Születés |
1 st július 1892-ben Heather , Vosges |
---|---|
Halál |
1966. január 6 Saint-Paul-de-Vence |
Állampolgárság | Francia |
Tevékenység | festő , kárpittervező , kerámiaművész |
Kiképzés | Colarossi Akadémia |
Fő | Jean Prouvé , Bernard Naudin |
Kereskedelmi partner | Gilbert Albert |
Diák | Josep Grau-Garriga |
Testvérek | André Lurçat |
Házastárs | Simone Lurçat (azóta1956) |
Jean Lurçat francia festő , kerámia és kárpittervező , Bruyères-ben ( Vosges ) született1 st július 1892és Saint-Paul-de-Vence-ben halt meg1966. január 6.
Ez elsősorban annak híre, hogy a munkáját gobelin , amit felújított mélységben a nyelvet XX th században.
André Lurçat építész idősebb testvére .
Festőként Jean Lurçat sokféle területen megkülönböztette magát: freskóban, ólomüvegben, kerámiában vagy akár színházi díszítőként és faliszőnyegként (szövésre szánt kárpitos dobozokra festve).
Jean Marie Auguste Lucien Jean Baptiste Lurçat postamester és Marie Émilie Marguerite Charlotte L'Hôte fia, Dompaire családból származik .
Az Épinalban végzett középiskolai tanulmányai után beiratkozott a Nancy-i Természettudományi Karra, és az orvostudomány tanulmányait tervezte. Svájcba és Németországba ( München ) ment, és a tanulmányok útját elhagyva Victor Prouvé , a Nancy Iskola vezetőjének műtermébe lépett .
1912-ben Jean Lurçat testvérével, Andrével Párizsba költözött. Beiratkozott az Académie Colarossi-ba, majd Bernard Naudin metsző műhelyébe . Ezután felfedezte Henri Matisse , Paul Cézanne , Auguste Renoir festőket , közel került Rainer Maria Rilkéhez , Antoine Bourdelle-hez , Élie Faure-hoz , és három barátjával megalapította a Feuilles de Mai művészeti magazint, amelyben ezek a hírességek részt vettek. Ezután tanítványa lett Jean-Paul Lafitte freskófestőnél, akivel 1914-ben vezette az első projektet a Marseille-i Természettudományi Karon .
Első olaszországi útját augusztusban az első világháború kitörése szakította meg . Visszatérve Franciaországba, belépett a gyalogság ( 46 th ), de a beteg, akkor kiürítettékNovember 15. A La Mure-ban ( Isère ) kórházban fekvő 2 e Lurcat osztályt tífusz között kezelik1915. január 24 és a 1915. február 28. Sens- i gyógyulása során , 1915-ben, festészettel foglalkozott és kipróbálta magát a litográfiában . Visszatért a frontra1916. július, megsebesült és kiürítették. Már nem tér vissza az élvonalba. Szeptembertől festett műveket állít ki Zürichben .
1917-ben Jean Lurçat édesanyja végrehajtotta első körvonalait: Zöld lányok és esték Grenadában . A háború végén, 1918-ban visszatért Olaszországba, ahol 1919-ben Ticinóban töltött ünnepeket Rilke, Ferruccio Busoni , Hermann Hesse és Jeanne Bucher társaságában . Abban az évben második kiállítását Zürichben rendezték.
1920-ban sokat utazott: Berlinbe , Münchenbe , Rómába , Nápolyba, majd Marthe Henneberttel (aki 1911-től Rainer Maria Rilke múzsája volt) Párizsba költözött. Ő az, aki két kárpitot sző: Pêcheur és Piscine . Abban az évben a Salon des Indépendants-ban két kárpitot és négy vásznat állított ki. Ő teljesíti a műkereskedő Étienne Bignou .
1921-ben találkozott Louis Marcoussis-szal , felfedezte Pablo Picasso-t és Max Jacob-ot , díszleteket és jelmezeket készített a Pitoëff társaság bemutatójára : Aki pofonokat kap , és az őszit a Balti-tenger partján tölti . A következő évben elkészítette ötödik kárpitvásznát, a Cirque for M me Cuttoli-t. Első személyes kiállítását Párizsban, áprilisban és szeptemberben rendezik (olajok, guas, akvarellek, rajzok). Egy nagy - mostanra eltűnt - faldekorációt készít a Berheim tulajdonában lévő Château de Villeflix-ben. Aztán Berlinbe utazik, ahol megtalálja Busonit.
