Steve Giasson

Steve Giasson Kép az Infoboxban. Steve Giasson. Láthatatlan 91. előadás (Világítson meg egy fényt egy fénnyel) . 2016. február 27. Fotóhitel: Retis
Születés 1979. szeptember 14
Quebec (Qc)
Állampolgárság kanadai
Tevékenység Kortárs művész
Kiképzés Bölcsészettudományi és gyakorlati doktori fokozat (Québeci Egyetem, Montreal (UQAM) / Színházi Mester (UQAM) / Vizuális és Médiaművészeti Alapképzés (UQAM) / Vizuális Művészeti Tanúsítvány (UQAM) / Francia Tanulmányi Tanúsítvány (Montreali Egyetem) )
Mozgalom Fogalmi művészet / Fogalmi írás
Elsődleges művek
Láthatatlan teljesítmény / VOX / ✈11

Steve Giasson , született 1979. szeptember 14 a Quebec (Kanada), egy konceptuális művész .

Művészi gyakorlat

Gyakorlása különböző formák körül forog, mint például a koncepcionális írás, a videó , az előadás , az installáció , a színház és a fényképezés, és rendszeresen más, kortárs vagy modern szakemberek által készített művek előirányzataira támaszkodik, hogy megkérdőjelezze a művész és a kreatív alakját Az Espace Art actuelle folyóirat honlapján közzétett interjúban Giasson ezzel kapcsolatban megerősíti:

„Gyakorlatomban - nyíltan koncepcionális, az ötlet elsőbbséget élvez a produkcióval szemben, és a látványos és a dekoratív határozott elutasításával párosulva - nem stiláris egységet keresek. Éppen ellenkezőleg. Inkább olyan kérdéseket teszek fel (esetleg megválaszolatlanul), amelyek gyakran politikai és történelmi természetűek, olyan eszközök segítségével, amelyeket folyamatosan újra kell aktiválnom. Munkám során azonban van egy közös szál, egy folyamatosan visszatérő stratégia: az előirányzat. Az 1970-es évek és a Képgenerálás óta az előirányzat nagyrészt visszanyert, olyan pontig, hogy például a DJ-k és a videósok számára az egyik eszköz lett. De ez a gesztus, az én szememben, megőriz bizonyos csapásmérő erő, a kritikus megközelíthető, mivel az sérti a fogalmak az eredetiség és a hitelesség, ami olyan sok kimérák és emlékei a 19 th századi, hanem néhány -on a alapoz mely kapitalizmus nyugszik szabadalmak, védjegyek, sokszorosítási jogok stb. révén "

Ezenkívül Steve Giasson tizenkilenc művész- és verseskönyvvel és lenyűgöző könyvvel rendelkezik, és a montreali Quebeci Egyetemen (UQAM) művészettudományi és gyakorlati doktori címet szerez .

A  2015-ös „ Underground Art ” kiállítás részeként  megkapta a montreali művész Kulturális kirakat-díját , valamint a VOX című installációjáért a Cirque du Soleil említést kapott .

„A 2015. év áttekintése; Remény a következő generációban, szégyen a közművészetben ”, Jérôme Delgado újságíró Steve Giassont a következő generáció három reményének számít a vizuális művészetek Quebecben:

"Remény. Három új néven bontakozik ki: Shanie Tomassini, Steve Giasson, Caroline Mauxion. [...] A második, hosszú távú projektek írója, nyár óta a Dare-Dare Center poszterének tetején látható láthatatlan előadások sorozatával , amely tele merészséggel regisztrálni mindkettőnél a városi táj és a virtuális szférában. "

Egy cikkben "Afterpop vagy?" », A szerző Antonio Domínguez Leiva Steve Giasson munkáját az« afterpop »-hoz köti:

