Antoine van Dyck

Antoine van Dyck Kép az Infoboxban. Önarckép napraforgóval (1632-1633), a
hely ismeretlen.
Születés 1599. március 22
Antwerpen , Spanyol Hollandia
 
Halál 1641. december 9-én
Blackfriars , London , Angliai Királyság
Temetés Szent Pál-székesegyház Londonban
Név anyanyelven Antoon van Díck
Születési név Antoon van Dyck
Állampolgárság flamand
Tevékenységek festő
Egyéb tevékenységek vésnök
Fő Hendrick van Balen , Rubens, akinek több tanítványa volt, mint tanítványa
Munkahelyek Nápoly , Velence , Róma , Mantua , Bologna , Zaventem , Firenze , Aix-en-Provence , Marseille , Palermo , Hága , Genova , Antwerpen , Brüsszel , Haarlem , Párizs , London (óta1632) , Blackfriars (november - 1641. december 9-én)
Mozgalom barokk
Védnökök Charles I st Anglia , Sir Kenelm Digby
Befolyásolta Rubens , Titian
Befolyásolt A portrefestők, akik követték, főleg olyan angolok, mint Gainsborough
Apu Franchois Van Dyck ( d )
Anya Maria Cuypers ( d )
Házastárs Mary Ruthven ( d ) (azóta1640)
Díjak Lovaggá Charles I st Anglia kinevezett dékánja honoris causa a konföderáció Szent Lukács Antwerpen
Elsődleges művek
Jupiter és Antiope , I. Károly a vadászaton , I. Károly hármas portréja

Antoine van Dyck ( hangsúlyos holland  :  [vɑn dɛˑɪ̯k] ), szül Antoon van Dyck on 1599. március 22a Antwerpen és meghalt 1641. december 9-énA Blackfriars , London , egy flamand barokk festő és printmaker , többnyire portréfestő, aki a vezető udvari festő a England , miután óriási sikert ért el Olaszországban és Flandriában .

Különösen ismert a portrék festett király Charles I st Anglia , a családja és a bíróság, festett egy laza elegancia, amely jelentősen befolyásolhatja az angol portré közel egy évszázada és fél.

Vallási és mitológiai tárgyakat is festett, emellett mestere volt a rézkarcnak is .

Életrajz

Ifjúság Antwerpenben

Hetedik gyermeke egy jámbor selyem kereskedő él néhány méterre a katedrálistól, Antoine van Dyck született Antwerpenben on1599. március 22. Tehetsége nagyon korán kiderült, és 1609-től, amikor csak 10 éves volt , Antoine festészetet tanult Hendrick van Balentől, majd 1615 körül önálló festővé vált. Ezután még fiatalabb barátjával, Jan Brueghellel létrehozta saját műtermét. mint ő. Így 15 éves korában már nagyon nagy teljesítményű művész volt, amint az 1613 és 1614 között készített önarcképén is látható .

Ban ben 1618. február, van Dyckot festőként felveszik az antwerpeni Saint-Luc Céhbe. Néhány év alatt az Antwerpenben és Észak-Európában egyaránt elismert festőművész, Pierre Paul Rubens fő asszisztense lett , aki számos művészt arra szólított fel, hogy bízza meg őket művei, vásznak bizonyos részeinek megvalósításával. Rubens hatása a fiatal művészre ekkor hatalmas; Rubens azt mondja van Dyckről, aki akkor csak tizenkilenc volt, hogy ő "a legjobb a tanítványai között", pedig valójában inkább asszisztens, mint tanítvány. Kapcsolatuk eredete és pontos jellege nem világos. Egyes művészettörténészek jelezték, hogy van Dyck már 1613-ban Rubens növendéke lett volna, mivel festményei keveset árulnak el első tanára, van Balen hatásáról, de egyértelmű bizonyíték nincs.

Ugyanakkor Rubens akkori dominanciája a kicsi és hanyatló Antwerpen városában vitathatatlanul megmagyarázza, hogy van Dyck karrierjének nagy részét a rendszeres visszatérése ellenére külföldön töltötte. 1620-ban, amikor Rubens végrehajtásával megbízott, a Szent Ignác templom mennyezetén a ház vallja a jezsuiták Antwerpen (jelenleg a Szent Borromeo Károly ), van Dyck egyikeként említik „tanítványok” miután végrehajtott egyes festmények a mester rajzaiból.

