London Calling

The Clash albumok

Add 'Em Enough Rope
(1978) Sandinista!
(1980)

A London Calling a brit The Clash együttes harmadik albuma , amelyet a CBS Records adott ki és megjelent 1979. december 14az Egyesült Királyságban, majd 1980 januárjában az Egyesült Államokban az Epic Records címke alatt .

Referencia rock album , ez a sokoldalú lemez számos stílust ötvöz: ska , pop , new wave , rockabilly , jazz , soul és reggae . A témáknak és elítélte a dalok vannak munkanélküliség , kábítószer-használat , faji konfliktusok, a politika, mint valamint a felelősségi felnőttek a társadalom . Ezzel a dupla albummal a csoport ki akar tűnni az általuk hanyatlásnak tartott punk mozgalomból .

Az album világszerte csaknem kétmillió példányban kelt el, az Egyesült Államokban platinalemez minősítéssel rendelkezik, és lehetővé teszi, hogy a Clash előkerüljön a punk mikrokozmoszból .

Genezis és felvétel

Kontextus

A CBS Records által túl nyersnek ítélt első album után a csoport sikereket akart elérni külföldön, és különösen az Egyesült Államokban. Nagyobb költségvetéssel úgy döntött, hogy elhagyja az Egyesült Királyságot , és Sandy Pearlmannal , aki az 1970-es évekbeli amerikai hard rock együttes, a Blue Öyster Cult produkciójáról ismert, felveszi második albumát, a 'Give' Em Enough Rope -t . Annak ellenére, hogy vannak olyan zászlóshajó címek, mint a Tommy Gun és az English Civil War , a siker nem a lemez kijáratánál található találkozón van, az albumot túlságosan amerikanizáltnak tartják .

A második album után és visszatértek Angliába , a csoport elválik menedzserétől, Bernard Rhodestól . Ez a szétválasztás arra kényszerítette a zenekart, hogy a következő album felvétele céljából helyet cseréljen. A Összecsapások majd elhagyta a Camden Town stúdió a londoni , és kerestünk egy új hely, hogy a felvételeket.

Folyamat

A nyár 1979 , a csoport kezdett dolgozni az írás és összetétele a dal az album, a következő rockabilly , ska , reggae és a jazz hatásoktól . Johnny Green, az új menedzser London központjában, Pimlicóban , a Westminster Cityben találja meg a helyieket , hogy komponáljanak és próbára tegyék dalait. Joe Strummer írja a dalszövegeket, Mick Jones pedig komponálja és hangszereli a zenét . Ugyanezen év augusztusában vette át a Wessex stúdiókat Highbury városában , a város észak-középső részén , új vezetőjükkel. Ezek a stúdiók arról híresek, hogy olyan csoportokat láttak vendégül, mint a Rolling Stones , a Queen , a Sex Pistols és a The Sinceros . Amint az összecsapások az első stúdióba érkeznek, hogy felvegyék, a The Damned távozik, hogy összekeverje harmadik géppuska-etikettlemezét .

A csoport felkéri Guy Stevens-t, hogy készítse el az albumot, a CBS Records megdöbbenésére. Stevens alkohol- és drogproblémákkal küzd , előállítási módszerei köztudottan nem szokványosak. A Mott the Hoople exproducere csiszolja a csoport hangját, miközben megtartja annak identitását, és a lemez gyorsan, néhány hét alatt elkészül, mert kevés darab szükséges a darabok rögzítéséhez.

Joe Strummer az album felvételéről azt mondta: "Három hónapot éltünk egy patkánylyukban Pimlicóban. Bajban voltunk: már nem volt menedzser! De a napjainkat írással töltöttük, végül kiadtunk egy albumot, amely olyan ügyes volt, hogy három hét és két nap alatt felvettük. "

Művészi jellemzők

Az album felépítése

Tizenkilenc számot vettek fel az 1979-es eredeti kiadáshoz, összesen hatvanöt percig. Minden dalt Mick Jones és Joe Strummer írt , kivéve hármat: vadonatúj Cadillac-et , a The Guns of Brixton-t és a Revolution Rock-ot .

Zeneiség és elkötelezettség

A London Calling Anglia társadalmi manifesztumának számít. Az album valóban pontos és összefüggő leírást ad. A csoport dalszövegeken és zenén keresztül üzenetet akar közvetíteni a zenei műfajok fúziójának felhasználásával , néha példátlanra, mivel a rockot , a punkot , a rockabilly-t , a funk-ot , a reggae-t , a popot , a ritmust, a blues-ot és a jazzt keveri . Még a kisebb számok is hasznos kiegészítői az albumnak.

A csoport első két albumához hasonlóan a London Calling is tovább tolja zenei választékosságát, és eltávolodik a tiszta punk hangzástól. Ehhez az opushoz minden tag hozza a saját személyes érintését. Több zenei stílust akarnak játszani.

Az első dal, a London Calling több témával is foglalkozik . Először is, az album zászlós dalának szövege tükrözi Joe Strummer aggodalmát és szkepticizmusát a globális helyzet iránt. A Three Mile Island atomerőműben 1979 tavaszán bekövetkezett balesetet „  nukleáris hibának  ” nevezik . Erre a nukleáris reaktor leolvadásával és más katasztrófákkal kapcsolatos eseményre hivatkozunk. Így megvitatásra kerülnek a londoni árvízveszélyek is, amelyek a Temze gát megépítéséhez vezettek .

A dalszövegek nyíltan gúnyolják azt a sztárságot is, amely a punk robbanását követte, egy mozgalomnak, amely már véget érni látszik: "  London hív, ne nézzen ránk / Phoney Beatlemania megharapta a port  " ( "London Calling, ne számíts ránk hajtani / A Beatlemania- fiktív falatok megharapták a port ” ).

A második pálya című vadonatúj Cadillac , egy fedél a Vince Taylor . Ez énekes a szikla brit népszerű, míg a közép- 1960 , majd tapasztalt hosszú szárazság miatt a alkohol- és kábítószer-problémákkal. A zenekar a számot "a rock 'n' roll egyik legkorábbi felvételének" nevezte, és Mick Jones reméli, hogy az erről a borítóról származó honoráriumok segíthetnek Taylornak. Ebben a dalban, ahogy a cím is sugallja, ez körülbelül egy ember mondja, hogy a barátnője vezet „új Cadillac” (fordítása „  Brand New Cadillac  ” ), és hogy ő már snubbing rá, mivel ő birtokában van ez az autó. A szövegek egyértelművé teszik, hogy a lány soha nem tért vissza hozzá.

A Jimmy Jazz , csak követni felfedi a csoport jazz hatásoktól, különösen jelen van a swing az eszközök, ez körülbelül egy karakter aktívan keresett a rendőrség . Szinte néha több ska és reggae ritmusnál, mint a jazz, az album harmadik dalának üzenete a rendőrség barbár hozzáállásának és módszereinek felmondása.

A Hateful egy darab, amelyet Bo Diddley szerzeményeinek ritmusa befolyásol , ráadásul a csoport első része 1979 elején az Egyesült Államokban tett turnéjuk során. Ebben a címben az elbeszélő elmondja azt a kétértelmű viszonyt, amely őt saját kereskedő: „  Ó, bármit, amit akarok, nekem adja, bármit, amit akarok, megadja, de nem ingyen. Gyűlölködő  ” („ Ó, amit csak akarok, ad nekem / amit csak akarok, ad, de nem ingyen. Gyűlölködő ”).

A Rudie Can't Fail az első oldalról az ötödik és egyben utolsó dal. A hedonizmus előmozdításánál egy fiatal férfit szemlélnek, aki képtelen felelősségteljes felnőtté válni . Több zenei műfaj összeolvad ott: a popzene elemei keverednek a lélekkel és a reggével . Mint sok dalukban, a reggae énekesre is hivatkoznak a szövegekben: „  De azt mondom neked, hogy nem élhetek szolgálatban / Mint egy orvos, aki egy cél érdekében született  ” („Mais je te dis que je nem élhet szolgálatig / Mint az orvos, aki valamire született ”). Valójában abban az időben doktor Alimantado és Born for a Purpose címe népszerű volt a punk mozgalomban Johnny Rotten révén .

