Herve Telemachus

Herve Telemachus Kép az Infoboxban. Hervé Télémaque 1995-ben.
Születés 1937. november 5
Port-au-Prince
A tevékenység időszaka 1961
Nemzetiségek Dél-afrikai
haiti
Tevékenységek Festő , grafikus , író , metsző
Munkahely Párizs (1961)
Díjak A művészetek és levelek parancsnoka (1995)
A Becsület Légiójának lovagja (2006)

Hervé Télémaque , született 1937. november 5A Port-au-Prince ( Haiti ), egy francia festő a haiti származású , kapcsolódó áramlatok a szürrealizmus és Elbeszélő Figuration . 1961 óta Párizsban él és dolgozik .

Életrajz

Egészségügyi problémát követően fel kellett adnia a versenysport reményeit. 1957-ben, amikor Duvalier hatalomra került , elhagyta Haitit New Yorkba, és 1960-ig beiratkozott a Művészeti Diákok Ligájába, ahol tanára, Julian Levi festő ösztönözte művészi hivatását. Amerikai Egyesült Államokban töltött tartózkodása alatt, ahol gyakran látogatott múzeumokat, egyszerre táplálta az absztrakt expresszionizmus , majd a szürrealizmus , mivel amerikai művészek ( De Kooning , Lam stb.) Kiaknázták és újraértelmezték őket , és különösen Arshile hatása Gorkij . 1959-től Sirene ( Sainte-Croix Múzeum ) című festménye jelzi eredetiségét. Hervé Télémaque a valóságban akar lehorgonyozni, és elkerülni az absztrakciót: még a cím is a mindennapi életére utal, felidézve a „ Brooklyn Heights  ” szobájából hallott csónakok szirénáját  . A L'Annonce fait à Marie ( Dole Szépművészeti Múzeum , FNAC betét ), amely emlékeztet a házassága ugyanebben az évben Maël Pilié, a téma a szexualitás felmerül, különösen jelen van az elején munkája ( Histoire Naturelle , 1960; Canopy , n ° 3 , 1962, MAMAC  ; Wonder Woman , 1963, Institut d'art Contemporain de Villeurbanne ).

Az Egyesült Államok szegregációs atmoszférája csalódást okoz neki ( Toussaint Louverture New Yorkban , 1960, Dole múzeum; Quand j'apprais la nouvelle , 1960, MAC VAL ). 1961-ben Franciaországba érkezett és Párizsban telepedett le. Ott járta a szürrealistákat , anélkül, hogy hivatalosan csatlakozott volna a csoporthoz. De a pop art előírásaiban ( képregény , episzkóphasználat , majd 1966-ban az akril ) találja meg igazán sajátos útját, miközben az európai alkotást védi, és kritikusabban viszonyul a társadalomhoz. Tól 1962 -ben így részt vett a kaland Elbeszélő Figuration által egyre közelebb művészek, mint Bernard Rancillac , Eduardo Arroyo , Peter Klasen , ØYVIND Fahlström , Jacques Monory , akit a kritikus Gérald Gassiot-Talabot hozta össze 1964-ben, kérésére Télémaque és Rancillac, a "Napi mitológiák" című kiállításon. 1962 és 1964 között aztán elkészítette egyik legeredetibb sorozatát, nevezetesen diptychek formájában , ahol az anatómia darabjai, vizuális metaforák kíséretében "fikciónak" minősülnek (kereszt, nyíl, fegyver, fehérnemű). ) és a megjegyzések, amelyek néha egyszerűen krétába vagy ceruzába vannak írva, kezdetben fehér alapon keringenek ( Le voyage , 1962; Portrait de famille , 1962, Fondation Gandur pour l'Art  ; Etude pour une carte du tender , 1963; My Darling Clementine , 1963, MNAM  ; A csúnya amerikai , 1962/64, MOMA stb.).