Két évig Lurçat folytatta az utazás útját. 1923-ban Spanyolországba ment ( Barcelona , Cadiz , Sevilla és Toledo ); 1924-ben felfedezte Észak-Afrikát , a Szaharát , Görögországot és Kis-Ázsiát . Visszatérve nem kizárólagos szerződést kötött kereskedő barátjával, Étienne Bignou-val. Testvére, André Párizsban építette új házát, a Villa Seurat -t. Az 1924-es év egy részét egy hatodik vászon, az Arabok (12 m 2 ) elkészítésének szentelte . ADecember 15, feleségül vette Marthe Hennebert és 1925-ben Skóciába , majd Spanyolországba és Észak-Afrikába utazott .
Visszatérve a Villa Seurathoz költözött . Számos kiállításon vesz részt Raoul Dufy , Louis Marcoussis , Jean-Francis Laglenne társaságában ... Kiállít Jeanne Bucherben ; részt vesz Marcel L'Herbier filmjének ( Le Vertige ) dekorációjában (szőnyegek és festmények) ; Toupies et Baroques-t ír, illusztrál és kiad . 1926-ban személyesen állított ki Párizsban és Brüsszelben, valamint csoportos kiállításokon vett részt Bécsben, Párizsban és Antwerpenben. Hírneve kezd eljutni hozzá: sok cikket szentelnek neki. Munkái portrékat és keleti tájakat ábrázolnak.
Több bizalmasan, 1926-ban, mint Jean-Jacques Pauvert rámutat volumene III ő Történelmi antológia Erotikus Olvasás szerint Pascal Pia , tette metszetek a titkos kiadás egy kis erotikus munka, nyomtatott 125 példányban, kivéve a kereskedelmi és aláírt Jean Bruyère: Roger vagy az esernyő oldala, a szöveg, amelyet egyesek a szerzőségnek is tulajdonítanak. Feltáró kacsintás közben Jean Lurçat neve is megjelenik a szöveg törzsében, azon festők listája között, amelyeket Clotilde, Roger szeretője értékel. A művet 1979 -ben adják ki újra Jean-Jacques Pauvert és Jean-Claude Simoën, Annie Le Brun előszóval , „Regard sans tain” címmel, amelyben a könyvet animáló „világosság mámorát” ünnepli, ünnepelve a művet. "az érzékek fénye [...] a szeretet alakjainak felfedése mentális kibontakozásuk teljes luxusában". Ez az erotikus érzelmek története, amelyet a harsogó húszas évekbeli fiatal festőművész él át , aki tizenöt éves korában a nők nyugtalanítják és egyetlen módon élvezik az örömöt. Az 1970-es években , Lurçat halála után, özvegye megerősítette Pauvertnek, hogy ő valóban ennek a titkos és bizalmas könyvnek, egyetlen és egyetlen irodalmi munkájának a szerzője.
Marthe társaságában 1927-ben Keletre távozott, a nyarat Görögországban és Törökországban töltötte . Négy aprócska gobelin (28 m 2 ) díszítette a David David-Weill család nappaliját , és L'Orage-t készített Georges Salles (Párizs, Musée national d'Art moderne ) számára. 1928-ban visszatért Görögországba és Olaszországba (Róma). Mielőtt októberben elindult az Egyesült Államokba , első New York-i kiállítása alkalmából . A következő, 1929-es évben Marokkóban tartózkodott .
1930-ban Párizsban, Londonban, New Yorkban, Chicagóban állított ki, Charles-Albert Cingria , a Jeanne Bucher által szerkesztett mű , a Les Limbes kilenc száraz pontjával illusztrálva . Akkor az Egyesült Államokban marad. Elválik Marthe Henneberttől, akit mindazonáltal arra kér, hogy szövje meg L'Étét (20 m 2 ). A következő évben, ben1931. május, gyakran látogatja a Rossane Timotheefet, és Vevey-ben (Svájc) telepedik le . Ha sok cikket írt festményéről, csökkentette képi produkcióját. A La Neige-t (18 m 2 ) Marthe Hennebert kis öltéssel szövi.
1932-ben Jeanne Bucher nyolc tollrajzot tett közzé, PPC (szabadságra). Decemberben Matisse-szel, Picasso-val, Georges Braque- szal , André Derain-nel és Raoul Dufy-vel vett részt a Sélections : event kiállításon, amelyet New Yorkban rendezett a Valentine Gallery. Miután elkötelezte magát a kommunista baloldalban rögzített politikai elkötelezettség mellett, ezért művészi produkcióját sokat keveri politikai véleményével. 1933-ban New Yorkban tartózkodott. Készíti a díszletet és a jelmezeket a Jardin Public számára , George Balanchine balettje , Vladimir Dukelsky zenéjére ; komponálja az Orage-t , Marie Cuttoli kérésére gyártott kartont . 1933 volt mindenekelőtt az az első gobelin, amelyet Aubussonban szőttek az általa tökéletesített új és forradalmi technikával.