Első tartózkodás Londonban

1620-ban, George Villiers nagykövet ösztönzésére , van Dyck először Angliába indult. Dolgozik King Jacques I st , de nem kell bevezetni, hogy az uralkodó. Londonban, Arundel gróf gyűjteményében látta először Titian műveit , akinek finom szín- és formahasználata új stílusnyelvet kínált számára, gazdagítva a Rubens-kompozíciók tanulságait.

Maradjon Olaszországban

Négy hónapos londoni tartózkodás után azonban Antoine van Dyck visszatért Flandriába, mielőtt 1621 végén elindult Olaszországba , ahol hat évre telepedett le. Ott olyan olasz mestereket tanult, mint Titian és Veronese , miközben sikeres portréfestőként kezdte karrierjét. Tartózkodása alatt Palermo , Szicília (1624-1625), találkozott Sofonisba Anguissola , majd idősebb 90 és festett portréját. Más olasz városokban tartózkodott, de mindenekelőtt Genovában tartózkodott , ahol vallási festményekkel és portrékkal díszítette a genovai nemesek pazar palotáit, amelyekben mindig kiemelte modelljeinek fontos társadalmi helyzetét. Ezután kifejlesztette a teljes hosszúságú portré stílusát, amely a veronesei, a titianus stílusa, valamint azok a festmények alapján készült, amelyeket Rubens készített genovai tartózkodása alatt.

1627-ben van Dyck öt évre visszatért Antwerpenbe, ahol számos remekművet festett. Elbűvölő karakter, tudja, hogyan varázsolja el szponzorait; mint Rubens, képes volt keveredni arisztokrata körökkel, ami megkönnyítette számára az új megrendelések megszerzését. Portrékat készített, amelyek még kellemesebbek és elegánsabbak voltak, mint flamand mesterei, például egy huszonnégy brüsszeli önkormányzati tanácsosból álló csoport életnagyságú portréja, amely a tanács kamaráját díszítette, mielőtt 1695-ben elpusztult volna. Ebben az időszakban ő is elkezdett termelni számos vallási művek, beleértve a nagy oltárképek , és megkezdte a sokszorosított grafika .

Hírnevét a fülbe a Charles I st Anglia emlékeztető neki.

Vissza Londonba

Király Károly I st Anglia talán a legszenvedélyesebb és nagylelkű a brit monarchia műgyűjtő. 1628-ban megvette a mesés gyűjteménye Charles I st Gonzaga a Mantua , és mivel az ő trónra 1625-ben, ő soha többé Angliába jött a legnagyobb külföldi festők az idő. Daniël Mijtens flamand portré művész 1618 óta már Londonban tartózkodik, de I. Károlynak először olyan olasz művészeket sikerült elhoznia, mint Orazio Gentileschi , 1638-ban pedig lánya, Artemisia Gentileschi . Szerette volna, ha Rubens tartózkodhat az udvarban, aki diplomáciai küldetésekre és festésre egyaránt Angliába érkezik, és akit a király lovaggá ütött .

A maga részéről, Van Dyck érintkezésben marad az angol bíróság, mivel az első látogatást, és segített az ügynökök a King Charles I er a keresési munkát. Néhány festményét elküldte, köztük egy Endymion Porter diplomával  (itt) ábrázoló arcképet ( Sir Endymion Porter és Antoine van Dyck , 1635), a király egyik ügynökének portréját, Renaud és Armide mitológiai festményét (1629). ), a Baltimore Művészeti Múzeumban , valamint a királynőnek szánt vallási művet. Ő is készített 1632-ben készült festmény a testvére King Charles I er , Elizabeth Stuart . Így jut el Antoine van Dyck hírneve a király füléhez.

Ban ben 1632. áprilisVan Dyck ezért visszatért Londonba, és az angliai sikere gyors volt. Lovag lett a 1632. július 5és „ Őfelsége rendes festőművésznek ” nevezik  . Ezt a címet neki hozták létre, és XIX .  Századig sok utódja lesz . Ez lehetővé teszi számára, hogy az általa végrehajtott megrendelések mellett nagy nyugdíjat kapjon. Egy házat biztosít neki a folyó, a Blackfriars kerületben , nem messze London várostól , így megúszva a Tiszteletreméltó Festők és Festők Társaságának (A festők-festők imádó társasága ) monopóliumát . Az Eltham-palota számos szobája , amelyet a királyi család nem használ , szintén tájházként áll rendelkezésére. A király és a királynő gyakran látogatja meg őt Blackfriars műhelyében.