"Így több szerző, az" avant-pop " lendületére , amelyet Barthelme tanulmánya alapján Larry McCaffery írt le:" Avant-Pop: Csendélet a tegnapi összeomlás után "(1995), egy militáns utánpótlást követel, amely az anyagokra támaszkodik. tömegkultúra (amelyet továbbra is elidegenítőnek vagy legalábbis Lukács-féle értelemben nem problematikusnak ítélnek meg), hogy esztétikai "defamiliarizációs" eszközökké alakítsa őket. Ezt az utat választották a "generáció Nocilla  (s) " - a gyermekkori Nutella neve - szerzői, amelyet Porta  (ok) elméletben akar felvetni , és amelyekről mindenhol több analógiát találunk, különösen Steve Quebec-jében. Giasson. Ezt azonban nem szabad a régi avantgárdok mintájára homogén mozgalomnak tekinteni; az afterpop esztétikai lehetőségei a Sukeniktől örökölt hiperfiktív kísérleti kísérletektől kezdve a poszt-szituacionista eltérítésig terjednek, átmennek Easton Ellis "üres generációjának" örököseinek piszkos minimalizmusán vagy a Foster Wallace enciklopédikus utalásaival telített "hisztérikus realizmuson". vagy Zadie Smith. "

Személyes kiállítások

VOX (2016)

"A VOX egy olyan alkotás, amely az összes olyan mondatból áll, amelyet egyértelműen hallott, majd a művész kézzel írt át 2009. július 25. és 2010. július 24. között a lakása előtt." Korábban bemutatott Malmö , Svédország 2013-ban, VOX telepítve ezúttal segítségével öntapadós vinyl, az ablakok épület 2-22 (augusztus 9. - október 9, 2016), a sarokban a rue Sainte-Catherine és körút Saint-Laurent Montrealban.

Láthatatlan előadások (2015-2016)

Az előadások láthatatlanok egy projekt, amelyet a DARE-DARE központtal együttműködve hajtottak végre a multidiszciplináris művészet terjesztésében Montrealban, a "Mikrointervenciók a nyilvános térben" program részeként, egy teljes év (július 7., 2015 - 2016. július 7. 130 minimalista előadásból áll, olyan fogalmi állítások alapján, mint:

Giasson diszkréten tette ezeket a kijelentéseket a nyilvános és a magánterületen. Ezután franciául, angolul és spanyolul tette közzé őket online, valamint az előadásukat heti két alkalommal dokumentáló képekkel a dedikált weboldalon és a Facebookon . Virtuális közönségüket is felkérték, hogy értelmezze ezeket az állításokat, és küldje el nekik saját képeiket. Ezzel kapcsolatban Suzanne Paquet „A helyszín és a helyszín között a fényképes kép mint kereszteződés” című esszében aláhúzza. A láthatatlan előadások Steve Giasson "

„A láthatatlan előadások több szempontot és mintát mutatnak be, ami szokatlan sűrűséget kölcsönöz nekik. A felépülés dimenziója vagy gondolata elengedhetetlen és az egész sorozat alapját képezi, mivel egyrészt az akció-állítások közül több implicit módon vagy kifejezetten idézi más művészek munkáját, akik inspirálták Giassont, másrészt javasolja a weboldalra a látogatók számára a lehetőség, hogy folytassák a megközelítést. [...] A láthatatlan előadásokhoz hasonló munka elmélkedést jelenthet a város lakásának módjairól. Ezek a cselekvések különböző szempontokból rámutatnak a városi lakókörnyezetünk szegénységére: a művészet napi hiánya, érdeklődés nélküli és egyesek számára gyakorlatilag lakhatatlan helyek, a megfelelő társasági élet és a mozgás szabadságának hiánya. A vak és a súlyosbított fogyasztás kritikája, amely nyilvánvalóan felváltotta a társadalmi kapcsolatokat, szerzőjük szavai szerint átfut rajtuk. "

Ezenkívül a Les Performances láthatatlanokról sok újság és szaklap foglalkozott Quebecben.

A mai napig két doktori disszertáció (Lapalu, 2017 és Roberge Van Der Donckt, 2017) foglalkozott vele, valamint egy mestermunkával (Lévêque, 2017).

A láthatatlan előadások a Suzanne Paquet, a Montreali Egyetem művészettörténeti és filmtudományi tanszékének docense által irányított "Városi művészet, közművészet és digitális kultúrák" kutatási projekt részeként vizsgált munkák részét képezik .

