkínálat  " címmel (1985). Hasonlóképpen, a „Praan” a film zeneszerzője Garry Schyman adaptációja a vers „az élet vize” kivett Gitanjali . Ez utóbbit Palbasha Siddique amerikai énekes hangjával komponálták és vették fel Matt Harding videojáték-fejlesztő vírusos videójának kíséretében .

Regények

Tagore írta nyolc regényt és négy rövid regény (novella), köztük Chaturanga ( Quartet ), Shesher Kobita ( Farewell My Friend ), Char Odhay és Noukadubi ( hajótörés ).

Más regények biztatóbbak:

Nem fikció

Tagore elhagyta a szépirodalom területét, és olyan változatos témákról írt, mint India története vagy a nyelvészet. Önéletrajzi művein kívül számos naplóban, esszében és előadásban álltak össze naplói, esszéi és előadásai, melyek között idézhetjük Iurop Jatrir Patrót ( Levelek Európából ) és Manusher Dhormot ( Az ember vallása ).

Dráma show

A 16 éves Tagore először kísérletezett a színházzal azáltal, hogy főszerepét játszotta testvére, Jyotirindranath , Molière polgári gentilhomme-i adaptációjában .

Más darabjai, amelyek szorosan keverik a lírai hangulatot és az érzelmi ritmust, központi gondolathoz kötődve, nem hasonlítanak egyetlen korábbi bengáli drámához sem. Tagore saját szavai szerint "az érzések és nem a cselekedetek játékát" igyekeznek megfogalmazni.

A Tagore darabjaiból vett táncdrámákat Rabindra Nritya Natya néven szokták emlegetni .

Új

Tagore Sadhana-korszaka, amely 1891 és 1895 között van, egyik folyóiratáról kapta a nevét, amelyben számos novelláját publikálta. Ez az egyik legtermékenyebb, amelynek során a háromkötetes Galpaguchchha ( Egy rakás történet , Bouquet of histories ) háromszázalékos gyűjteményének történeteinek több mint a felét megírják , amely tartalmazza a 84. Ez továbbra is az egyik legnépszerűbb gyűjtemény Bengáli irodalom, sok sikeres film és színdarab inspirálása (néhány francia nyelven jelent meg az Épousailles et autres Histoires és a Le vagabond et autres Histoires c . Művekben ).

Ezek a történetek gyakran ürügyként szolgálnak Tagore számára a környezetére, a modern és divatos ötletekre, vagy akár a mentális játékokra vonatkozó reflexiókban (amelyekbe Tagore belemerült, hogy tesztelje intelligenciáját). Tagore korai történeteihez (akárcsak a Szádhana- kori történetekhez   ) a vitalitás és a spontaneitás túláradása társította: ezek a jellemzők szorosan kapcsolódnak életéhez, többek között Patisar, Shajadpur és Shidala kis falvaiban, miközben a nagy családi birtokokat igazgatta. . Ott szemlélte a szegény és hétköznapi emberek életét. Ezután átható tekintetet visel ezen életek vizsgálata során, az indiai irodalomban addig szingularitásként.

Zene

Tagore termékeny zenész volt. Körülbelül 2230 darab zeneszerzője, beleértve Rabindra Sangeet- jét ( রবীন্দ্র সংগীত - „Chant de Tagore”), amely ma már a bengáli kultúra szerves része. Zenéje elválaszthatatlan irodalmi munkájától, mivel dalainak szövege nagyon gyakran kivonat regényéből, történeteiből vagy színdarabjaiból. Először a hindusztáni klasszikus zene Thumri stílusa befolyásolta, és az emberi érzelmek teljes skáláját vizsgálják, korai temetési énekeitől kezdve - például Brahmo odaadó himnuszaitól - a kvázi erotikus kompozíciókig. Különböző arányban kölcsönzik a klasszikus ragák tonális színét . Bizonyos esetekben ezek a dalok alaposan átveszik az adott raga dallamát és ritmusát, másokban megengedi magának, hogy különböző típusú ragák elemeit gyűjtse össze, hogy innovatív formákat hozzon létre.