A spanyol bombák szövege tiszteleg azoknak a forradalmároknak és republikánusoknak, akik a „  Frente Popular  ” -val harcoltak a spanyol polgárháború idején . Ez az első Clash dal, amely olyan társadalmi kérdésekkel foglalkozik, amelyek nem kapcsolódnak az Egyesült Királyság helyi valóságához. Az írásának ötletét az írországi és spanyolországi terrorizmus befolyásolta , miután Strummer és partnere, Gaby Salter hosszú beszélgetéseket folytattak az ETA-ról . Bár a brit származású csoport nem csak angolul komponált , a számot részben spanyolul éneklik . Valójában az angolul énekelt versek között a kórus tartalmazza a Spanyol Bombák kifejezéseket, amelyeket spanyol kórusok követnek, a „  Yo te quiero infinito. Yo te quiero, oh mi corazón.  " . Ez különféle értelmezéseket váltott ki, mivel angolról közvetlenül lefordították azt a mondatot, amelynek látszólag nincs értelme ("spanyol bombák végtelenül akarlak, óh szívem"). Mivel azonban a te quiero egyfajta módszer arra is, hogy spanyolul mondjam, hogy szeretlek, ezt a mondatot úgy fordíthatnánk le, hogy „spanyol bombák, végtelenül szeretlek, szeretlek, ó, szívem”, ami sokkal értelmesebb. A dal különösen a republikánusok és az anarchisták hősiességét dicséri ebben az időszakban, majd Granada helységét említi, ahol Federico García Lorca élt, és amely a legerőszakosabb harcok színterévé vált.

Joe Strummer a Guy Stevens kölcsönzésében, Bosworth által Montgomery Clift életrajzának elolvasása után döntött a helyes profil összeállításáról . A hetedik dal a színész kaotikus életén alapul , és az alkohol- és kábítószer-fogyasztással kapcsolatos problémáira összpontosít. Egy ponton, a Canalside Walk címmel , az utolsó cím arra a tényre utal, hogy egy 1956-os autóbaleset után Clift befejezte az Életfa forgatását , így csak a jobb profilját forgatták. Szerint utazik gépész Johnny Green, a dal is tisztelgés Guy Stevens, akinek életmód illeszkedik, hogy a Montgomery Clift.

Az album nyolcadik száma, a Lost in the Supermarket , amelyet Joe Strummer írt, Mick Jones gyermekkorát a külvárosban képzeli el, anyja és nagymamája társaságában . Ez utóbbi énekli, a csoport szokása az intimebb dalokhoz. Az album többi részénél lassabban dalszövegei a reklám inváziójának radikális kritizálásával küzdenek az egyre inkább növekvő féktelen fogyasztás ellen .

A Working and Waiting nevű instrumentális címként kezdődő Clampdown című dal (szó szerint "  elnyomás  " ) a kapitalista társadalom túlkapásait és az ifjúság céltalanságát írja le, amelyek a szélsőségesség növekedéséhez vezetnek. Ahogy Joe Strummer szövegeiben is gyakran előfordul, a dal arra ösztönzi a munkásosztály fiataljait, hogy harcoljanak a status quo ellen . Így a fasizmust olyan utalások öntik el, mint például a "kék és barna viselés kezdete" . Ez utalás azokra a színekre, amelyeket a fasiszták általában katonai egyenruhájukon viselnek, például a német SA barna ingjei, a Marcel Bucard által vezetett francista párt kék ingjei vagy akár a "  Blueshirts  " beceneve. az írországi Eoin O'Duffy által alapított fasiszta mozgalomnak adták .

Az első dal, amelyet Paul Simonon írt és komponált, a The Buns of Brixton folytatja a dub világának feltárását . A reggae és a londoni jamaicai közösség erős hatására elmondja tapasztalatait, és leírja a rendőrség erőszakát ezekben a munkásosztályokban. Mint ilyen, a szöveg idézi például Ivanot, a The Harder Come című film főszereplőjét, akit jamaicai Jimmy Cliff alakít . Ehhez a dalhoz Simonon kezdetben kételkedik a dal szövegében, de arra ösztönzik, hogy dolgozzon rajta. A rendőri erőszak e krónikájának sötétségét támasztja alá a basszusgitáros hangja, aki a koncertek alatt Joe Strummerre bízta a basszust.

A Stagger Lee mítosz feltámad a Wrong 'Em Boyo című dalban, amely a Mississippi-i klasszikus Stack-O-Lee Blues John Hurt ihlette dal . Bár furcsa módon C. Alphanso-nak (Clive Alphonso egyik álnevének) tulajdonítják, valójában a Wrong Emboyo nevű ska változat variációja, amelyet a jamaicai The Rulers zenekar énekelt. Megdöbbentő Lee a nyomornegyed archetipikus feketéje, a ravasz, okos, laza, törvénytelen, amorális, potenciálisan erőszakos, rossz fiú megszemélyesítője, aki gyakran dacol a fehér tekintéllyel. Ebben a dalban azonban a szerepek többé-kevésbé megfordulnak. A hős Stagger, míg Billy Lyons a gazember: „  Billy tehát azt mondta, hé Stagger! Megteszem a nagy támadásomat / a hátadban kell hagynom a kést  " ( " Szóval Billy azt mondja, hé, tántorog! Megteszem a nagy támadásomat / el kell hagynom a késemet a hátad " ).

A Death or Glory egy röpirat, amely elmagyarázza a zeneipar által szervezett rendetlenséget. A punk gyökereihez híven ez a szám dinamikusabb, elektromosabb és telítettebb hangzással rendelkezik. A "  Halál vagy dicsőség  " ( "Halál vagy dicsőség" ) szavakat kórusban énekeljük, és minden találkozó kezdetén a gitár riffeket énekeljük. A szöveg kitartásra ösztönöz. Arra törekszik, hogy ne engedjen a majoroknak, akik csak újítások nélkül tudják reprodukálni a korábban már hallottakat.

Koka Kola elítéli a fogyasztói társadalmat, amelyben a világ zárva van a reklám alattomos manőverei miatt. A kábítószer-kereskedőkkel való párhuzamot közvetlenül rámutatják az olyan szövegek, mint: "  Koka kola reklámozás és kokaine / Séta az autópályán esőben  " .

Másodlagos album címe, a kártya Cheat különbözteti meg a mindenütt jelen van a zongora és a pontos feltételeket a réz elejétől a darab, a domináns dallama és a fogalmának használata a hang fal . Mindezek a hatások adnak egy olyan emléket, amely Phil Spector zenei produkciójára emlékeztet . A boldogulást megcsaló pókerjátékos bukását ábrázoló dal valójában a Brit Birodalom hanyatlásának metaforája.

A Lover's Rock egy ballada egy szerelmes dal dallamaival. Bizonyos iróniával foglalkozik a nemek közötti egyenlőséggel és foglalkozik a fogamzásgátlás témájával.

A Revolution Rock egy reggae dal, amely különféle kritikákat kapott. Így Joe Strummert és Mick Jonest a New Musical Express brit zenemagazin úgy ítélte meg, hogy képtelenek hihető szerelmes dalokat írni .

A Four Horsemen és a I'm Not Down a London Calling két kisebb száma , ritkán adják elő a színpadon. Az Apokalipszis négy lovasát parodizáló elsőt csak egyszer értelmezik, a 1979. augusztus 4alatt Ruisrock fesztivál Turku , Finnország . A második számot szintén csak az album megjelenése előtt játsszák. Mick Jones valóban csak 1979 nyarán titkos koncerteken énekli. Ez az optimista és önéletrajzi dal megmagyarázza, hogy soha nem szabad feladni.

A vonat Vainban című utolsó szám a Clash amerikai zenei hatásait tárja fel. A címmel kapcsolatban Mick Jones azt mondja: "A pálya olyan volt, mint egy vonat üteme, és megint ez az elveszettség érzése volt", bár a pályán egyetlen vonatot sem említettek. A kórus a „  Stand by Me  ” kifejezéseket használja, ezért a Train in Vain (Stand by Me) elnevezést, amikor kislemezként jelent meg az Egyesült Államokban. A London Calling utolsó pillanatában hozzáadta,kezdetben a New Musical Express promóciója céljából ajánlották fel. A borítót már szerkesztették, végülaz album rejtett számává válik.

Album borítója és címe

A borító, Ray Lowry használ fényképét a Paul Simonon szétzúzták a basszus a színpadon a Palladium, a koncertterem New York . Által hozott Pennie Smith csak a koncert után, a 1979. szeptember 21, ez a kép az egyik leghíresebb rock-klisévé vált. Kezdetben azonban túl homályosnak tartja a képet ahhoz, hogy borítót készítsen. Az NME tervezője és Joe Strummer, a Clash gitárosa és énekese ragaszkodására végül őt választották. 2006-ban és 2007-ben a basszust még a Rock and Roll Hírességek Csarnokában is kiállították a Revolution Rock: The Story of the Clash kiállítás alatt .