Kiállítások a Szovjetunióban1934-ben visszatért New Yorkba, ahol részt vett Balanchine koreográfiájának díszleteinek és jelmezeinek új alkotásában. Kiállított Chicagóban és Philadelphiában (olajok és gouache-ok). Aztán nyárra visszatér Párizsba és Vevey-be. A nyár végén Moszkvába indult, ahol kiállított az Occidental Múzeumban (a jelenlegi Puskin Képzőművészeti Múzeum ), majd a kijevi múzeumban (gouache és olajok). 1935-ben a forradalom és a spanyol háború kapcsán megfestette a spanyolországi Dynamiterókat .
Párizsban részt vesz a Forradalmi Írók és Művészek Szövetségének tevékenységében. Aztán André Malraux és Louis Aragon társaságában követte a Szovjet Szocialista Köztársaságok Uniója barátságának napjait . 1936-ban kiállított Londonban és kiadta első gobelinjét, amelyet a Gobelins gyárban , a Les Illusions d'Icare-ben ( 3,30 × 3,50 m , Holland királyi kollekció) hajtottak végre . 1937-ben a François Tabardtal való találkozása és a nagy kárpitok létrehozása lesz: Le Bosquet ( 2,00 × 2,50 m ) és Les Oiseaux , amelyet az Aubusson műhely-iskolában szőttek , valamint Forêts , a Gobelinsnél szövött második kárpit ( 2,60 × 4,00 m ).
Műszaki megújításBan ben 1937. júliusAz Angers , a látás az Apokalipszis falikárpit ( XIV th század) hazahozza esztétikai és művészeti sokk előfutára a következő munkát. 1938-ban Moardont ( 2,75 × 5,50 m ) szőtték Tabardnál. A Beauvais- gyár négy karosszékhez, egy dívánhoz és egy szitához szőtteseket sző, amelyek Ikarosz akasztását kísérik . 1939-ben kiállított New Yorkban és Párizsban ( Petit Palais ). Szeptemberben Marcel Gromaire és Pierre Dubreuil társaságában Aubussonba költözött, hogy felelevenítse az akkor súlyos válságban lévő kárpitot. Új technikai nyelvet fejlesztett ki: számozott karton, csökkentett raklap, robusztus széles öltésű szövés. Mostantól felhagy az olajfestéssel a gouache javára . A National Museum of Modern Art szerzett Jardin des Coqs és L'Homme aux Coqs , akinek karton elpusztult a SS 1944-ben Lanzac . 1940-ben együttműködött André Derain és Raoul Dufy társaságában. Az Aubusson műhelyek húsz művét szőik.
1941-ben Boris Taslitzkyvel vett részt a Dufy rajzfilm, a Le Bel Été elkészítésében, és Rossane Timotheef-rel költözött a Lot- ba. Az Egyesült Államokban Victor, örökbefogadott fia csatlakozott a Franciaországban működő titkos hálózatokhoz. Lurçat maradt a bencés apátság En-Calcat és bevezette Dom Robert a szőnyeg. 1942-ben Lanzacba költözött. A Libertés kárpitok a verse Paul Éluard (tartják a Museum of Modern Art, Párizsban ) és Es La verdad egy verse Guillaume Apollinaire (magángyűjtemény), szőtt Aubusson. 1943-ban a Musée des Augustins de Toulouse-ban (Lurçat, Gromaire, Dufy, Marc Saint-Saëns , Dom Robert) kortárs kárpitokat rendeztek . 1944-ben kárpitjait Párizsban, festményeit New Yorkban állították ki.
Ban ben 1944. június, csatlakozott a kommunista ellenállás harcaihoz Tristan Tzara , André Chamson , René Huyghe , Jean Cassou , Jean Agamemnon társaságában. Kinevezték a megyei bizottság Felszabadító Lót, ő irányítja a heti Liberté Cahors és a felülvizsgálati Les Étoiles du Quercy . Tagja lesz a Francia Kommunista Pártnak .
Találkozik Simone Selves-szel, aki felesége lesz 1956. augusztus 11.