Jérôme Delgado újságíró a Le Devoir című újság 2015. augusztus 4-i címlapját „A várost átvevő láthatatlan művészet” címet viselő cikkben a láthatatlan előadásokat „olyan diszkrétnek, amennyire hatalmasak” jellemezte.

A művészet lényegtelenné vált? (2015-2016)

Kiállítás a montreali Diagonale központ ablakában (2015. november 20. - 2016. január 6.), Fontossá vált a művészet? olyan installáció, amely ismerős tárgyak segítségével visszaél a művészet kódjaival. Ezek, mint egy sima tészta sajttal ihlette játékfilmje Gus Van Sant , Last Days , egy mesterséges növényi locsolni GHB és ing utánozva azokat a márka Kids depressziós gazdag hajlandó közömbösen ilyen vulgáris mindennapi kiegészítők. A kiállítás címe Michael J. Lewis cikkére utal: "Hogyan vált a művészet irrelevánssá. A művészet pusztulásának időrendi áttekintése". A kiállítás kurátora Chloé Grondeau.

VOX (2013)

VOX kiállítás az ablakban a közzétételi Studio kiadó a Malmö , Svédország (július 8 - szeptember 8, 2013). A kiállítás kurátora Ola Ståhl.

✈11 (2012)

A névadó kiállítás remeke - amely 2012. szeptember 7. és október 6. között látható a montreali SKOL Kortárs Művészeti Központban (September 11) - az ikertornyok elleni szeptember 11-i támadások videóinak összes kommentjét összefoglalja . a World Trade Center a YouTube csatornán . A ✈ 11 című koncepcionális költeményt először az UbuWeb: Contemporary címmel jelentette meg Kenneth Goldsmith amerikai költő a Publishing the Unpublishable címen . Erről a műről Antonio Domínguez Leiva a Théorie című YouTube- esszéjében írt ; barokk szédülés  :

„A komplexitás új szintje: a YouTube elkezdi létrehozni saját önreflexiós tudatát, nemcsak a YouTube- tanulmányok megjelenésével, amelyeket a YouTube Olvasó kezdeményezett és amelyekhez ez a munka szerényen hozzájárulna, hanem az esztétikai újrapropratió révén a művészeti formák révén is . amelyet most YouTube Art-nak nevezhetünk. Számos példa közül idézhetnénk [...] az irodalom területén Steve Giasson webhelynek szentelt munkáit ( The YouTube-sorozat ), amelyek a youtubean reflexivitás egy teljesen új oldalának hajnalát mutatják be, ahol a közeg megváltozásával (a bejegyzéstől kezdve a kinyomtatott könyvig) az oldal tipikusan neobarokk módon kénytelen tükröződni. [...] A negatív, idegengyűlölő vagy antiszemita videók a YouTube-on ufológiai, alkímiai, tantrikus, feltámadási, millenáris vagy kreacionista téveszmékkel váltják egymást, ugyanúgy, mint a BBC dokumentális közvetítéseivel, televíziókivonatokkal, sőt egyetemi tanfolyamok átírásával . A potenciálisan bűncselekmény tartalmának figyelemmel kísérésén vagy a felhasználók legveszélyesebb esetekben történő felmondásának "láthatatlan kezén" kívül más kritérium nem irányozódik elő az információk, a hazugságok, a félhírek abszolút zűrzavarában. igazságok és puszta téveszmék. Az igaz kategóriájának eloszlását (még az egyszerű valószínűségét is) megerősíti a megjegyzések erősítő hatása, amelyek közül Steve Giasson által a szeptember 11-i támadás YouTube-klipjéhez kapcsolódó bejegyzéseken végzett munka abszolút értéket mutat kakofónia, amelyet gyakran egyfajta Gilles de La Tourette kollektív szindróma irányít . "

A kiállítás ✈ 11-es számában ez a 2637 oldalas könyv 30 000 laza lapra van nyomtatva, két rakatba rendezve, amelyek az ikertornyokra emlékeztetnek. Félix González-Torres műveit visszhangozva felkérik a nyilvánosságot, hogy vigyen magával egy vagy több oldalt, hogy a halmok lassan eltűnjenek.

