Születés |
1834. augusztus 17 Harelbeke Belgium |
---|---|
Halál |
1901. március 8(66. évesen), Antwerpen Belgium |
Elsődleges tevékenység | Zeneszerző , zenetanár |
Együttműködések |
Julius De Geyter Emanuel Hiel Jacob Kats… ( költők és librettisták ) |
Mesterek |
Charles Bosselet Pieter Carlier François-Joseph Fétis Jean-Baptiste Michelot Pieter Vanderghinste Joannes Vandewiele… |
Oktatás | Brüsszeli Királyi Konzervatórium ... |
Petrus Leonardus Leopoldus Benoit egy zeneszerző és zenepedagógus belga szül 1834. augusztus 17A Harelbeke és meghalt 1901. március 8a Antwerpen .
Peter Benoit az első zeneórákat édesapjától, Petrustól kapta, aki maga is sokoldalú plébániai kórus- és zenekari zenész, valamint zenetanár volt. Ez volt a kántor , a Saint-Sauveur templom szülővárosában, hogy a fiatal Benoit értesült a szent zenét . A 1847 -ben belépett a tanonc egy zongorista és orgonista származó Desselgem , Pieter Carlier, akivel maradt egészen 1851 . Ő is kapcsolatban állt a zeneszerzők Pieter Vanderghinste és Joannes Vandewiele származó Kortrijk . Az 1851 -ben beiratkozott a brüsszeli Királyi Konzervatóriumban , ahol amellett, hogy zongorázni Jean-Baptiste Michelot és harmóniát tanulságot Charles Bosselet járt ellenpont , fúga és összetétele tanulságok rendező François-Joseph Fétis. . A családi, anyagi és pszichológiai akadályok ellenére három év után befejezte tanulmányait. Megkapta a fokú összhang és összetétele 1854 és volt 1 st díjat.
A zeneszerzőről szóló szakirodalom általában a későbbiekben kezdi meg a nacionalista periódus kezdetét, körülbelül akkor, amikor olyan műveket írt, mint az Oratory Lucifer vagy a De Schelde ( L'Escaut , 1869 ): Lucifer , mert ebben a műben a a köznyelv és a De Schelde történelmi és nemzeti tárgya és kezelésére Wilhelmus mint vezérmotívuma az Orániai . Benoit azonban korábban írt néhány más darabot holland szövegekről , például Het dorp in 't gebergte ( 1854 , Le village dans les montagne ) és De Belgische Natie ( 1856 , La Nation belge ), valamint két zenés darabot Jakob szövegeiről. Kats (1804-1886). „A kiváló belga zeneszerző, Pierre LL Benoit” ezért nem lett egyik napról a másikra „Peter Benoit, az az ember, aki népét énekelni tanította”. Nacionalista elképzelései fokozatosan érlelődtek már a brüsszeli konzervatóriumban folytatott tanulmányai után , ahol kapcsolatba lépett Charles-Louis Hanssens- szel ( 1802 - 1871 ), narancssárga hajlamú zeneszerzővel és karmesterrel , valamint a rendezővel , ugyanolyan antiklerikális, mint lángoló , Kats. Ez a tudatosság nemcsak egyenes folyamat volt. Benoit gyakran látogatta Brüsszel francia ajkú szalonjait, és miután 1857 -ben megnyerte a rangos Prix de Rome- t , a belgiumi rend által megbecsült zeneszerzővé vált . Ő tovább táplálta elképzeléseit nacionalizmus és a naturalizmus alatt tanulmányút tette, hogy Németország a következő években 1858-ban - 1859-es győztesnek a Prix de Rome .
Benoit támogatta François-Joseph Fétis , a belga zenei élet akkori leghatalmasabb embere , és Brüsszelben maradt, hogy felkészüljön a Prix de Rome-ra , amely a rangos állami kompozíciós díj. Charles-Louis Hanssens , a Théâtre de la Monnaie igazgatója támogatást adott neki. Benoit szimfóniát , szakrális zenét , dalokat írt francia és holland szövegekre , de ambiciózusabb vokális darabokat, a zangspelen (elhangzott és énekelt színházi művek) Jacob Kats népszerű színházához ( Toneel der Volksbeschaving ) is. A 1855 , Benoit kapott dicséretet a Prix de Rome lett a győztes 1 -jén díjat a híres versenyt, az ő kantáta a gyilkosság Ábel két évvel később, a kora 23 év. Már 1856 -ban vezényelte a Parc de Bruxelles színház zenekarát .