Portrékat készített Károly királyról, feleségéről, Henrietta Marie francia királynőról (1609-1669), valamint gyermekeikről és számtalan udvari személyről, önarcképei és úrnője, Margaret Lemon mellett. Sok ilyen portré több változatban készül, hogy diplomáciai ajándékként elküldhessék, vagy odaadhassák a király egyre nagyobb gondokkal küzdő támogatóinak. Összesen Van Dyck negyven portrét festett Károly királyról, mintegy harminc királynőről, kilenc Thomas Wentworth Strafford hercegről és számos más udvaroncról. Olyan alkotásokat készített az angol udvar számára, amelyekben a király hatalmát abszolút uralkodóként érvényesítették. Angliában Van Dyck kifejlesztett egy stílust, amely ötvözi alattvalói könnyedségét, alkalmi eleganciáját és csendes tekintélyét, amely a XVIII .  Század végéig uralni fogja a portrék művészetét Angliában . Van Dyck nagy hatással volt az angol portréfestőkre, és ennek következtében gyakran tekintik az angol festőiskola megalkotójának . Nevezetesen a flamand származású festő, Jean de Reyn mestere . Élete végén azonban megelégelte, hogy vázlatai szerint a tanítványai által többnyire festett portrékra utómunkálatokat tett. Összesen londoni stúdiója négyszáz megbízást teljesített 1632 és 1641 között a portrékért.

Utóbbi évek

1634-ben van Dyck rövid utat tett Antwerpenbe , ahova a következő években visszatért, és amikor Angliában polgárháború tört ki, több hónapot töltött Flandriában és Franciaországban .

1638-ban a művész Anglia koronájának tényleges állampolgára lett, és feleségül vette Marie-t, Patrick Ruthven lányát .

1639-1640 körül a királynő asszonya lett , kétségtelenül a király kezdeményezésére, aki úgy tekintett erre, hogy Van Dyckot Angliában tartsa. 1640-ben, a festő elment Franciaországba, hogy kísérje Prince John II Kázmér Vasa a Lengyelország miután megjelent a francia börtönökben; elkészítette a herceg portréját, amelyet most az Accademia di San Luca-ban őriznek . Van Dyck 1641-ben ismét elhagyta Angliát, Franciaországba, de Párizsban súlyos betegségbe került, és sürgősen vissza kellett térnie Londonba, ahol röviddel azután Blackfriars-i otthonában, egy hónappal második lánya születése után, december 9-én halt meg.

Antoine van Dyckot a londoni Szent Pál-székesegyházban temetik el , ahol a király emlékművet állít emlékére. Az 1666-os londoni nagy tűz azonban elpusztította a régi székesegyházat és ezzel együtt Van Dyck sírját. Özvegye később újra feleségül vette Richard Pryse-t. Van Dyck két lányt hagy maga után: az egyik szeretőjét, a második feleségét, akinek jövőjét biztosan garantálta, és akik mindketten Flandriában telepednek le.

A festő műterme

Nagy sikere van Dyckot arra kényszerítette, hogy egy nagy stúdiót tartson fenn Londonban , egy olyan stúdiót, amely "gyakorlatilag a portrék gyártósorává" válik.

Egyes látogatók szerint általában rajzot készített papírra, amelyet az asszisztens vászonra nagyított, majd maga festette le a fejét a festők által a stúdióban készített és gyakran szakemberekhez küldött ruhákkal. Utolsó éveiben a munkatársak felhívásának ténye olyan gyakran vezetett a munka minőségének bizonyos csökkenéséhez. Ezenkívül számos példányt készített közreműködés nélkül vagy szinte a stúdiója, valamint a hivatásos másolók és későbbi festők, ami a XIX .  Század végén óriási lett, amint odaítélt asztalok száma, valamint más művészekkel, mint Rembrandt, Titian és mások. Segítőinek és másolóinak többsége azonban nem tudott megközelíteni stílusának finomítását, így sok más művészhez képest a művészettörténészek meglehetősen könnyen konszenzusra jutottak abban, hogy mely műveket veheti igénybe.