A bengáliak számára e dalok vonzereje, érzelmi erejük és szépségük együttes hatásával, még Tagore költészetét is felülmúlja. Olyannyira, hogy a londoni Modern Rewiew magazin megjegyzi, hogy "Bengáliában nincs olyan művelt otthon, ahol Tagore dalait ne énekelnék, vagy legalábbis nem csábítanák arra, hogy elénekeljék ... Még az írástudatlan falusiak is eléneklik őket". A megfigyelő zenekritikusa, Arthur Strangways, a Figyelő az első , aki The Hindostan zene című könyvével vezeti be a nem bengálist Rabindrasangeet- be , ahol "egy személyiség közegeként" írja le ... [aki] ennek hátterére rajzol, ill. az a zenei rendszer, hogy olyan szépségű hangzást teremtsen, amely felülmúl minden rendszert. ". Együtt a bangladesi himnusz Amar Shonar Bangla ( আমার সোনার বাঙলা ) és India Jana-Gana-Mana ( জন গণ মন ), Tagore az egyetlen, aki valaha is írni a himnusz két ország között. Az viszont, Rabindra Sangeet befolyásolta a módja a játék a zenészek, mint a nagymester a szitár Vilayat Khan és sarodiyas Buddhadev Dasgupta és Amjad Ali Khan .

Festés

A hatvan éves Tagore visszatért a rajzoláshoz és a festéshez. A festészetnek ez a késői belépése az unokaöccse, Abanindranath Tagore festőművész festői munkája iránti csodálatával magyarázható . Ezért sokáig arra szorítkozott, hogy művészi szemét saját kalligráfiájához használja, kéziratai firkáit, csíkjait és szavainak elrendezését egyszerű művészi vezérmotívumokkal, tisztán ritmikus mintákkal díszítve. Amikor elhatározta, hogy felveszi az ecseteket, ő, mint más tudományágaiban is, nagyon termékeny volt. Műveinek számos sikeres kiállítása zajlik Európában, először Párizsban, a Dél-Franciaországban találkozott művészek ösztönzésére.

Azt állították, hogy Tagore protanópiában (a színvakság egyik formája ) vagy a színmegkülönböztetés részleges károsodásában szenvedett ( Tagore esetében vörös-zöld). Olyan stílusban festett, amelyet az esztétikai és képi elrendezések szingularitások jellemeznek.

Különböző műfajú számos inspirációja közül megjegyezhetjük, hogy Észak-Új-Írország malanggán népének művészete , Kanada nyugati partvidékéről származó Haida- szobrok vagy Max Pechstein fametszetei .

Művek francia nyelvre lefordítva

Tagore műveinek nagy részét az 1910–1930-as években angolról fordították le. A Gallimard által kiadott újrakiadások ezeket a verziókat használják. A hűségesebb bengáli fordításokat kell előnyben részesíteni.

Versgyűjtemények

Regények

Hírgyűjtemények

Esszék és emlékiratok

Színház

Zenei adaptációk

Will Oldham (más néven Bonnie Prince Billy) és Mick Turner (más néven de Tren márki) művészek a Get On Jolly (2000) albumban Gitanjali verseit zenésítették meg .

Filmadaptációk

Nem teljes lista

Idézetek

Az indiai futó , Sean Penn (1991). Tagore "  Minden újszülött gyermek azt az üzenetet hozza, hogy Isten még nem csüggedt az embertől  " mondatot idézzük a kreditek előtt. „Ugyanis vannak olyan komoly kérdések, amelyeket a nyugati civilizáció feltett a világnak, és amelyekre nem adott teljes választ. Konfliktusok az egyén és az állam, a munkaerő és a tőke, a férfi és a nő között; az anyagi haszonvágy és az ember lelki élete, a nemzetek szervezett önzése és az emberiség legmagasabb eszméi közötti konfliktusok; a kereskedelem és az állam gigantikus szervezeteitől elválaszthatatlan minden csúnya komplexitás és az egyszerűségért, szépségért és a szabadidő teljességéért kiáltó ember természetes ösztönének konfliktusai - mindezt összhangban kell megoldani; Hogyan? "Vagy" Mi? még nem is tudjuk elképzelni. » India üzenete Japánnak , előadás a Tokiói Császári Egyetemen1916. június 18.

Megjegyzések és hivatkozások

Megjegyzések

  1. A verset egy mozdulattal állították össze misztikus megvilágítás alatt , miközben testvérével tartózkodott a kalkuttai Sudder Streeten

Hivatkozások

  1. Az A-tól Z-ig hinduizmus BM Sullivan által kiadott Vision Books oldalain 216. és 217., ( ISBN  8170945216 )
  2. (in) "  Rabindranath Tagore | Életrajz és tények  ” , az Encyclopedia Britannica (megtekintve : 2019. augusztus 5. )
  3. "  Tagore And His India By Amartya Sen  " , www.countercurrents.org (megtekintve : 2019. március 12. )
  4. Hol van a pokol? , Matt Harding (2008. június 20) Youtube. Konzultált a2009. november 26.

Lásd is

Bibliográfia

Kapcsolódó cikkek

Külső linkek