„A hatvanas években beleszámoltam a számlálásba, feliratkoztam az Arte povera mozgalmára . Igazi szakítás az ott zajló barokk felsorolással. A nád már 1968-ban megjelent a munkámban. Különösen Le Désert esetében egy két részre szakadt, egy gömbből kivágott vessző, egy valószínűtlen járás céljából gúnyos bot. "

Nyilatkozat Alexia Guggémos műkritikus számára egy hosszú interjúban, amelyet 2015-ben tett közzé a Somogy kiadások ( Bizalom ).

Télémaque saját szókincsét kívánja összeállítani, túllépve a szociálpolitikai célú narratív beszéden ( A 36 000 tengerész közül az egyik , 1963, Gandur Alapítvány), ahonnan 1967-től elköltözött, egy belső és örömteli költői univerzum mellett, tovább hermetikus, saját pszichoanalízisének tapasztalatai táplálják, amelyet 1958-ban Georges Devereux-zal végeztek , és amelyet ezúttal De Chirico , René Magritte vagy Marcel Duchamp munkája inspirált . Festményein a hétköznapi tárgyak felidézőek, különösen haiti tapasztalatai és a néző tetszése szerinti többféle értelmezés, összetett olvasás képei, például rejtvények megfejtése (fogatlan fej, a bárói szombat fehér vesszője , cipő) és sporteszközök, kempingbútorok és sátrak stb.), annak ellenére, hogy Anne Tronche műkritikus 2003-ban végrehajtotta az exegézist .

„Mindig a sátrakat képviseltem. Ez egy olyan művész jele, aki száműzetésben látja önmagát? Számomra ez nem. Ez egyszerűen az emberi lakás megfelelő metafizikai jele. Valójában egy festmény az emberi otthonról. "

1964-ben a művész elfogadta a Hergé  által inspirált „  tiszta vonalat ” ( Kis cölibátus, egy kis nigger és elég örömteli , 1964, MNAM), majd 1966-ban „Kombinálja a festményeket” sorozatával bemutatta a vásznon a tárgyakat, megidézve azokat, amelyeket Robert Rauschenberg (1953-1964) és még inkább azok, akik kortársak Martial Raysse-vel ( Bizalom , 1965, Fondation Gandur; Touareg, hasonló zarándoklat , 1966, LaM ). 1968 és 1969 között abbahagyta a festészetet, hogy kizárólag az összeszerelést gyakorolja "sovány szobraival", például Duchamp kész készleteivel. A szobrászatban, akárcsak a festészetben, arról van szó, hogy a hétköznapi dolgokat vagy tárgyakat meglepővé tegyék, és többféle lehetőség nyíljon az ikonok vagy az ikonrészletek előtt, eredetileg egyértelműek. Télémaque, aki 1970-ben tért vissza a festészethez, „Les Passages” és „Suites à Magritte” sorozataival, kifinomult stílust alkalmazva, lapos színekből ( Caca-Soleil!, 1970, MNAM, Duchamp szellemében), és szentel 1974- től a rajzolásig, valamint a kollázsokig , 1977-ben az „Selles” sorozatával, majd 1980-ban a „Vidéki házak” sorozattal.

1973-ban tért vissza először Haitihoz édesanyjához, ahol újjáélesztette képzeletét. Aztán 1976-ban nagy akrilfestményeket vállalt, főleg új alakokat alakítottak ki ellipszisben vagy tondóban , az ARC által 1976-ban a Párizsi Modern Művészetek Múzeumában rendezett kiállításra . 1985-ben francia honosított, és egyéb állami megbízások mellett ( Hôpital de la Salpêtrière 1984-ben, RER állomás a Musée d'Orsay- ban 1986-ban) megkapta a monumentális „  Vallée de l'Omo  ” freskóét , 13  m hosszú , amelyet 1986-ban végeztek a La Villette Cité des sciences et de la industrie és a Maman a Hôpital de la Salpêtrière-nél . Szintén 1986-ban, azt az első önálló kiállítása a Karib- húsz kiállított festmények a Casa de las Americas , a második kétévenkénti a Havanna .