A Római Prix-nek köszönhetően , amelyet általában az olaszországi tanulmányi útra szántak , és flamand melodrámák és egy kis opera által fémjelzett zenei debütálása után többéves tanulmányutat tett Németországba , ahol felkereste a legfontosabb központokat. . legfontosabb német zenei ( Köln , Bonn , Lipcse , Drezda , Berlin és München a 1858 ) és Magyarországon . Így ismerkedett meg különösen Liszt Ferenccel .
Között 1859 és 1863 , mint oly sok európai társaik , a törekvés vált szerezni elismerést tehetségét , mint egy operai zeneszerző a párizsi , a felajánlását, amely már majdnem sikerült. Miután tölti ösztöndíjat , s ezért telepedett Párizsban , a május 1859-es márciusáig 1863-ban , bár megszakítva több látogatást Brüsszelben annak érdekében, hogy megvédje a munkáját. A zongora ciklus Contes et balladáihoz ( 1861 ), kedvezően fogadták, gyakran végre. Ellentétben a zongora számos virtuózával , amely nagy sikert aratott saját szerzeményeivel, Benoit meglehetősen meghitt zenét írt itt. A kritikusok megemlítették Benoit érdeklődését régiója népi hagyományai iránt, a zene a nacionalizmus kezdetét jelölve , és azt, ahogyan ezeket eredeti módon vezette be zongoradarabjaiba .
Az 1861 -ben lett karmestere operett társaság a Théâtre des Bouffes-Parisiens , majd rendezte Jacques Offenbach , akit sikerült a karmester . A Les Bouffes-Parisiens , ő is megjelent a bécsi , brüsszeli és amszterdami . Visszatért véglegesen Belgium a 1863 , ahol sikeres volt az ő ünnepélyes szentmise .
Még Belgiumban, ahol Quadrilogie vallási ciklusával nagy sikereket ért el , széles körben az egyik legígéretesebb zeneszerzőként tartották számon . Ez a hírnév is megerősítette a versenyművet a zongora a 1864 és fuvola a 1865 , de különösen az ő oratórium Lucifer az 1866 , amely a kezdete egy hosszú együttműködés a költő Emanuel Hiel ( 1834-ben - 1899-ben ), de azt is, hogy ez a idő visszavonhatatlan, népi szövegek használata kompozícióiban. Így, aki beépült egy népszerű dalt egy szimfonikus költemény a zongora és a zenekar a 1864 . Belgiumba való visszatérése után a nacionalisták eszméje ismét növekedett - különösen Emanuel Hiel költő hatására -, így az 1867-ben az antwerpeni zeneiskola ( Antwerpsche Muziekschool ) igazgatójává történő kinevezése után érvényesülhetett . Mivel az egyik első képviselői ezen európai folyó a zenei nacionalizmus , ő felvett elméleteinek nacionalizmus a zene és annak megvalósítása az oktatás és a koncertek egy lenyűgöző sorozat esszék és polémia gyakran kölcsönzött ötleteket német romantikus írók és filozófusok , mint Johann Gottfried Herder .