Az SKOL térben látható még a Fekete dobozok című mű , egy rakás megégett DVD, amely tartalmazza az összes játékfilmet, amelyeket a művész kalózozni tudott, és amelyekben New Yorkot fenyegetik, részben vagy teljesen megsemmisítik. fehér rejtvények, amelyek Bâmiyân buddháit ábrázolják , ezeket a hatalmas szobrokat, amelyek Afganisztán északi részén helyezkedtek el , mielőtt 2001 márciusában a tálibok megsemmisítették őket . Ezenkívül üres kártya (Nincs mit látni, amit elrejteni) , egy, a Világkereskedelmi Központ ikertornyait ábrázoló kivágott és az aljára helyezett képeslap és két fekete-fehér öntapadó vinilbetűs szöveginstalláció , GHOSTSOFGHOSTSOF és SKOL címmel . Végül egy láthatatlan mű egészíti ki az egészet: SZERETET NEW YORKBÓL. Ez a DKNY Love New York-i parfüm nőknek spray-k formájában történik , amelyeket minden nap megújítanak a kiállítótérben.

Stéphane Hyronde - a Lower Manhattan Project / Projet Lower Manhattan nevében, a montreali Quebeci Egyetem kutatási programja, amely "a 2001. szeptember 11-i eseményekből fakadó fiktionalizáció és mitizálás folyamatának" elemzését javasolja "  - hosszasan beszélt Steve Giassonnal kiállításáról ✈ 11 .

Gyűjteményes kiállítások

VIVA! Művészeti akció (2017)

Steve Giasson a VIVA előadóművészeti biennálé alatt rájön! Art Action (október 04-07, 2017) található Ateliers Jean-Brillant (Montreal), a teljesítményt négy részre jogosult Je suis un valódi művész ihlette munkája Keith Arnatt nadrágokhoz - Szó Piece (1972-1989) [1 ] . Kezébe véve Arnatt készülékét, Giasson az első este ember-szendvics paneleket visel, amelyeken francia és angol nyelven 140 mondatot lehet olvasni, kezdve az "I am a true ..." kijelentéssel: "Igazi művész vagyok / I igazi emlős vagyok / igazi fiú vagyok / igazi amerikai vagyok / igazi homoszexuális vagyok stb. " A második este, a közönség fogadásával, még mindig férfiszendvicsben, Giasson ezután paneleket visel, amelyeken mindkét oldalán teljes hosszúságú portréja látható. Ugyanúgy öltözött, mint a panelek alatti fényképeken. A harmadik este a panelek még mindig teljes hosszúságú kétoldalas portréját ábrázolják, de ezúttal teljesen meztelenül. A panelek alatt is meztelen. Végül, az utolsó este a Giasson által viselt (újra öltözött) szendvicspaneleket egy tükrös anyag borítja, amely tükrözi a körülötte lévő helyet és a közönséget [2] .

4 -én Fair kortárs művészeti Quebec (2016)

A 4 -én Quebec City Fair Contemporary Art (november 24-27, 2016), Steve Giasson nevezetesen kiállított Magazine Quebec (Reissue) , egy saját kiadású újrakiadása az első magazin  a Quebec City (vol. 1, N o   1) , amelyet a művész dédapja, Alexandre Aubé alapított és nyomtatott ki 1909 júniusában [3] . A vásár kurátora Emmanuel Galland.

Ed Ruscha Könyvek és Társa (2013-2016)

Steve Giasson is részt vesz a csoportos kiállítás Ed Rusha Books & Co , bemutatva először a Galerie Gagosian New York (március 5 - április 27, 2013), majd a Brandhorst Múzeum , München (június 6. - szeptember 22, 2013), a a Gagosian Gallery in Paris (március 12. - május 7, 2015) és a Gagosian Gallery in Beverly Hills (július 28. - szeptember 9, 2016). Az ő könyve Néhány Üzemanyagárak (2011, Manchester  : Apple Pie Editions) - elkötelezett fedezete a híres művész könyve Huszonhat benzinkútok Ed Ruscha - az ott bemutatott mellett művei Ed Ruscha , Bruce Naumann , Jonathan Monk , Stan Douglas , Michael Maranda , Többek között Maurizio Nannucci . A kiállítást Bob Monk rendezi.