A cím szavainak kalligráfiájához az előadó, akit a csoport a Sex Pistols Anarchy Tourja óta ismert , ugyanazt a betűtípust és színeket használja, mint Elvis Presley első albuma . A "  London  " függőlegesen rózsaszínű, míg a "  Calling  " vízszintesen zöld színnel van írva, amelyet Lowry a "furcsa erősségért" dicsér .

Az Elvis Presley- lemez ezen bólintásának gondolata azon az elven alapul , hogy a The Clash zenéje ugyanazt a gondtalanságot mutatja, mint a király korábban, és kapcsolatot teremt a punk és a korai rock között. Lowry szavai szerint "igazi tisztelgés az eredeti, ismeretlen és ihletett zseni előtt, aki létrehozta Elvis Presley első rock 'n' roll-felvételét" . Az album egész szellemiségét ez a kép szimbolizálja, amely az album világméretű sikere óta a punk rock lemezek egyik ikonjává vált. A fénykép értéke most 5000 font, miután 2004-ben 1000 fontért adták el.

A Q magazin 2001- ben a London Calling borítót minden idők kilencedik legjobb lemezborítójának választotta . 2007-ben a Hanglemezek Országos Szövetsége kiválasztotta a Definitive 200 listájába, amely megkülönbözteti a rock művészeti alkotásait. A felvétel során az album munkacíme Az utolsó testamentum ( "The Last Testament" ). Végül a választás a London Callingre esik , amely egyben az első dalé is. Ennek a kifejezésnek az eredete a második világháborúból származik, amikor a BBC hangja megszólította a megszállt területeket: „  Ez London hívása  ” .

Recepció

Közlemények, eredmények és rangsorolás

London Calling termelődik, mint a dupla album , de eladta az ára egy normál album kérésére a csoport. A Clash kiadó , a CBS Records először nem volt hajlandó ilyen módon forgalmazni az albumot, majd végül beleegyezett, miután a Clashes lemondott a lemezhez kapcsolódó jogdíjak egy részéről. London Calling megjelent 1979. december 14 az Egyesült Királyságban, és egy hónappal később, in 1980. január, az USA-ban.

Az albumon Anglia két legismertebb kislemeze, a London Calling jelenik meg , amely egy héttel a lemez előtt jelent meg, a The 1979. december 7és edzeni Vainban . Az első kislemez, a kiadatlan fedél Armagideon idő szerint Willi Williams a B oldalon, a nagy tekintélynek örvendő a nyilvánosság és a média. A tizenegyedik helyet foglalja el az Egyesült Királyság toplistáján. Ő zenei videó , rendezte Don Letts funkciók The Clash játszik a Temze , a folyó folyik keresztül London, mint az eső esik.

A Train in Vain 1980- ban jelent meg kislemezként az Egyesült Államokban , a Pop Singles kategóriában a 23. helyet szerezte meg a Billboard listáján , a Club Play Singles kategóriában pedig a 30. helyet .

Az album világszerte közel kétmillió példányban kelt el, az Egyesült Királyság toplistáján a kilencedik helyet foglalja el , és ott 1979 decemberében arany minősítést kapott . A London Calling azonban a tengerentúlon jobban eladott. Valójában Svédországban a második és Norvégiában a negyedik helyen állt . Az Egyesült Államokban az album 1980-ban a Billboard 200 -on a Pop Albums kategóriában huszonhetedik helyezést ért el, és 1996 februárjában platina minősítést kapott .

A 2000 , az album újrakevert , mint a csoport összes album az Egyesült Államokban, az Epic Records label . Négy évvel később, 2004-ben , a Legacy Recordings dobozos szettben adta ki újra a London Calling szolgáltatást. Ez a kiadás huszonötödik évfordulójára szóló bónusz CD-t és DVD-t tartalmaz . A CD neve The Vanilla Tapes . Ezek a London Calling 1979 nyarán készült összeállítása során felvett demók . A név a pimlicói Causton Street-i Vanilla stúdióból származik, ahol a csoport új albumának elkészítésébe kezd.

1979-ben, miután elaludt a stúdióba vezető vonaton, Johnny Green rajtra ébredt az állomáson, ahol le kellett szállnia. Rohanva elfelejti a háta mögött lévő szalagokat. Ezeket mindaddig elveszettnek tekintik, amíg Mick Jones nem talál rá egy példányt2004. március. Ezeket a felvételeket bónuszként adják ki az album újrakészített kiadásához2004. szeptember. A harminchétből csak huszonegy cím jelenik meg. Ami a DVD-t, ez magában foglalja a film Don Letts, The Last Testament - The Making of London Calling , zenei videók London Calling , Train in Vain és szigorítások és amatőr videofelvétel a felvétel Wessex Studios.

Örökség

A csoport első két albumát követően és a London Calling kiadásának köszönhetően a Clash sikere nemzetközi. Az album szövegeiben és elkötelezettségében erőszakosnak számít, de sok csoportot inspirál. Az 1970-es évek végén és az 1980-as évek elején számos punk rock zenekar alakult, a Sex Pistols és a Clash ideológiáját és küzdelmét követve. Ugyanakkor az írországi Dublinban , 1976- ban alakult U2 rockegyüttes előkerült a punk színtérről, és gyorsan harciassá vált a Clash módjára.

A Stupid Girl , a Garbage 1996-ban megjelentdala a Vain inben dobütem köré épül. Emellett Joe Strummer és Mick Jones nevéhez fűződik ez a cím. 2007-ben, amikor a dalt az Absolute Garbage ,az amerikai csoport legjobbjainak újraszerkesztették, Paul Simonon és Topper Headon nevét adták hozzá.

A 2011. január 15, Bilbaóban, a Kafé Antzokia-n, DVD-n rögzíti a Chuck Prophet & The Spanish Bombs ( Chuck Prophet "London Calling" turnéinak szentelt csoport) koncertjét , amely az egész eredeti albumot lefedi.

Vélemények

A New York Timeshoz hasonlóan, amely minden idők egyik legjobb albumaként jellemzi, a kritikusok többsége egyöntetűen elismeri a London Calling minőségét . Pat Blashill, zenei újságíró Rolling Stone , és kijelenti, hogy „ünnepli a romantika lázadás a rock»n«roll , egy epikus időszakban. " . Megjelenése után a magazin az ötből öt csillagot kapta. Ban ben1989. november, a zenei magazin az 1980-as évek legjobb albumának címet adományozta neki ( "  A nyolcvanas évek 100 legjobb albuma  " ). Az 2003 és újra 2012 , Rolling Stone elhelyezte a nyolcadik pozíciót a rangsor a 500 legnagyobb album minden idők , amikor a szám az azonos nevű nevezték 2004-ben a tizenötödik legjobb dal minden idők. Ez is része annak a 1001 albumnak a listáján , amelyeket biztosan meghallgatott életében .

Ugyanúgy, mint az AllMusic , Stephen Erlewine azt írja, hogy „a  London Calling stimuláló, a rock hatalmas, kemény; az album nagyobb felbontású, mint sok más lemez, a dupla albumokról nem is beszélve. " ( " A  London Calling élénkít, erősebben ringat és több célt szolgál, mint a legtöbb album, nem beszélve a dupla albumokról.  " ) És az albumot " az egyik legjobb rock 'n' roll albumnak nevezi , amelyet valaha felvettek. " ( "  One valaha felvett legnagyobb rock & roll albumok  " .

Ezen felül a Pitchfork zenei magazin a London Calling névadó számot nevezte ki az album legjobb számának, és 2004-ben a weboldal az 1970-es évek 100 legjobb albumának listáján a második helyet foglalta el ( a 70- es évek 100 legjobb albuma ).

Ha a mostani áttekintés általában dicséretes, akkor az album idejének áttekintése is ugyanannyi. 1979-1980-ban zavaró volt látni, hogy egy punk csoport igazi rockalbumot készít. Mindazonáltal Franciaországban Bruno Blum megerősíti a számukat1980. januára BEST-től  : "Mégis tisztázzam: ez az album a legjobb. " . Hasonlóképpen, ha hátrányt ad az eredetiségnek, Lester Bangs a 3RRR-nek 1980-ban adott rádióinterjú során kifejtette, hogy szereti visszatérni az album forrásait.

1979-ben a The Village Voice Robert Christgau újságíró révén, aki értékeli az A + -ot, az év albumainak élére került. Az újságíró a London Calling- et "forrónak, dühösnek, átgondoltnak, biztosnak, dallamosnak és mélyen kemény rocknak" írja . Kihirdette az Exile óta a legjobb Long Playing Albumot is a Main St. by the Rolling Stones-nál . A maga részéről NME díjat ezt a címet, hogy az album Fear of Music a Talking Heads saját rangsor az év . A Clash van 10 th helyzetben. Huszonöt évvel később, a rangsor a száz legjobb album minden idők, London Calling feljebb 12 -én folt.

