A csodálatos mese , vagy mese , egy al-műfaj a mese . Az ilyen típusú irodalom, természetfeletti vagy mágikus elemek beavatkozni, mágikus műveletek, csodás események képesek varázslatos az olvasó, vagy a hallgató, abban az esetben egy történetmesélés munkamenet általában kölcsönzött folklór. Az ebbe a műfajba tartozó legtöbb beszámoló szájról szájra terjedt, mielőtt a XVII . Századnak alávetették volna magukat , és amelyek összegyűjtötték, az átírt átírásokat és formájukban és tartalmukban viszonylag rögzítettek voltak . A csodálatos meséket általában az Aarne-Thompson-Uther AT 300 – AT 749 típusú mesék képviselik (de csodálatos mesék találhatók különböző kultúrákban, amelyek nem kapcsolódhatnak ezekhez a bejegyzésekhez).
A csodálatos mesék motívumai rendkívül régiek, és egyesek (például a Szépség és a Szörnyeteg és Nain Tracassin ) az őskorig nyúlhatnak vissza . Ez még idősebbé teszi őket, mint a legrégebbi ismert írott szövegek. Szóbeli úton továbbították őket a Proto Indo-European-tól . Ez az elmélet továbbra is ellentmondásos, más kutatók szerint ezek a minták újabbak. Itt célszerű meghatározni a narratív motívumok funkcióját a diskurzusban. Az ilyen típusú történetek valóban nagyon hosszú ideig fejlődtek. Meg kell határoznunk a referenst, amely gyakran kozmológiai vagy a társadalmak nagyon magas időszakára nyúlik vissza. A periodizálás elengedhetetlen az elemzéshez. Így nyomon követhetjük az átvitelt a beszélőktől (az indoeurópai, majd a főbb dialektusok - kelta, germán, görög stb., Vagy a proto-uráli, majd a finn stb.) Utoljára ismert állapotukig. Az összehasonlító és rekonstruktív mitológia nem működik másként: a klasszikus Görögországban és Rómában már voltak "csodálatos mesék". A hagyomány fogalma elismeri és szükségessé teszi a formális megújulást és megőrzést.
A Royal Society Open Science 2017-ben megjelent, nemrégiben készült tanulmánya ezeket a meséket a fejlődő fajok egyik tanulmányaként értékelte, és arra a következtetésre jutott, hogy a nyugati mesék egy része legalább 6000 éves lehet, az online letétbe helyezett, több mint 2000 meséből álló, hatalmas tömegből. különféle indoeurópai kultúrák (Aarne-Thompson-Uther index, összeállítva 2004-ben), valamint uráli szomszédaiktól és nyugatra Aquitania-tól. Az indoeurópai kultúrák (egész Európát és Ázsia nagy részét átfogva) az észak- és kelet-európai régióban letelepedett neolit protoindo-európaiaktól származnak (i. E. 10.2002-ig), a kortársak nagy részének eredetéhez is. Európai nyelvek és bizonyos Ázsiába behozott nyelvek. Az akadémikusok, Jamshid Tehrani (a Durhami Egyetem antropológusa) irányításával, csak a mágikus és természetfeletti elemeket tartalmazó mesék megtartásával elemezték a lerakódást (amelyek szintén a leghíresebbek). Ez a 275 mese nevezetesen tartalmazta Hanselt és Gretelt, valamint a Szépséget és a Szörnyeteget . Mivel a szóbeli hagyomány nem hagyott kövületet (bár a Georges Dumézil által vizsgált Aurora-mítoszok valóban az indoeurópaiak kozmikus vallásának legrégebbi rétege), a filogenetika mintájára készített statisztikai módszereket alkalmazták az elágazó történetek sorainak felderítésére. idővel, különböző nyelveken. Tehát, ha ugyanaz a történet megtalálható a szláv és a kelta nyelvekben (pl. Jack és a varázsbab ), akkor azt tekintik "közös ősnek" (proto-nyugat-indoeurópai), amelytől ez a két vonal eltér. 6800 éves (az IE kiindulópontja, de a kelták és szlávok a fémkor legutóbbi részei). A szerzők arra is törekedtek, hogy figyelembe vegyék az egyik kultúrából a másikba történő horizontális átvitelt. A 76 meséből álló csoportból (például Smith és az ördög , amely egy olyan kovács története, amely az ördöggel foglalkozik, páratlan kovácsművességért cserébe) évezredekre nyúlunk vissza az indoeurópai népekhez, akik a jelek szerint származás, vagyis a 2500 és 6000 évvel ezelőtti számlák alapján). Más történetek sokkal újabbak lennének. Mark Pagel (evolúciós biológus) azt javasolja, hogy most vizsgálja meg azokat a tényezőket, amelyek miatt ezek a történetek kiállták az idő próbáját. Az egyik hipotézis szerint ezek minimális narratívák lennének, amelyek könnyen érthető órákat tartalmaznának, de ellent intuitív elemekkel (azaz kognitív disszonanciákat tartalmaznának, ideértve a való és a lehetetlen világ keveredését is.: Fantasztikus lények, varázslat).