Emlékművek a szabadság áldozatai számára (2015)

A Szabadság áldozatainak emlékművei című kiállítás részeként (2015. szeptember 24. - október 18., AXENÉO7 , Gatineau) - amelyet a kommunizmus áldozatainak emlékművére válaszul hoztak létre, amelyet Stephen Harper konzervatív kormánya akart felállítani - Giasson bemutatja három darab:

Giasson a megnyitó során ott is fellép egy Cuba Libre / Mentirita című előadásban , ahol Kuba libre -t kínál a jelenlévőknek, és megkérdezi tőlük, hogy az "una mentirita" -ot (egy "kis hazugság", ironikus becenév a Szabad Kuba számára) preferálják-e . .)

A kiállítást Mélanie Boucher, Nathalie Casemajor, André-Louis Paré és Bernard Schütze Entrepreneurs du commun et Transit, független kurátorok és kritikusok kollektívája rendezi. [4] Jérôme Delgado újságíró a "Tous contre le monument" ( Le Devoir , 2015. október 10.) című áttekintésében ezt írja:

Csontig politizált, a Szabadság áldozatainak emlékművei című kiállítás az AXENÉO7 központban gyűjti össze az ügy iránt elkötelezett művészek legnagyobb küldöttségét. Emlékezetem szerint még a tavaszi juharnak sem sikerült kiállítást tartania ennyi vörös négyzet hordozóval . A benyújtott tizenöt javaslat a Entrepreneurs du commun kollektív felhívásából származik, amely ironikus módon arra hívta fel a figyelmet, hogy a szabadságot totalitarizmusnak tekintsék. Az ötlet az, hogy mást kínáljon, mint ideológiai, zavaros és becstelen emlékművet. [...] Anélkül, hogy a neoliberalizmus brutális felmondásába esne, a kiállítás rámutat a paradoxonokra. Vajon a "kommunizmus" manapság nem árucikk, amely elad? Steve Giasson, a láthatatlan előadásokon idén nyáron debütáló művész megvásárolta a kommunista párt kiáltványának különböző kiadásait a Walmart birodalom weboldaláról . Így tizenegy műanyag zacskóban tizenegy Marxot és Engelt állítanak ki az AXENÉO7-en, mind árucikkként, mind pedig a kapzsiság tárgyaként. [5]

Underground Art 2015

Az Art Souterrain fesztivál ideje alatt (2015. február 28. - március 15.) Steve Giasson bemutatja a Guy-Favreau komplexumot és a Palais des Congres de Montréal -t összekötő Viger gyaloghíd ablakait, a VOX szöveges installációját . Ezután elnyerte a feltörekvő montreali művész kulturális bemutató díját és a Cirque du Soleil Mention díjat . [6]

Dematerializált aukció: Fluxus adománygyűjtés George számára (2015)

Január 10-én, 2015-ben, Steve Giasson egyik részt vevő művészek Fluxus aukció  : a dematerializált Aukciós: A Fluxus adománygyűjtő George ( Jeffrey Perkins dokumentumfilm körülbelül George Maciunas ), à la Emily Harvey Alapítvány mellett : Eric Andersen , Jean-Baptiste Farkas , Ken Friedman , Thomas Geiger, Geoffrey Hendricks , Jon Hendricks, Florence Jung , Alison Knowles , Larry Miller , Ben Patterson , Yoko Ono , Jeffrey Perkins , Bengt af Klintberg, Michel Collet, Ghislain Mollet-Viéville többek között. A rendezvény kurátora Jordan Carter és Anitra Lourie.

7 th Kétéves performance Rouyn-Noranda (2014)

Október 18, 2014, ült egy emelvényen, Steve Giasson olvassa a kis jegyzeteket a teljesítmény részeként a 7 th Biennálé performansz Rouyn-Noranda (október 15-18 2014) található, The Gap , Hely D'Art Actuel ( Rouyn-Noranda , Quebec). A biennálét Geneviève és Matthieu (kollektíva) gondozza.