Művészek és produkciós csapat

Megjegyzések és hivatkozások

Megjegyzések

1. (in) Lyrics: "  A kisbabám hajtott fel egy vadonatúj Cadillac
   Igen ő volt!
   A babám egy vadonatúj Cadillac-szel hajtott fel.
   Azt mondta: "Hé, gyere ide, apa!"
   - Soha nem jövök vissza!  "
2. (in) Az utolsó kórus szavai, ahol a szöveget háromszor megismétlik: "  Nem jön vissza hozzám  "
3. (in) "  Lyrics Hateful  " on Lyrics Freak (megtekintve 2009. január 29. )
4. "  Rudie  " a "  durva fiúk  " kifejezésre utal .
5. Spanish Bombs dal(in) '  dalszövege  " (hozzáférés: 2008. november 5. )
6. (in) "  szöveg, a dal Death or Glory  " a Musique.ados.fr (hozzáférhető a január 7, 2009 )
7. Elvis Presley debütáló albumának borítója

Hivatkozások

1. (en) Stephen Thomas Erlewine, "  The Clash - London Calling  " , Review , az Allmusic.com webhelyen (megtekintve : 2009. január 29. )
2. (in) Pat Blashill, "  The Clash - London Calling  " a Rolling Stone ,2004. szeptember(megtekintés : 2009. január 29. )
3. (in) Jeremy Simmonds, The Encyclopedia of Dead Rock Stars: A heroin, kézifegyverek, és sonkás szendvicset , Chicago Review Press,2008( ISBN  1556527543 és 9781556527548 )o. 486, „  A legjobb Clash-lemez - és sokak számára minden idők egyik legjobb rockalbuma - az 1979-es London Calling (1980, USA) volt.  "
4. Clinton Heylin, Babylon égése - A punktól a grungeig , Au Diable Vauvert ,2007( ISBN  284626130X és 9782846261302 )o. 537: „Ennek a rengeteg stílust kínáló albumnak több közös vonása volt a 101-esekkel, mint bármi mással, amit Rhodes el tudott volna viselni. "
5. (in) Tom Sinclair, "  Minden idők legjobb albuma  " a Entertainment Weekly-en ,2004. szeptember(megtekintés : 2009. január 15. )
6. (Fr) Pascal Dupont, "  The Clash  " , a L'Express-en ,2004. október(konzultáció 2009. január 30-án )  :„„ Világos volt, hogy a punk mozgalom nem vezet sehová. Az újságosstandoknál képeslapokat adtak el, amelyek vörös gerinceket mutatnak a Király útján, mint egy veszélyeztetett törzs. Nem akartunk képeslapként végezni. ""
7. (in) "  8) London Calling  " , minden idők 500 legnagyobb albumának rangsora a Rollingstone.com- on ,2003. november(megtekintés : 2009. január 15. )
8. (en) "  Arany és Platinium  " , az Amerikai Hangfelvétel Egyesületről ,1996(megtekintés  : 2009. január 15. ) : "  Cím: LONDON CALLING - Minősítés dátuma: 1996.02.14.  "
9. (in) Allan Jones , "  Halál vagy Dicsőség  " , vágatlan ,2003. március( online olvasás ) :

   - Ezek  után nem nagyon látom Joe-t, figyelje távolról, ahogy a London Calling a The Clash-t egy nagy rockzenekarrá változtatja, a világé, ha akarják.  "

10. Mark Blake, PUNK: A teljes történet , Tournon,2008( ISBN  978-2351440797 és 235144079X ), Terry Chimes , a The Clash volt dobosa: „Mindenképpen sikert akartak elérni. Igazán. "
11. Sex Pistols, Clash ... és a punk robbanása , Bruno Blum, ( ISBN  978-2-258-06959-6 ) , 153. oldal
12. (in) Gilbert, Pat (2005). A szenvedély divat: a Clash igazi története . Da Capo Press. ( ISBN  0-306-81434-X ) . pp. 212-213.
13. (en) A Clash hivatalos oldala  : a csoport életrajza
14. Mark Blake, PUNK: A teljes történet , Tournon,2008( ISBN  978-2351440797 és 235144079X ).
15. Nick Kent , "  London Calling  ", Felszabadulás ,2004. szeptember 17 :

    „Végül a csomag tartalmaz egy kiváló DVD-t, beleértve egy ellenállhatatlan dokumentumfilmet, amelyet Don Letts rendezett az album keletkezéséről, ahol láthatjuk, hogy a diótáska producere, Guy Stevens székeket dobál a zenekarnak a felvétel közepén. "

16. Dominique Bodin , Luc Robène és Stéphane Héas , „  Hooliganizmus a keletkezés és a modernitás között  ”, Vingtième Siècle. Történeti áttekintés , Presses de Sciences Po , n o  85,2005. január, P.  72 ( ISBN  2724630025 , ISSN  0294-1759 , online olvasás [PDF] ) :

    „Az 1976–1978 közötti punk„ Nincs jövő ”szlogen és a korszak vezető csoportjainak elkötelezett szövege, például az összecsapás„ londoni elhívása ”(1979) minden beszédnél jobban megragadja azt a lelkiállapotot, amelyben a az ifjúság, különösen az alsó osztályoké, leküzdi a „vaséveket”. "

17. (in) Raoul Hernandez, "  The Magnificent Seven - Miért Szandinista! Jobb, mint a londoni hívás  ” , The Austin Chronicle ,2000. május(hozzáférés  : 2009. január 18. ) :„A  London Calling nemcsak egy kihívó manifesztum volt a közönséges ember számára és arról is, a közönséges ember valóban megfogta annak a szélét, és válaszolt.  "
18. (in) Dave Thompson, Alternative Rock: A legjobb zenészek és Recordings , Miller Freeman Könyvek,2000( ISBN  9780879306076 és 0879306076 )o. 272: "  De még a jelentéktelennek tűnő töltőanyagnak is -" Koka Kola ", a" Rudie Can't Fail, "Jones panaszos" Lost in the Supermarket "újrahasznosított ska-jának volt helye  "
19. (in) Adam Sweeting , "  Joe Strummer  " , The Guardian ,2002. december 24( online olvasás ) :

    "A  London Calling a stílusok turnéja volt, a rockabilly-től a hard rockig, a dubig és a ska-ig, amit rengeteg ujjbegényítő hozzáállás alkímított  "

20. (in) James Henke , "  The Clash: Kemény Cél Pályázat, Elviszik America  " , a Rolling Stone , n o  89,1980. április 17, P.  65 :

    "  A dalok sokféle hatásra támaszkodnak - rockabilly, R&B, honky-tonk, reggae  "

21. (in) Chris Knowles, Clash City Showdown , PageFree Publishing, Inc.2003( ISBN  9781589611382 és 1589611381 )o. 45: "A  London Calling nem úgy hangzott, mint az első két lemez, és nem is az, hogy a zenekar élőben ugyanazokat a dalokat játszotta, de megragadta a zenekart, aki megpróbálta a Punk első pírjának zsákutcájából dolgozni, elérve vissza gyökereikbe.  "
22. (en) "  THE CLASH" London Calling "  " a Classic 21-en (hozzáférés: 2008. november 21. )  : "A" London Calling "a csoport egyik zászlóshajója."
23. (in) Marcus Gray, The Clash: Vissza az Utolsó Gang Town , Hal Leonard Corp.2004( ISBN  9780634082405 és 063408240X )o. 308: "  Az ilyen aggodalmak kontextusba helyezésével azonban a közelmúltban bekövetkezett olvadásveszély a három mérföldes sziget atomerőművében, Harrisburg közelében, Pennsylvania ...  "
24. (in) Sasha Frere-Jones, "  1979 - Az év punk meghalt, és újjászületett  " , Könnyűzenei , a The New Yorker ,2004. november(Hozzáférés  : 2008. november 21. ) :"  Joe Strummer egyszerre figyeli a zavargásokat és elhanyagolja a tényleges punkelnök szerepét  "
25. Jean Chalvidant, Hervé Mouvet, A 60-as évek francia rockcsoportjainak gyönyörű története , Fernand Lanore,2001( ISBN  9782851572196 és 2851572199 )o. 172: „A menedékhely áramütéseiből kibukkanó Vince, akit hamarosan sokan követnek, néhány évre szembe került és határozottan megtört. "
26. (a) Adam Sweeting , "  Halál vagy Dicsőség  " , felvágatlan , n o  89,2004. október, P.  65 :

    "  Az egyik első rock'n'roll lemez  "