Az 1990-es évektől kezdve Télémaque 1992-ben indított nagy formátumú szénrajzokon és meghökkentő domborműveken keresztül folytatta kutatásait, ahol a kirakós játék helyettesítette a ceruzát. Jelzett a betegség, akkor a anyja halála 1993-ban, és kétségkívül emléke Voodoo ki uralkodik Haitin, közeledik a téma a gyász egy sötétebb módon (bat, koponya) és gyakorolja a saját mágikus együttesek keverő kávé okok színes pigmentekkel, hogy érzéki nehézséget nyújtson nekik.

A "Szén és kávézacc - gyász: a rajz, a tárgy" című kiállítás után a Louis Carré & Cie galériában 1994-ben (katalógus Yves Michaud előszavával ) Hervé Télémaque kiállította a "Művek a természettől" (Philippe Curval előszava) , az Électricité de France alapítványnál 1995-ben. Az FIAC '96 -ban megrendezett kettős kiállítását (Louis Carré & Cie galéria standja és Marwan Hoss galéria standja) négy visszatekintés követte, először a párizsi Electra-fondation EDF-n, az "Electrical Workshop " Johannesburgban (Dél-Afrika) 1997-ben, az IVAM- ban Valence-ban (Spanyolország) 1998-ban, majd a Tanlay Művészeti Központban (Yonne) 1999 nyarán.

A 2000-es évek az afrikai forrásokhoz való visszatérés, amelyet a " negritude  " állítása állít,  és a francia politikai hírek újszerű, esetleg humorral tarkított pillantása. 2000-ben folytatta a hosszú évek óta nem gyakorolt ​​tevékenységét, a könyvillusztrációt. Több afrikai tartózkodás után a Télémaque akril festménysorozatot készített „Trottoirs d'Afrique” címmel, amelyet 2001-ben mutattak be a Louis Carré & Cie galériában (katalógus Gérard Durozoi előszavával). Mindazonáltal, és annak ellenére, hogy a XX .  Század modern művészetének evolúciója és intellektuális kérdései természetesen bejártak, a hazája és származásának közvetett metaforikus megidézése soha nem hagyta el művét ( Afrika és Toussaint Louverture New Yorkban , 1960 Venus Hottentote és Comics számára Harlem , 1962 My Darling Clementine és Black magic , 1963 See ELLE és Banania 1 , 1964; konvergencia , 1966; Port-au-Prince , a tékozló fiú , 1970; Csend vigyáz Saint-Marc (Haiti) , 1975; Afrique , 1980 ( MAMVP ); La Mère-patrie , 1981 ( FRAC Hauts-de-France ); Mère Afrique , 1982 ( FRAC Aquitaine ); Karib-tenger I , 1993, (MAC VAL); Le Voyage d ' Hector Hyppolite en Afrique, n o  1 2000 (MAMVP); Deep South , 2001, stb). Aktuális ügyek alap n o  1 , (MNAM), közvetett tisztelgés szatirikus karikaturisták Plantu és Pancho , az alakja Jacques Chirac , majd a „megválasztott afrikai-stílusú” és 82,21% a szavazatok. 2002-ben a lyoni IUFM kiállítást mutatott be ennek a nagy festménynek és a kávézaccban található tárgyaknak.

Anne Tronche első monográfiájának a Flammarionban való megjelenése alkalmából a "Contemporary Creation" gyűjteményben a Louis Carré & Cie galéria a Fiac 2003 standján mutatja be a kiállítást, amely a 1960-as évek, "Párizs 1961" címmel. 2005-ben készített egy ciklus három monumentális freskó a tárgyalóteremben a Palais de Justice in Laval . 2010-ben a Hervé Télémaque támogatta a "Haiti Action Artistes" aukciót, amelynek célja a haiti művészek számára a január 12-i földrengést követően az utómunkálatok és a tartós struktúrák létrehozásának eszközeinek helyreállítása .