Ha a középkor irodalma nagyon nyomon követi a csodálatoshoz tartozó elemeket (például Chretien de Troyes- szal ), akkor a mese (más néven mese) a XVII . Században jelenik meg olyan szerzőkkel, mint Marie-Jeanne L „Villandon , Charles Perrault , Madame d'Aulnoy vagy Henriette-Julie de Castelnau de Murat örököse . Ez a vágy a csodálatos, irracionális (új) bevezetésére a társadalomban egyszerre merül fel, amikor a felvilágosodás racionalizáló filozófiai gondolata megjelenni kezd .
De a mese írásbeli származik a XVI th századi Itáliában, két gyűjtemény Pentameron a Basil és Nights tréfás a Straparole , de a XVII th században, hogy a műfaj keresztül szétterjed a szerzők és kiadók részt világi irodalmi szalonok. Ezek kölcsönöznek az ókori hagyományokból, mítoszokból, szerelmi történetekből és klasszikus szövegekből. A legtöbb mesét olyan nők írják, akik a világi szalonokban megtalálják az emancipáció egy formáját és lehetőséget intelligenciájuk bizonyítására. Madame d'Aulnoy egyike azoknak a kincseknek , amelyeket a szóbeliség ihletett. Ő találta fel a "mesék" kifejezést, eredetileg szóban mesélte el történetét, és Párizsban annyira népszerűvé vált, hogy ezeket a papírra rétegezte. Charles Perrault meséinek olyan formát ad, mint a kifinomult nyelvű világi mesék, és a Contes de ma mère l'Oye fenomenális sikereket ér el, részben azért, mert a nők által írt mesék meglehetősen felforgatóak és rosszallóak voltak., Ahol Perrault szakaszai passzív nők. A XVIII . században a világi szalonok eltűnnek, és az Arab éjszakák fenomenális sikert aratnak. A XVIII . Század közepén a mese új népszerűség hullámát éli a Szépség és a Szörnyeteg körében, miközben az az ötlet, hogy speciálisan gyermekeknek szóló történeteket írjon, utat tör , és ezeket a műveket a kereskedő irodalom terjeszti . 1785-től és a mese népszerűségének újbóli csökkenésével a Le Cabinet des fées körülbelül 100 ilyen művet jelentetett meg, amelyek többségét nők írták. A mese történetében mégis csak négy férfi neve ismert: Charles Perrault , Jacob és Wilhelm Grimm , valamint Hans Christian Andersen .
A kabinetekben kitalált történetek és az operához készült darabok között sok kapcsolat van . Néhány történetet, például Madame d'Aulnoy Serpentin Vert-jét , a színpadhoz igazítottuk.
A mesék első kiadásait matrica illusztrálta az egyes könyvek borítóján. Apránként illusztrálta a mesekönyveket, amelyek igazi műalkotásokká váltak. Így az illusztrátorok új életet lehelnek a mesékbe, és felajánlják az olvasóknak a csodálatos saját ábrázolását. Gustave Doré 1867-ben Perrault meséinek kiadását mutatja be drámai és erőszakos módon, nagyon reális és részletes ábrázolásokkal, ezáltal egy nagyon zavaró univerzumot hozva létre. Mások éppen ellenkezőleg, mágikusabb dimenziókat adnak illusztrációiknak, például Kay Nielsen vagy Arthur Rackham . Az 1820-as években George Cruikshank , a híres angol politikai karikaturista volt az első illusztrátor, aki humoros módon értelmezte a Grimm testvérek meséit . A mesék ezután groteszk dimenziót kapnak a helyek és a karakterek karikatúráin keresztül.