A 1868 , Benoit publikálta alapvető cikket az új flamand nacionalista zenei mozgás :
„Az iskola ugyanazon fajba tartozó férfiak sora, akik fokozatosan fejlesztik a művészetet annak érdekében, hogy új formák bevezetésével terjesszék a területüket, és akiknek alkotásait saját természetük köti össze. Ebben állandóan újrateremtik önmagukat, mert ez az élet forrása, ahol a művészetet gazdagító összes forma megtalálja eredetét, és ez az egyetlen alapja a logikus és koherens fejlődésnek. "Erre a "nacionalista" elvre alapozta minden tevékenységét. Egy bizonyos flamand zenei nyelv megalkotása érdekében, amelyet nem befolyásoltak külföldi hatások, javasolta a források visszatérését a népszerű dal és az anyanyelv tekintetében . A népszerű dalokat a „ nemzeti zene előhírnökeinek” tartotta . Ezek a természetes, mégis rejtett források, ahol a nemzeti zene alapvető jellege tárolódik. Benoit tudta, hogyan integrálja a népszerű dalt mind tanításában, mind kompozícióiban. A latin ("a korok és népek régen eltűnt eltorzult viselete") mellett az egyházi zenében a francia nyelv oktatásban és zenei gyakorlatban való túlsúlyos használatával szemben az anyanyelv - mint megkülönböztető jel - használatát javasolta. egy nemzet sajátossága - mert a zene művészetét csak ez teheti „emberivé”:
„Az a nép, aki nem beszél a saját nyelvén, soha nem lesz képes eredeti dallamtípusokat létrehozni […]. "Korának belga politikai rendszerében a holland szövegek megzenésítésének nagy szimbolikus értéke volt. A Római Prix jelöltjei csak 1865-ben állíthatták össze kantátájukat egy holland szövegen . A 1846 , a felelős miniszter, de Theux , továbbfejlődött kijelentette:
„[…] Egy kis gondolkodás elegendő annak jelzésére, hogy csak a francia nyelv lehet a legelterjedtebb nyelv, amely nyelv ráadásul hazánkban a zeneoktatásé. "Benoit minden bizonnyal nem először alkotta a népi szövegekre épülő műveket , de 1866- tól kizárólag és határozottan szentelte magát. Ő vallásos műveit sem volt kivétel, ami elég progresszív. És Benoit nacionalista doktrínájában még mindig vannak radikálisabb, sőt látomásosabb elemek, például elkötelezettsége Flandria kulturális autonómiája iránt . Ezt az ideált inkább a " kozmopolitizmusra " orientált zeneszerzők vitatták , mint például François-Joseph Fétis ( 1784 - 1871 ), François-Auguste Gevaert ( 1828 - 1908 ) és Adolphe Samuel ( 1824 - 1898 ), akik koherens zenének tekintették Belgiumot . tartomány - a latin és germán hatások kereszteződésében -, és amely elutasította a nemzeti iskolákat, mert az ő szemükben az egyetemesség a minőségi zene jellemzője.
Integrált oktatási rendszerEmellett Benoit kifejlesztett egy integrált oktatási rendszert, amely a közönséget, az amatőröket és a hivatásos zenészeket egyaránt megcélozta , felölelve a zenei életet a legkisebb falutól a nagyvárosig. Tanításának célja nem a virtuózok oktatása volt, hanem „gondolkodó férfiak és nők” (Benoit vegyes tanítást is bevezetett): „Nagy művészek önmagukban vagy önmagukban nem léteznek. A zeneszerzőknek , éppúgy, mint az előadóknak , az emberek, a közönség között kellett lenniük. Ez a társadalmi dimenzió tükröződik Benoit azon szándékában is, hogy előadásaival oktassa a nyilvánosságot. Látta, hogy egy szükséges sort a zeneszerző a előadóművész a hallgatót. Olyan intenzívnek tartotta ezt a kapcsolatot, hogy az ő szemében minden intim esztétikai egyensúly eltűnik, ha ez a kötelék megszakad vagy nem létezik. Ezért hitte, hogy az előadás csak akkor lesz hiteles, ha a zenészek nemzetisége azonos a zeneszerzővel . A messenger és a fogadó között fennálló intenzív kapcsolat miatt Benoit úgy döntött, hogy alkalmazza a nagyközönséghez használt idiómáját, amelyet addig eredeti és kortársnak minősítettek a hazai és külföldi kritikusok. Úgy látta, hogy a zene a flamand mozgalom " egyik legerősebb propagandafegyvere " , de azon tűnődött, hogyan lehet az embereket felemelni olyan zenei nyelven, amelyet nem értenek. Benoit ekkor arra kényszerült, hogy kénytelen az embereknek megfelelőbb zenét írni.
Benoit jó kapcsolatokkal rendelkezik Antwerpenben , abban a városban, ahol a Teichmann család támogatta . Antwerpen önkormányzati tanácsa kinevezte a Flamand Zeneiskola ( Vlaamsche Muziekschool ) igazgatójává . 1867. június 3. Ebben a helyzetben alakította ki számos írásában az „ anyanyelvű és anyanyelven keresztül történő nemzeti oktatás” gondolatát, hogy aztán általános tanulási programot fejlesszen ki. Miután kezelésével megbízott a flamand Zeneiskolában Antwerpen , ő alakította a teljes értékű Flamand Királyi Konzervatóriumban ( Koninklijk Vlaamsch Muziekconservatorium ) a 1898 . Ott vezette be az anyanyelvi holland oktatását .