27. Mick Jones , "  Interjú a Clash-szel  " Rock & Folk , n o  158,1 st március 1980 :

    - Vince gazdag lesz a jogdíjaival. "

28. (in) Paul Friedlander, Peter Miller, a Rock and Roll: A Social History , Westview Press,2006( ISBN  9780813343068 és 0813343062 )o. 253, "  Számos stílus kegyelmezi ezt a dupla albumot: swing (" Jimmy Jazz "), Berry-stílusú klasszikus rock (" Brand New Cadillac "), ...  "
29. (in) Daniel Garrett, "  Energy, őszinteség, intelligencia, Hagyomány lehetősége: The Clash, London Calling  " a kényszeres Reader ,2008. február(hozzáférés  : 2009. január 5. ) :„  A rendőrség helyi karaktert keres, és barbár erőszakkal fenyegetnek, a„ Jimmy Jazz ”című dalban, amely élénk jazzkürttel részletezett, laza ritmusban, közelebb a ska-hoz vagy a reggae-hez. mint a jazz, és szinte homályos vokális előadás, alkalmi és szinte zavart hangzású.  "
30. (in) Myron Joel Aronoff, a gyengeség a Hatóság , Tranzakció Publishers,1986( ISBN  9780887386343 és 0887386342 )o. 150, a "  White Riot" (Clash 1977), a "Police on My Back" (Clash 1980b) és a "Jimmy Jazz" (Clash 1979) megismétli a rendőrséggel szembeni ellenállás témáját.  "
31. (in) Ben Ratliff , "  Bo Diddley: The Beat Ez megy tovább  " , a The New York Times ,2008. június 3( online olvasás ) :

    „  Itt van egy részleges lista az 1950-es évek vége óta a Bo Diddley-ütemet használó dalokról, vagy annak egy változatáról. (...) Az összecsapás, gyűlölködő  »

32. (in) Robert Santelli, The Big Book of Blues: A Életrajzi Lexikon , pingvin,1993( ISBN  9780140159394 és 0140159398 )o. 120, „  Diddley folytatta a turnét a 70-es és 80-as években; 1979-ben megnyitott néhány show-t a brit punk-rock együttes, a Clash számára.  »
33. (in) Jeff Terich , "  London Calling  " , Treblezine ,2005. szeptember 8 :

    "  A lemez első felének egyik legfontosabb pillanata a" Hateful ", egy fülbemászó, punkos ragaszkodású kis hatalmi pop, ugráló ritmussal és dalszövegekkel egy drogdílerről  "

34. (a) Tom Carson , "  The Clash: érkező feltételek mellett nagyság  " , Rolling Stone , n o  314,1980. április 3( online olvasás ) :

    "  " Rudie nem bukhat "(generációnk" Otthagyja ") a bohém alacsony életbe való beavatást ünnepli szeretettel és panaszokkal (...)  "

35. (in) Mark Sutherland, "  The Clash - London Calling - 25th Anniversary Edition  " , véleményét a BBC otthon ,2004. szeptember(hozzáférés  : 2008. november 18. ) :"  Válasszon egyenesen feltartó punkból, mint a" Death Or Glory ", az édes popból, mint a" Lost In The Supermarket ", vagy olyan szinkronból, mint a Paul Simenon által írt" Guns of Brixton ".  "
36. (in) James Curtis, rock korszak: értelmezések Music and Society, 1954-1984 , sajtóban,1987( ISBN  9780879723699 és 0879723696 )o. 313, "  Harmadszor, itt van a" Rudie nem bukhat "reggae hangja.  "
37. (in) Carter Van Pelt, Mikey Dread , "  amikor a két Hetes csaptak  " on Arthur ,2003. március(hozzáférés  : 2009. január 16. ) :"  elnevezték a reggae-hősöket, és dalszövegeikben hivatkoztak rájuk - Far I. herceg a" Clash City Rockers "-ben, Dr. Alimantado a" Rudy nem bukhat el "-ben (...)  "
38. (en) Sir Jo, Dr. Alimantado, "  Dr. Alimantado - hivatalos Rastaman  " , Interjú Heartical Crew a Jahmusik.net webhelyen (hozzáférés  : 2009. január 16. ) : "Egyik barátja - Donovan Lett - valóban meghallgatta a lemezemet " Born for a Purpose ", annyira megtetszett neki ez a lemez, hogy mindenhol eljátszotta: interjúk, rádiók, tévék ... A dal így lett híres, hirtelen a punkok is átvették! "
39. (en) Robert Dimery, Collins Gem Classic Albums , Harper Collins Publishers,1999( ISBN  9780004724850 és 0004724852 )o. 143., "  ..." Spanyol bombák "a republikánusok hősiességét dicséri a spanyol polgárháborúban.  "
40. Édes, Adam. Halál vagy dicsőség vágatlanul. 2004. október. P. 67
41. (in) Don J Whistance, "  LONDON CALLING  " a Theclash.org.uk webhelyen (hozzáférés  : 2009. január 18. ) : "A  " spanyol bombák "az egyik késő esti Wessex Studios-ból hazautazás eredményeként született, Strummer és Gaby Salter a spanyol baszk szeparatistákról beszélnek, akik bombázási kampányban vettek részt a Costa Del Sol-i különféle üdülőhelyek ellen.  "
42. (fr) François Musseau, „  Közelgő exhumálás a költő Federico Garcia Lorca  ” , Bonjour Europe , a Radio France Internationale ,2008. szeptember(hozzáférés  : 2008. november 26. ) :„Federico Garcia Lorca költőt lelőtték és tömegsírba dobták 1936 augusztusában, a spanyol polgárháború legelején, az andalúziai Granada közelében. "
43. (in) Peter S. Scholtes, "  Ez csak a ritmust az idő, a beat, hogy kell menni  " , a város oldalak ,2004. október(hozzáférés  : 2009. január 31. ) :"  Ő inspirálta a" The Right Profile "-t Strummer Patricia Bosworth Montgomery Clift életrajzának kölcsönzésével.  "
44. (in) Ira Robbins, "  Garageland  " , Arts & Entertainment on salon.com ,1999. október(megtekintés  : 2009. január 31. ) :"A  London Calling" Right Profile ", egy film-őrült óda Montgomery Clift problémás életéhez  "
45. [PDF] (in) Tom Wave, "  15. fejezet - A Függetlenek Államai 1978-1979  " ( Archívum • Wikiwix • Archive.is • Google • Mit kell tenni? ) , Notting Hill History Timeline on HISTORYtalk (hozzáférés: 2009. január 31. )  : "A Montgomery Clift" The Right Profile "tisztelete, eredetileg" Canalside Walk "címmel."
46. (in) Laurence S. Lockridge, Shade a Raintree: The Life and Death of Ross Lockridge, Jr., a szerző Raintree megye , Viking Penguin,1994( ISBN  9780670854400 és 0670854409 )o. 16: „  Leginkább a megfelelő profilban botlott végig a film többi részén; a bal oldali darabos és tehetetlen volt.  "
47. (in) Marcus Gray, The Clash: Vissza az Utolsó Gang Town , Hal Leonard Corp.2004( ISBN  9780634082405 és 063408240X )o. 315, „  Guy minden bizonnyal felismerte a párhuzamokat saját helyzetével, és Johnny egyrészt úgy véli, hogy a„ The Right Profile ”valójában az első a Clash tisztelgése előtt a producer előtt, bár burkoltan.  "
48. Topper Headon, Mick Jones, Paul Simonon, Joe Strummer, The Clash , Au diable vauvert,2008( ISBN  9782846261715 és 2846261717 )o. 239: „Joe írta, mindig azt gondoltam, hogy ez az életemről szól, annak ellenére, hogy nem a külvárosokban nőttem fel. "
49. (in) John Piccarella , "  The Clash on Main Street  " , Village Voice ,1980. február 4( online olvasás ) :

    „  A múlthoz hasonlóan a legszemélyesebb dalok azok, amelyeket Mick Jones énekelt.  "

50. (in) Jimmy Guterman, Legjobb Rock 'n' Roll Records All Time: A Fans Útmutató az általad kedvelt , Carol Publishing Group,1992( ISBN  9780806599632 és 0806599634 ), "  (...) elmarasztaló amerikai fogyasztói a" Lost in the Supermarket "és" Koka Kola "(...)  "
51. (in) Sasha Frere Jones , "  1979-ben az év punk meghalt, és újjászületett  " , The New Yorker ,1 st november 2004( online olvasás ) :

    „  A dal elhalványul egy diszkónak tűnő vampban, olyan könnyű lehet, hogy azt a benyomást keltheti, mintha a zenekar elfelejtett volna mindent, amiről éppen énekeltek: intézményi rasszizmus, politikai agymosás és a munka élet kúszó kompromisszuma.  "