Bury-i szövegfesztivál (2014)

Giasson, Locutio két in situ installációja és 0:40 perc a Bury- i Szövegfesztivál részeként (2014. május 3. - július 9.), amelyet a Bury Művészeti Múzeumban szerveznek ( Bury , Egyesült Királyság). Ezután beépítik őket a múzeum gyűjteményébe. Ezt a fesztivált Tony Trehy rendezi.

A sötét akarat (2013-2014)

Ennek része a The Dark Would , bemutatták Summerhall, Edinburgh (december 7, 2013 - január 24, 2014) [7] , és amely összehozza több költők ( Caroline Bergvall , Ian Hamilton Finlay , Stéphane Mallarmé , stb), és a művészek segítségével szöveges Steve Giasson műveiben ( Fiona Banner , Susan Hiller , Jenny Holzer , Richard Long , Lawrence Weiner stb.) egy gyakorlatilag láthatatlan szöveges installációt mutat be GHOSTSOFGHOSTSOF címmel (először önálló kiállításán állították ki ✈ 11 , 2012). Ez a darab a névadó kifejezésből áll, fehér öntapadó vinil betűkkel nyomtatva, körbe rendezve a bemutatóterem egyik fehér falán.

Giasson megtervezte a The Dark Will katalógusát is , amely ingyenesen letölthető: https://fr.scribd.com/document/200121590/The-DARK-WOULD-Catalogue#from_embed . Kurátor: Philip Davenport.

Liverpooli biennálé (2012)

2012-ben Giasson a Liverpool Biennálé  (en) , egy kortárs művészeti fesztivál része volt. Robert Fitterman amerikai konceptuális költővel közösen írt Directions (2012, Calgary: No Press) című füzete szerepel a kétéves katalógusban. Ez a költői brosúra tartalmazza a lehetséges útvonalakat (busszal, repülőgéppel, gyalog stb.) Fitterman New York-i lakása és a montreali Giasson között.

Bury-i szövegfesztivál (2011)

Steve Giasson féle in situ munka címmel 246 - amelynek alakja egy emléket a 246 halott által jelölt Homer in a Iliász - van kiállítva a Fusilier Museum (Bury, Egyesült Királyság) között más emlékművek részeként a szöveg Fesztivál Bury (2011. április 30. - július 16.). A 246- ot ezután beépítik a múzeum gyűjteményébe. Ezt a fesztivált Tony Trehy rendezi.

Steve Giasson könyvei, prospektusai, művész- és versfüzetei (válogatás)

Magánélet

Steve Giasson nyíltan meleg . Montrealban él és dolgozik.