Victor Soskice-t , örökbefogadott fiát, akit egy franciaországi szabotázs küldetés során kaptak el, Németországba deportálták és 1945-ben kivégezték. Jean Lurçat és Rossane Timotheef csak egy évvel később értesült eltűnéséről.
1945-ben Lurcat megveszi Tours-Saint-Laurent kastélyát, a XI . Századi erőd maradványait, amely uralja a sáncot Saint-Cere (Lot) városában.
1946-ban részt vett a La Tapisserie du Moyen Age à nos jours kiállításon (Párizs, Amszterdam, Brüsszel, London). 1947-ben komponálta az L'Apocalypse-t ( 4,53 × 12,40 m ) az Assy-fennsíkon ( Haute-Savoie ) található Notre-Dame-de-All-Grâce templomhoz, a burgundi borhoz pedig a Le Vin- kárpitot ( 4,04 × 10,50 m ). Museum in Beaune . Ez gobelin-ben szőtt a Tabard workshop Aubusson együttműködésével költők, mint Pierre Albert-Birot , Jean CASSOU , Luc Estang , Jean Marcenac és Léon Moussinac és zenészek, mint például Francis Poulenc és Roger Désormière . Megtiszteli a híres burgundi bort. Ez Beaune város és a Művészeti és Levélügyi Főigazgatóság közös megrendelése. 1948-ban a burgundi bormúzeum utolsó szobájába telepítették a múzeum felavatására1949. június. A bor gazdagon tartalmaz hivatkozásokat a görög-római mitológiára, valamint a keresztény kultúrára. A halál utáni feltámadást jelenti, amikor a csontváz fává válik, és a kakas bor készítéséhez nyomja a szőlőt. Ez a halál utáni újjászületés jele.
Három művet is publikál a kárpitról. 1948-ban konferenciákra és kiállításokra járt Angliában, Belgiumban és Csehszlovákiában. A Lausanne Géographie Animale című kiadványban tizennyolc versből álló, tizennyolc litográfiával illusztrált gyűjteményt adott örökbefogadott fiának, Victornak. A 1949-1950-ben elvégzett egy illusztráció munka színes litográfiák a La Création du Monde , szöveget André de Richaud , Le Monde Merveilleux des rovarok által Jean-Henri Fabre és Vingt Fables La Fontaine . Svájcba és Lengyelországba is utazik . 1951-ben elhunyt barátja, Étienne Bignou. Konferencia-sorozatra utazik Varsóban , Krakkóban , Koppenhágában , Stockholmban , Bázelben . Le Bestiaire fabuleux címmel megjelent gouache-sorozatot hajtott végre .
Ő alkotta a La Grande Peur (20 m 2 ) kárpitot . 1952-1953-ban műveiből nagy kiállítást rendeztek Párizsban, a Maison de la Pente française-ban (kárpitok, festmények, guas, rajzok, kerámiák, illusztrált könyvek ...). Számos kárpitot hajtott végre, a Les Loups dans la Bergerie , a La Conquête de l'Air . 1954-ben Rossane Timotheef halálával újabb gyászot szenvedett. Hommage aux Morts de la Resistance et de la deportációt ( 4 × 12 m ) komponálta a párizsi Modern Művészetek Múzeumához , Le Chant Général Pablo Neruda és Le Grand Arbre verséből , kárpit ( 7 × 3 m ), jelenleg kiállítás a marseille-i La Résidence du Vieux Port szálloda előcsarnokában .
A konferenciák és kiállítások Dél-Amerikába viszik . 1955-ben Szicíliába utazott és guashokat festett. Kínába is megy , ahol előadásokat tart. Ő készítette a L'Espoir kárpitot . Kiállítást tartanak Bielben , majd Strasbourgban . Ő előzi az Éditions Le Masque d'Or Angers Apokalipszisének kárpitjáról készült könyvet .
1956-1957-ben számos kiállítás és konferencia Európába és az Egyesült Államokba utazott. 1960-ban Gilbert Albert ékszerész készítette Jean Lurçat által tervezett ékszersorozatot Patek Philippe számára , amelyet Genfben állítottak ki .
A kerámia mű1951-től Lurçat rendszeresen tartózkodott Sant Vicens-ben ( Perpignan- ban, a Pyrénées-Orientales régióban ), Firmin Bauby által létrehozott fazekasközpontban. Kerámiával dolgozott ott edények, tányérok, csempék, kancsók, vázák díszítésével. Ott ismerkedett meg az aude festővel, Jean Camberoque-szal . Nagy kerámiákat készít a Saint-Denis iskolához és a Sant Vicens kerámiához.