A nyelvhasználaton kívül a nemzeti zene felfogásának másik fontos tényezője a népszerű dal volt, amelyben Benoit egy nép temperamentumát testesítette meg. A nemzeti zene előhírnökének tartotta . A De Schelde ( L'Escaut , 1869 ) oratóriumból kompozícióiban alkalmazta azokat a zenei ötleteket is, amelyeket kidolgozott, és amelyek a nemzetek stílusbeli különbségein alapultak . Az 1870 - es években írt még néhány nagyon személyes darabot, például Liefdedrama aan zee ( Szerelmi dráma a tengeren , 1872 ) és Oorlog ( Guerre , 1873 ); mivel ezeket az elképzeléseket széles körben el akarta terjeszteni, leegyszerűsítette és most szinte csak vokális zenét komponált. A szélesebb közönség elérése érdekében nemzeti és történelmi témájú kantátákat komponált , amelyeket szabadban kellett előadni. Ez befolyásolta az értelmezést. Oktatási okokból Benoit a lehető legtöbb előadót akarta bevonni műveibe. Ezeket a műveket ezért nagy kórusok és zenekarok számára tervezték; ezért túlnyomórészt homofonos kórusokat , színes hangszerelést , egyszerű, de vonzó dallamokat és drámai effektusokat alkalmazott. Ez egy közösségi művészet, amelyet az emberek oktatása és az üzenet hangos és világos megfogalmazása céljából írtak.
A Rubens ( 1877 ) kantátától kezdve , amelynek szövegét Jules De Geyter készítette, nacionalista meggyőződését zenében fejezte ki főleg dalaiban, kórusaiban és kantátáiban, amelyeket gyakran a szabadban való előadásra terveztek. Kantátái a történelmi személyiségek előtt tisztelegnek ( Van Rijswijckcantate , Ledeganckcantate ), vagy az emberi kreativitás dicséretét éneklik, biztosítva az anyaország békéjét, boldogságát és jólétét ( Himnusz szépségnek , Himnusz haladásnak ). Ennek elérése érdekében dinamikus dallamokat, sok egyhangú szövegrészt, bőséges hangszereket és színes hangszereléseket alkalmazó, hozzáférhető stílust alkalmazott. Kétségtelen, hogy ez egyedülálló jelenség a zenetörténetben, amennyiben a zeneszerző másodlagos jelentőséget tulajdonít művészi hivatásának annak érdekében, hogy társadalmi-kulturális feladatára koncentrálhasson, és ez annak idején, amikor a Drama Christivel , a Liefdedrama- val írt. ( Szerelmi dráma ) és De Oorlog ( A háború ), legszemélyesebb művei. Benoitot nem lehet szűk nacionalizmussal vádolni, már csak azért is, mert ez a mindenütt jelen lévő társadalmi dimenzió. Minden nemzet önrendelkezését szorgalmazta. Nacionalizmusa az emancipáció mozgalmából ered, és nem utal a felsőbbrendűség érzésére más népekkel szemben. Pontosan minden nemzet sokfélesége és egyénisége járul hozzá az emberiség gazdagodásához. Csak akkor kezdhet párbeszédet más nemzetekkel, ha egy ország megszerezte identitását. Ugyanis, mint karmester , Benoit végzett nem csak akkor működik zeneszerzők más nemzeti iskolákban, hanem jó néhány darab írta vallon zeneszerzők , mint például Grétry , Fétis és Radoux, és - annak ellenére, hogy idegenkednek a la francofolie , la Franschelarij - francia zeneszerzők , mint Berlioz , Gounod vagy Saint-Saens .
Az élete és munkássága Peter Benoit megfelelő módon szemléltetik a leghíresebb dala, Mijn Moederspraak , (a francia nevén a TES ékezeteket, Echos du ciel , 1889 ).
Benoit Antwerpenben halt meg 1901-ben .