Megjegyzések és hivatkozások

  1. "  Steve Giasson | Jacket2  ”címmel a jacket2.org oldalon (hozzáférés : 2016. szeptember 22. ) .
  2. "  Steve Giasson: 11  " (hozzáférés : 2016. szeptember 22. ) .
  3. "  Candice Maddy beszélgetve Steve Giassonnal / vele  " , a Lemon Hound-on ,2012. november 23(megtekintés : 2016. december 28. ) .
  4. „  Interjú Steve Giassonnal | Kortárs művészeti tér  ”, Kortárs művészeti tér ,1 st február 2017( online olvasás , konzultáció 2018. február 20 - án ).
  5. "  Steve Giasson - Láthatatlan előadások / A Dare-Dare mobil menedéke az Atwater piac (Kalifornia) előtt  " , Le Vadrouilleur Urbain ,2015. július 6(megtekintés : 2016. szeptember 22. ) .
  6. "  Hope in the next generation, shame in public art  " (hozzáférés : 2016. szeptember 22. ) .
  7. Domínguez Leiva, Antonio : „  Afterpop vagy?  », Spirale: művészetek • betűk • humán tudományok, 254. szám, 2015. ősz, p. 63 ,1 st január 2015( ISSN  0225-9044 és 1923-3213 , online olvasás , konzultáció 2016. október 14-én ).
  8. (in) C. Henseler , Spanyol szépirodalom a digitális korban: X generáció remixelve , Springer,2011. október 24, 264  p. ( ISBN  978-0-230-33938-5 , online olvasás ).
  9. "  Steve Giasson - Art Souterrain  " , az Art Souterrain oldalon (megtekintve : 2016. október 14. )
  10. "  Instagram-fotó a La Vitrine culturelle-ről • 2016. augusztus 12., 17:33 UTC  " , az Instagram- on (megtekintve : 2016. szeptember 22. )
  11. "  LÁTHATATLAN TELJESÍTMÉNYEK - Centre de diffusion d'art multidisciplinaire de Montréal  " , a dare-dare.org oldalon (hozzáférés : 2016. október 14. ) .
  12. "  LÁTHATATLAN TELJESÍTMÉNYEK - Centre de diffusion d'art multidisciplinaire de Montréal  " , a dare-dare.org oldalon (hozzáférés : 2016. szeptember 22. ) .
  13. http://performancesinvisibles.dare-dare.org/fr
  14. Suzanne Paquet: „  A helyszín és a helyszín között a fényképes kép mint kereszteződés. A láthatatlan előadások Steve Giasson  " Sens Public ,2017. december 15( ISSN  2104-3272 , online olvasás ).
  15. Anne-Marie Le Saux, „  Művészi mikrointervenciók: a lakott tér művészi gyakorlatához. Interjú Steve Giassonnal  ”, New Cahiers du socialisme , 2016. tél, 15. szám, p.  51–59 ( online olvasás ).
  16. "  Occupy (discreetly) public space  " , a montrealcampus.ca oldalon (hozzáférés : 2018. február 20. ) .
  17. "  A mindennapok költése láthatatlan előadásokon keresztül  ", Actualités UQAM , 2015. augusztus 31., 15:48 ( online olvasás , konzultáció 2018. február 20 - án ).
  18. Nicolas Rivard, „  Láthatatlan előadások: a történelem és a jelen között  ”, Espace Art actuelle , 2017. tél, 115. szám, p.  68–73 ( online olvasás ).
  19. Lásd: artetsite.org .
  20. "  A láthatatlan művészet, hogy átvegye a várost  " (hozzáférés : 2016. szeptember 22. ) .
  21. „  2015/2016  ” , a DIAGONALE- on (megtekintve : 2016. szeptember 22. )
  22. (hu-USA) "  Hogyan vált a művészet irrelevánssá - Kommentármagazin  " , Kommentármagazin ,1 st július 2015( online olvasás , konzultáció 2016. október 14-én )
  23. "  FASAD | OLA STÅHL  ” , az olastahl.com oldalon (megtekintve : 2016. szeptember 22. )
  24. UbuWeb
  25. „  UBUWEB :: Steve Giasson  ”, az ubu.com címen (hozzáférés : 2016. szeptember 22. ) .
  26. "  Youtube-elmélet | Anyád kiadásai  ” , a tamere.org oldalon (hozzáférés : 2016. október 14. ) .
  27. 2014. Montreal: Éditions de Ta Mère, p.  85–89 .
  28. "  Beszélgetés Steve Giassonnal a 11. kiállításáról (Center des arts Today Skol, 2012. szeptember 7. - október 6.) | Lower Manhattan Project  ” az lmp.uqam.ca címen (megtekintve : 2016. október 20. ) .
  29. "  Ed Ruscha - 2016. július 28. - szeptember 9. - Gagosian  " , a www.gagosian.com címen (megtekintve : 2016. szeptember 22. )
  30. "  Dematerializált aukciós katalógus  ", issuu ,2015. január 5( online olvasás , konzultáció 2016. október 18-án )
  31. "  Books | Liverpooli Biennálé: Kortárs Művészeti Fesztivál  ” , a biennial.com oldalon (hozzáférés : 2016. szeptember 22. ) .
  32. Lásd: stevegiasson.com .
  33. (in) "  A várólisták jobban elbuknak - Q / A Steve Giassonnal  " , a költészet halott ,2012. augusztus 31( online olvasás , konzultáció 2018. február 20 - án ).
  34. Tribal CMS , "  I AM A REAL ARTIST / IRE A REAL ARTIST (I) - Steve Giasson  ", a stevegiasson.com címen (hozzáférés : 2018. február 20. ) .

Lásd is

Bibliográfia

Külső hivatkozás