1961-ben elkészítette a monumentális kerámia hogy díszíti a homlokzat, a Maison de la Radio in Strasbourg együttműködve Gumersind Gomila , az ő kizárólagos keramikus, akivel közösen aláírta a legnagyobb működik.
Simone LurçatA második világháború alatt megismerkedett Simone Andrée-vel, Marie-Louise Selves-szel (1915-2009), az Ellenállás társával, aki felesége lesz 1956. augusztus 11.
Ő kezdi a Joie de Vivre-t, amelyből Le Chant du Monde lesz , a kárpitok összessége, amelyet Aubussonban, Tabardban, Goubely-ban és Picaud-ban szőnek. Elindította a La Grande Menace szett szövését, amely magában foglalja: La Bombe Atomique (4,40 × 9 m ); Hirosima ember ( 4,40 × 2,90 m ); Mindennek a vége ( 4,40 × 2,25 m ). Kiadja és illusztrálja verseinek gyűjteményét: "Domaine". 1958-ban komponálta a Chant du Monde folytatását . Szőtték a "La Tenture des Soleils " szettet, amely a következőket tartalmazta: A békében dicsőségben lévő ember ( 4,40 × 13,20 m ); Víz és tűz ( 4,40 × 5,90 m ).
Japánba , Indiába és Portugáliába utazott, és kiadta a Saját domainjeimet , verseket, amelyeket nem publikált matricákkal díszítettek. Befejezte a strasbourgi Maison de la Radio monumentális kerámiáját; folytatja a Chant du Monde- t Le Grand Charnier-rel ( 4,40 × 7,40 m ) és Champagne- nal ( 4,40 × 7,00 m ). 1960-ban számos gobelin kiállítást rendeztek Kölnben , Mentonban , Lisszabonban , Bremenben ... Ő fejezte be a Világ dala : Az űr meghódítása nyolcadik paneljét ( 4,40 × 10,35 m ). 1961- ben megszületett az életében szőtt Chant du Monde utolsó eleme : Vers ( 4,40 × 10,40 m ).
1962-ben, rossz egészségi állapota ellenére, továbbra is intenzíven dolgozott, és kiállításokra és konferenciákra utazott Franciaországban, Svájcban, Németországban, a Szovjetunióban. Jean Lurçat (1920-1962) festett munkájának visszatekintését Párizsban tartják. Ő áll Transmondia ( 3,15 × 6,35 m ), Színek és fények (2,75 × 4,50 m ), Bor és zene (5,93 × 12,02 m ). 1963- ban Annecyben került megrendezésre a Chant du Monde első előadása . Egészségi állapota romlik.
Számos kiállítást, köztük a Chant du Monde kiállítást a párizsi Dekoratív Művészetek Múzeumában , majd Arrasban és Lyonban tartanak . Számos hivatalos megrendelést kapott: Dunkirk , Les Deux Boussoles , Beau de Nuit , L'Afghan et les Insectes . Olaszországba, Egyiptomba utazik . 1965-ben Görögországban és Mexikóban tartózkodott . Hazatérve, ő komponált Ornomentos Sagrados ( 4,40 × 10,50 m ), a tizedik gobelin a Song of the World , amely fejeződik halála után. Ez azt mutatja, Animalités által Jean Giono .
Jean Lurçat hirtelen meghalt 1966. január 6A Saint-Paul-de-Vence . A Lot- ban nyugszik , nem messze Saint-Cérétől, Tours közelében, a Saint-Laurent kis temetőben. Sírján egy kőbe vésett nap, amelynek mottója: "Hajnal van ..." , ez a két szó az általa írt mondat kezdete, amelyet az akadémikus kardjára vésett:
"Hajnalban van egy új idő, amikor az ember már nem lesz farkas az ember számára ..."
A művész alkotásai a következő létesítményekben találhatók:
Jean Lurçat asszisztensei között, akiknek szövőként ismerte meg titkait, nevezetesen Pierre Jutand-ot, aki többször tartózkodott Saint-Céré-ben, és Josep Grau-Garrigát , katalán festőt és takácsot, aki Saint-Mathurin-Surve-ben élt és dolgozott. Loire , Angers közelében. Nemzetségében olyan művészek vannak bejegyezve, mint Farvèze . Nagyon fiatal, a Moutier-ból (svájci Jura) származó Lilette Keller röviden Aubussonban és Párizsban végezte tanulmányait, mielőtt feleségül ment Sam Szafran francia festőhöz .