A XX. E század elején fantasztikus illusztrációk jelennek meg, amilyeneket ma gyermekibb ábrázolásokkal ismerünk. Számos illusztrátor alkalmazza ezeket a reprezentációs gyakorlatokat, például Félix Lorioux, aki a Hachette-kiadások számára egy fiatal közönségnek szánt illusztrált mese-sorozatot készít .
Az illusztrátorok folyamatosan feltalálják a csodálatos műfajt. A XXI . Század folyamán a tervezők olyan stílusgyakorlatokat készítenek, mint Warja Lavater, aki a történet szövegét egy hosszú, 4,74 méter hosszú, fedett pontokkal helyettesítette. A dekor minden egyes karakterét, minden elemét egy jel mutatja a preambulumban meghirdetett kód szerint. A zenekar harmonikára hajtogatva kettős oldalakat alkot.
Mesék csodálatos is elcsábította a 7 th art. Georges Méliès 1899-ben Charles Perrault változata alatt rendezte Cendrillont . A tündérország ezután csillogó jelmezekkel, nagy díszletekkel és gépi trükkökkel foglalja el a helyét, amelyek megteremtik a mese valódi varázsát. Jean Cocteau 1945-ben készített szépsége és a szörnyeteg , valamint Jacques Demy rendezte Peau d'âne ma filmes referenciának számít. Az animációs stúdiók is a legnagyobb csodálatos meséket veszik fel. A Disney Studios 1937-es Hófehérkét és a hét törpét akkoriban remekműnek tekintették. Megnyitja az ajtót számos más film előtt, felveszi a csodálatos mesék műfaját. A Walt Disney Pictures új technikai adottságai és speciális effektusai elporították animációs rajzukat, és 2010-ben Alice Csodaországban készítették Tim Burton rendezésében . A film a valós felvételek és az animációk ötvözésének technikáját alkalmazza, új életet adva a Meséknek.
Pierre Dubois a Nagy Tündérek Enciklopédiában | |
Így meghal a mesék szelleme, a tündérek eltávolodnak, a hajnal elcsúszik a sok arrogáns ostobaság hallgatásától. Így elhalványulnak a virágok egy másik vidéket leíró de Sévigné márkás szalonnás pétassériáiban . |
Bruno Bettelheim feltárta a mese felszabadító erejét, amikor elmesélték a gyerekeknek. A Mesebeli pszichoanalízisben JRR Tolkien ( Faërie ) elméletein és saját kutatásain alapul, hogy felidézze azt az evolúciót, amelyen a gyermek a mesén keresztül megy keresztül. A fenyegetéstől a felszabadulásig a gyermek a hősét kíséri félelmein (sűrű erdő, mostohaanyja stb. ) Keresztül . Néhány szereplő szövetségese lesz, mint a tündér, és megnyugtatni is lehetővé teszi.
Pierre Dubois úgy gondolja, hogy a XVII . Századi francia mesemondók jelentősen megváltoztatták az ősi hiedelmekben emlegetett tündérkészítés "szép május" felfogását, amely kifinomultabbá tette a nőket, finom és elegánsan járt a mesében az udvaron, elpusztítva a természet megújulásához kapcsolódó eredeti szimbolikájukat. .
A filozófus, Emmanuel d'Hooghvorst mesékben olvashat, különösen Charles Perrault meséiben, hermetikus jelentésben . Kabalista , alkimiai , bibliai és mitológiai hivatkozásokkal igyekszik bemutatni hagyományos kohéziójukat . ami az eredeti hagyományok figyelmen kívül hagyását jelenti (Lévy-Strauss ( Un tekintet nélkül loiné, Párizs, 1983, 56. o.) és Bernard Dubant ( Néhány kérdés az indiai mesékről , Poona, 1992) foglalkozott módszerhibával .