A retrospektív kiállítást szentelt neki a Nemzeti Museum of Modern Art , a Centre Pompidou a2015. február 25 nál nél 2015. május 1874 festmény, rajz, kollázs, tárgyak és együttesek hozott ismét a Cantini múzeumban , majd 2016-ban a Clément Alapítvány a François a Martinique , válogatott mintegy ötven festmény közvetlenül kapcsolódik a nyugat-indiai és afrikai .

2018-ban a New York-i MoMA Modern Művészeti Múzeum festményt szerzett a New York-i évekből származó No Name (The Ugly American) 1962/64-ből, köszönhetően Marie-Josée és Henry Kravis pártfogásának Jerry Speyer, három személyiség tiszteletére. a New York-i múzeumba. Egy festmény, amelyet a párizsi Guttklein képzőművészeti galéria mutat be 2018-ban. A "Mérföldkövek" című kiállításon Hervé Télémaque először mutatja be Témoins (1998) freskóját, amely a haiti gyökerekhez való visszatérést szimbolizálja. 2019-ben meglepetést készített a párizsi Rabouan Moussion galériában. A "Befejezetlen fogantatás" című kiállításon egy impozáns, tíz méter hosszú vásznat mutat be. A normandiai Verneuil-sur-Avre műtermének nyugalmában készült Al d ' en Guinea (2016-18) festmény egy távolsági sétáló fantáziált utazását idézi fel. "Ez egy túra az életen" - nevet a metaforikus képeiről, szaggatott kereteiről és elterelő jelzőfényeiről ismert festő. A "túrázás" során megfogalmazódik egy hosszú utazás ötlete. Halál vagy örömteli visszatérés az ősök földjére?

Csoportos kiállítások (válogatás)

Személyes kiállítások (válogatás)

Beszerzések (kiválasztás)

A National Museum of Modern Art , a Centre Pompidou 19 művei Télémaque, köztük 7 festmények és szobor, megerősítve adományt tett az általa 2014 . Le Moma a Telemachus három művének tulajdonosa, amelyek között nincs cím, A csúnya amerikai , 1962/64.

Díszek

Értékelése

Az 2006 , egyik festményét, az egyik 36.000 Marines eladták 292.000 euró a Christie. Ez az eladás új érdeklődést vált ki a narratív figura festői , köztük Valerio Adami , Erró , Peter Klasen és Bernard Rancillac körül .

A 2012 , a Family Portrait eladták 403.200 euró Drouot . Ez Hervé Télémaque egyik leghíresebb festménye, amelyet Párizsba érkezésekor a La Brèche-ben (Action surréaliste , az első szürrealista áttekintés) reprodukáltak . A vászon a casseli Documentában 1964-ben került bemutatásra, popműve kezdetén 5 műből áll, 1962-1963 között.

Publikációk (válogatás)

Külső linkek

Megjegyzések és hivatkozások

  1. Hervé Télémaque képi Odüsszeája , Philippe Dagen, Le Monde, 2016. január 22., site le monde.fr
  2. Ízületek mentén szétszedett, test, belek emlékeztet a hasi sérv .
  3. Támogatni fogja a Duchamp javára benyújtott petíciót az Élet és halál elhagyása vagy Marcel Duchamp tragikus vége 1965-ös bemutatása során .
  4. Hervé Télémaque, a haiti művészet nagy alakja: „Mi azért festünk, hogy létezzünk ” , Siegfried Forster, 2014. november 19., rfi.fr oldal.
  5. Sajtókészlet a „Hervé Télémaque” kiállításhoz a Pompidou Központban, 2015.01.28. , a centrepompidou.fr oldalon
  6. kiállítás Hervé Télémaque, Fondation Clément, 2016 , site fondation-clement.org
  7. 2006. április 14-i rendelet az előléptetésről és kinevezésről
  8. Jelölések és promóciók archívuma a Művészetek és Levelek Rendjében.
  9. A 36000 tengerészgyalogos egyikének Hervé Télémaque, 1963, a Gandur Művészeti Alapítvány, Genf , a Gandur Művészeti Alapítvány helyszíne.
  10. Drouot