Van Dyck londoni stúdiójában néhány ismert asszisztens neve holland vagy flamand. Úgy tűnik, hogy inkább flamand művészeket képzett, mert műtermében alig van nyoma egy angol festőnek. Van Dyck óriási hatása az angol művészetre nem a tanár / tanuló közvetítésének hagyományából fakad, és valójában nincs adat arról, hogy jelentős kapcsolat lenne a stúdiója és az angol festők között. Tanítványai között meg kell említenünk Adriaen Hanneman holland festőt, aki 1638-ban visszatért szülővárosába, Hágába , hogy befolyásos portréfestővé váljon. Pieter Thijs flamand festő portré- és történelemfestést tanult van Dyck műtermében, és van Dyck egyik utolsó tanítványának tartják.

Művek

Portrék

Az ifjabb Holbein kivételével van Dyck és kortársa, Diego Vélazquez voltak az első nagy tehetségű festők, akik elsősorban portréfestőként dolgoztak a bíróságon. A kissé fiatalabb Rembrandt ekkor portréfestőként is dolgozott. Számos tényező magyarázhatja, hogy a XVII .  Századi portrék iránti igény erősebb volt, mint bármely más munka. Egy olyan társadalomban, amelyet egyre inkább a világi uralkodók uralnak, e gazdag öltözetű alakok ábrázolása fontos emberek tekintélyének érvényesítésének egyik módja volt. Mégis, a kortárs műfaji hierarchiaelméletben a portré jóval a történelmi festészet alá került , amely vallási jeleneteket is tartalmazott , és a legtöbb nagyszerű festő számára a portrék ezért viszonylag kis részét képezték a történetnek. Rubens például többnyire közvetlen környezetének portréit festette, de az általa látogatott európai bíróságok figuráinak viszonylag kevés portréját.

Van Dyck arcképei minden bizonnyal hízelgőbbek voltak, mint Vélazquez . Amikor a Princess-Electress Sophie hannoveri először találkozott a Queen Henrietta Marie francia száműzetésben Hollandiában a 1641 , azt írta: „Az elegáns portréi Van Dyck kaptam egy ilyen szép ötlet a szépség minden angol hölgyek , akit meglepetten tapasztaltam, hogy a királynő, aki olyan gyönyörűnek látszott a festményen, egy kis nő volt, akit felemeltek a székén, vékony karokkal és fogakkal, amelyek hosszúak voltak, mint az agyarak a szájából ... "Néhány kritikus hibáztatta van Dyck eltereli a kialakulóban lévő angol portréhagyományt, amelyet olyan festők testesítenek meg, mint William Dobson , Robert Walker és Isaac Fuller  (in) .

Stílusa elegánsabbá vált több utódja, például Peter Lely vagy Godfrey Kneller portréin .

Egyéb művek

Nem akarja, hogy korlátozzák portrékat, Van Dyck megpróbálta rávenni Charles I st bízni a megvalósítása a nagy sorozat festmények a történelem, a térdszalagrend a Bankett House a Whitehall , ahol Rubens már megtette a hatalmas mennyezeti festmények. A van Dyck vázlat készült, a ház falán, de 1638-ban Charles I er túl rövid volt pénz a folytatáshoz. Utolsó éveiben, párizsi tartózkodása alatt, van Dyck is próbált megbízásokat szerezni a Grande Galerie du Louvre festésére , de sikertelenül. Ez a Chick , hogy az úgynevezett, hogy végre egy meglehetősen hagyományos program által tervezett Lemercier, városa körül Franciaországban.

Van egy listája az angliai van Dyck által készített történeti festményekről, amelyet Giovanni Pietro Bellori művészetkritikus állított össze, Kenelm Digby , van Dyck barátja által szolgáltatott információk alapján , de úgy tűnik, hogy ezek a festmények nem léteztek , az Eros és a Psyche kivételével. a királynak készült.

Másrészt sok más, vallási jelenetet nem csupán mitológiai jellegű alkotás maradt fenn, és ha nagyon kifinomultak, nem érik el a Vélazquez- történelem festményeinek nagyságát . A legidősebbek nagyon közel állnak a Rubens stílusához . A többi Szicíliában készült műve különösen érdekes.

Tájképek

Van Dyck festette számos táj a mosás és akvarell , de ezek a vásznak nem vezetett a flamand hagyomány akvarell tájkép Angliába. Van Dyck festményein található tájak egy része valójában tanulmány, amely a festmények hátterében jelenik meg, de sok aláírással és keltezéssel rendelkezik, ami arra utal, hogy a művész ezeket a műveket befejezettnek tekintette. A tájképek közül többen Rye kikötővárosát ábrázolják , ami azt sugallja, hogy van Dyck festhette őket, miközben szélre vagy árra várt, hogy utazhasson.

Nyomtatott művek

Van Dyck kétségtelenül Olaszországból való visszatérése után visszatért Antwerpenbe , és megkezdte ikonográfiáját , amely mű jeles kortársak (államférfiak, tudósok, művészek) portréit gyűjti össze. Ehhez a projekthez Van Dyck számos rajzot készített. Tizennyolc portrék voltak gravírozva a rézkarc Van Dyck magát, míg a legtöbb táblák kezéből hivatásos írók, akik értelmezni a rajzokat a mester. Úgy tűnik, Van-Dyck kézlemezeit csak halála után hozták forgalomba, és az első államok nyomatai nagyon ritkák. Legalább az angliai távozásáig folytatta a sorozat befejezését, de kétségtelenül Londonban gyártotta Inigo Jonesét .

Az ikonológia nagy sikert aratott, de Van Dyck ez volt az egyetlen alkalom, amikor a nyomdászatba kezdett, mivel a portrék festése kétségtelenül többet fizetett, és nagy igény volt rá. Az egész nagyszerű minőségét a művészettörténészek elismerik: "A portrék metszete alig létezett előtte, és hirtelen megjelent művében a legmagasabb pontig, amelyet a művészetben valaha is elért."

Halálakor nyolcvan tányér volt, amelyeket mások készítettek, ebből ötvenkettőt művészek készítettek, ezen felül a tizennyolc, amelyet Van Dyck maga készített. Ezeket a táblákat egy kiadó vásárolta meg, és évszázadok óta használják, hogy végül kopjanak, ami azt jelenti, hogy periodikusan újra kell készíteni, ami megmagyarázza, miért volt a XVIII .  Század végén kétszáz portrélemez, amelyeket a Louvre ”.

Van Dyck ikonográfiája üzleti modellként meglehetősen nagy hatással volt a nyomatok sokszorosítására. A mára elfeledett rajztáblák gyűjteménye a fényképezés megjelenéséig nagyon népszerű volt . A van Dyck metszetek stílusa, nyitott vonalakkal és pontokkal, figyelemre méltóan ellentétes volt a portrék korának más nagy íróival, mint Rembrandt , és a XIX .  Század végéig kicsi stílushatással volt, ahol olyan művészekre hatott, mint James Whistler . Hyatt Mayor művészettörténész erről a témáról azt írta:

„A metszetek ezért tanulmányozták van Dyckot, mert remélhetik, hogy közel kerülnek annak ragyogó hitelességéhez, miközben senki sem remélheti, hogy megközelíti Rembrandt portréinak összetettségét. "

Időrendi Galéria

Múzeumok, műemlékek

Egyesült Királyság Belgium HollandiaNémetország Ausztria Spanyolország Franciaország Olaszország Románia Cseh KöztársaságOroszország Privát / nem lokalizált gyűjtemények Egyesült ÁllamokKanadaBrazília