52. (in) Antonino D'Ambrosio , "  Let düh van Óra: szenvedélyes Politika Joe Strummer  " , Monthly Review ,2003. június( online olvasás ) :

    "  Ugyanez a dal egy alternatívát, egy közös Strummer-témát, a munkáslázadás szükségességét is támogatja  "

53. (in) Ann Powers, Karen Kelly, Evelyn McDonnell, Dia Center for the Arts, csillagok nem Stand Still in the Sky: Zene és mítosz , NYU Press,1998( ISBN  9780814747278 és 0814747272 ) , "Azt kell mondanom , hogy egy dalban szeretlek"o. 185, "  (...) bojkottálta a kék és a barna színt, mert nem kaptam meg a fasiszta utalást a Clash" Working for the Clampdown "című munkájában.  "
54. (in) Matt Diehl, My So-Called punk , Macmillan,2007( ISBN  9780312337810 és 0312337817 )o. 24, "  Ezen a kiterjedt dupla albumon a Clash mester rockabilly (" Vadonatúj Cadillac ") és a dub reggae (" Guns of Brixton ")  "
55. (in) Laurel A Saunders, vannak szárnyaim, akkor miért vagyok itt? , Trafford Publishing,2007( ISBN  9781425119362 és 1425119360 )o. 148: "  Valójában a Brixtonban nevelkedett Paul Simonon írta az 1979-es" The Guns of Brixton "dalt, amelyet a" The Clash "zenei csoport játszott, és amely a brixtoni rendfenntartó erõszakkal foglalkozott.  "
56. Serge Kaganski , "  London Calling  ", Les inrockuptibles "Hors Série Special The Clash",2003. február 14 :

    "A srácok társadalmi és politikai tudata terjed, a spanyol polgárháború mannájára és Garcia Lorca (spanyol bombák) szellemére hívják fel a tüzet, hogy felkeltsék a lázadás iránti vágyat a Thatcherian-rend által elrendelt dolgok állapota ellen. (Clampdown ), forgasd meg a fogyasztói társadalom allegóriáját (Elveszett a szupermarketben), vagy írd le a különféle rendőri tényeket (Guns of Brixton) ”

57. (itt) "  LONDON CALLING  " , NY Rocker ,1980. január( online olvasás ) :

    "A  reggae minden eddiginél hangsúlyosabban szerepel Paul Simonon dalszerző debütálásában a" Guns Of Brixton "(a városi terror sötét felvillanó képe, amelyet Paul énekel)  "

58. (in) Lester Bangs , "  The Fire Next Time  " , a Soho Weekly News , n o  53,1980. március 5( online olvasás ) :

    "  Simonon mogorván fenyegető" Guns of Brixton "az egyik legerősebb vágás  "

59. (en) Bill Leigh, Jonathan Herrera Olwell & Greg, "  The Clash Punk Art  " , Bass Player ,2003. augusztus( online olvasás ) :

    "  A felvételen basszusgitárt játszottam, de a dal basszus vonala miatt kényelmesebbnek éreztem magam gitározni és az egész dalt élőben elénekelni.  "

60. Greil Marcus, Guillaume Godard, Sly Stone Stagger Lee mítosza , Editions Allia Books,2000( ISBN  9782844850294 és 2844850294 )o. 120, "  Stack valódi neve alatt jelenik meg a" Wrong 'em Boyo "-ot közvetlenül megelőző címben (...) Az összecsapások, amelyeket a régi ballada ihlette nagyrészt eredeti bevezetéssel folytatunk  "
61. (in) Peter S. Scholtes, "  Ez csak a ritmust az idő, a beat, hogy kell menni  " , a város oldalak ,2004. október(hozzáférés  : 2008. november 25. ) :"  A dallam egy másik homályos durva fiú kislemez volt, amelyet a skinheadek kedveltek, így senki sem figyelt fel arra, amikor a Clash átnevezte" Wrong 'Em Boyo "-nak és jóváírta egy C. Alphansonak.  "
62. (in) Dave Thompson, Reggae és a Karib-Zene: Third Ear: Essential Listening Companion , Backbeat Books,2002( ISBN  9780879306557 és 0879306556 )o. 385, "  A" Stagger Lee "adaptációjával nyitva, a" Wrong "aztán teljesen átkapcsolja az áttört R & B-számot, bemutatva a The Rulers mesés énekét. A Clash meghallotta a lehetőségeket, és átdolgozta a punkos "Wrong 'Em Boyo" -ba.  "
63. (a) Cecil Brown, "  keresztapja Gangsta  " , a The Guardian ,2003. május(megtekintés : 2008. november 25. )
64. (in) Művészek története, "  The Clash  " az Aversion.com webhelyen (hozzáférés: 2008. november 25. )
65. (in) Jacob Hoye, 100 legjobb album , Pocket Books,2003( ISBN  9780743448765 és 0743448766 )o. 73., "  A halál vagy dicsőség" és a "négy lovas" dalokban minden elhangzott hang és elhangzott szó közvetlenül a hamis tudatosságról szól.  "
66. (in) Robert Pattison, diadala közönségesség: Rock a Mirror romantika , Oxford University Press amerikai,1987( ISBN  9780195038767 és 0195038762 )o. 142: "  A világ által a rockernek kínált alternatívákat ennek az összecsapási lírának a" Halál vagy dicsőség "címe tartalmazza. Dicsőség vár azokra, akik épségben megőrzik az önmagát, de a halál a sorsa azoknak, akik engednek a világnak.  "
67. Arnaud Viviant , "  London Calling (25. évfordulós kiadás)  ", Les inrockuptibles ,2004. szeptember 22( online olvasás ) :

    „Koka Kola-val (...) huszonöt évvel előre megírják Patrick Le Lay kedvenc dalát. Azt, akit nemrégiben megfogalmazott, amikor azt mondta: "Üzleti szempontból legyünk reálisak: alapvetően a TF1 feladata, hogy segítse a Coca-Colát termékének eladásában." "

68. (in) Myron Joel Aronoff, a gyengeség a Hatóság , Tranzakció Publishers,1986( ISBN  9780887386343 és 0887386342 )o. 150, "A  kábítószer-függőség a" Koka Kola "témája  "
69. (in) Steve Taylor, A-X Alternatív zene , Continuum International Publishing Group,2006( ISBN  9780826482174 és 0826482171 )o. 67, „ 'The Card Cheat' jelentése Spector Wall of Sound megtestesült.  "
70. (in) Chris Knowles, Clash City Showdown , PageFree Publishing2003( ISBN  9781589611382 és 1589611381 )o. 64: "  A Clash rajtaütötte az égi zenegépet is: Guy Stevens-ben ropogtatva" gyártani ", produkciós ötleteket kölcsönkérve Phil Spector-tól a" Card Cheat "-re ...  "
71. (a) Tom Carson , "  London Calling  " , Rolling Stone , n o  314,1997. január 22 :

    "  Ha" Rudie nem tud kudarcot vallani "(generációnk" Otthagyja ") a bohém alacsony életbe való beavatást ünnepli szeretettel és fájdalommal, a" The Card Cheat "felveszi, hogy mi lehet ugyanaz a karakter húsz évvel később, lelőtték lent egy utolsó fogásban, hogy "több időt töltsön el a legsötétebb ajtótól".  "

72. (in) "  The Clash - Three Card Trick  " , a Virgin Media legjobb 10 legjobb szerencsejáték- dala (hozzáférés: 2009. január 29. )  : "  A" The Card Cheat "-ben talán a legfinomabb szám a Clash világítós, 1979-es London Calling című albumán, Mick Jones kibővített metaforát forgat Nagy-Britannia birodalmának alkonyán. A királyság méltóságteljesen hanyatló fenséges elégiája, a dal szó szerinti témája egy görbe pókerjátékos, "lefoglalva, térdre kényszerítve és agyonlőve".  "
73. (in) Nicolas Slonimsky, Laura Diane Kuhn, pék Életrajzi Dictionary of Musicians , Schirmer Books,2001( ISBN  9780028655253 és 0028655257 )o. 657, "  Az album a reggae (" Revolution Rock "és" Wrong 'Em Boyo ") és a rockabilly (" vadonatúj Cadillac ") felfedezéseit tartalmazta, és tartalmazta a" London Calling ", a" Lost in the Supermarket ", a" Lover's "balladát. Rock, "(...)  "
74. (a) Tom Carson , "  The Clash: érkező feltételek mellett nagyság  " , Rolling Stone , n o  314,1980. április 3( online olvasás ) :