Szerepe kulturális és politikai egyaránt volt. Színes lírai zenéje, amelyet a romantika utáni és epikus impulzusok átszelnek , olyan hivatkozás, amelyre a közönség hű maradt, mint egy nemzeti bárd . Zenekari művei és flamand operái mellett Benoit mindenekelőtt a kórusokkal elért nagy partitúráiról ismert: De Schelde ( l'Escaut ), De Oorlog ( la Guerre ), Anvers ( Anvers ) stb. Benoit szerzeményeit Párizsban, Amszterdamban , Londonban , Bécsben , sőt Amerikában is sikerrel adták elő . A harmadik fantázia a zongora volt elhelyezve a harmónia által Arthur Prévost , karmester, a Nagy Harmony a 1918 -ig A , hogy 1945-ben .
Wagnerhez hasonlóan Peter Benoit is létrehozott egy olyan zenei művészetet, amely képes teljes mértékben kifejezni a flamand nemzet jellegét . Mint az egyik első az európai mozgását a zenei nacionalizmus , Benoit írta kidolgozott esszék és polémia a annak érdekében, hogy megvédje a gondolatok az arcát a megállapított belga érdekében . Az anyanyelv használatát elengedhetetlennek tartotta a zenetanításban. Meggyőződve arról, hogy a nemzeti karakter jobban megőrződik a népszerű dalokban , új flamand zenéjét kívánta erre alapozni .
Tanítványai között vannak a flamand zeneszerzők, Lodewijk Mortelmans és Jan Blockx ; utóbbi volt a konzervatórium igazgatójának utódja. Benoit nagy hatással volt rájuk, akárcsak Émile Wambachra . Hatása a flamand zene nacionalista mozgalmának fő vezetőjeként olyan intenzív volt, hogy alig maradt hely a nacionalista irányzatokon kívül dolgozó zeneszerzőknek. Sőt, sok követője összekuszálta a célokat és az eszközöket, és közösségi és nacionalista művészetét minden flamand zenei produkció sarokkövének tekintette. Azokat a zeneszerzőket, akik az európai kortárs trendeknek megfelelő autonóm zeneművészet támogatásával nem teljes mértékben a flamand zene szolgálatába állították őket, utódai néha elítélték.
Ő javasolta, többek között a Dutchization zenei oktatás, a szent zene a köznyelv , a flamand opera , a flamand fesztivál , a flamand zenés színház a kisvárosokban és a kulturális együttműködés. A holland . Noha Benoit nem tudta megvalósítani az integrált zenei élet minden tervét, amely mind a közönséget, mind az amatőr és a hivatásos zenészt megcélozta, mindazonáltal számos vitatott projektjét megvalósította, például egy holland lírai színház létrehozását. ( Nederlandsch Lyrisch Tooneel ; a flamand opera őse ) és zenei iskolájának hozzáférése más királyi konzervatóriumok státusához , bár 1898- ig kellett várnia, mielőtt álma valóra válna. Ez az intézmény a mai napig megőrizte ötleteit és struktúráit. "Népszerű szerzeményeivel" meglehetősen nagy közönséget sikerült elérnie és a tömegeket lelkesíteni.
A zeneiskola szülőfalujában Harelbeke , az ő nevét viseli.
Gyakran állítják, hogy Benoit, mint a XIX . Század oly sok híres belgája , szabadkőműves volt, bizonyítékok nélkül. A kutatók kétesnek tartják ezt az állítást.
Kész | cím | cselekmények | első | kis könyv |
---|---|---|---|---|
1855 | Írta: Belgische Natie | Egy vers Jacob Kats | ||
1856 | Het dorp in 't gebergte | Jacob Kats | ||
1859 | De Elzenkoning - Éger királya | 1 felvonás | 1859. december 2, Brüsszel | E. Castin |
1864 | Egy | 3 felvonás | 1867. február 24- én, Brüsszel | Emanuel hiel |
1876 | Charlotte kordéja | 5 felvonás | 1876. március 18, Antwerpen | Ernest Van der Ven |
1876 | Készítette: Pacificatie van Gent | 5 felvonás | 1876. szeptember 3, Gent | Emiel van goethem |
1892 | Karel van Gelderland | 5 felvonás | 1892. szeptember 29, Antwerpen | Frans Gittens |
1893 | Het Meilief | 3 felvonás | 1893. október 12, Izegem | Julius De Meester |
1895 | Pompeji | 5 felvonás | Frans Gittens |
Más Wikimedia projekteken: