Paramount Pictures

Paramount Pictures

Paramount Pictures logó
illusztráció a Paramount Pictures-től
A bejárat a Paramount Studios a Hollywood környékén a Los Angeles in California
Teremtés Híres játékosok - 1912
Jesse L. Lasky Feature Play Company - 1913
Paramount Pictures - 1916
Alapítók Adolph Zukor
Jesse L. Lasky
Kulcsfigurák Cecil B. DeMille
Jogi státusz Leányvállalat
Szlogen Ha Paramount Picture, akkor ez a legjobb show a városban
A központi iroda 5555 Melrose Avenue, Paramount Studios , Hollywood , Kalifornia, USA
 
Irány Adolph Zukor ( 1916 - 1935 )
John Otterson (1935 - 1936 )
Barney Balaban (1936 - 1966 )
Charles Bluhdorn (1966 - 1969 )
Stanley R. Jaffe (1969 - 1971 )
Frank Yablans (1971 - 1974 )
David V. Picker (1974) ) - 1976 )
Michael Eisner (1976 - 1984 )
Idősebb Frank Mancuso (1984 - 1991 )
Brandon Tartikoff (1991 - 1992 )
Sherry Lansing (1992 - 2005 )
Brad Gray (2005 - 2017 )
Jim Gianopulos (2017 - jelen)
Igazgatók Adolph zukor
Részvényesek ViacomCBS
Tevékenység Mozi
Termékek Film
Anyavállalat ViacomCBS
Leányvállalatok Paramount Players
Paramount animáció
Weboldal www.paramount.com
Forgalom növekvő1,2 milliárd dollár ( 2011 )
Nettó nyereség növekvő300 000 000 USD ( 2011 )

Paramount Pictures Corporation (más néven Paramount ) egyike a világ legnagyobb filmes termelési vállalatok . Ennek eredményeként 1916-ban egyesülta Híres Játékosok ,akiket 1912- ben Zukor Adolph hozott létre, a Jesse L. Lasky Feature Play Company-val , amely befogadta az 1914-ben alapított Paramount Pictures Corporation vállalatot. Ez a legrégebbi amerikai filmstúdió, amely még mindig működik a Universal Pictures- szel. A ViacomCBS konglomerátum leányvállalata,székhelye a kaliforniai Hollywoodban ,a Melrose Avenue-n található,a Paramount Studios területén .

Sztori

A Stúdió születése

A Paramount Pictures -ben alakult 1912 létrehozásával a cég híres játékosok Film Company által Adolph Zukor . Volt azonban, hogy az 1916 , hogy a Paramount hivatalosan létre az egyesülés Zukor a cég, hogy a Jesse L. Lasky , a Jesse L. Lasky Feature Játék Társaság .

Híres játékosok

A 1912 , Adolph Zukor , egykori szűcs a magyar származású , aki elindította a szórakozás Nickelodeons , megkezdte a mozi. Aztán Marcus Loew-val , a Metro-Goldwyn-Mayer leendő alapítójával társulva Zukor fontolóra vette az akkor készült filmeknél hosszabb filmek összerakását, amelyeket önkényesen korlátozott egy vagy két orsóra a mozgókép-szabadalmi társaság , a létrejövőt irányító konzorcium. filmipar.

Első játékfilm terjesztése

Beszélgetés közben Adolph Zukor megtudja Edwin S. Portertől , hogy Louis Mercanton francia rendező négy tekercsben akar filmet készíteni, de ennek a pénzhiánynak a miatt a projekt késik. Zukor ekkor ebben a helyzetben lehetőséget lát arra, hogy kielégítse a játékfilmek iránti megszállottságát, és felveszi a kapcsolatot a Mercaton amerikai ügynökével. Miután tárgyalásokat folytatott és eladta Loew társaságában lévő részvényeit, Zukor negyvenezer dollárért megszerzi a film terjesztési jogait az Egyesült Államok számára, és előlegezi a forgatás folytatásához szükséges pénzt. Amikor a film elkészült, fennáll a probléma a közvetítésével. Adolph Zukor kapcsolatok Daniel Frohman , egy producer és tulajdonosa Broadway színházak, a felajánlása átvilágítását Queen Elizabeth a Sarah Bernhardt főszereplésével. A film nagy sikert aratott, és fordulópontot jelentett az akkori színészek számára. Erzsébet királynő előtt méltatlan volt számukra egy filmben való szereplés, a mozit a műveletlenek figyelemelterelésének tekintették, és eltűnésre ítélték őket. Sarah Bernhardt jelenléte egy filmben megváltoztatja azoknak a színészeknek a mentalitását, akik most úgy vélik, hogy egy ilyen választás végső soron nem becsületes.

Ez a mozival szembeni véleményváltás még egy kicsit táplálja Adolph Zukor ambícióit: olyan filmeket készíteni, amelyekben a színészek a legjobb színházi szerepüket játsszák, ahogy a Comédie-Française már megtette . Így hozta világra Zukor a Famous Players stúdiót , amelynek mottója: Famous Players in Famous Plays . Csapata ekkor Edwin S. Porter főigazgatóként és fényképészeti vezetőként , Al Lichtman volt, aki az Erzsébet királynő film országos értékesítéséért volt felelős , BP Schulberg, aki a nyilvánosságért volt felelős, és Albert Kaufman, aki átvette az ügyvezető igazgatói posztot .

Első produkciók és első csillagok

Adolph Zukor új cégének megalapítása mellett két színházi siker filmlehetőségének elkészítéséről dönt: Le Comte de Monte-Cristo és Le Prisonnier de Zenda . Ötvenezer dolláros költségvetés áll rendelkezésére Edwin S. Porter és Hugh Ford számára a Zenda foglyának elkészítésére , ami majdnem négyszerese az akkori film költségvetésének. Ezután számos olyan produkció következett, amelyek a jelenet sztárjait állították elő, például Lillie Langtry vagy Minnie Maddern Fiske . Első sikerei után Adolph Zukor a fiatalabbak felé irányítja színészválasztását. Ő indította a film karrierjét John Barrymore , a Broadway tehetség 31 éves a film egy amerikai állampolgár a J. Searle Dawley . Ezt szem előtt tartva, hogy fiatalítsa filmjeit, Zukor felvesz egy húszéves, a szakmában már elismert fiatal színésznőt: Mary Pickfordot . Pickord első film a híres játékosok Famous Plays van egy jó kis ördög , de Zukor ütközőnek ítélte az eredmény meggyőző, úgy dönt, hogy engedje el, miután a színésznő következő három film ( A püspök kocsija , Caprice és szívek Adrift ). Annak ellenére, hogy ez a manőver, Mary Pickford korai filmjei voltak box office csalódások . Végül a következő film, Tess a viharok országában lesz Pickford Zukor sztárja. A ma híres játékosoknak hívott stúdióban tehetséggondozás áll Marguerite Clark , Pauline Frederick , Marie Doro , Harold Lockwood és Jack Pickford (Mary bátyja) társaságában.

Jesse L. Lasky Feature Play Company

Jesse L. Lasky , egykori kürt játékos lépett a show egyre zeneterem producer . Országszerte végzett felmérései olyan jövőbeli sztárokat fedeztek fel, mint Ruth Saint Denis vagy Al Jolson . Azonban csődbe ment, miután elindított egy kabarét , amelyet a Folies Bergère ihletett . A 1912 , karrier végül oda vezetett, hogy készítsen egy operett írta Cecil B. DeMille . Ez az együttműködésük kezdete. Adolph Zukor a siker a Queen Elizabeth ugyanabban az évben, így Lasky egy új perspektívát azzal a lehetőséggel, hogy filmeket, amíg játszik .

A 1913 , Jesse L. Lasky meggyőzte Samuel Goldwyn , a sógor , hogy szentelje magát teljesen a karrier mozi. Jesse L. Lasky és Cecil B. DeMille egy veszélyes találkozó után így javasolja Dustin Farnumnak, hogy legyen egy filmnél több, mint egy órán át tartó film főnöke . A film a kérdéses adaptációja sikeres játéka ihletet „  westernienne  ” a 1905 , az indián ember írta Edwin Milton Royle amely Lasky kapott a film jogait a mozi ötezer dollár. Így jött létre a Jesse L. Lasky Feature Játék Társaság a Lasky mint elnök , DeMille, mint ügyvezető igazgató és Samuel Goldwyn, akik fektetett húszezer dollárt a fővárosban , az új cég, válik általános rendszergazda .

Az első hollywoodi játékfilm

Dustin Farnum elfogadja Lasky és DeMille javaslatát, de nem hajlandó megszerezni a társaság részvényeinek 25% -át, inkább az ötezer dolláros fix összeget preferálva. A film forgatását kezdetben New Jersey-ben tervezik, de a helyszín nem tűnik megfelelőnek egy cowboy- és indiánfilm számára . Végül, miközben Jesse L. Lasky és Samuel Goldwyn maradnak New Yorkban , Cecil B. DeMille levelek csapatának Flagstaff , Arizona . Megérkezésük után egy hóvihar fogja őket, amely arra készteti a csapatot, hogy folytassa útját Hollywood felé . A falu már fogadja DW Griffith rendezőt . Így történt a 1913. december 22, DeMille egy istállót (ma Lasky-DeMille istálló néven) bérel a Selma és a Vine utca sarkán , amelyet a Burns és a Revier Stúdió és Laboratórium stúdióvá alakít havi 250  dollárért ( egy másik forrás szerint 75  dollárért ). az 1913. december 29elkezd forgatni Hollywood első játékfilmjét. A forgatás során Lasky New Yorkból érkezik, hogy megfigyelje az elvégzett munkát. Annyira lelkes a Goldwynhoz intézett jelentései miatt, hogy hatvanezer dollár (egy másik forrás, negyvenezer dollár) előleget biztosított a jövőbeni közvetítési jogokkal kapcsolatban.

Az indiai férj , amelyet végül 18 nap alatt rendezett, és főleg Oscar Apfel , DeMille filmes tapasztalatlansága miatt, 1914- ben jelent meg. Nagy siker, amely tízszer többet hoz be, mint a gyártási költség. Ez a siker lehetővé teszi a vállalat számára, hogy új produkciókat indítson a stúdió bővítése után. Nagyítás, amely lehetővé teszi több film egyidejű elkészítését. A film sikerét követően Jesse L. Lasky számos gratuláló üzenetet kapott, köztük egyet Adolph Zukor-tól. Ezután Lasky ebédre hívja Zukorot, egy találkozóra, amely egy hosszú barátság kezdetét jelenti.

A mozi mint művészet

A Le Mari de l'Indienne után a társaság folytatja produkcióját. Oscar Apfel a következő tíz filmből nyolcat rendezett, három-négy hetente egyet, míg Cecil B. DeMille kettőt. Két eredményével DeMille a szokásosnál művészibb módon kutat. Valójában fényképészeti rendezőjével a fény árnyalataival játszik, hogy drámaibb hangot adjon a filmeknek. Amikor Samuel Goldwyn először látja ennek a soha nem látott munkának az eredményét, panaszkodik DeMille-nek, hogy soha nem lesz képes eladni egy ilyen sötét filmet. Cecil B. DeMille visszavág: „Mondd meg nekik, hogy ez Rembrandt világítás  ”. Goldwyn végül eladja az "extra művészi" drágább jogait.

Az igények kielégítésére három új rendezőt vettek fel: George Melfordot , Frederick A. Thomsont és James Neillt . A Broadway-n David Belasco darabjain végzett munkájáról híres Wilfred Bucklandot művészeti vezetőnek veszik fel . Ez az újdonság a moziban ezután minden stúdió számára nélkülözhetetlenné válik. Csapatával elsősorban a mesterséges világítást vezette be egy olyan iparban, amely a napfénytől függ. Cecil B. DeMille testvérét, William C. de Mille -t felveszik forgatókönyv- tanácsadóként, miután elfogadta a három hónapos esszét. Eleinte vonakodott elhagyni a színház világát, végül 41 éves hollywoodi karriert fog csinálni.

Technikai csapatának megalakulása után a Jesse L. Lasky Feature Company számíthat Cecil B. DeMille szigorú munkájára. Sőt, ő továbbra is a sikerek, mint a virginiai Dustin Farnum, The Call of the North és Robert Edeson , a lány a Far West és Mabel Van Buren , a Vadliba a Ina Claire , családja Virginia (alkalmazkodás a játékba William C. de Mille, amelyek szerepe eredetileg játszotta Mary Pickford és Cecil B. DeMille New York) és Blanche édes , L'arab és Edgar Selwyn mint valamint Carmen és Maria Rosa és Geraldine Farrar . De a Forfaiture , Fannie Ward és Sessue Hayakawa , Hollywood első japán sztárja , a DeMille művészi potenciálja kerül leginkább előtérbe.

Ugyanakkor a híres játékosok és a Jesse L. Lasky Feature Play Company minőségileg és költséghatékonyság szempontjából nagyjából egyenértékűek.

A két stúdió egyesülése

az 1914. május 14, WW Hodkinson létrehozott egy forgalmazó vállalat nevű Paramount Pictures Corporation . Ötlete az, hogy felkeresse a gyártókat annak érdekében, hogy felajánlja nekik egy nemzeti terjesztési módszert, amelyet ő irányít nekik. Így lép a Paramount Pictures Corporation kapcsolatba Adolph Zukor és Jesse L. Lasky társaságaival, amelyek 52, illetve 30 film szállítását vállalják. A megállapodás előírja, hogy a Paramount a bevételek 35% -át kapja, és hogy szisztematikusan 35 000 dolláros előleget ad a produkciós stúdióknak  minden film után. Meggyőzve ennek az új terjesztési rendszernek a jövőbeni sikeréről, miközben óvakodik attól, hogy Hodkinson mekkora hatalommal bír a cége felett, Zukornak sikerül megvásárolnia a Paramount Pictures Corporation részvényeinek 10% -át .

Zukor új projektje a stúdió fejlesztése volt, hogy saját filmjeinek gyártását és terjesztését biztosítsa, de ez a törekvés lelassult 1915-ben, amikor tűz rombolta New York-i stúdióit minden felszerelésével. Adolph Zukor azonnal vásárol egy lovardát az 56- os  utcán, hogy új stúdióvá alakítsa és folytassa New York és Hollywood közös munkáját.

A mindent irányítani akaró vágyától vezérelve Adolph Zukor ezután megkezdi manőverét, hogy átvegye a Paramount Pictures Corporation irányítását , kinevezve Maine filmforgalmazóját , Hiram Abrams -t . Hodkinson, aki már nem a saját cégének erős embere, eladja részvényeit, és ott hagyja a céget 1916 júniusa.

Ugyanakkor, 1916 nyarán , több hónapos tárgyalások után, és Zukor és Lasky némi véleménykülönbsége ellenére (Zukor hangsúlyozza a filmjeiben játszó sztárokat, mert úgy gondolja, hogy a közönség értük utazik, míg Laskyért , ez a forgatókönyv a legfontosabb), Adolph Zukor meggyőzi Jesse L. Lasky-t, Samuel Goldwyn-t és Cecil B. DeMille-t, hogy egyesüljenek a Jesse L. Lasky Feature Company és a híres játékosok egyesítésével . Az egyesülés tisztességes alapon történik, és mindegyik egyenlő részesedést szerez az új társaságból. A híres játékosok, Lasky Corporation született, Adolph Zukor figyelembe a szék elnöke, Jesse L. Lasky, hogy az alelnök, Samuel Goldwyn feltételezve, hogy a szerepe a termelési igazgató és Cecil B. DeMille, hogy a művészeti igazgató.

Ez év szeptemberében, a hangulat összeegyeztethetetlensége és a véleménykülönbségek nyomán Adolph Zukor ultimátumot állít fel Jesse Lasky-nak, hogy elváljon Samuel Goldwyntól. Így váltják ki az utóbbi részvényeit kilencszázezer dollárért. Ennek során Zukor Otto Kahn , a Wall Street "védnöke" támogatásával sikerül meggyőznie Hodkinson volt munkatársait, hogy adják el a forgalmazó cég részvényeit a Famous Players-Lasky-nak .

1916 - 1925

Bevált módszer

A híres játékosok-Lasky kezdete javában zajlik. Között 1916 és 1921 , a cég sikerült engedje két-három új filmet hetente. Ilyen expozíció mellett Adolph Zukor úgy dönt, hogy a Paramount nevet használja , egy könnyebben megjegyezhető nevet a társaság filmjeinek népszerűsítésére. Ebből a névből származik a stúdió új szlogenje, amely akkoriban a mozi világában a legismertebb: "Ha ez egy Paramount film , akkor rivális nélküli show" .

A korszak Paramount filmjei két külön filmográfiára oszthatók. Valóban, hogy megőrizze az ego a Jesse L. Lasky és Zukor, a produkció a nyugati part előzi „Jesse L. Lasky bemutatja” míg a keleti partján vannak a „Adolph Zukor bemutatja”. Ellentétben azzal, amit ezek a "prezentációk" jeleznek, a produkciókat valójában Lasky irányítja Hugh Ford (a keleti parti stúdiók felügyelője ) és Hector Turnbull (a hollywoodi stúdiók felügyelője) segítségével.

A Paramount a sok csillag ellenére nem nélkülözheti az "Amerikai Kis Menyasszony", Mary Pickford szolgáltatásait . Valójában Jesse L. Lasky a stúdió jólétének biztosítása érdekében kifejlesztett egy módszert, amellyel minden filmjük, akár jó, akár rossz, maximum helyiségekben használható . Ez a módszer, az úgynevezett blokk foglalás erők mozi tulajdonosok, akik szeretnék a Pickford filmek minden áron, hogy megvásárolja a jogot, hogy az összes címke filmek nem látta őket. Ezt a hírnevet kihasználva a színésznő könnyen megszerzi a fizetésemelését; A híres játékosok debütálásakor heti ötszáz dollárból hetente akár tízezer dollárra emelkedik, plusz a filmjeiből származó nyereség 50% -a. Ezekhez az összegekhez hozzáadódik egy háromszázezer dolláros bónusz is a szerződés aláírásakor. A garantált teljes összeg Pickford végül 1,04 millió dollárt tett ki  , ezzel ő lett a legjobban fizetett színésznő.

A Paramount a helyi piacával párhuzamosan külföldön is megköti a megállapodásokat. Különösen azt aláírja kizárólagos szerződést a kiaknázása annak filmek francia területen a Gaumont le1 st január 1918 -ig A. Követi a1 st június 1921-benfióktelep létrehozása Párizsban , az SA Paramount , amelynek célja filmek készítése francia filmesekkel és színészekkel.

Az első versenyzők

Ennek ellensúlyozására a Paramount , HE Aitken , aki a vagyonát származó Egy nemzet születése által DW Griffith létrehozott Triangle Pictures termelőkkel, mint Griffith, Thomas H. Ince és Mack Sennett . Végül hiába, miután megszerezte Zukor Adolph a három producer-rendező aláírását. Ezen rendezők elkötelezettségének köszönhetően a Paramount "visszanyeri" főbb sztárjaikat: Douglas Fairbanks , Lillian és Dorothy Gish Griffith-en keresztül érkeznek, William S. Hart , Charles Ray és Dorothy Dalton Ince-nek köszönhetően érkezik, míg Sennett maga után hozza a Fatty Arbuckle-t . Elismert szereplői az Artcraft Pictures leányvállalat rendelkezésére állnak , amelyet 1916-ban alapítottak Mary Pickford filmjeinek kezelésére, amely magasabb árakat vet fel a mozitulajdonosoknak. A blokkfoglalási rendszer és az Artcraft fejlesztése lehetővé teszi a Paramount számára, hogy "összezúzza" az összes versenyt. A Paramount sikerének ellensúlyozása érdekében a színházi áramkörök tulajdonosai, James Dixon Williams és Thomas L. Tally által vezetett mozik üzemeltetői úgy döntenek, hogy megkezdik saját filmjeik gyártását. Megalakul az Első Nemzeti Képek , amely Zukor és Lasky legnagyobb riválisa lesz. Az első merénylet a First National hogy aláírja a szerződést a 1.075.000  $ a Charlie Chaplin (ismeretlen abban az időben), amelynek sikere összehasonlítható a Mary Pickford. Ehhez jön még a Paramount filmek vetítésének leállítása a First National tulajdonában lévő színházakban . Az új vállalat nem áll meg itt, és megpróbálja megadni a végső csapást a Paramount-ra azzal, hogy megdöbbentő 1 100 000 dolláros ajánlatot  tesz Mary Pickfordnak, amelyet ő elfogad.

A Paramount változik

Adolph Zukor megtorlást azáltal First National saját játékában. Miután egy kölcsön Kuhn, Loeb & Company és IPO , töltött több millió dollárt a megszerzési vagy építési mozik országszerte (nevezetesen a Rivoli és Rialto színházak a Broadway ) . Tól 1924 , az evolúció a Paramount elosztó kör is lett globális megnyitásával Paramount Párizsban , a Plaza és Carlton a londoni és mások Bécs és másutt. A 1920 , East Coast Productions Famous Players-Lasky (amely még mindig a hivatalos neve, a produkciós cég) költözött egy újonnan épített stúdió Astoria és a cég megszerezte a stúdió Islington , a mezőváros a Greater London. . A párizsi , berlini vagy bombayi horgonyzóhelyekkel a vállalat hangsúlyozza hatását és diverzifikálja produkcióit az egész világon.

A 1919 , a második leányvállalata jött létre Realart . Míg az Artcraft egyesíti a Paramount „luxus” produkcióit , a Realart megkülönbözteti magát azzal, hogy nagyon alacsony költségvetésű filmek producere. Ennek a szegénységi sornak az alacsony ára lehetővé teszi több film eladását a mozi kiállítóinak. Ugyanebben az évben, Adolph Zukor meggyőzte William Randolph Hearst terjeszteni a filmek cége Cosmopolitan Productions által Paramount . Ez az együttműködés különösen lehetővé teszi Zukor számára, hogy erőteljes nyilvánosságot szerezzen a Hearst nagy újságláncának segítségével.

Egy cég a tetején

Jesse L. Lasky állandóan történeteket vagy színdarabokat keres az adaptációhoz, és megvásárolja tíz JM Barrie darab filmjogát 100 000  dollárért , valamint a jövőbeni filmek profitjának 50% -át. Barrie első adaptált játék volt, csodálatraméltó Crichton , Rendezte : Cecil B. DeMille , amely továbbra is sikeres, amíg az első nagy show film, A Tízparancsolat az 1923 . Ugyanebben az évben, 1923-ban is megjelent a fedett kocsi a James Cruze , az első nyugati epikus, szentel, mint az egyik legfontosabb filmiparban.

Ebben a virágzó időszakban a Paramount felvette soraiba a kor nagy sztárjait, különösen Gloria Swansont , Rudolph Valentino-t vagy akár Pola Negri-t, aki éppen Németországból érkezett . Ez tehetséget fog, az évek során, bővül a dedikálások a Paramount a Fredric March , Claudette Colbert , Maurice Chevalier , Miriam Hopkins , Kay Francis , Walter Huston , Jeanette MacDonald , Helen Morgan , Charles Ruggles , Ruth Chatterton , Jeanne Eagels , Jack Oakie , Carole Lombard és a Marx testvérek . Gloria Swanson óriási népszerű sikere a stúdió Paramount hírnevét fogja megszerezni.

A Paramount zűrzavarban

Az 1920-as évek elején több esetben megfeketedett a Paramount képe . Ban ben 1921. szeptember, Virginia Rappe színésznő négy nappal a stúdiósztár színész, Fatty Arbuckle által rendezett buli után meghal . Ezután nemi erőszakkal és mérgezéssel elkövetett gyilkossággal vádolták, de végül két hónap után a hírekbe kerülő tárgyalások után felmentették. Ez a történet karrierjének végét jelenti. Arbuckle-hoz hasonlóan Mary Miles Mintert is gyanúsítják, in 1922 február, William Desmond Taylor igazgató meggyilkolásáért , a Paramount- nal szintén szerződésben álló igazgató . Ezt az esetet a végén soha nem fogják tisztázni. Ugyanakkor Wallace Reid, akit "az egészséges amerikaiak ideális példányának" tartanak, elismeri, hogy kábítószerfüggő . Nem sokkal ezután túladagolás következett be .

Mindezek az összesített esetek általános felháborodást váltanak ki. A sajtó által közvetített vallási szervezetek megragadják az alkalmat, hogy elítéljék a mozi erkölcstelenségét. Így William Hays vezetésével öncenzúra-tanács jön létre, amely ellenőrzi a filmek tartalmát. Végül megjelenik a Hays-kód , amely 1934-ben lép hatályba . Ez a szüntelen megfigyelés árt Cecil B. DeMille-nek, aki a képernyőn már nem tudja megmutatni, mit csinál a legjobban: a bűn leírását . Végül 1924-ben otthagyta a Paramountot , miután Adolph Zukorral és Sidney Kentel, az értékesítési vezetővel folytatott vitát.

Az 1920-as évek közepére a vállalat éves nyeresége meghaladta az ötmillió dollárt - kétszer akkora, mint a Fox , háromszor annyi, mint a Universal Pictures és ötször annyi, mint a Warner Bros. . De a Zukor barátja és korábbi partnere, Marcus Loew által 1924 - ben létrehozott Metro-Goldwyn-Mayer megegyezik a Paramount számokkal . Ellentétben a cégek Triangle Pictures és First National , MGM lesz, hogy hosszú távon, az egyik a Paramount nagy rivális .

1926 - 1935

Nagyszabású szobahálózat

Annak érdekében, hogy a Paramount a produkciós vállalat hierarchiájának csúcsán maradjon , Adolph Zukor új színházak megszerzésére összpontosítja energiáját. Sok vásárlását aztán a cég részvényeivel fizetik ki , amit Zukor később sajnál. Miután összeköttetésben állt a chicagói Balaban & Katz színházi hálózattal , a Paramount létrehozta a Publix Színházakat . A leányvállalat, amelynek Sam Katz átvette, közel 2000 színházak, beleértve a luxus mozi Times Square , amely átalakult felhőkarcoló a 1926 , a Paramount épület . A Publix Színházak fontossága annyira fontossá válik, hogy a társaság hivatalosan megváltoztatja nevét, és 1930 - ban a Paramount-Publix lesz . Azonban a Warner's Theatre-ben , egy kicsit magasabbra a Broadway-n , a technikai forradalom megrázta a filmipart.

Hangmozi érkezése

az 1926. augusztus 6megjelent a Warners Színházban a Don Juan című film John Barrymore- szal . Ez a film, amelyet a szinkronizált hangsávnak köszönhetően zene és hanghatások kísérnek , a Vitaphone folyamatnak köszönhetően jelzi a hang megérkezését a moziba . Az igazi forradalom azonban folytatódik 1927. október 6az első énekelt sorozatokat tartalmazó film, a The Jazz Singer megjelenésével . A Warner Bros technikai sikere után a lemezen lévő hanggal a Fox elindítja a hangot a filmen a Movietone folyamattal . A Paramount eközben úgy dönt, hogy az RCA Photo Messaging alkalmazásával hangot és zenét ad hozzá sikereihez, a Wings-hez (film, amely elnyerte az első Oscar-díjat a legjobb filmért ). A 1928 , Paramount folytatta a lendület hozzáadásával filmzene egy tucat néma filmek és visszatérő beszélt jelenetek három másik film: Beggars of Life volt a stúdió első talkie, Varsity és a nem tiszta angyal . Végre a 1928. november 5az Interference kiadása , a társaság első teljesen beszélő filmje. 1929- től a Paramount összes produkciója , eltekintve néhány némafilmetől, amelyekhez hangot adnak, beszélgető filmek.

Jesse L. Lasky, hogy megbirkózzon ezzel a mozi fejlődésével és felváltsa a Vine Street régi stúdióját , felügyeli egy új stúdió építését Hollywoodban, amelynek költsége eléri az egymillió dollárt. Mielőtt azonban az első beszélgető filmet leforgatták ezekben az új helyiségekben, a négy hangszigetelő berendezéssel felszerelt épületet tűz pusztította el. A nem sokkal korábban bezárt Astoria stúdiót sürgősen felújítják, hogy biztosítsák az új filmek forgatását.

Míg a stúdió legtöbb sztárja átállt a csendes beszélgetésről a beszélgetésre ( Gary Cooper , William Powell , Harold Lloyd , Clara Bow , Richard Dix , Charles 'Buddy' Rogers , Clive Brook , George Bancroft , Richard Arlen vagy WC Fields ) mások szerint karrierjük idő előtt véget ér, mint Pola Negri vagy Emil Jannings, akik erős germán akcentussal rendelkeznek . A 1930 , Josef von Sternberg maradt Berlin lőni a Blue Angel . A film sikeres, és felfedi Marlène Dietrichet, aki aztán szerződést ír alá a Paramount- nal . A következő évben a stúdió új csillagokat fogadott a Tallulah Bankhead és Mae West társaságában , így a Paramount "a képernyőkirályok palotája" lett.

Ban ben 1929. májusJesse L. Lasky utazik Franciaországba, hogy támogassák talkie in Europe . Ezután élt a lehetőséggel, hogy a francia leányvállalat, az SA Paramount kiaknázhassa a Western Electric szabadalmait, és így beszélő filmeket készíthessen. A vállalat egy elhagyott stúdiót vásárol Joinville-le-Pontban, és két színpadra hat színpadot építenek , amelyek a filmek gyártásához szükséges hangtechnikával vannak felszerelve. A több változatú produkciókat ezért a Paramount kebelén hajtják végre .

A nagy gazdasági válság következményei

A beszélgető mozi lehetővé tette, hogy a filmipar ne szenvedjen túl sokat az 1929-es összeomlástól, de a helyzet 1932-ben megváltozott a nagy gazdasági válság következtében . Ebben az évben a nagy stúdiók veszteségei katasztrofális dimenziós veszteségeket szenvedtek el: 1 497 439  USD a Universal Pictures , 10 695 503  $ az RKO Pictures , 14 095 054  $ a Warner Bros esetében. és 16 964 498  dollár a 20th Century Fox esetében . A Paramount aki tett egy profit a 18.381.178  $ a 1930 , a hiány 15.857.544  $ 1932-ben (21 millió  $ Adolph Zukor). Ez a hiány annak a következménye, hogy színházakat vásároltak a társaság értékpapírjaival, amelynek visszafizetését a piac összeomlása utáni időpontokban tervezték.

A gazdasági válság ellenére a stúdió művészileg sikeres évet élt 1932-ben. Cecil B. DeMille , vissza, miután hat évig egy független producer irányítja a keresztet , Ernst Lubitsch jelek Haute Pègre többek között a Josef von Sternberg - Marlene Dietrich duo ékesíti a Shanghai Express stúdióban . Ahogy szereplők jelennek meg ezekben a nehéz időkben, mint a Bing Crosby és Cary Grant , több száz alkalmazottak elbocsátották , míg a többi szenvednek leépítés . New York-ban változtatásokat hajtottak végre Jesse L. Lasky menesztésével is, még mielőtt a társaság 1933-ban felszámolás alá került .

A Paramount-Publix 1935- ben kilép a csődből és átszervezték. A cég megváltoztatja nevét Paramount Pictures Inc.-re, és John Otterson pénzembert nevezik elnöknek. Emanuel Cohen , Lasky korábbi asszisztense lesz a stúdió igazgatója, míg Adolph Zukor az igazgatóság elnöke .

1936 - 1957

Nehéz visszatérés az üzlethez

Megalakulása után a New Deal elnök Roosevelt az 1933 , a filmipar újra márciusi előre körül 1936 . Így a Paramount , elsősorban Cecil B. DeMille , Bing Crosby és Mae West filmjeinek köszönhetően, három millió dolláros nyereséget jelent be első tevékenységi évében „csőd után”. Egy évvel a cég élén való hivatalba lépése után John Otterson átadja helyét a Balaban & Katz színházlánc társalapítójának , Barney Balabannak .

Annak ellenére, hogy visszanyerte stabilitását, Paramount szembe egy gazdasági recesszió a 1938 . A társaság nyeresége a hárommillió dolláros jel alá csökken, mivel a termelési költségek egyre jobban emelkednek, de a műsorszórási piac megjelenésével új verseny is felmerül . Ugyanakkor az amerikai kormány bepereli a főbb társaságokat ( Paramount , Metro-Goldwyn-Mayer , 20th Century Fox , RKO Pictures és Warner Bros. ), mert úgy ítéli meg, hogy ezek a vállalatok, mindegyiknek saját termelési és terjesztési struktúrája van, nem ne tartsa tiszteletben a Sherman Antitrust Act (lásd: Egyesült Államok kontra Paramount Pictures, Inc. ).

Úgy tűnik, hogy a nehézségek csak most kezdődtek a stúdió számára, amikor televízió érkezett kísérleti adásokra több amerikai városban. De a Paramount végül az első hollywoodi vállalat lett, amely a televíziós ipar fejlesztésébe fektetett be, miután Balaban megvásárolta egy chicagói műsorszóró állomást és megkezdte a televíziós filmek gyártását .

Siker a háborúval mint háttér

A 1939 , a második világháború kitört, és ennek következtében a kárt az európai piacon , és a mozik száma kétszer akkora, mint az Egyesült Államokban. A 1940 , Martin Dies, tagja az Egyesült Államok képviselőháza és elnöke a Ház Amerika-ellenes Tevékenységet bizottság azzal vádolta Hollywood támogató kommunizmus . Ez majdnem tíz évig következett, különösen a McCarthyism alatt , egy "antikommunista keresztes hadjárat" során, amely feketelista kialakításához és a stúdió sok alkalmazottjának letartóztatásához vezetett. A hollywoodi turbulencia ellenére a stúdiók rengeteg pénzt keresnek. A háború alatt szórakozást kereső közönség megrohamozta a mozikat. Így a Paramount tizenhárom millió dolláros nyereséggel fejezte be az 1939-es évet, ami 1945-ben tizenöt millióra nőtt . A 1946 , a várakozásokkal ellentétben, a nyereség elérte a 39 millió dollárt, a legnagyobb pénzbeli nyereség által rögzített egy stúdióban egy év alatt. Paramount versenytársai sem maradnak ki a $ 22 millió Fox , $ 19 millió Warner és a $ 18 millió MGM színházi szereplők be, hogy a pattogatott kukorica eladott hozta a közel tíz millió dollárt. Dollárt. Paradox módon ez a siker nem a nagyobb számú filmnek köszönhető, éppen ellenkezőleg. Míg 1936-ban a Paramount 71 filmet javasolt, 1946-ban „csak” 19-et adott ki „új, de jobb” mottóval.

Az 1930-as években , a Paramount volt felszabadító szórakoztató filmek, amelyek nem tekinthetők jó filmeket. Ez volt végül 1945 hogy a cég fűrész egyik film Oscart nyert a legjobb film a The Road bevetett csillagok által Leo McCarey , 16 év után a Wings . Ez a film, amely számos más díjat elnyert és jó kasszás eredményt ért el ( Észak-Amerikában összegyűjtött hatmillió dollár ), a Paramount művészileg sikeres időszakának kezdetét jelenti . A következő évben ez volt Billy Wilder a Le Poison akit szentelték a legjobb film és 1949-es , hogy 1956-os listáját jelölések tovább terjeszkedett L'Héritière , Boulevard du szürkületben egy káprázatos visszatérése Gloria Swanson , alatt a legnagyobb Big Top of the Világ (nyertes 1953-ban ), római ünnepek , Az ember az elveszett völgyekből , egy lány a tartományból , a tetovált rózsa és a tízparancsolat második változata .

Ugyanakkor, a stúdió készített 1927-1957 a Paramount News , mozgóképi hírek . A n o  37 Paramount News is jelölték  egy Oscar  a legjobb rövid dokumentumfilm a 19 th Oscar .

Rajzfilmgyártás

Az 1930-as évek eleje óta a Paramount a Fleischer Studios által készített rajzfilmeket forgalmazza . Ennek a Dave és Max Fleischer által 1921-ben alapított társaságnak köszönhetjük több sikeres karakter létrehozását, mint például Betty Boop és Popeye . Tehát Betty Boop teljes sikerével a stúdió nehézségeket tapasztal a Hays-kód életbe lépése után, amely arra kényszeríti a stúdiót, hogy vizesítse a pin-up kalandjait . Hogy kevésbé szexi legyen, akkor hosszabbítsa meg Betty Boop szoknyáját, és hűtse le az indulatait. Ezek a megváltoztatott változások a vállalat produkcióinak népszerűségének csökkenéséhez vezetnek; végül visszanyeri szellemét Popeye-nek, egy Elzie Crisler Segar által létrehozott karakternek köszönhetően . Az 1930-as évek közepén a tengerész sikere olyan volt, hogy népszerűbb lett, mint Mickey Mouse .

A 1939 , a cég a Fleischer testvérek fejlődött felengedésével az első animációs film, Les Voyages de Gulliver . A film sikere ellenére a Fleischer Studios pénzügyi problémákba kezdett, miután Miami Beachre költözött, és megnőtt a létszám. Így válik a Fleischer testvérek műterme függővé a Paramount-tól, amely kölcsönöket vagy előlegeket ad neki a rajzfilmek gyártásának folytatása érdekében.

Végül Paramount átvette az irányítást a Fleischer Studios on 1941. május 25, amely a második nagyjátékfilmjét adja ki , az év végén Douce et Criquet gyengéd szeretettel szerette egymást . Követve különböző konfliktusok között Dave és Max Fleischer, valamint a kereskedelmi kudarca Douce et Criquet , Paramount úgy dönt, hogy elváljon a Fleischer testvérek. A céget ezután Famous Studios névre keresztelték, és 1967- ig aktív lesz .

A Paramountnak meg kell adnia mozijait

Miután több mint tíz éve a fenyegetés, a 1948 , a kormány, az Egyesült Államokban talált bűnösnek a „  szakok  ” megy elleni anti- bizalom törvény . A társaságokat elítélik, hogy váljanak el a hozzájuk tartozó moziktól, hogy ismét „egyszerű” produkciós és forgalmazó vállalatokká váljanak. A Paramount elsőként írja alá a "beleegyezési rendeletet", amely kimondja, hogy szobákat szállít át. Színházainak áramköréről egy független struktúrának, az Egyesült Paramount Színházaknak (UPT) kell gondoskodnia, amelynek három éven keresztül évente harmadával kell csökkentenie a színházak számát. A Paramount továbbra is megőrzi külföldi létesítményeit és a híres játékosokat , a mozik láncolata, amelyet kanadai 1920-ban másznak meg . A következmények azonnaliak voltak, a Paramount nyeresége az 1949-es húszmillió dollárról 1950- re hatmillióra esett vissza . Leonard Goldenson , a diverzifikálni igyekvő UPT elnöke 1951-ben megközelítette az akkori pénzügyi nehézségekkel küzdő American Broadcasting Company fiatal televíziós csatorna elnökét, és javasolja, hogy az UPT vásárolja meg az ABC-t. A 1953 , a Federal Communications Commission engedélyezte az összefonódását Egyesült Paramount színházak és American Broadcasting Company , amely átnevezte magát American Broadcasting-Paramount Színház .

A VistaVision válaszul a CinemaScope-ra

A korai 1950-es években , a televízió ellopta a rivaldafénybe a rádióban, és lett az első rivális a mozi. Ennek a versenynek a leküzdése érdekében a stúdiók háromdimenziós filmek gyártását fejlesztik . A filmek újfajta megtekintésének azonban nem kellett sokáig fárasztania a közönséget. Ekkor mutatták be a Cinerama filmjeit, amelyek szenzációt keltettek a nagyvárosokban. Ez a folyamat, amely képek kivetítéséből áll, amelyeket aztán három különböző eszköz állít egymás mellé, a túl magas költségei miatt végül nem általánosítható.

A nagy újítás 1953-ban következik be, amikor a 20th Century Fox elindította a CinemaScope-ot , amelynek alapelve a kép anamorfizálása nagyobb képernyőn. A CinemaScope- ot ezután minden cég elfogadja, kivéve a Paramount-ot, amely nem sokkal azután kínálja a VistaVision szolgáltatást . Ez a folyamat kisebb képet kínál a CinemaScope-nál, de anamorf kép helyett jobb, ha vízszintesen gördít negatív filmet 35  mm-rel . A VistaVision ekkor a szélesképernyő jobb elterjesztésének tekinthető, és a sztereó hanghoz társul , akárcsak a CinemaScope . Az előrelépés ellenére a televíziót 1957- ben országszerte több mint negyvenmillió állomással demokratizálták , a trónról pedig a közönség szívében trónolva.

1958 - 1984

Vásárlás a Gulf és a Western Industries részéről

A 1958 , Paramount bejelentette a nyereség $  12.500.000 , a legnagyobb 1949 óta magasabb, mint bármely versenytársa és beharangozó a fordulat után egy tucat nehéz év. Ez a jó eredmény elsősorban a belépőjegyek árának emelkedésének és a látogatottság növekedésének tudható be, amely a televízió érkezése óta folyamatosan csökken. Ugyanebben az évben a cég eladta 1948 előtti filmjeinek sugárzási jogait az amerikai Music Corporation-nek (amely később 1962-ben vette át a Universal Pictures- t ) 50 millió dollárért. Ez a kereskedelem jelentősen növeli a Paramount részvényeit . az 1964. február 19, a National Broadcasting Company hatvanmillió dollárért szerzi vissza ugyanannak a katalógusnak a jogait. Ugyanebben az évben Adolph Zukor a stúdió tiszteletbeli elnöke lett, ezt a tisztséget 1976-os haláláig , 103 éves korában töltötte be.

A 1965 , a belső válság a cég. Az élet minden területéről érkező üzletemberek nyomást gyakoroltak a Paramount vezetőségére, hogy vegyék birtokba a céget, de végül az öböl és a nyugati iparágak voltak Charles Bluhdorn vezetésével , amelyeknek sikerült átvenni a céget. Minden részvény megvásárlásával 83  dollár (csaknem tíz dollárral több, mint az akkori piacon). az 1966. október 19, A Paramount lesz az első olyan major , amely egy konglomerátum tulajdonában van . Bluhdorn elhagyta az elnökség Paramount a 1969 és egymás kijelölt négy embert a helyére: Stanley R. Jaffe a következőtől: 1969 a 1971-es , Frank Yablans a következőtől: 1971-es és 1974-ben , David V. Picker a következőtől: 1974-ben az 1976 és Michael Eisner 1976-ig maradt, aki " a 1984 .

A Gulf + Western pénzügyi , ipari és bányászati ​​vállalatok tulajdonosalétrehoz egy szabadidős csoportot. Ezt a leányvállalatot a Paramount , a Simon & Schuster kiadó és a Madison Square Garden alkotta, és Bluhdorn cégének 14% -át képviselte. A mozi látogatottságának növekedése a 25 éves hanyatlás után a Paramount jelentős jövedelemforrássá válik részvényese számára. Valójában a bankjegyek száma 1972-ben elérte a 954 milliót,miután az 1942-es négymilliárdról 1971- re 820 millióra esett vissza.

A 1974 , Charles Bluhdorn adta irányításához igazgatóság a Barry Diller , aki egyike lett a stúdió fő döntéshozók és aki lehetővé tette a termelés több találat, mint a La FIEVRE du Samedi soir , Grease vagy a Les Aventuriers de l'Arche Elveszett és a Beverly Hills-i zsaru . Ban ben 1983. február, Charles Bludhorn szívrohamban meghal, helyét Martin S. Davis váltja a Gulf & Western élén . A átszervezés a vezetés következett, arra kéri Barry Diller és Michael Eisner, hogy lemond a 1984 Arthur Barron így lett elnöke a Gulf & Western szórakoztató és kommunikációs Group (új neve szabadidő ), és hogy az elnökség a Paramount maradt Frank Mancuso Sr. .

Gazdasági ugrás

Míg a kezdetek kezdetén a filmstúdiókat és a jegypénztár eredményeit hátráltatta, a Paramount gazdasági fellendüléséért elsősorban a televízió a felelős . A cég valóban sokat kezdett gyártani a televízió számára, miközben az 1950 után megjelent filmeket szolgáltatta.

A 1970 , Paramount és a Universal összefogott, hogy hozzanak létre egy nemzetközi értékesítési hálózat (nem az Egyesült Államokban és Kanadában, hogy megfeleljenek a trösztellenes törvény) közös a két vállalat: Cinema International Corporation (CIC). A 1981 , a CIC nőtt az integráció az MGM, amely éppen akkor vásárolt United Artists . Így az amerikai nagy cégek filmterjesztését a területen kívül már nem biztosítja az egyetlen CIC, amelyet aztán United International Pictures névre keresztelnek át .

Az 1960-as évek után , amikor a Paramount anyagi jelentőséggel bírt küzdeni (az összes filmje közül csak a Vicces Párnak sikerült elérnie az amerikai pénztárakban húszmillió dollárt ), az 1970-es évek lehetővé tették számára, hogy feltöltse forrásait. Valójában nem kevesebb, mint tizenöt film van, amely meghaladja a húszmillió dollárt, beleértve a Grease-t is, amely eléri a 96 milliót is. Mivel a Grease (film) a vezetőülésen ült, 1978 csak amerikai területen 290 millió dolláros nyereséggel zárult, amire akkor még nem volt példa. A 1979 , Paramount új rekordot állított fel a világ bevételt elérve a $ 551 millió.

A 1973 , Paramount lett az utolsó stúdió, hogy található Hollywood még távozása után a Columbia Pictures a Burbank , ahol a Warner Bros. már található . 1929 óta . Ettől kezdve a stúdió valódi vonzerővé válik, amely sok látogatót vonz, akik számára a hollywoodi mozit szimbolizálja.

Az "álomgyár" vége és New Hollywood születése

A hollywoodi ipar „álomgyár” beceneve az idő múlásával egyre kevésbé megfelelő. A múlttal ellentétben a különféle stúdiókból kijövő filmekben nagyon hiányzik az identitás; a film alkotóját már nem lehet egyszerűen a plakátjára nézve azonosítani . 1958-ban a csillagok sokaságáról híres Paramount elvesztette pompait az egyetlen igazi sztárral, a komikus Jerry Lewisszal . A stúdió is kevesebb filmet kezd forgatni, inkább független stúdióktól vásárolja meg őket. Ez a stratégiai változás azt eredményezte, hogy egy évtized viszonylag gyenge minőségű filmekben volt; A filmek által forgalmazott Paramount az 1960-as, főleg emlékezni Pszichózis által Alfred Hitchcock vagy Diamonds a kanapén a Blake Edwards . Emellett a termelési költségek is emelkednek. Így $ 86 millió befektetett, hogy öt filmet ( La Kermesse de l'Ouest által Joshua Logan , Waterloo által Serge Bondartchouk , Áruló rendelésre által Martin Ritt , 22-es csapdája a Mike Nichols és Darling Lili Blake Edwards), amely pedig csak 33 millió az észak-amerikai piacon.

Ezeket a veszteségeket azonban kiegyenlíti az 1968-tól kezdődő filmsorozat sikere . Amellett, hogy az úgynevezett „élelmiszer” filmet (más szóval, hogy a pénz befektetése nélkül túl sok), a Paramount már megint egy sor sikereket Vicces pár által Gene Saks és Jack Lemmon , Rómeó és Júlia által Franco Zeffirelli , Viszlát, Columbus , Larry Peerce , száz dollár egy seriffért , Henry Hathaway és John Wayne , Arthur Hiller szerelmi története (ötvenmillió dollár a pénztárnál) és Ali MacGraw duóval - Ryan O'Neal vagy Rosemary's Baby , Roman Polanski .

Ez a megjelenése New Hollywood , hogy a Paramount szerez új leveleket nemesség. Valójában számos ígéretes rendező, különösen Roman Polanski és Francis Ford Coppola , a nagy sikerű stúdió vezetésével teljesít, amely bizonyos kultuszokhoz fog válni . A 1972 , Francis Ford Coppola A keresztapa volt megjelent , amely amellett, hogy a rekord bevételt annak $ 86 millió a box office , lehetővé tette a stúdió, hogy megnyerje a Oscar legjobb film , amely elkerülte azt az elmúlt húsz évben ..

A 1975 , Paramount kapott a rekordszámú 39 jelölést, osztva szinte minden kategóriában, a Oscar ceremónia . Ebből összesen három jelölést kapott Roman Polanski legjobb kínai filmjével, a Titkos beszélgetés és Francis Ford Coppola A keresztapa 2 című filmjével. Ez a legújabb film egyben az első folytatás, amely elnyerte a legfelsőbb díjat. Ebből következik egy sor filmeket, hogy fellebbezni annyi a kritikus , mint a nyilvánosság Nashville , hogy Robert Altman , A Nap a csapás a John Schlesinger , A Keselyű három napja a Sydney Pollack , Days of Heaven által Terrence Malick , a kis és Atlantic Város által Louis Malle , Heaven Can Várj származó Warren Beatty és Buck Henry , van pilóta a gépet? A ZAZ , Ordinary People szerint Robert Redford , Reds Warren Beatty Endearment által James L. Brooks , illetve Trading Places of John Landis . De ez végeredményben a Az elveszett frigyláda fosztogatói által Steven Spielberg és kétszáz millió dollárt világszerte bevétel Paramount visszatér a tetején a hollywoodi hierarchiában.

1984 - 2005

Gyártási kasszasikerek

Az 1980-as évek eleje óta a hollywoodi filmipar szinte egy szó sikerfilmje lett . Ezek nagyon nagy költségvetésű produkciók, amelyek castingjaikkal , speciális effektjeikkel és reklámkampányaikkal felkeltik a média és a nyilvánosság figyelmét; Az első ilyen gyártottak a 1950-es és 1960-as években (különösen a Tízparancsolat által Cecil B. DeMille a Paramount , Ben-Hur által William Wyler a Metro-Goldwyn-Mayer , és Kleopátra által Joseph L. Mankiewicz a 20th Century Fox ). Még akkor is, ha a stúdiók nem kizárólag ilyen típusú filmeket készítenek, a „szerzők” néven ismert mozi marginalizálódik, mert nem hoz annyi pénzt.

A 1978 , Paramount volt a stúdióban a legnagyobb piaci részesedése 24%. Az évek során részvényei 1983-ban 14% -ra, majd 1985-ben 10% -ra estek vissza , messze elmaradva a Warner Bros vezető 18% -ától . . Ezután a Paramount belép a nagy költségvetésű filmek rendszerébe, például az Elveszett Bárka Raiders-je , húszmillió dollárt termel, amely tízszeresen kapcsolódik össze, ami nagy pénzáramokat generál, és lehetővé teszi az ugyanabban az évben megjelent más stúdiófilmek veszteségeinek pótlását időszak. A Paramount piaci részesedése 1987-ben 20% -ra emelkedett . Ezután a stúdió a „popcorn-filmek” szakembere lett, nevezetesen a Don Simpson - Jerry Bruckheimer producer-duó által szerkesztett filmekkel . Számos box office sikere az 1980-as és 1990-es években viselik aláírások beleértve Flashdance , a Beverly Hills-i zsaru és annak folytatása , illetve a Top Gun .

A nagy produkciók ellenére a Paramount eredményei meghaladták az átlagot 1990-ben . Ebben az évben, a stúdióban megjelent több kasszasikerek és többek között A törekvés Vörös Október és Alec Baldwin és Sean Connery , 48 órával több , a 48 órás folytatást a Eddie Murphy és Nick Nolte és a Keresztapa 3 által Francis Ford. Coppola és Al Pacino . Azonban csak egy filmmel tartozik az üdvösségnek: a Ghost . A film, amelynek sztárját Patrick Swayze tartja, 217 millió nemzeti bevételével megmenti a Paramountot egy katasztrofális évtől.

Ez a nagy költségvetésű filmpolitika lehetővé teszi, hogy a Paramount , a 20th Century Fox és a Lightstorm Entertainment koprodukciójában több mint kétszázmillió dolláros költségvetéssel rendelkező film váljon a mozi legnagyobb kereskedelmi sikerévé. A James Cameron által írt, gyártott és rendezett Titanic világszerte meghaladta az 1,8 milliárd dollárt, és a megjelenése után az Egyesült Államokban évente több mint 128 millióval felvette a felvételi rekordot. Ennek a nyilvános sikernek az apoteózisa tizenegy Oscar megszerzése , beleértve a legjobb filmét is .

A Paramount integrálja a Viacomot

1985-ben a Gulf + Western jelentősen megváltoztatta tevékenységét azzal, hogy még inkább a szabadidős és a kommunikációs szektorban helyezkedett el. Ezt szem előtt tartva a konglomerátum elválik a fogyasztói és ipari termékek divíziójától, valamint a szórakoztató elektronikai részlegétől olyan összeggel, amely egymilliárd dollárt keres. A 1989 , az értékesítés után leányvállalata a Associates , Gulf + Nyugat átnevezték Paramount közleménye elnevezett fő leányvállalata. Az erősségében a Paramount Communication kínál 1989. júniusEgy ajánlat a Time Inc. , hogy kiküszöböljék az unió az utóbbi és a Warner Bros. . Végül az igazságosság blokkolja ezt a 10,7 milliárd dolláros értékű vételi ajánlatot.

Miután befejezte az első a piaci részesedése az elosztó 1986-ban és 1987-ben és hála a jó eredmények Paramount Home Video és a Paramount TV , készpénz Paramount rögzített szép a korai 1990-es évek . Az idősebb Frank Mancuso- t 1991- ben Brandon Tartikoff , az NBC korábbi ügyvezetője váltotta fel , arra utalva, hogy a Paramount fontolgatja a televíziós csatornák (vagy hálózat ) hálózatának megszerzését vagy létrehozását . A következő évben , a Paramount közleménye vette a hobby egy lépéssel tovább megvásárlásával Kings Entertainment Company és vidámparkok számára $ 400 millió. A parkláncot ezután Paramount Parks névre keresztelték .

az 1993. szeptember 12, A Paramountot a Viacom , a Sumner Redstone vezette konglomerátum 8,2 milliárd dollárért vásárolja meg . A következő hónapban Brandon Tartikoff személyes okokból lemondott posztjáról, helyét Sherry Lansing vette át a stúdió vezetőjeként.

Sherry Lansing élén 1994 és 2004 között a stúdió nagyszerű kereskedelmi sikert ért el a Forrest Gump ( 1994 legnagyobb slágere több mint 329 millió dolláros bevétellel), a Mission Impossible ( 1996-ban több mint 180 millió dollár ) és a Mission Impossible 2 révén. ( 2000-ben több mint 215 millió dollár ), nem is beszélve a Titanicról és annak 600 millió dolláros bevételéről. Pénzügyi eredményeivel együtt a Paramount számos díjat nyert, köztük három Oscar-díjat a Forrest Gump , a Braveheart és a Titanic legjobb filmjeiért .

Miután az első sikertelen kísérlet az 1980-as években , hogy hozzon létre saját hálózatot , Paramount materializálódott a projektet 1995 , amikor Viacom összefogott a cég Chris-Craft , hogy talált Egyesült Paramount Network . Az új hálózatot, amely gyakorlatilag egyidőben indult a The WB Television Network-rel , akkor az amerikai terület 80% -án sugározták, és a közeljövőben új láthatóságot kölcsönöz ezeknek a különféle produkcióknak.

A filmek videó kiaknázása

A televízióval a stúdiók már megtalálták a módját annak, hogy produkcióikat kissé jövedelmezőbbé tegyék, de a hetvenes évek végén egy új technológia lehetővé tette, hogy a főbb társaságok az induláskor tapasztalható némi vonakodás ellenére még tovább használják őket. Kereskedelmi elindítása után a videó által Philips és a Sony a késő 1960-as években , a piac videokazetta hangot veszi repülés formátumok Betamax származó Sony és VHS származó JVC . Az eredetileg televíziós műsorok rögzítésére szánt videokazetta lehetővé teszi a stúdiók számára, hogy eladás vagy kölcsönzés révén kínálják filmjeiket otthoni használatra. A mozikban megjelenő filmeknek adott második életével együtt a videó lehetővé teszi az alacsony költségvetésű produkciók megjelenését is, amelyeket közvetlenül ebben a formátumban terjesztenek.

Az 1990-es évek közepén megjelent a DVD , egy új médium, amely fejlettebb technikai renderelést tesz lehetővé, mint a videokazetta. A siker a DVD nem csak a miatt, hogy a minősége teszi a filmek, hanem az extrák kísérik azt, mint a pótkocsi vagy a készítése . Márciusban 1997-es , a Warner Bros. az első stúdió, amely hivatalosan is elfogadta a DVD-t a Twister film ilyen formátumban történő forgalmazásával . A többi vállalat így követi nyomában, egyesével bejelentve, hogy ugyanezt fogják tenni. A Paramount 1998 áprilisában jelentette be .

A nagy felbontás megjelenésével két új formátum, a Blu-ray lemez és a HD DVD kerül szembe azzal, hogy melyik lesz a DVD utódja. az 2004. november 29, A Paramount és három másik stúdió ( New Line Cinema , Universal Pictures és Warner Bros. ) bejelentette, hogy támogatják a HD DVD-t, miközben nem teszik félre a Blu-ray-t . Így döntött úgy a Paramount, hogy Blu-ray és HD DVD változatban adja ki filmjeit . Végül a Paramount és a DreamWorks SKG bejelenti2007. augusztushogy teljesen lemondanak a Blu-ray -ről a HD DVD javára. Ezt a döntést nem követik a többi stúdió, amelyek egyenként véglegesen átveszik a Blu-ray-t , apránként kiváltva a HD DVD halálát. Szembesülve egyre lobbizás mellett Blu-ray , Toshiba hivatalosan bejelenti a fel nem hagy a HD DVD formátum. A japán gyártó döntésével szembesülve a Paramount lesz a2008. február 22a legújabb szak, amely elfogadta a Blu-ray-t .

A stúdió ma

Új irányelv

Januárban 2005-ös , Brad Grey , egy művészeti ügynök és producer a televízióban (különösen a sorozat The Sopranos ) nevezték ki a stúdió vezetője helyett Sherry Lansing, aki már tizenkét éve hivatalban. Grey egyik gondja a költségek csökkentése a pozíciók csökkentésével és az évente gyártott filmek számának csökkentésével. Gray megszünteti a United International Pictures alkalmazást is , amely 25 éven keresztül terjesztette a stúdió filmjeit a tengerentúlon, hogy utat engedjen a Paramount Pictures International számára .

2005-ben a Viacom két társaságra is feloszlott , egy új Viacomra és a CBS Corporation-re , amelyek többségi részvényese továbbra is Sumner Redstone . Míg a CBS Corporation integrálja többek között bizonyos televíziós tevékenységeket (ideértve az Egyesült Paramount Hálózatot és a Paramount Televíziót ) és a kiadványokat , valamint a vidámparkokat (nevezetesen a Paramount Parks-ot ), a Viacom átveszi annak a csoportnak a mozi ágát, amelynek része. a Paramount Pictures . A stúdió ekkor a csoport pénzügyi egyensúlyának fontos eleme, amely a Viacom forgalmának harmadát és felét teszi ki . A Dreamworks stúdiót 2008-ban adták el, és az Relil Anil Dhirubhai Ambani Group indiai konglomerátum irányítása alá került .

Paramount Vantage

A Paramount Classics leányvállalatot 1998- ban hozták létre . Feladata olyan filmek finanszírozása, vásárlása, terjesztése és marketingje, amelyek inkább a független mozi vagy mozi esszé irányába mutatnak . Ez a szabályzat lehetővé teszi a stúdió számára, hogy Észak-Amerikában vásároljon és terjesszen filmeket az élet minden területéről, például Comme un boy , Barrel de powder , Train de vie , Virgin Suicides , Sunshine , Számíthat rám , kedves Márta , Bloody Sunday , La Maison de fous , Leland Egyesült Államok , Gyerekjátékok , Mean Creek , The Machinist , Hustle and Flow vagy Patrice Leconte La Fille sur le pont , L'Homme du train és Confidences trop intimes című filmjei .

A 2006 , Paramount Classics lett Paramount Vantage . Ezen a néven a vállalat sokkal többet fektet filmek gyártásába, más független vállalatokkal együttműködve. Mindazonáltal folytatja az 1998 óta vállalt felvonulást „művészi” filmek terjesztésével. Ezekben koprodukciók, sok kritikus találat, mint a Bábel , Into the Wild , Vérző olaj , Les Insurgés , Capitalism: A Love Story és Nem vénnek való vidék , amely elnyerte a Oscar legjobb film az 2008 .

A kritikus sikerek ellenére a Paramount Vantage nem tud jelentős hasznot szerezni filmjeiből, a No Country for Old Men kivételével . A pénzkereset hiánya elsősorban a nagyon gyenge vagy túlzott potenciállal rendelkező filmek hirdetési kampányainak tudható be .

Megállapodások és nézeteltérések között

Ahhoz, hogy megerősítse pozícióját a hierarchia a nagy kiadók , Paramount kedvez a politika felé kereskedelmi megállapodások különböző partnerekkel helyett belső fejlesztések. Ezt szem előtt tartva a 2005. december 11, a stúdió 1,6 milliárd dollárért megvásárolta a Steven Spielberg , Jeffrey Katzenberg és David Geffen által létrehozott céget, a DreamWorks SKG-t . Több mint három éves többé-kevésbé békés együttműködés után a két vállalat úgy dönt, hogy megszegi az őket kötö megállapodást. Így vált a DreamWorks ismét függetlenné 2008-ban . Ugyanebben az évben, tizennégy évnyi együttműködés után, a stúdió véget vetett a Tom Cruise és Paula Wagner produkciós társasággal , a Cruise / Wagner Productions- szel való társulásának, a színész médiaszereplése nyomán.

az 2006. augusztus 21, Az MTV Films és az akkor a Viacom égisze alatt működő Nickelodeon Movies leányvállalatként csatlakozott a Paramount- hoz . Az 1995-ben, illetve 1996-ban létrehozott két társaság lehetővé teszi, hogy a stúdió fiatalabb közönséget célozzon meg. Valóban, az MTV Films célozza tizenévesek filmek, mint a Beavis és Butt-Head-Amerika vagy Félidő a Mitard , míg a Nickelodeon Movies célokat kisgyermekek produkció főleg a animációs programok a televíziós csatorna. Nickelodeon , mint a Rugrats vagy Spongyabob Kockanadrág . Ezek a változtatások lehetővé teszik a Paramount számára, hogy bővítse a forgalmazott filmek körét.

2008-ban a Paramount szerződést írt alá a Marvel Studiosszal az Iron Man licenc működtetésére . Mindkét film sikeres volt, de a következő átvétele Marvel Entertainment által a The Walt Disney Company , a 2009. december 31, a megállapodás megszakadt. A Paramount ennek ellenére folytatja a már elindított projektek terjesztését. A Disney azonban bejelenti a 2010. október 18fizessen a Paramountnak 155 millió dollárt a The Avengers és az Iron Man 3 marketing és terjesztési jogainak visszaszerzéséért . az 2013. december 6, A Disney megvásárolja a vadonatúj Indiana Jones filmprodukciók jogait a Paramounttól .

A digitális kor

Mivel a digitális technika egyre népszerűbb a színházi vetítés vagy a televíziós műsorszórás terén, a Paramount 2002-ben egyesítette erőit a Walt Disney Pictures , a 20th Century Fox , a Sony Pictures Entertainment , a Universal Pictures és a Warner Bros társaságokkal. hogy megalapítsa a Digital Cinema Initiatives programot . A szervezet célja elsősorban a filmek színházakban történő vetítésének színvonalának meghatározása.

Az 2005 szerint Screen Digest , amikor 40% filmek által forgalmazott Disney , a 20th Century Fox és a Warner Bros. digitálisan sugározzák Észak-Amerikában , a Paramount csak egyet sugároz. A 2006 , Paramount nem követte a nyomában más szakok , akik vállalják, hogy a digitális másolatok filmjük a hálózatok digitális mozik képződik. Végül más nagy stúdiók nyomában a Paramount megállapodást írt alá az európai digitális filmforgalmazás vezetőjével , az Arts Alliance Media-val . A Paramount elkötelezett amellett, hogy filmjeit digitális formátumban juttassa el az Arts Alliance Media által Európa különböző országaiban, így Franciaországban beépített helyiségekbe , és összhangban vannak a Digital Cinema Initiatives ajánlásaival .

A 2009 , Paramount véglegesített típusú megállapodás lehetővé teszi, hogy pénzügyileg hozzájárul a telepítés digitális vetítők által színházi szereplők . A megállapodás, amely véget ér2019. február 28(függetlenül a szerződés aláírásának dátumától) előírja, hogy a Paramountnak minden összeget fizetnie kell a kiállítóknak, valahányszor filmet sugároznak a stúdióból. Így a digitális film terjesztéséért a nemzeti megjelenéstől számított hat hónapon belül a Paramount minden kiállítónak fizet 725 dollárt (vagy 825 dollárt, ha 3D-s filmről van szó ). Cserébe a kiállítóknak olyan digitális vetítőberendezéseket kell felszerelniük, amelyek megfelelnek a Digital Cinema Initiatives ajánlásainak . A kiállítók ezután kötelesek lesznek színházaik legalább 50% -át a szerződés aláírásától számított hat hónapon belül, 100% -át három év után felszerelni. Ezenkívül minden létesítményt fel kell szerelni legalább egy projektorral a 3D-s filmek számára.

az 2016. december 7, A Disney , a Sony és a Paramount partnerséget kötnek a MyLingo alkalmazással, hogy spanyol szinkront biztosítsanak az amerikai színházakban

A társaság szervezete

A Paramount olyan részlegekből áll, amelyek lehetővé teszik a szórakoztatóipar különböző tevékenységeinek irányítását.

Filmgyártás

Animációs filmek gyártása

A Paramount Animation az animációs filmeknek szentelt részleg. 2015-ben avatták fel a Spongyabob című film megjelenésével , a film: Hős jön ki a vízből . Korábban a stúdió animációs filmjeit közvetlenül az anyacégen keresztül készítették.

Ennek a részlegnek a produkciói a következők:

  • 2015  : Spongyabob film: A víz hőse jön ( A Spongyabob film: Spongya a vízből )
  • 2016  : Monster Cars ( Monster Trucks )
  • 2018  : Sherlock Gnomes
  • 2019  : A park csodái ( Wonder Park )
  • 2020  : Sonic, a film ( Sonic the Hedgehog )
  • 2020: Spongyabob film: Szivacs zaklatott vizekben ( A Spongyabob film: Ez egy csodálatos szivacs )
  • 2020: Dübörgés
  • 2020: Clifford, a nagy vörös kutya
Kortárs filmgyártás

A Paramount Players egy 2017-ben felavatott részleg, amely úgynevezett kortárs filmek gyártására összpontosít, főkénta stúdió tulajdonosa, a Viacom más leányvállalataival együttműködve.

Ennek a részlegnek a produkciói a következők:

Videók szerkesztése

Paramount Home Entertainment , székhelye 1976 , felelős a video elosztóa Paramount Pictures filmek és televíziós műsorok . Ugyanígy kezeli a DreamWorks SKG filmjeit , valamint a Viacom többi leányvállalatának, például az MTV Networks vagy a Black Entertainment Television hálózatoktöbbségének programjait is. Ezen belső Viacom- megállapodásokonkívül a Paramount Home Entertainment partnerségi megállapodást kötött a Public Broadcasting Service és a CBS Corporation csoportos programok, valamint a Hasbro licenc alatt álló programok terjesztésére.

terjesztés

Paramount Pictures International felelős a marketing és forgalmazás a stúdió filmjeit világszerte, valamint azokat, amelyeket a Lucasfilm Ltd. , DreamWorks SKG , Marvel Studios , MTV Films és Nickelodeon Movies .

A Marvel és a Lucasfilm Disney általi átvétele után azonban a Paramount már nem forgalmazza ezeket a produkciókat nemzetközi szinten.

Világszerte Television Distribution felelős a film forgalmazása és a csoport más a tévében, és különösen az prémium csatornák gyakorló pay-per-view vagy a video on demand .

Televíziós produkció

A Paramount Television a stúdió televíziós produkciójának leányvállalata.

A Paramount Television által készített sorozatok közül megemlíthetjük a Frasier , a Charmed , az NCIS: Special Investigations , a Dead Zone , a The Baudelaire Orphans katasztrofális kalandjait vagy a 13 Reasons Why-t .

Videojáték gyártás

Paramount Digital Entertainment fejleszti és forgalmazza saját videojátékok a konzolok és okostelefonok . A játékok többnyire a Paramount Pictures sikereinek adaptációi, például a Top Gun , a Grease vagy a Star Trek, amelyeket olyan letöltési platformokon terjesztenek, mint az iTunes . A Paramount Digital Entertainment kezeli a stúdió filmkatalógusát is, amelyek ugyanazon a platformon érhetők el.

Licenckezelés

A Paramount Licensing kezeli a stúdió által birtokolt különféle licenceket, amelyek olyan sikeres filmekből származnak, mint a Keresztapa vagy a Zsír . A vállalat ezért ellenőrzése alatt áll egy sor áru kezdve származó Footloose- inspirált ruházat , Éjszaka Warrior- témájú nyomtatott kiadványok vagy a Forrest Gump- inspirálta étterem lánc , Bubba Gump Shrimp Company .

Stúdió menedzsment

A Paramount Studio Group egy olyan hálózati infrastruktúrát kezel, amelyet független filmgyártók és más produkciós stúdiók számára elérhetővé tesznek filmek, reklámok vagy televíziós programok megvalósításához . A forgatás fő helyszíne a Paramount Studios, amely a Melrose sugárúton található. Az életnagyságú szettek mellett a komplexum mindent tartalmaz , ami az utómunkálatokhoz szükséges , valamint a legújabb generációs szűrőszobákat .

Gazdasági adatok

A majorok piaci részesedése és bruttó árbevétele 2018-ban
Stúdió USA / Kanada piaci részesedés
(%) 		Bruttó bevétel összege
(millió USD)
20. századi róka 7.99 3 470
univerzális studiók 9.8 4 860
Paramount Pictures 3.27 1,732
Sony Pictures 7.83 3,622
Walt disney stúdiók 14.2 7,325
Warner Bros. Képek 12.15 5 570
Lionsgate Films 1.14 730

Filmográfia

Díjnyertes filmek

Oscar a legjobb filmért

A Paramount tizenkét filmje elnyerte a legjobb film Oscar-díját  :

Pálma d'Or

A Poison ( Férfiszenvedély ) által Billy Wilder (a 1946 ) és beszélgetés szekretálnak ( The Conversation ) által Francis Ford Coppola (in 1974 ) az egyetlen film által termelt Paramount, hogy megnyerjük a Palme d'Or a Cannes-i Filmfesztiválon .

Arany Oroszlán

A 2005 , Ang Lee The Secret of Brokeback Mountain ( Brokeback Mountain ) lett az egyetlen Paramount- készített film nyerni a Arany Oroszlán a Velencei Filmfesztiválon .

Megőrzésre kiválasztott filmek

A Paramount ötven produkcióját a Kulturális Kongresszusi Könyvtár "kulturálisan értelmesnek" jelölte, és az Országos Filmnyilvántartás választotta megőrzésre  :

A Paramount legnagyobb slágerei

A Paramount egyedül vagy más stúdiókkal együttműködve 58 filmet ért el legalább százmillió dolláros bevétel az észak-amerikai területen . Itt vannak a részletek:

  1. Avengers a Joss Whedon  : 622 169 000  $ ( 2012 );
  2. Titanic a James Cameron  : 600 788 188  $ ( 1997 );
  3. Michael Bay Transformers 2: Revenge ( Transformers:  Revall of the Fallen ): 402 111 870 dollár(2009);
  4. Transformers 3: A Hold sötétje ( Transformers: Dark of the Moon )Michael Bayig : 352 390 543 $(2011);
  5. Forrest Gump , Robert Zemeckis  : 329 694 499  $ ( 1994 );
  6. Transformers AMichael Bay : 319 246 193 $(2007);
  7. Iron Man ofJon Favreau : 412 101 318 $(2008);
  8. Indiana Jones és a kristálykoponya királysága ( Indiana Jones és a kristálykoponya királysága ) Steven Spielbergnek  : 317 101 119  $ ( 2008 );
  9. Iron Man 2 honnanJon Favreau : 311 835 512 $(2010);
  10. Star Trek ,JJ Abrams : 257 730 019 dollár(2009);
  11. Az Elveszett Bárka Raiderei ( Az Elveszett Bárka Raiderei ) Steven Spielbergnek  : 242 374 454  $ ( 1981 );
  12. Cop Beverly Hills-i ( Beverly Hills Cop ) A Martin Brest  : 760 478 234  $ ( 1984 );
  13. A világ háborúja ( a világ háborúja ) Steven Spielbergnek  : 234 280 354  $ ( 2005 );
  14. Ghost ofJerry Zucker : 217 631 306 $(1990);
  15. Ryan közlegény megmentése ( Ryan közlegény megmentése ) Steven Spielbergnek  : 216 540 909  $ ( 1998 );
  16. Lehetetlen küldetés 2 ( Lehetetlen küldetés 2 ), John Woo  : 215 409 889  dollár ( 2000 );
  17. Lehetetlen küldetés: Brad Bird Ghost Protocol ( Mission Impossible Ghost Protocol ) : 206 514 768  USD ( 2011 );
  18. Indiana Jones és az utolsó keresztes hadjárat ( Indiana Jones és az utolsó keresztes hadjárat ) Steven Spielbergnek  : 197 171 806  $ ( 1989 );
  19. Grease aRandal Kleiser : 188 389 888 $(1978);
  20. Mit akarnak a nők ( What Women Want ) által Nancy Meyers  : 182 811 707  $ ( 2000 );
  21. Lehetetlen küldetés ( Mission: Impossible ), Brian De Palma  : 180 981 856  USD ( 1996 );
  22. Indiana Jones és a Végzet temploma ( Indiana Jones és a Végzet temploma ) Steven Spielbergnek  : 179 870 271  $ ( 1984 );
  23. Top Gun ATony Scott : 176 786 701 $(1986);
  24. A Sydney Pollack cége ( The Firm ) : 158 348 367  $ ( 1993 );
  25. Segal Péter leghosszabb udvara ( a leghosszabb udvar ) : 158 119 460  $ ( 2005 );
  26. Adrian Lyne végzetes ( végzetes vonzereje ) : 156 645 693  $ ( 1987 );
  27. Tony Scott  : The Beverly Hills Cop 2 ( Beverly Hills Cop II ): 153 665 036  USD ( 1987 );
  28. Garry Marshall éppen házas (vagy majdnem) ( Runaway Bride ) : 152 257 509 USD(1999);
  29. GI Joe  : Le Réveil du Cobra ( GI Joe: A kobra felemelkedése ),Stephen Sommers : 150 201 498 dollár(2009);
  30. Deep Impact származóMimi Leder : 140 464 664 $(1998);
  31. Francis Ford Coppola keresztapja ( Mario Puzo A keresztapa ) : 134 966 411  dollár ( 1972 );
  32. JJ Abrams Impossible 3 ( Mission: Impossible 3 ) : 134 029 801  dollár ( 2006 );
  33. Lara Croft: Tomb Raider aSimon West : 168 070 131 $(2001);
  34. M. Night Shyamalan utolsó légidomárja ( The Last Airbender ) : 129 171 377  USD ( 2010 );
  35. John Landis hercege New Yorkban ( Amerikába érkezve ) : 128 152 301  dollár ( 1988 );
  36. Shutter Island forMartin Scorsese : 012 934 128 $(2010);
  37. A Curious Case of Benjamin Button ( A Curious Case of Benjamin Button ) a David Fincher  : 509 326 127  $ ( 2008 );
  38. A Truman Show byPeter Weir :$125.618.201 (1998);
  39. Phillip Noyce jelenlegi veszélye ( tiszta és jelenlegi veszély ) : 122 187 717  $ ( 1994 );
  40. John McTiernan vadászata a vörös októberre ( A vörös október vadászata ) : 122 012 643  $ ( 1990 );
  41. Wayne világa általPenelope Spheeris :$121.697.323 (1992);
  42. A Sum of All Fears ( az összeg az összes félelmek ) által Phil Alden Robinson  : 907 036 118  $ ( 2002 );
  43. Brad Silberling  : Baudelaire árvák katasztrofális kalandjai ( Lemony Snicket szerencsétlen események sorozata ): 118 634 549  dollár ( 2004 );
  44. Dicsőség pengéi ( Dicsőség pengéi ) Josh Gordon és Will Speck: 118 594 548  USD ( 2007 );
  45. Bruce Beresford Double Jeu ( Double Jeopardy ) : 116 741 558  USD ( 1999 );
  46. Barry Sonnenfeld Addams családja ( The Addams család ) : 113 502 426  $ ( 1991 );
  47. John Woo turnabout ( Face / Off ) : 112 276 146  $ ( 1997 );
  48. Star Trek IV: Visszatérés a Földre ( Star Trek IV: Az utazás otthona ),Leonard Nimoy : 109 713 132 dollár(1986);
  49. John Cornell Krokodil Dundee 2 : 109 306 210  dollár ( 1988 );
  50. James L. Brooks pályázati szenvedélyei ( kedveltetési feltételek ): 108 423 489  dollár ( 1983 );
  51. Paranormal Activity által Oren Peli  : $ 107.918.810 ( 2009 );
  52. Adrian Lyne illetlen javaslata ( illetlen javaslat ) : 106 614 059  $ ( 1993 );
  53. Love Story általArthur Hiller :$106.397.186 (1970);
  54. F. Gary Gray olasz állása ( az olasz munka ) : 106 128 601  $ ( 2003 );
  55. Hogyan veszítsünk el egy srácot 10 nap alatt ( Hogyan veszítsünk el egy srácot 10 nap alatt ) Donald Petrie  : 105 813 373  $ (2003);
  56. Hugh Wilson első feleségek klubja ( The First Wives Club ) : 105 489 203  $ ( 1996 );
  57. Dreamgirls ABill Condon : 365 956 103 $(2006);
  58. Paranormal Activity 3 által Henry Joost és Ariel Schulman  : $ 103.279.885 ( 2011 );
  59. Simon West Elisabeth Campbell ( a tábornok lánya ) büntetése: 102 705 852  USD ( 1999 );
  60. Sleepy Hollow általTim Burton :$101.071.502 (1999);
  61. Biztosítékok a Michael Mann  : 005 703 101  $ ( 2004 );
  62. Vanilla Sky inCameron Crowe : 618 344 100 $(2001);

Franchise-ok

A stúdió kép

Eredet

A stúdiót megkeresztelő Paramount nevet a WW Hodkinson találta fel, miután véletlenül meglátott egy úgynevezett bútorozott lakóházat, és ezzel a lakások fölényét hirdette. Egy másik történet szerint a nevet Zol Adolph találta meg, amikor egy vízvezeték-szerelő teherautóját piros lámpánál látta, az ajtón a Paramount Plumbing logóval . A Paramount név, ami azt jelenti, hogy "a hegyeken túl", az angol paramouncy szóra utal, amely fordításban "felsőbbrendűség". A legenda szerint ez volt Hodkinson maga találta ki a rövidítést 1914 rajz azt blot papírra . Ő ihlette a Mount Ben Lomond a Wasatch Range, amely jól ismeri a következőtől felnövő Utah . Először a Hodkinson disztribúciós cég logója, a hófödte, csillagkoronás hegy határozottan a stúdió logójává vált, amikor a Famous Players-Lasky nevet elvetették . A legenda szerint az eredeti logó 24 csillaga szimbolizálja azokat a szerződéseket, amelyeket a stúdió akkor ugyanannyi csillaggal kötött.

Először egy sarokban a keret megnyitását a film, amely megemlíti a termelés „által bemutatott Adolph Zukor és Jesse L. Lasky  ”, a logó jelent meg először a teljes képernyő a 1927 elején a film. A Wings .