Anekdoták

Kitettség

Megjegyzések és hivatkozások

  1. Flamand keresztneve Antoon
  2. Françoise Monnin, "  van dyck the tragic genius  ", Muséart , n o  92,1999. májuso. 14-19.
  3. Brown & Vlieghe, p.  15-17 .
  4. Hans Vlieghe , flamand Művészet és építészet: 1585-170 , Yale University Press ,2004, 339  p. ( ISBN  978-0-300-10469-1 ) , p.  124.
  5. (en) Gregory Martin , The Flamand School, 1600-1900 , London, Nemzeti Galéria, koll.  "Nemzeti Galéria Katalógusok",1970, 302  p. ( ISBN  978-0-901791-02-3 ) , p.  26..
  6. (en) Ellis Waterhouse , Festmény Nagy-Britanniában, 1530–1790 , Yale History of Art sorozat,1978, 4 th  ed. , P.  70-77.
  7. Brown, p.  19 .
  8. (in) National Biography szótár , hozzáférés: 2007. május 14.
  9. Külön utat is építenek, hogy a király és felesége könnyebben hozzáférhessenek a műhelyhez.
  10. Vincent Pomarede , 1001 festmény a Louvre-ban: Az ókortól a XIX .  Századig , a Louvre-kiadások2005( ISBN  2-35031-032-9 ) , 426–428.
  11. (in) Cockayne , The Complete Peerage , vol.  4, London,1916, P.  385 és s.
  12. (pl) "  Herceg portréja  " (hozzáférés : 2013. szeptember 23. ) .
  13. (in) "  walesi életrajz online - Pryse család Gogerddan  " .
  14. Brown, p.  84-86
  15. (in) Rudi Ekkart és Quentin Buvelot , holland Portrék, The Age of Rembrandt és Frans Hals , Zwolle, Mauritshuis, Nemzeti Galéria és Waanders Publishers,2007( ISBN  978-1-85709-362-9 ) , p.  138
  16. (in) Hans Vlieghe "Thijs Pieter" a Grove Art Online , Oxford University Press. Web . 2019. július 18.
  17. (in) Michael Levey , Festészet Court , London, Weidenfeld és Nicholson,1971, P.  136
  18. (in) Martin Royalton-Kisch , The Light of Nature: Landscape rajzokat és Watercolors Van Dyck és kortársai , a British Museum Press,1999, 192  o. ( ISBN  978-0-7141-2621-0 )
  19. D. P Becker , A hat évszázados mesternyomatok , Cincinnati Művészeti Múzeum ( n o  72)1993( ISBN  978-0-931537-15-8 )
  20. (a) Arthur Mayger Hind , A History of Metszet és maratás: a 15. században, hogy 1914-ben , New York, Houghton Mifflin Co. ( képv.  1963) ( 1 st  szerk. 1923), 487  p. ( ISBN  978-0-486-20954-8 , nyilatkozat BNF n o  FRBNF37417859 ) , p.  165
  21. Van Dyck metszi a portrékészítés művészetét . Louvre Múzeum .
  22. Mauquoy-Hendrickx (Marie). Antoine Van Dyck ikonográfiája. Raisonné katalógus . Perseus (portál) .
  23. (in) Alpheus Hyatt polgármester , nyomatok és az emberek: a szociális története a kinyomtatott képeket , Princeton, Metropolitan Museum of Art ,1971( ISBN  978-0-691-00326-9 , nyilatkozat BNF n o  FRBNF35353608 ) , p.  433-35
  24. (nl) "  Anthony van Dyck  " az rkd.nl webhelyen (megtekintve: 2019. július 19. )
  25. Le Siècle de Rubens , kiállítási katalógus, Brüsszel, Belga Királyi Szépművészeti Múzeumok , 1965, p.  66 .
  26. Le Siècle de Rubens , kiállítási katalógus, Brüsszel, Belga Királyi Szépművészeti Múzeumok, 1965, p.  53 .
  27. Le siècle de Rubens , kiállítási katalógus, Brüsszel, Belga Királyi Szépművészeti Múzeumok , 1965, p.  55-56 .
  28. Le Siècle de Rubens , kiállítási katalógus, Brüsszel, Belga Királyi Szépművészeti Múzeumok, 1965, p.  56 .
  29. Le Siècle de Rubens , kiállítási katalógus, Brüsszel, Belga Királyi Szépművészeti Múzeumok, 1965, p.  60-61 .
  30. Le Siècle de Rubens , kiállítási katalógus, Brüsszel, Belga Királyi Szépművészeti Múzeumok , 1965, p.  61-62 .