    "  Olyan bensőséges és vidám lehet, mint az a pillanat, amikor Joe Strummer a" Szerető sziklája "szexuális egyenlőségének polémiájában a portékázás minden jelét lecsapja az" olyan ideges vagyok! " hogy bezárja a dallamot.  "

75. (in) Al Spicer Rock: 100 Essential CD-k: A Rough Guide , Rough Guides,1999( ISBN  9781858284903 és 1858284902 )o. 44. "A Lovers Rock a biztonság és a tervezés mellett szólt,  amikor az édes szerelemről volt szó  "
76. (in) Pat Gilbert, passió egy divat: The Real Story of The Clash , Da Capo Press,2005( ISBN  9780306814341 és 030681434X )o. 260
77. (in) Gene Hyde , "  The Clash  " , Arkansas Demokrata Közlöny ,2000. április 11( online olvasás ) :

    "  Lírai értelemben megtámadták a fogyasztóságot (" Elveszett a szupermarketben "," Koka Kola ") és a kábítószer-kereskedőket (" Gyűlölködők "), miközben filozófiailag gyengültek az apokalipszisről (" London Calling "és" Four Lors ").  "

78. (in) "  Turku, Finnország - Ruisrock Festival  " on Blackmarketclash.com (elérhető november 5, 2008 )  : "  A fő eseménye az egyetlen valaha élő kirándulást Four Horseman, qui Joe bemutatta az" Ok a négy lovas az Apokalipszis meglehetősen fáradt és egy kis italra van szükségük. ”A dalnak más a befejezése, mint a felvett változatnak.  "
79. (in) Chris Salewicz, "  3. rész: Red Hand of Fate [1979]  " , Redemption Song: The Ballad of Joe Strummer a PopMatters ,2007. május(hozzáférés  : 2008. november 5. ) :„  Július 5-én és 6-án pár„ titkos ”koncertet játszottak Londonban, a Leicester Square melletti kis Notre Dame csarnokban, új dalokat kipróbálva. Ide tartoztak a „London Calling” és a „Rudie Can't Fail”, valamint a „Hateful” és a „I'm Not Down” valaha készült egyetlen élő előadása.  "
80. (in) John Piccarella , "  The Clash on Main Street  " , Village Voice ,1980. február 4( online olvasás ) :

    "  De a legtöbb önéletrajzi dal, amely a Give 'Em Enough Rope" Stay Free "-jére emlékeztet, a" Nem vagyok lent ", akinek utcai kemény nyilatkozatára épül az önmítologizáló" Négy lovas ".  "

81. (in) Johnny Black "  Train in Vain (Stand by Me)  " , The Greatest Songs valaha! , a Blenderen ,2002. április / május(hozzáférés  : 2009. január 29. ) :„  Miért érezte magát ilyen érzéssel a„ Vonat in Vain ”? Strummer elismerte, hogy a zenekar amerikaellenes posztja ellenére inspirációjának nagy része az Atlanti-óceán ezen oldaláról származott.  "
82. (in) a szerkesztők a Rolling Stone , "  A 100 legjobb albumai a nyolcvanas évek  " , a Rolling Stone ,1989. november 16( online olvasás ) :

    "  " A pálya olyan volt, mint egy vonatritmus "- mondja Jones, aki nagy részét megírta." És ez volt az az érzés, hogy elveszett. Tehát ott volt. "  "

83. (in) David Y. Hudson Inteview Joe Strummer Mick Jones és Kurt Loder, "  MTV Rockumentary 2. rész  " ( Archív • Wikiwix • Archive.is • Google • Mit kell tenni? ) , On londonsburning.org ,1991(hozzáférés  : 2009. január 29. ) :"A" Train In Vain "igazi története az, hogy eredetileg egy dalra volt szükségünk, amelyet az NME-nek adhatunk egy flexi lemezhez, amelyet az NME készíteni fog. És akkor úgy döntöttek, hogy ez nem sikerült, vagy úgy döntöttek, hogy a flexi lemez nem működik, így ez a tartalék pálya megvan, amit ajándékként készítettünk. Tehát feltettük a London Calling-re, de nem volt idejük, mert az ujjak már készen voltak. "
84. Green 2003 , 195–196.
85. (in) Ben Hoyle, "  Cartoonist és tervezője London Calling fedél dies  " , Visual Arts , a The Times ,2008. október(hozzáférés  : 2009. január 31. ) :„  Lowry, aki az együttes„ hivatalos háborús művészeként ”szerepelt azon az amerikai turnén, meg kellett győznie arról, hogy feldolgozásként fog működni.  "
86. ( "  Revolution Rock  " a Rock And Roll Hírességek Csarnokában ,2007(hozzáférés  : 2008. november 12. ) : „  A legfontosabb események között szerepel Joe Strummer Fender Telecaster-je, Mick Jones Gibson Les Paul Jr.-je, Paul Simonon összetört basszusgitárja a„ London Calling ”borítójáról, valamint a London Calling kézzel írott dalszövegei,„ Know Az Ön jogai ”és a„ Lezuhanás.  "
87. (in) Jemma Dobson, "  Rossendale szikla karikaturista Ray Lowry 64, holtan találták  " a Lancashire Evening Telegraph ,2008. október(hozzáférés  : 2008. november 12. ) :„  A manchesteri rock and roll korszakban született Ray megbarátkozott The Clash-szel, akivel a Sex Pistols hírhedt Anarchy turnéján találkozott a manchesteri Electric Circus-ban.  "
88. (in) Greg Williams, "  Forever Elvis  " ( Archívum • Wikiwix • Archive.is • Google • Mit kell tenni? ) , A The Tampa Tribune-on ,2002. augusztus(hozzáférés  : 2008. november 12. ) :"Lowry dicsérte" a rózsaszín és zöld betűk furcsa hatékonyságát és az Elvis-kép puszta vibráltságát ". "
89. (in) Mark Vallen, "  RIP Ray Lowry - Clash" War Artist "  " , Art of Punk a Blog festő, Mark Vallen ,2008. november(hozzáférés  : 2009. január 31. ) :„  Ez válik az egyik ismertebb képévé, dicséretes tisztelgésként Elvis Presley első albumához, amely összeköti a punkot a korai rock and rolldal.  "
90. (in) Barry Miles, Grant Scott, Johnny Morgan, The Greatest album borítók Minden idők , Collins & Brown,2005( ISBN  1843403013 és 9781843403012 )o. 32. „  tervező Ray Lowry elmondta hüvely The Clash 1977-es London Calling volt” igazi tisztelgés az eredeti, ismeretlen, ihletett zseni, aki teremtett Elvis Presley első Rock „n»Roll rekord«  "
91. (fr) Bruno Lesprit, "  Az összecsapás, halott, de életben  " , a Le Monde-on ,2008. október(hozzáférés  : 2008. december 12. ) :„De London Calling-ból (1979) az 1950-es évek sziklaörökségét kisajátították és meghódították Amerikát; a borítója a pastiche Elvis első albumát is tartalmazza. "
92. (a) Nicola Woolcock, "  A punk amelynek képét olefinek rock 'n' roll  " a The Daily Telegraph ,2002. január(hozzáférés: 2008. január 31. )  :"  Paul du Noyer, a Q magazin The 100 Greatest Rock 'n' Roll Photographs szerkesztője elmondta:" (...) Klasszikus kép, mert megragadja a végső rock 'n' roll pillanatot. - az ellenőrzés teljes elvesztése. "  "
93. (a) Clash magazinban : "  Pennie Smith kitüntetett - a" London Calling "fotós nyeri a díjat  " , Hírek a ClashMusic.com- on ,2008. november(hozzáférés  : 2009. január 31. ) :„  A borító természetesen ikonikus, gyakran az egyik legjobbnak nevezik.  "
94. (in) Virgina Blackburn, "  Snap egy fényképet, ami igazán Rocks  " , pénz , a The Times ,2006. március(hozzáférés  : 2009. január 31. ) :„  Az egyik rendkívül népszerű kép egy nyílt kiadásban Penny Smith borítója a London Calling by the Clash albumhoz. Két évvel ezelőtt a kép több mint 1000 fontért kelt el; ma csaknem 5000 fontot hozna vissza.  "
95. (a) Mickey O'Connor, "  London Q magazin felvette értekezés; mi a tiéd?  » , Cover Story , a Entertainment Weekly oldalán ,2001. március(hozzáférés  : 2009. január 31. ) :"  9 The Clash, London Calling  "
96. (in) NARM, "  Definitive 200  " a Rock and Roll Hírességek Csarnokában ,2007. március(megtekintés  : 2009. január 31. ) : "  96. CLASH - LONDON CALLING  "
97. (in) Stephen Metcalf, "  leleplezése Punk - Mi a Clash Azt jelentette, hogy a rock 'n' roll.  » , Palán ,2005. február(hozzáférés  : 2008. november 20. ) :"  A London Calling munkacíme az" Utolsó Testamentum "volt, és a zenekar menedzsere szerint állítólag" utolsó rock and roll lemezként "állt.  "
98. (a) "  London Calling  " , a Rolling Stone-on ,2004. december(hozzáférés  : 2008. november 20. ) : „  A BBC World Service adásainak hívójeléről elnevezett Clash harmadik albumának riasztója SOS volt a sötétség szívéből.  "
99. (in) Dave Thompson, a komolyzenét útmutató Record gyűjtése , Backbeat Books,2002( ISBN  9780879307134 és 0879307137 )o. 105, a "  The Clash" London Calling, amelyet a reggae sztár Willie Williams "Armagideon Time" (CBS 12-8087) hosszú, gyújtó borítója támogat, az új hullám egyik legkiválóbb és legkeresettebb, 12 hüvelykes pillanatok.  "
100. (en) Édes, Adam. Halál vagy dicsőség . Vágatlan . 2004. október. P. 69.
101. (in) Minden zene  : Ranglista kislemez a The Clash , Train In Vain (Stand By Me) 1980-ban, 1 és 2 vonalak.
102. (sw) A Clash diszkográfiája  : svéd listák .
103. (en) A Clash diszkográfiája  : norvég diagramok .
104. (in) Pat Gilbert , "  The Vanilla Tapes  " , Mojo ,2004. augusztus 23 :