  31. Le Siècle de Rubens , kiállítási katalógus, Brüsszel, Belga Királyi Szépművészeti Múzeumok , 1965, p.  65-66 .
  32. Le Siècle de Rubens , kiállítási katalógus, Brüsszel, Belga Királyi Szépművészeti Múzeumok, 1965, p.  73-74 .
  33. The Stypoiècle Rubens , katalógus expositin, Brüsszel, Belga Királyi Szépművészeti Múzeumok, 1965, p.  63 .
  34. Le Siècle de Rubens , kiállítási katalógus, Brüsszel, Belga Királyi Szépművészeti Múzeumok , 1965, p.  65 .
  35. Le siècle de Rubens , kiállítási katalógus, Brüsszel, Belga Királyi Szépművészeti Múzeumok , 1965, p.  70-71 .
  36. Van Dyck - Felkészülés Szent Sebastian vértanúságára .
  37. Filips Godines , München
  38. Suzanne és az idősebbek, 1621, Alte Pinakothek München .
  39. Le siècle de Rubens , kiállítási katalógus, Brüsszel, Belga Királyi Szépművészeti Múzeumok , 1965, p.  57 .
  40. "  Szent Katalin vértanúsága, Anton van Dyck  " , a Cat'zArts oldalon
  41. Szerkesztette: Emmanuelle Brugerolles, Le Baroque en Flandres. Rubens, van Dyck, Jordaens. Notebook 16 , Beaux-arts de Paris kiadások, 2010-2012, p. 27-30, Kat. 4
  42. "  Szent nők a kereszt lábánál, Anton van Dyck  " , a Cat'zArts oldalán
  43. Szerkesztette: Emmanuelle Brugerolles, Le Baroque en Flandres. Rubens, van Dyck, Jordaens. Notebook 16 , Beaux-arts de Paris kiadások, 2010-2012, p. 31-35, Kat. 5.
  44. "  Szentek tanulmányozása egy szent beszélgetéshez, Anton van Dyck  " a Cat'zArts- on
  45. Szerkesztette: Emmanuelle Brugerolles, Le Baroque en Flandres. Rubens, van Dyck, Jordaens. Notebook 16 , Beaux-arts de Paris kiadások, 2010-2012, p. 36–40, kat. 6.
  46. "  Gérard Seghers, Anton van Dyck portréja  " a Cat'zArts- on
  47. Szerkesztette: Emmanuelle Brugerolles, Le Baroque en Flandres. Rubens, van Dyck, Jordaens. Notebook 16 , Beaux-arts de Paris kiadások, 2010-2012, p. 41-45, Kat. 7
  48. Szerkesztette: Emmanuelle Brugerolles, Portrék az École des Beaux-Arts, Notebooks 36, Beaux-Arts de Paris kiadások gyűjteményeiben , 2016, 42-44., Cat. 11.
  49. "  ruha tanulmány királynő arcképe Henrietta-Marie, Anton van Dyck  " , a Cat'zArts
  50. Szerkesztette: Emmanuelle Brugerolles, Le Baroque en Flandres. Rubens, van Dyck, Jordaens. Notebook 16 , Beaux-arts de Paris kiadások, 2010-2012, p. 46-50, kat. 8.
  51. "  Két fiatal nagyúr, teljes hosszúságban , Anton van Dyck  " , a Cat'zArts oldalán
  52. Szerkesztette: Emmanuelle Brugerolles, Le Baroque en Flandres. Rubens, van Dyck, Jordaens. Notebook 16 , Beaux-arts de Paris kiadások, 2010-2012, p. 51-55, Kat. 9.
  53. Le siècle de Rubens , kiállítási katalógus, Brüsszel, Belga Királyi Szépművészeti Múzeumok , 1965, p.  55 .
  54. Le siècle de Rubens , kiállítási katalógus, Brüsszel, Belga Királyi Szépművészeti Múzeumok , 1965, p.  54-55 .
  55. Le Siècle de Rubens , kiállítási katalógus, Brüsszel, Belga Királyi Szépművészeti Múzeumok , 1965, p.  64-65 .
  56. Le Siècle de Rubens , kiállítási katalógus, Brüsszel, Belga Királyi Szépművészeti Múzeumok , 1965, p.  61 .
  57. Le siècle de Rubens , kiállítási katalógus, Brüsszel, Belga Királyi Szépművészeti Múzeumok, 1965, p.  71-72 .
  58. Le siècle de Rubens , kiállítási katalógus, Brüsszel, Belga Királyi Szépművészeti Múzeumok, 1965, p.  69-70 .
  59. (in) "  Múzeum / Gyűjtemények / Ambrogio Spinola  " a www.clarkart.edu oldalon (elérhető: 2017. október 3. )
  60. Életrajz és munka .
  61. Lásd: barna van dyck

Függelékek

Bibliográfia

Kapcsolódó cikkek

Külső linkek