     „  Minden foglalkozás végén lefutottak a kazettás példányok, amelyeket különösen Mick vitt el tanulmányozásra. Ez volt az egyik utolsó kazettamásolat, amelyet Johnny Green a csövön hagyott.  "

105. (in) Johnny Green, Garry Barker, Ray Lowry, A Riot saját: Night and Day a Clash , Faber and Faber,1999( ISBN  9780571199570 és 0571199577 )o. 156: „  Akkor szerencsésnek találtuk magunkat. Vaníliának hívták, és csak egy újabb apró hirdetésből származott. A Causton utcában volt, a folyó partján, a Vauxhall híd közelében.  "
106. (de) Diszkográfia A The Clash  : osztrák diagramok .
107. (itt) "The Clash> Diagramok és díjak> Billboard Albums" . AllMusic .
108. (en) A Clash diszkográfiája  : svájci listák .
109. (in) "  hülye lány  " , a Kerrang! , N o  932,2002. november 30
110. (in) MC Erős, Nagyszikla diszkográfia , Giunti,1998( ISBN  9788809215221 és 8809215222 )o. 291 „  Songwriters: Group, kivéve egy összecsapás” Train hiába „mintát” hülye lány „  ”
111. gyönyörű hang, San Francisco
112. (in) The New York Times, William Safire, a The New York Times Guide to alapvető ismereteket: A Desk Reference a kíváncsi elme , Macmillan,2007( ISBN  9780312376598 és 0312376596 )o. 176, „  A legnagyobb politikai irányultságú punk együttes azonban kétségtelenül a Clash volt, amelynek 1978-as London Calling című albumát minden idők egyik legnagyobb rocklemezeként ismerik el.  "
113. (in) Pat Blashill, "  The Clash - London Calling  " a Rolling Stone ,2004. szeptember(hozzáférés  : 2009. január 29. ) :„  nagyszerű, epikus értelemben ünnepli a rock & roll lázadás romantikáját.  "
114. (in) Dave Marsh, John Swenson, The New Rolling Stone Record Guide , Random House / Rolling Stone Press,1983( ISBN  0-394-72107-1 , online olvasás ), "  The Clash - London Calling (1980)  "
115. (in) "  RS 500 minden idők legnagyobb dala  " , a Rolling Stone-on ,2004. december(megtekintés  : 2009. január 15. ) : "  15. London Calling, The Clash  "
116. (in) A 70-es évek 100 legjobb albumának rangsorolása a pitchforkmedias által  : A London Calling a második.
117. Bruno Blum , "  London Calling  ", BEST , n o  138,1980. január :

     „Csak a közönségüknek és a közönségüknek köszönhetően léteznek, és ma ezzel a„ London Calling ”-nel hibáztatjuk őket, hogy már nem punkok, túl sok zene és nem elég decibel. Legyen egyértelmű: bár ez a lemez a legjobb. "

118. (in) Sue Mathews, Lester Bangs, "  Lester Bangs interjú  " Radio 3RRR,1980. május(hozzáférés  : 2008. december 19. ) :„  Még a The Clash is, úgy értem, hogy a 'London Calling' album cuccai olyanok, mintha megpróbálnának visszatérni a gyökerekhez, és nagyon szeretnének. És ez jó, jó, hogy mind a régi blues énekeseket hallgatják, mind ezt, mind a másikat, és magukba szívják ezeket a dolgokat. De valóban, nem hoznak létre semmi radikálisan újat. Azt hiszem, az első album sokkal radikálisabb volt, és tisztán zenei értelemben beszéltem, akkor a „London Calling”.  "
119. (in) "  Robert Christgau listái 1970-2002  " a Rocklistmusic- on ,2008. április(hozzáférés  : 2008. december 23. ) : "  1979
     1. The Clash  "
120. (in) '  1980  ' , 50. évforduló a The Village Voice-on ,2005. október(hozzáférés  : 2008. december 23. ) : "  A The Clash's London Calling lett a legjobb album  "
121. (in) Robert Christgau , "  The Clash fogyasztói vélemények Guide  " on Robertchristgau.com ,1979(hozzáférés  : 2008. december 23. ) :„  Meleg, dühös és átgondolt, magabiztos, dallamos és keményen ringató, ez a legjobb dupla-LP a Fő utcai száműzetés óta. És körülbelül 7,50 dollárért árulja.  "
122. (in) "  1979 NME Albums  " (hozzáférés  : 2008. november 5. ) : "  8. London Calling - The Clash  "
123. (in) "  Minden idők legjobb albuma kiderült  " az NME.com- on ,2006. június(hozzáférés  : 2008. november 5. ) : „  12. 'London Calling' - The Clash  ”
124. (in) "  London Calling (Legacy Edition)  " , The Clash hivatalos honlapja (megtekintés: 2009. január 16. )

Lásd is

Bibliográfia

• Gilbert, Pat [2004] (2005). A szenvedély a divat: The Real Story of The Clash , 4 -én kiadás, London: Aurum Press, p.  212 -213, 235-237, 259-260. ( ISBN  1-84513-113-4 ) . OCLC 61177239.
• Gray, Marcus [1995] (2005). The Clash: Vissza az Utolsó Gang Town, 5 -én javított kiadás, London: Helter Skelter. ( ISBN  1-905139-10-1 ) . OCLC 60668626.
• Green, Johnny; Garry Barker [1997] (2003). A Riot saját: Night and Day The Clash , 3 th kiadás, London: Orion, p.  156-158 , 161-162, 165, 194–196, 218–219. ( ISBN  0-7528-5843-2 ) . OCLC 52990890.
• Gruen, Bob; Chris Salewicz [2001] (2004). The Clash , 3 rd kiadás, London: Omnibus. ( ISBN  1-903399-34-3 ) . OCLC 69241279.
• Letts Don; Joe Strummer, Mick Jones, Paul Simonon, Topper Headon, Terry Chimes, Rick Elgood, The Clash. (2001). The Clash , Westway to the World [Dokumentumfilm]. New York, NY: Sony Music Entertainment; Dorismo; Uptown Films. ( ISBN  0-7389-0082-6 ) . OCLC 49798077.
• Needs, Kris (2005-01-25). Joe Strummer és az összecsapás legendája . London: Plexus. ( ISBN  0-85965-348-X ) . OCLC 53155325.
• Topping, Keith [2003] (2004). The Complete Clash , 2 nd edition, Richmond: Reynolds & Hearn. ( ISBN  1-903111-70-6 ) . OCLC: 63129186.

Külső linkek

• (en) A The Clash hivatalos oldala
• (en) Az Allmusic.com áttekintése az albumról
• Hatósági nyilvántartások  :
  • Virtuális nemzetközi hatósági akták
  • Kongresszusi Könyvtár
  • Gemeinsame Normdatei
  • WorldCat
• Megjegyzés szótárban vagy általános enciklopédiában  : Encyclopædia Britannica
• Zenével kapcsolatos források  :
  • Discogs
  • (en)  AllMusic
  • (en)  MusicBrainz (kiadó csoportok)
• Képzőművészeti erőforrás  :
  • (In)  Modern Művészetek Múzeuma